馬楠楠
(揚州大學 新聞與傳媒學院,江蘇 揚州 225009)
進入數(shù)字媒介時代,電影批評呈現(xiàn)出鮮活生動、駁雜多元的文化景觀。從批評主體、批評平臺到批評話語,數(shù)字媒介在消融壁壘、彌合鴻溝的同時,極大地激發(fā)了電影批評的潛力與活力,催生出一個空前繁榮的全民影評時代。然而,弗里德里?!せ乩仗嵝盐覀?,新媒體并非自由解放的烏托邦,基特勒“突破所謂虛擬文化的表層,探討了隱藏其中的權(quán)力和文化的深層結(jié)構(gòu)……在基特勒看來,這種分離是不可能實現(xiàn)的,特別是當權(quán)力結(jié)構(gòu)已然嵌入媒介技術(shù)的硬件之中”[1]102。在政治、經(jīng)濟、文化等資本邏輯的滲透下,數(shù)字媒介成為新的權(quán)力角逐的場所,標榜獨立、張揚個性的電影批評也不時陷入喧囂、爭議乃至謾罵的漩渦中。以2019 年上半年最引人矚目的電影《流浪地球》為例,和票房同樣火爆的是豆瓣網(wǎng)用戶圍繞該片引發(fā)的諸多評論,不斷升級的輿論爭議最終徹底偏離了電影本身的審美與藝術(shù)價值,而上升至民族、國家、政治的層面。2019 年2 月12 日,針對《流浪地球》的評分異常事件,豆瓣電影網(wǎng)發(fā)布《豆瓣影視討論區(qū)規(guī)范&近期處理公告》,號召網(wǎng)友發(fā)表觀點時應(yīng)“寬容和理性”,并嚴肅聲明“不允許引導(dǎo)、煽動用戶影響作品評分公正性的行為,以及引戰(zhàn)行為等”[2]。至此,《流浪地球》評分爭議事件告一段落。當然,該事件只是數(shù)字媒介時代電影批評困境的一個癥候性案例。塵埃落定后,我們需要思考的是,以互聯(lián)網(wǎng)為代表的數(shù)字媒介技術(shù)在下放電影批評權(quán)力的同時,對批評主體提出了怎樣的挑戰(zhàn)?掣肘電影批評公正性的因素究竟有哪些?眾說紛紜中該如何重建電影批評的權(quán)威性?在此,布爾迪厄的場域理論或許能夠為我們提供一些啟發(fā)。布爾迪厄曾指出,“文化生產(chǎn)場每時每刻都是等級化的兩條原則之間斗爭的場所,兩條原則分別是不能自主的原則和自主的原則”[3]265。數(shù)字媒介時代的電影批評場域同樣面臨著“不能自主”和“自主”原則的激烈交鋒,因而,“既有的概念(如權(quán)力或階級)無疑仍有運用的空間,但它們通常需要與那些新媒介時代出現(xiàn)的新興概念共同使用,或者說與上述概念相聯(lián)系”[1]120。通過對布爾迪厄場域理論的延伸、補充和拓展,我們將考察數(shù)字媒介時代電影批評場域的資本類型和深層權(quán)力結(jié)構(gòu),反思電影批評的多重屬性和復(fù)雜定位,并探尋恢復(fù)、重建電影批評場域文化自主性的多重路徑。
“場域”是布爾迪厄社會學中的一個關(guān)鍵的空間隱喻。布爾迪厄認為,所有的實踐—物質(zhì)的或象征的,本質(zhì)上都是“與利益相關(guān)的”,因此,他“把現(xiàn)代社會闡釋為一系列相對自主但具有結(jié)構(gòu)同源性的、由各種形式的文化資源與物質(zhì)資源組成的生產(chǎn)場域、流通場域與消費場域”[4]10。在這里,資本的分配反映著個體、群體以及機構(gòu)之間的權(quán)力關(guān)系和等級體系,處于該場域中的行動者通過各種策略獲取利益,并以此再產(chǎn)生社會的分層秩序。
