□徐文妍 上饒市廣豐區(qū)文化館

臺(tái)詞和動(dòng)作是舞臺(tái)人物表達(dá)思想和感情的主要手段。臺(tái)詞比行動(dòng)更能表達(dá)舞臺(tái)上的情感和感受。同時(shí)，臺(tái)詞又是劇作家展示劇情發(fā)展、刻畫(huà)人物形象和體現(xiàn)主題的重要手段。所以，臺(tái)詞是劇本的重要組成部分，沒(méi)有它們，劇情就不會(huì)發(fā)展。

一、關(guān)于“臺(tái)詞”的理解

臺(tái)詞是劇本表現(xiàn)中的重要手段和方法，可用于描述角色的特征，并可用于顯示劇情的演變。戲劇與其他文學(xué)風(fēng)格（如小說(shuō)或散文）之間的區(qū)別在于，小說(shuō)等文學(xué)風(fēng)格可以由作者直接向讀者解釋，而戲劇只能由演員在舞臺(tái)上表達(dá)。即：戲劇不是藝術(shù)家直接對(duì)觀眾表達(dá)情感，而是需要演員通過(guò)舞臺(tái)上的表演向觀眾傳達(dá)作品的內(nèi)容和情感。因此，臺(tái)詞是演員可以在表演中使用的唯一語(yǔ)言。

舞臺(tái)表演中有兩個(gè)重要組成部分，即語(yǔ)言和動(dòng)作。塑造角色時(shí)，以語(yǔ)言充分體現(xiàn)角色的性格。尤其是語(yǔ)言的細(xì)微變化，或者音調(diào)的節(jié)奏，或者說(shuō)話速度的加快和減慢，或者重音和停頓，都表明角色的思想在發(fā)生變化。

二、舞臺(tái)表演的過(guò)程中將臺(tái)詞充分體現(xiàn)出來(lái)的方法

（一）舞臺(tái)表演的過(guò)程中采用重音的方法

所謂“重音”，就是增加一個(gè)被認(rèn)為是重點(diǎn)的音節(jié)，不僅要音量更大、音調(diào)更高，而且說(shuō)話時(shí)間相對(duì)更長(zhǎng)，以引起聽(tīng)眾的注意。通常，在表演中，對(duì)某個(gè)音節(jié)的強(qiáng)調(diào)表明一個(gè)需要強(qiáng)調(diào)的問(wèn)題。在包括電影和電視作品的現(xiàn)階段表演中，使用重音方法處理臺(tái)詞是非常重要的方法?？傊?，加入重音處理，可以得到完全不同的效果，隨后的故事情節(jié)也會(huì)有所不同。

（二）舞臺(tái)表演過(guò)程中的停頓方法

所謂的“停頓”是指句子中有停頓，或者單詞之間有停頓。不僅音量要更大，而且音調(diào)也要更高，并且表達(dá)時(shí)間也相對(duì)較長(zhǎng)。

語(yǔ)言的節(jié)奏是，在某個(gè)時(shí)間單位內(nèi)，由角色表達(dá)的語(yǔ)言必須規(guī)律出現(xiàn)，或者快慢交替，又或者長(zhǎng)短交替。通常，在舞臺(tái)表演中，有多種方法來(lái)處理停頓，通常用于反映角色的情感方面。當(dāng)心理活動(dòng)暫停時(shí)，語(yǔ)言也被停止表達(dá)了。

（三）語(yǔ)調(diào)語(yǔ)氣的使用方法

如果演員的語(yǔ)氣加重，聲音拉長(zhǎng)，則是通過(guò)加重強(qiáng)調(diào)將故事推向高潮。而且這種延長(zhǎng)重音的做法意味著情感會(huì)延長(zhǎng)，情節(jié)更會(huì)吸引人。

如果在語(yǔ)言上稍作停頓，通常要表達(dá)一個(gè)人的內(nèi)心產(chǎn)生猶豫想法，但是又無(wú)法準(zhǔn)確地表達(dá)出來(lái)。這個(gè)時(shí)候語(yǔ)氣會(huì)減弱，從而使聽(tīng)眾深深思考。

