◎ 米昂 (山西職業(yè)技術(shù)學院)
現(xiàn)代舞作品的展現(xiàn)目的是為了表達出舞者的內(nèi)心思想情感,而西方舞蹈教學模式的引進,讓傳統(tǒng)舞蹈融入新的表現(xiàn)形式。同時促使中國舞者站在全球化的角度探究舞蹈作品中蘊含的思想情感,幫助我們提升對舞蹈作品的觀察、分析能力,也使得我們對肢體展現(xiàn)有了更多的思考,為我們在現(xiàn)代舞技術(shù)開拓創(chuàng)新方面奠定了良好的基礎(chǔ)。當前我國的人才強國戰(zhàn)略讓舞蹈教育事業(yè)迅猛發(fā)展,不管是社會上的私人舞蹈機構(gòu),還是各大高校增設(shè)的舞蹈專業(yè),都為我國的舞蹈事業(yè)提供了發(fā)展的平臺。那么僅僅有發(fā)展平臺是遠遠不夠的,任何事業(yè)的發(fā)展都需要創(chuàng)新型思維賦予其中。將傳統(tǒng)舞蹈以及現(xiàn)代舞蹈融入當代的生活時間,才可以引發(fā)觀眾的共鳴,觀眾的欣賞才是舞蹈事業(yè)發(fā)展的重要基礎(chǔ)。而當前的舞蹈創(chuàng)作中,依然存在一系列的現(xiàn)實問題制約了舞蹈的創(chuàng)新性發(fā)展,我們需要深入探究其發(fā)展中遭遇的困境,并以此采取切實可行的方案,來提升現(xiàn)代舞的創(chuàng)新活力,開拓現(xiàn)代舞技術(shù)的可持續(xù)發(fā)展道路。
現(xiàn)代舞是一種新興的舞蹈派別,起源于20世紀初的美國和德國,其作為封閉僵化的芭蕾舞對立面,思想上追求樂觀向上、求同存異、抒發(fā)舞者真實情感,舞蹈動作主張合乎自然運動法則,是一種倡導融合時代社會生活的藝術(shù)。正是現(xiàn)代舞的這種與時代精神相呼應的追求理念,使得它深受人們的歡迎喜愛,也在世界范圍內(nèi)有了廣泛的傳播。在20世紀八十年代,現(xiàn)代舞傳入中國,為我國的傳統(tǒng)舞蹈行業(yè)的發(fā)展帶來了新的活力,在一定程度上促進了我國傳統(tǒng)舞蹈的進一步發(fā)展創(chuàng)新[1]。
現(xiàn)代舞按照舞蹈特征進行劃分,主要分為專業(yè)舞蹈、國際標準舞以及時尚舞蹈,比如踢踏舞、拉丁舞、摩登舞、迪斯科、街舞、啦啦隊舞等。在其表現(xiàn)形式上具有非常鮮明的新時代特性,充分展現(xiàn)了舞蹈大革命之后舞種的開放性,展現(xiàn)了人們對自由的向往。作為展現(xiàn)樂觀向上、求同存異思想的舞蹈,其發(fā)展目標以及展現(xiàn)價值就是為了讓觀賞者了解其內(nèi)涵,并通過觀賞舞蹈的過程將其深刻內(nèi)涵融入自身生活實踐,在生活中也能夠體現(xiàn)樂觀向上的生活態(tài)度,在人際交往的過程中,充分意識到他人存在的價值。同時現(xiàn)代舞在當代能夠蓬勃發(fā)展也得益于它求同存異的思想內(nèi)涵,在舞蹈創(chuàng)作可以廣泛融入其他藝術(shù)的精華部分,使自身在展現(xiàn)形式上富含觀賞價值以及人文價值[2]。
當前的舞蹈創(chuàng)作在新時代背景下所遭遇的困境主要有三點,第一是傳統(tǒng)舞蹈教育忽視了現(xiàn)代舞編導理論模塊,上文提出現(xiàn)代舞技術(shù)對舞蹈創(chuàng)作注入了鮮活的力量,但是在我國現(xiàn)在的舞蹈教育體系中,學生在進入高等院校進行專業(yè)化學習之前,大多數(shù)接受的是較為傳統(tǒng)的舞蹈教育,不論是在技術(shù)展現(xiàn)形式還是舞蹈風格方面都比較單一,在這樣的教育形勢下忽視了現(xiàn)代舞技術(shù)的學習。學前教育的斷層使得學生在后期學習中出現(xiàn)明顯的困難,這也直接導致了當前舞蹈創(chuàng)作的第二個困境。