與場域密切相關(guān)的概念是資本,“當一種資源因其具有很高的價值而成為爭奪對象,并發(fā)揮‘社會權(quán)力關(guān)系’的功能時,布爾迪厄就把這種資源闡釋為資本”[4]49。場域內(nèi)的一切活動都是圍繞著特定形式的資本而展開的“占有和排斥”的斗爭。布爾迪厄討論了四種普遍的資本類型:經(jīng)濟資本(貨幣與財產(chǎn))、文化資本(包括教育文憑在內(nèi)的文化商品與服務(wù))、社會資本(熟人與關(guān)系網(wǎng)絡(luò))與符號資本(合法性)。對于布爾迪厄來說,“權(quán)力”不是一個孤立的研究領(lǐng)域,而是位于所有社會生活的核心。資本則體現(xiàn)了權(quán)力關(guān)系,為了維護或強化其在社會秩序中的位置,個體或群體在不同條件下以不同方式對資本進行投資、交換和積累。
沿循布爾迪厄的場域理論,我們將數(shù)字媒介時代電影批評場域的資本劃分為以下幾種類型:文化資本、經(jīng)濟資本、政治/國家資本,并進一步考察作為電影批評的主體,同時也是場域的行動者,不同類型資本的擁有者是如何圍繞電影意義的闡釋權(quán)和電影批評的合法性展開競爭的。
電影批評場域的文化資本擁有者包括以下兩類:一類是傳統(tǒng)知識分子,如電影學專業(yè)的專家學者、受過高等教育的人群,他們有豐富的理論知識,熟悉電影歷史,有良好的藝術(shù)品位和審美鑒賞力,與普通網(wǎng)民不同,他們的影評常常充斥著深奧的專業(yè)術(shù)語和哲學詞匯,注重電影的審美價值和精神內(nèi)涵,批評話語嚴謹、理性。另一類文化資本擁有者則是布爾迪厄所謂的“新型知識分子”,如記者、媒體從業(yè)人員、資深影迷等。印刷媒介時代,這些人大多數(shù)棲身于《北青藝評》《新京報書評》《中國電影報》《看電影》等雜志。進入數(shù)字媒介時代,他們或繼續(xù)主筆電影紙媒,或轉(zhuǎn)戰(zhàn)微博、微信公眾號,成為“虹膜”“電影山海經(jīng)”“獨立魚電影”“桃桃淘電影”“毒舌電影”等電影類公眾號的寫作主體。這些“新型知識分子”占有的文化資本雖不及學院派專家學者豐厚,但是由于他們能夠熟練掌握并運用數(shù)字媒介技術(shù),深諳新媒體時代大眾文化心理,占據(jù)文化生產(chǎn)和傳播的有利地位,因而可以將他們的文化趣味普泛化、流行化,并進而擴散、影響其他社會階層。與學術(shù)型影評相比,“新型知識分子”的影評文章更加注重選題的時效性和新穎性,語言生動有趣,更能滿足新媒體時代用戶的閱讀習慣和欣賞趣味,那些閱讀量10 萬+的爆款影評大多出自此處。
隨著中國電影市場規(guī)模的不斷擴大和產(chǎn)業(yè)化進程的快速推進,經(jīng)濟資本扮演著越來越重要的角色。一方面,經(jīng)濟資本的大量涌入為電影產(chǎn)業(yè)注入了強大動力,推動了電影產(chǎn)業(yè)的快速發(fā)展。另一方面,資本逐利的本性也使其對電影藝術(shù)造成了不容忽視的負面影響。作為經(jīng)濟資本的擁有者,電影制作公司、營銷公司、發(fā)行機構(gòu)憑借雄厚的資金力量強勢躋身電影批評的輿論場。在一部新片上映之前,營銷公司往往通過召開記者發(fā)布會,或雇傭影評人撰寫軟文,對電影進行吹捧造勢,吸引觀眾眼球。一些微信公眾號也通過廣告植入的方式來實現(xiàn)資本變現(xiàn)和商業(yè)盈利。經(jīng)濟資本操控下的電影批評具有濃厚的功利性色彩,其目的在于刺激觀眾的觀影欲望和消費需求。