三、臺(tái)詞與舞臺(tái)人物塑造之間所存在的關(guān)系

（一）舞臺(tái)角色不同對(duì)同一臺(tái)詞塑造的處理方法

對(duì)于舞臺(tái)表演中的出現(xiàn)的同一個(gè)單詞，既要調(diào)整音調(diào)，也要與身體動(dòng)作匹配，以表達(dá)臺(tái)詞的潛在含義。例如，當(dāng)一個(gè)人表達(dá)出自己的心理復(fù)雜或不情愿時(shí)，他或她在用語(yǔ)言表達(dá)時(shí)常常會(huì)猶豫。如果內(nèi)心沒(méi)有復(fù)雜的思想，將以直接的方式表達(dá)。

如果以不同的方式表達(dá)相同的詞，則角色的舞臺(tái)表演會(huì)有所不同，表演的張力也會(huì)有所不同。在塑造角色的時(shí)候，更好地掌握其潛在的語(yǔ)言和動(dòng)作，可以呈現(xiàn)出更完美的角色。

（二）同一角色表演中對(duì)不同臺(tái)詞的處理方法

演員們以臺(tái)詞為基礎(chǔ)來(lái)塑造舞臺(tái)表演中的角色。為了滿足角色的形象要求，有必要通過(guò)相應(yīng)的技術(shù)對(duì)臺(tái)詞進(jìn)行后續(xù)處理。包括聲音的對(duì)比度、呼吸的調(diào)節(jié)和運(yùn)用、語(yǔ)言的節(jié)奏感和音調(diào)感等，使臺(tái)詞在表演舞臺(tái)上能突出反映角色的性格特征。如果一個(gè)演員在舞臺(tái)上對(duì)臺(tái)詞把握不夠，觀眾對(duì)舞臺(tái)上的角色理解就不夠清晰，角色也就不夠真實(shí)生動(dòng)。

（三）塑造舞臺(tái)劇角色的過(guò)程中潛臺(tái)詞所發(fā)揮的作用

在舞臺(tái)表演中，除了從角色的角度正確處理臺(tái)詞外，有必要高度重視潛臺(tái)詞的表現(xiàn)。當(dāng)演員在舞臺(tái)上塑造角色時(shí)，需要他們對(duì)角色有正確的理解，也需要通過(guò)調(diào)整情緒，處理語(yǔ)氣并將所有這些任務(wù)付諸實(shí)踐，才能通過(guò)潛臺(tái)詞，解釋角色的思想、感覺(jué)和生活條件。這些需要深入研究才能準(zhǔn)確定位潛臺(tái)詞。

由于不同的演員對(duì)角色的理解不同，對(duì)角色的行為也有不同的理解，因此他們可以充分利用潛臺(tái)詞。例如，在嚴(yán)格的舞臺(tái)標(biāo)準(zhǔn)規(guī)則中，會(huì)存在有話說(shuō)不出口的情況。這要求教師起到指導(dǎo)作用。在舞臺(tái)表演中，潛臺(tái)詞的含義非常豐富。沒(méi)有有效地處理和合理地使用臺(tái)詞，臺(tái)詞將很難在舞臺(tái)表演中發(fā)揮重要作用。

總而言之，臺(tái)詞在塑造舞臺(tái)角色中起著關(guān)鍵作用，并且是角色的靈魂。在表演中，好的演員可以通過(guò)選擇合適的方式來(lái)表達(dá)自己的臺(tái)詞。角色的思想和靈魂是舞臺(tái)上最關(guān)鍵的元素，人物的臺(tái)詞能夠向觀眾表達(dá)出情感和思想。不能被任何其他特定形式所取代。在表演中，演員需要仔細(xì)處理并研究臺(tái)詞的重音和停頓，以創(chuàng)造出完美的角色形象。