第二是舞蹈創(chuàng)作的創(chuàng)新性存在顯著不足,舞蹈編導在學習時就缺乏舞蹈創(chuàng)新性核心理念,使得舞蹈作品在創(chuàng)作時依循傳統(tǒng)舞蹈動作和創(chuàng)作方式,無法展現(xiàn)創(chuàng)新性的舞蹈。第三是舞蹈創(chuàng)作人員的專業(yè)素養(yǎng)水平不高。我國的舞蹈教學模式分為高等院校專業(yè)培養(yǎng)和社會機構(gòu)培養(yǎng)等,但是在舞蹈機構(gòu)的監(jiān)督管理方面暫時處于確實狀態(tài),這就使得當前我國的舞者的專業(yè)素養(yǎng)水平并不高,在一定程度上還是限制了舞蹈的發(fā)展[3]。
當前的現(xiàn)代舞技術(shù)課程,使舞蹈學習者可以更深程度的把握專業(yè)的舞蹈技術(shù),并對其專業(yè)領(lǐng)域的相關(guān)知識有一個深刻的認知。這樣在現(xiàn)代舞的創(chuàng)作開發(fā)中可以有效突破傳統(tǒng)舞蹈的程式化編程,并賦予舞蹈新穎的思維模式,使舞蹈作品在肢體表達上更富有深刻的情感內(nèi)涵。當然現(xiàn)代舞技術(shù)的學習并不僅僅賦予了我們新穎的思維模式和豐富的肢體語言,它還讓我們追根溯源了解現(xiàn)代舞蘊含的開放性思想,讓我們在學習的過程中站在更高的立足點上,通過國際化的視野深入了解舞蹈作品中的情感內(nèi)涵。這種多元化的思維模式鍛煉的使我們對舞蹈作品更深的分析能力和鑒賞能力,幫助我們提煉精華,有助于我們創(chuàng)作出更富有思想內(nèi)涵的作品。那么此時通過對現(xiàn)代舞技術(shù)的深入學習,我們可以大膽的突破傳統(tǒng)舞蹈思維的局限性,利用現(xiàn)代舞技術(shù)在舞蹈創(chuàng)作中使用新思路、新方式,在舞蹈立意中追求新模式,使得舞蹈創(chuàng)作站在國際舞臺交流并融匯貫通,真正實現(xiàn)現(xiàn)代舞技術(shù)在舞蹈創(chuàng)作中的使用價值。在進行舞蹈創(chuàng)編的過程中,需要不斷嘗試和完善,在自我反思中將自身的思維模式融入舞蹈創(chuàng)作,讓舞蹈作品富含思想內(nèi)涵。
舞蹈作品需要展現(xiàn)的是舞者的情緒表達,那么在舞蹈編導的過程中,同樣需要情感的賦予。在現(xiàn)代舞創(chuàng)作的過程中,豐富的情感可以為編導提供更多的靈感。
因此編導就需要具備極其豐富的情感結(jié)構(gòu),準確把握內(nèi)心情感以及情緒的變化,能夠在不同的環(huán)境中渲染自身的情感共鳴,提前為作品奠定好感情基調(diào)。同時在創(chuàng)作中充分重視舞蹈情緒化的表達,把人對事物的高興、傷心、掙扎、糾結(jié)等情感通過肢體語言進行形象化的表達,并具有很強的渲染性,讓觀賞者可以直觀的體會到舞者所表達的情感。此外舞蹈編導可以多觀察人類的生活中的日常表現(xiàn),藝術(shù)總是來源于生活,在生活中的展現(xiàn)一般是最直觀的情緒表達,這也可以為舞蹈肢體語言創(chuàng)作尋求靈感。有助于我們在舞蹈創(chuàng)作中摒棄傳統(tǒng)的單一套路動作,極大的豐富舞蹈作品的肢體語言表達方式,豐富其情感內(nèi)涵,展現(xiàn)獨特的動作風格,在作品表達上展現(xiàn)更深層次的感染力[4]。