在布爾迪厄的理論中,國家資本指的是統(tǒng)治所有場域以及在這些場域中流通的各種資本類型的權(quán)力形式,它發(fā)揮的是某種“元資本”作用。全球化時代,各國之間的文化交流與競爭日益激烈,電影不僅僅是藝術(shù)形式和娛樂方式,更是國家文化軟實力的重要載體。“相比于其他藝術(shù)門類,電影更能藝術(shù)化地體現(xiàn)國家立場、國家意志、國家情懷?!盵5]在電影批評場域,以《人民日報》《光明日報》等為代表的官方主流媒體微信公眾號作為政治/國家資本的代言人,往往選擇產(chǎn)生較大社會影響、具有強烈現(xiàn)實意義的作品進行評論,高屋建瓴,著重關(guān)注電影在傳播主流意識形態(tài),建構(gòu)國家形象,提升國家文化自信等方面發(fā)揮的作用,具有強烈的輿論導(dǎo)向性和現(xiàn)實指向性。
在2019 年2 月27 日召開的全國電影工作座談會中,國家電影局局長王曉輝明確指出:“電影的發(fā)展水平直觀地反映出一個國家的綜合國力,……電影是彰顯國家自信的重要載體,要建設(shè)文化強國,電影必須強起來。”[6]近年來,隨著《戰(zhàn)狼》《紅海行動》等大批新主流電影的問世,電影與主流意識形態(tài)的傳播、國家形象的建構(gòu)之間的關(guān)系變得更加緊密?!度嗣袢請蟆贰豆饷魅請蟆氛驹趪?、民族的層面對此類主旋律電影給予了高度評價,指出在《戰(zhàn)狼2》中,“中國軍人身上所展現(xiàn)的家國情懷與赤膽忠誠,早已超越了西方敘事中的個人英雄主義,蘊含著人類命運休戚與共的大愛與大義”[7],是“國家意志的藝術(shù)表達”[8]。同樣,在電影學界,“中國學派”“中國特色”“中國風格”等也成為近年來的研究熱點和關(guān)鍵詞,學者們圍繞電影的“全球化”與“民族性”、“西方化”與“本土化”展開了熱烈的討論,并對《紅海行動》等“新主流電影”給予了高度評價。陳犀禾教授則明確提出“國家電影理論”,即“把電影作為一種體現(xiàn)國家意志和維護國家利益的電影本體論”,并“強調(diào)體制中心和黨的引領(lǐng)”[9]13,從而在學理層面強調(diào)了國家話語之于中國電影理論和美學流派構(gòu)建的重要意義。
再以2019 年春節(jié)檔票房冠軍、號稱“開啟中國科幻電影元年”的《流浪地球》為例,影片上映期間,《人民日報》官方微信公眾號陸續(xù)推送了7 篇相關(guān)評論和介紹文章①。其中一篇影評在對比中美兩國科幻片的差異后指出,“中國科幻的內(nèi)核:全人類為一個命運共同體”“人的境界贏在思想格局高低上,國家也一樣”[10]。另一篇文章則認為,“電影里的家國情懷,不僅局限于一家一國,而是將中國人的家國情懷拓展到更廣闊的天地,與全人類甚至整個宇宙嚴密契合,成就了真正誕生于中華傳統(tǒng)文化的中國式科幻”。顯然,對于官方媒體而言,《流浪地球》的意義已經(jīng)超出了一部電影,并傳遞出鮮明的時代意義和政治訊息,它“是中國電影體制機制改革不斷推進、電影創(chuàng)作能力不斷提升、電影行業(yè)快速發(fā)展的必然結(jié)果”[5],標志著“中國進入一個新的太空探索時代”。2019 年2 月20 日,由國家電影局主辦的《流浪地球》研討會在北京舉行,王一川、胡智鋒、尹鴻等專家學者從不同角度展開討論,普遍認為該片“立足中國傳統(tǒng)文化、弘揚中國核心價值觀”“具有鮮明的時代特色、濃厚的人文精神,充分體現(xiàn)出中國電影的文化自信,……更是中國從電影大國向電影強國轉(zhuǎn)變的里程碑之作”?!懂敶娪啊?019年第3 期發(fā)表的影評文章《〈流浪地球〉:開啟中國電影的全球敘事》則指出:“《流浪地球》一方面拉開了中國科幻電影元年的序幕,另一方面又嘗試在經(jīng)濟崛起的背景下展示中國的世界觀和全球想象。”[11]21綜上,在“文化強國”“文化自信”等國家話語的號召下,文化資本的擁有者與政治資本的代言人有著共同的理想訴求,并在批評立場、批評話語上展現(xiàn)出高度一致的姿態(tài)。
當下中國電影市場發(fā)展如火如荼,電影競爭日益激烈,互聯(lián)網(wǎng)上關(guān)于電影的評分、打星、短評等成為觀眾消費的重要參考因素,因此幾乎所有的電影公司都將微博、微信乃至各類購票APP 平臺作為營銷和宣發(fā)重鎮(zhèn)。這些公司憑借雄厚的經(jīng)濟資本滲透到網(wǎng)絡(luò)影評空間,大量雇傭“網(wǎng)絡(luò)水軍”,發(fā)表“灌水帖”為電影賺取話題度和關(guān)注率。“在搜狐娛樂的調(diào)查中,當下市場上可以被用來衡量口碑、熱度的平臺—豆瓣、微信公眾號、微博、抖音、視頻平臺、百度指數(shù)等,水軍公司都有報價:豆瓣高質(zhì)量短評35 元一條,14000 元包微博話題榜前十,300 元左右就可以搞定抖音2000 個贊+4 萬播放量+1300 分享+400 個評論?!睋?jù)資深影視劇宣傳工作人員透露,當下“水軍”已經(jīng)滲透到各個平臺,宣傳公司甚至為客戶提供“數(shù)據(jù)維護”,即用正面評論淹沒負面評論,“到頭來就只能看誰的預(yù)算高,可以刷到最后”[12]。更令人痛惜的是,某些擁有一定文化資本的影評人也甘愿被金錢利益俘虜,受電影營銷公司雇傭,撰寫所謂“紅包影評”“商業(yè)軟文”對電影進行吹捧。事實上,這種通過讓渡文化資本來換取經(jīng)濟資本的行為無異于飲鴆止渴,長久下去影評人的名譽必然受損,其文化資本也會遭到削弱或貶值。
除了顯性的操控,經(jīng)濟資本對文化資本的侵蝕還表現(xiàn)為一種隱性的、不易察覺的方式。眾所周知,新媒體技術(shù)帶來了新的媒介景觀和經(jīng)濟形式,“注意力”取代了傳統(tǒng)經(jīng)濟中的“物”成為新的稀缺資源,對閱讀量、關(guān)注度、點擊率的追求無形中已成為影評人的精神桎梏。以影評類微信公眾號為例,為了在認知超載的信息海洋中脫穎而出,一些公眾號以時髦的網(wǎng)絡(luò)流行語來包裝影評文章,或蹭熱點、炒話題,或標新立異、嘩眾取寵,或故作姿態(tài)、賣弄情懷,電影批評的感官化、表演化和娛樂化色彩越來越濃厚。正如布爾迪厄在批判傳媒權(quán)力的集中時所指出的,“不那么專業(yè)的符號生產(chǎn)場域則更多地指向商業(yè)成功和大眾趣味等外在的標準。它們生產(chǎn)的是可以迅速地或現(xiàn)成地轉(zhuǎn)化為經(jīng)濟資本的東西”[4]259。在商業(yè)邏輯的侵蝕下,批評的嚴肅性、科學性被懸置,批評倫理被漠視,電影批評不可避免地發(fā)生異化和變質(zhì)。