舞蹈作品的靈動自然是其自由內(nèi)涵的直觀展現(xiàn),舞蹈作品應當回歸自然與自由,使其在外觀展現(xiàn)與情感共鳴方面更富有渲染力。此時舞蹈編導就可以首先融入自然,在大自然中感受新鮮空氣,感受四季變換、感受花開、感受風雨,深入體驗大自然的變換之美。在舞蹈創(chuàng)作中,可以將大自然美妙的變化融入到舞蹈展現(xiàn)中,這樣在舞者表演的過程中,觀賞者可以從內(nèi)心深處感受到大自然的美妙和力量,使舞者與大自然融為一體,讓觀眾仿若身臨其境。在舞蹈與自然之力融合的展現(xiàn)方面,韓國的舞蹈家就給我們做了很好的模范作用,他們在現(xiàn)代舞作品中加入了自然變化的情感,讓觀眾在體驗舞蹈魅力的過程中,跟隨舞者的表現(xiàn)體驗自然的變化,得到了視覺和感官的雙重盛宴。舞蹈創(chuàng)作中,編導不僅要呼應自然,還需要在舞蹈作品中蘊含自由的理念,在動作和思想上回歸自由。自由是現(xiàn)代人類的精神追求,也是現(xiàn)代舞的思想內(nèi)涵,在藝術(shù)創(chuàng)作中融入自由的理念,更符合當代人的精神追求,能夠給當代人帶來直觀的精神感受和震撼[5]。
每個時代都具有鮮明的時代特性,舞蹈創(chuàng)作應當切實體現(xiàn)我們現(xiàn)在所處的時代精神和生活風貌,將時代生活融入舞蹈創(chuàng)作中。藝術(shù)的來源就是生活,而生活給藝術(shù)帶來了源源不斷的靈感,舞蹈藝術(shù)也不例外。舞蹈創(chuàng)作的過程中可以時時觀察生活中的各類事件,通過生活中的動作給舞蹈主題帶來靈感,以此進行編導的舞蹈作品更貼近生活時間,具備豐富的時代鮮明特點,更容易為觀眾所接受。當前我們創(chuàng)作的藝術(shù)更需要貼近觀眾的情感理念,能夠引起觀眾共鳴才是發(fā)展之道。舉個例子來說,當代我們的時代精神核心是改革與創(chuàng)新,那么我們就可以進行舞蹈動作的創(chuàng)新和舞蹈風格的改革,從普通百姓的日常生活中進行取材,將他們的日常生活、喜怒哀樂,我們的民族精神、風俗習慣進行有效結(jié)合,再融入到舞蹈動作的編排中,可以有效創(chuàng)作出具有時代特色的舞蹈作品。同時我們也可以將時代與發(fā)展的主體融入到舞蹈創(chuàng)作中,使得舞蹈作品可以激發(fā)群眾的情感認同。
舞蹈是作為動態(tài)肢體語言為其主要表達形式的藝術(shù),在舞蹈作品的展現(xiàn)上,舞蹈動作以及舞蹈形態(tài)需要表現(xiàn)其一致性,同時還需要展現(xiàn)出獨特的風格,這樣才可以給舞蹈作品賦予鮮活的靈魂。在現(xiàn)代舞創(chuàng)作過程中,獨特的藝術(shù)風格作為作品必不可少的組成成分,需要能夠真實地展現(xiàn)出來,這樣才可以使得藝術(shù)創(chuàng)作的靈魂深埋其中,從而使其展現(xiàn)力得到最大的發(fā)揮。在藝術(shù)的鑒賞方面,每一個人由于生存環(huán)境、文化接受程度、行為習慣等都會不同,因此在舞蹈創(chuàng)作中,不需要刻意的尋求所有人的認可和欣賞,而應當有自身獨特的展現(xiàn)力,這種展現(xiàn)力表現(xiàn)在舞蹈動作的表現(xiàn)方式、動作呈現(xiàn)以及舞蹈所蘊含的思想情感上。只有個性化的舞蹈作品才能夠吸引當代大多數(shù)的觀眾去欣賞,并給觀眾留下深刻的印象。
現(xiàn)如今現(xiàn)代舞正處于蓬勃發(fā)展的時代,而為了實現(xiàn)我國現(xiàn)代舞行業(yè)的可持續(xù)發(fā)展,影響整個舞蹈靈魂的現(xiàn)代舞編導水平就需要有進一步的提升。舞蹈創(chuàng)作者需要積極突破傳統(tǒng)舞蹈思維的局限性,打破原有思維桎梏,將靈魂融入舞蹈,充分展現(xiàn)現(xiàn)代舞的樂觀向上的精神內(nèi)涵,讓觀賞者可以與舞者進行精神共鳴,在發(fā)展中尋求共同點。使得舞蹈創(chuàng)作回歸于自然與自由,在與時代主題相融合的過程中展現(xiàn)其獨特的藝術(shù)風格。當前的時代環(huán)境為舞者提供了新的實踐機遇,舞者創(chuàng)作者可以充分利用現(xiàn)有資源,為自身的舞蹈創(chuàng)新水平的提升不斷努力進取,創(chuàng)作出蘊含時代精神的舞蹈,為中國現(xiàn)代舞事業(yè)的發(fā)展奠定良好的人才基礎(chǔ)。