知識分子影評人曾經(jīng)一度是評判電影價值、引領(lǐng)電影創(chuàng)作、激發(fā)公眾思考的文化先鋒,然而在數(shù)字媒介文化語境下,傳統(tǒng)學院派知識分子的影響日漸式微。究其原因,一方面,自上世紀70 年代,電影研究逐漸走向?qū)W科化、專業(yè)化,高校職稱評價體制使得電影學者熱衷于著書立說,或者在圈內(nèi)認可的、發(fā)行量小的專業(yè)期刊上發(fā)表論文。另一方面,隨著20 世紀90 年代以來文化研究的風行,電影理論越來越思辨和抽象,電影批評充斥著晦澀的概念和艱深的術(shù)語,學者們沉湎于自我想象,甚至為炫耀文化資本而無視批評理論與批評對象之間的契合度,電影文本淪為理論的演武場,最終導(dǎo)致“書齋式”的電影批評逐漸游離于大眾的觀影行為之外。盡管當下一些學術(shù)期刊會通過微信公眾號將文章分享到網(wǎng)絡(luò)空間,但其讀者群體仍主要局限于本專業(yè)的學生和研究者,閱讀量、傳播力、影響力與熱門影評類公眾號相比不可同日而語。
和學院派知識分子的邊緣、失語形成鮮明對比的,是“新型知識分子”“新型媒介人”在新媒體空間的如魚得水。這一類文化資本擁有者具備豐富的觀影經(jīng)驗,在傳統(tǒng)媒體時代,他們曾供職于《看電影》等流行雜志專欄;進入PC 時代,他們活躍于百度貼吧、社區(qū)、論壇等網(wǎng)絡(luò)平臺。如今,他們中的不少人已是豆瓣電影、時光網(wǎng)等專業(yè)電影網(wǎng)站的的文化明星,并積極利用微博、微信公眾號等自媒體平臺發(fā)表電影評論。與傳統(tǒng)知識分子不同,這些有新媒體技術(shù)資本加持的文化中間人熟悉新媒體技術(shù)和網(wǎng)生代的審美趣味,對大眾文化、流行風尚了如指掌,影評文章幽默犀利,時效性和話題度高,閱讀量、轉(zhuǎn)載率和粉絲數(shù)都相當可觀。作為賽博空間的“意見領(lǐng)袖”,他們享有更高的知名度和更大的話語權(quán),其立場、偏好和趣味也會對觀眾的觀影取向產(chǎn)生很大影響。如購票APP 平臺“淘票票”為每部上映影片都標注了“大V 推薦度”。此外,后臺系統(tǒng)也會通過綜合計算用戶的觀影量、獲贊量、影評被分享量等因素,從用戶中選出“影評達人”,幫助大家鑒別好電影,并在評論區(qū)推出“大V 評論”,和觀眾一起分享觀影心得。
民族主義強調(diào)民族的共同利益,宣揚民族的共同價值,激發(fā)民眾的共同情感,對于建構(gòu)國人的自我身份和文化認同具有重要作用。但是在網(wǎng)絡(luò)空間,這種民族主義很容易被過分夸大,走向極端,很多網(wǎng)民在評論電影時,往往不自覺地將國產(chǎn)電影與西方尤其是美國電影對立起來,一味強調(diào)影片的民族身份,“意識形態(tài)”甚至成為電影批評的唯一價值標準。更有一些別有用心的網(wǎng)民打著愛國旗號宣泄私憤,而那些缺乏理性辨別能力的網(wǎng)民則很容易被他人的情緒帶動,借題發(fā)揮,上綱上線。如網(wǎng)上不少圍繞《戰(zhàn)狼》《戰(zhàn)狼2》《流浪地球》展開的評論,很多時候已經(jīng)完全偏離了審美、文化的層面,而是被極端、狹隘的“愛國主義”和“民族立場”綁架,導(dǎo)致影評輿論場“幾乎成為‘小粉紅’與‘漢奸’對抗的戰(zhàn)場—‘一星’用戶認為那些高分評價者是被無腦的愛國情懷蒙蔽了理智,而高分評價者反辱罵‘一星’用戶崇洋媚外”[13]。
我們知道,“健康的電影工業(yè)從來都是電影人與影迷共同成長的結(jié)果。優(yōu)質(zhì)的影片拉升受眾的觀影需求,培養(yǎng)影迷的審美品位,而擁有一定鑒賞能力的影迷能反哺電影工業(yè),激勵更好的作品的產(chǎn)生。反之,若是影迷在鑒賞電影的時候制造了過多‘噪音’,電影工業(yè)也勢必會遭到影響”[13]。因此,影評人應(yīng)當審慎處理文藝創(chuàng)作與政治話語之間的關(guān)系,并注意任何時候外部權(quán)力都不能凌駕于文化邏輯之上。因為“超功利性的意識形態(tài)對于科學所擁有的道德的權(quán)威性(這種權(quán)威性正是布爾迪厄希望科學在政治領(lǐng)域?qū)嵤┑模┒运坪跏侵陵P(guān)重要的”[4]295。
上世紀30 年代,以夏衍、王塵無等為代表的左翼影評人對上海電影界乃至整個中國電影創(chuàng)作產(chǎn)生了重要影響,他們“站在啟蒙者的立場上對大眾進行政治啟蒙和民族救亡,他們堅定地認為電影應(yīng)該傳遞時代的思想,舉起抗戰(zhàn)的大旗,揭露社會黑暗,承擔引導(dǎo)民眾的功能?!盵14]15正是在左翼影評人的鞭策下,中國電影事業(yè)漸漸走上了光明的道路。在法國,以安德烈·巴贊、弗朗索瓦·特呂弗為核心的《電影手冊》批評派對推進法國新浪潮電影運動作出了不可磨滅的貢獻。在美國,安德魯·薩里斯的名字和“作者電影”批評緊密地聯(lián)系在一起;斯坦利·考夫曼致力于將電影評論提升為一種正式的、嚴肅的寫作方式;至于大名鼎鼎的羅杰·伊伯特—美國歷史上第一位獲得普利策文藝批評獎的影評人,更是以獨立的人格、豐富的學識、敏銳的鑒賞力影響了一代又一代美國觀眾……這些杰出的影評人之所以能夠名垂影史,是因為他們對電影批評事業(yè)的赤子情深,對他們而言,電影批評意味著傳播電影文化的責任,絕非沽名釣譽的工具。
在談到文學與經(jīng)濟的關(guān)系時,布爾迪厄認為,藝術(shù)生產(chǎn)場域的“基本法則是獨立于外部的需求,在這種情況下,實踐的經(jīng)濟如同在一場敗者獲勝的游戲中,是建立在權(quán)力場和經(jīng)濟場的基本原則顛倒的基礎(chǔ)上的。它排斥對利益的追逐,不擔保在投資和金錢收入之間任何形式的一致;它譴責追求暫時的榮譽和聲名”[3]265。作為一種審美鑒賞和藝術(shù)生產(chǎn)活動,電影批評也應(yīng)遵循藝術(shù)生產(chǎn)的場域原則,警惕商業(yè)資本的操控,捍衛(wèi)批評的獨立和尊嚴。
早在2004 年,美國學者史蒂芬·羅斯便對當代美國影評脫離現(xiàn)實提出了尖銳的批評:“完全扭曲了電影批評本可以和最廣泛的大眾發(fā)生關(guān)系的民主性質(zhì),也沒有承擔起培養(yǎng)大眾對電影意識形態(tài)控制形成批評和分析能力的公共責任?!盵15]63同樣,布爾迪厄“雖然堅決地捍衛(wèi)學術(shù)自由而抵制一切外部干預(yù),但他并不同情作為‘象牙塔’的大學以及大學中的精英文化傳統(tǒng)的監(jiān)護人”[4]296。
對于學術(shù)型影評而言,如果片面追求“自律性”拋棄“社會性”,則會失去抵抗的精神和干預(yù)的力量,陷入保守、封閉、自造的安全幻覺之中。而若要扭轉(zhuǎn)學術(shù)批評之頹勢,知識分子應(yīng)積極轉(zhuǎn)型,借助數(shù)字媒介的技術(shù)優(yōu)勢,實現(xiàn)文化資本的增值和轉(zhuǎn)化。媒介研究專家亨利·詹金斯曾提出“Ac-fun”(學者粉)的寫作風格—“既是作為一個學者(能獲取某些流行文化理論、能獲取批評性的和人種志文獻),也是作為一個粉絲(能獲取粉絲社群的特殊知識和傳統(tǒng))在寫作?!盵16]5當下也有一些專家、學者積極參與數(shù)字媒介空間,將個人專業(yè)知識與大眾觀影趣味進行有效對接,從而發(fā)揮知識的“涓滴效應(yīng)”。如知名自媒體“映畫臺灣”的運營者是以電影學博士黃鐘軍為核心的臺灣電影研究學者,該公眾號定位明確,風格獨特,旨在“書寫一本民間的臺灣電影史”;PC 時代就已積累很高人氣的“新青年電影夜航船”也開通了公眾號,由北京大學研究員張慧瑜主持;“幕味兒”的主要負責人是電影資料館沙丹老師,旗下評論文章兼具深度和溫度;“上海電影評論學會”“影向標”等公眾號的作者大多為電影學博士、大學老師及資深影評人,致力于甄選電影佳作、鼓勵電影新人、普及電影文化;“虹膜”則集結(jié)了大批精通中外電影理論的“迷影”,密切關(guān)注電影創(chuàng)作的前沿動態(tài),深挖電影臺前幕后的創(chuàng)作過程,有料又有趣。可以說,這些“Ac-fun”的微信公眾號話語實踐為數(shù)字媒介的影評空間提供了有別于草根影評的獨到見解和審美品位,同時也有效提升了學術(shù)型影評人的話語影響力和知識傳播力。
進入數(shù)字媒介時代,電影批評的隊伍越來越壯大,聲音越來越響亮,然而批評的標準卻越來越模糊,意義越來越渙散。處于各種資本和權(quán)力的迷霧中,影評人應(yīng)當時刻牢記,自己所從事的工作其實是一種“對抗性的”工作—對抗各種形式的誘惑、俘虜和收編,進而維護電影批評的精神性和純粹性。以獨立、理性的姿態(tài)促進中國電影批評場域的秩序重構(gòu)和健康發(fā)展,是每一位影評人應(yīng)當努力的方向。
注釋:
①參考以下公眾號文章整理:a.果然,能拯救地球的,只有中國人.“人民日報”微信公眾號(2019-2-7);b.看完《流浪地球》,科學家這么說(2019-2-8);c. 《流浪地球》逆襲!吳孟達:看劇本時不信是中國人寫的(2019-2-9);d.破14 億!《流浪地球》票房逆襲,我們?yōu)槭裁葱枰苹茫浚?019-2-9);e.關(guān)于《流浪地球》的這些熱點問題,劉慈欣回應(yīng)了(2019-2-12);f.美國網(wǎng)友看完《流浪地球》后問:為什么片中沒有美國人?(2019-2-12);g.《流浪地球》一個差評1000 元?豆瓣回應(yīng)來了(2019-2-13).