劉 新

（廣西藝術學院 美術學院，廣西 南寧 530022）

我對鄭軍里的最初印象，是從1978年第2期的《廣西工農兵美術》開始的。當時雜志是以《新苗茁壯》為專欄，發(fā)表了廣西藝術學院1977級美術系新生的一批新作，鄭軍里和劉晨煌合作了一張油畫。1977年廣西藝術學院恢復高考招生，涌進一批在社會基層鍛煉多年的青年才俊，鄭軍里即是其一。經過了十年“文革”的廣西美術界，新風漸起，美術界第一次恢復高考招生的1977級自然是引人注目，《廣西工農兵美術》此時當然也是以對待新事物、新浪潮的眼光，來打量這一股新銳力量的。

鄭軍里這個油畫“新苗”的展露過程很短，往后幾年，鄭軍里就完全以工筆畫展露新貌，而且是持續(xù)地展露，這時我才知道他是國畫專業(yè)的。當然后來他出了一些書，刊登了不少他插隊時的水粉寫生，我也才懵然記起那個時候年輕人學畫，普遍是以西畫起步的，這就不怪鄭軍里進學校后有那么好的西畫“童子功”了。

20世紀70年代末80年代初，鄭軍里的工筆人物真是新銳，很有80年代那股清新蓬勃的藝術氣象，是帶著一種很純正、扎實的學院功夫走進畫壇的，所以很耀眼地進入當時美術圈的公眾視野。先是《歌》（1979 年）、《金秋》（1981 年）、《烈馬與人》（1982 年），再是后來的《紡織圖》（1983 年）、《苗家樂》（1983年）、《盛夏圖》（1984年）……再稍后他去了北京中國畫研究院人物創(chuàng)作學習班進修，到中國美術館舉辦“華夏人物”的水墨展……從這條路線看下來，鄭軍里成名早，在1980年代就奠定了他在廣西國畫人物畫的顯著地位，并影響至全國。

中國畫里面，人物畫創(chuàng)作可是到了現(xiàn)代以后，才得到重視和提高的。按徐悲鴻的判斷，中國畫過去的科目里，成就最好的是花鳥畫，山水畫次之，人物最卑，他還感慨進入現(xiàn)代以后，偏偏就少了能畫人物、動物、界畫的人才。

近代以來的科學思想和社會思潮，確實促進了人物畫外部環(huán)境的搭建，尤其1949年以后，中國畫內部更是從創(chuàng)作、學院教育、社會需要，或是對中國畫的認識觀念上，徹底擺正了人物畫的主流位置，在很長時期里，人物畫的學院教育與創(chuàng)作差不多全面帶動了中國畫的“改造”，也幾乎成了衡量中國畫藝術成就高下的重要指標。

主流歸主流，衡量歸衡量，但在中國畫的整個科目里，人物畫所具有的獨特性尤其顯著，難度也最大。所以人物畫的整體態(tài)勢雖然很好，但在不同的省份、地區(qū)，人物畫的發(fā)展還是不平衡的，這跟當?shù)氐拿佬g傳統(tǒng)、積淀有關系。所以1982年鄭軍里大學畢業(yè)那年，文化部直屬的中國畫研究院就向全國招選青年才俊，辦了一個人物畫創(chuàng)作的學習研究班。鄭軍里進入了這個班，也是當時廣西選派的唯一青年畫家。這個班可謂陣容強大，黃胄先生領銜，另有葉淺予、蔡若虹等先生搭擋，楊力舟、王迎春、李延聲等人物畫的大家均是指導教員。那時候是自上而下地對于人物畫的重視，鄭軍里1977年念大學的時候，整個價值導向已經是這樣。廣西藝術學院1977級的國畫專業(yè)，清一色的人物畫，而且工筆為尚，寫意次之。后來的幾屆中國畫專業(yè)，也基本是這樣一個側重人物畫教學與創(chuàng)作的格局。

1982年前后，鄭軍里的工筆畫已經很明確、清晰地具有了自己的風格特質和專長取向，若持續(xù)走下去，也必有大成的。但1985年中期以后的鄭軍里，卻忽然轉道了，改畫水墨寫意人物，而且是一種疾風勁草、狂飆突進式的大寫意，掌握起來難度是很大的。但此舉竟是一炮走紅，大獲成功了，其標志即是1986年11月在中國美術館舉辦的“華夏人物”展，影響京城和全國。現(xiàn)在重看，那時的畫展和鄭軍里在京城的活動，在那個渴望求變、呼喚新風的中國畫的語境里，確是一股新風吹進了北京。1980年代的意氣風發(fā)、氣象趨新之貌，確實與鄭軍里的精神世界完全一致，北京的文化藝術界是這樣，鄭軍里所帶去的畫風也是這樣。這時候的中國美術，變革語言、向往新風的思想已成大勢，國畫當然也不能仍按照老一套。

鄭軍里的工筆畫自然有鮮明的時代語言和氣象，水墨寫意人物也同樣是很現(xiàn)代的格調，毫無舊式的衣缽和行腔。他自己講，水墨的轉道是他從京城學習歸來以后的一個認識轉折和創(chuàng)作改道（給《美術》副主編夏碩琦的信）。鄭軍里在北京學習時，有機會隨黃冑先生到故宮博物院看畫，能看到很多精彩的古代繪畫精品。這對鄭軍里的震撼是不言而喻的，只是回來消化以后，也漸次覺得古畫里的那種神韻兼?zhèn)浯_是了不得的技藝，但畫中的氣概不足也是缺陷，起碼在這個時代是一種不足?；貋砗螅嵻娎锛凑覝柿诉@個薄弱環(huán)節(jié)，借寫意語言和形式的筆墨氣勢，以表現(xiàn)中華傳統(tǒng)里那些流傳千古的英雄好漢，構成一個華夏人物譜系的精神肖像，于是就有了“華夏人物”這120幅的作品和中國美術館的展覽。

這種古代人物和氣概，很快就順勢演化成另一種酣暢淋漓、格調溫馨的古代水墨人物，此舉又是一個水墨語言、內容的轉道，原先筆端上的那股氣概和張揚的筆墨，此時已退隱為一種也同樣酣暢卻清新文雅的氣息。精神向往的改變，一切都隨之改變，工筆更是就此不畫了。

20世紀80年代末90年代初，鄭軍里帶來的水墨人物畫，給畫界打開了一個全新的精神視域，在廣西乃至全國都格外耀眼，我把它叫“新唐風時期”?！短で鄨D》（1988年）、《風塵三俠》（1994年）、《大漠孤煙直》（1992年）等都是這一時期古代女性題材的新風格。

但這個古代人物作為題材的過程也不長，鄭軍里很快又轉到新的表現(xiàn)領域，這個領域就是后來占據(jù)鄭軍里藝術創(chuàng)作時間最長并延至今天的桂西少數(shù)民族人物畫。這次轉道，應該是鄭軍里把自己多年的認識和積累，充分、自信地爆發(fā)于一個集中的領域。從1980年代起，鄭軍里就多次到這些地區(qū)采風，因此這個領域是他自己很熟悉、很有表現(xiàn)力的一個領域。此時對少數(shù)民族領域的這種認識，已包含了他對自己，對自身地域，對中國畫現(xiàn)狀的充分認識和積累，已完全是多年的造型與筆墨個人化的演進、上升、純化與創(chuàng)新。

廣西少數(shù)民族的民俗風情作為下鄉(xiāng)采風的內容，長時期里就是廣西藝術學院的常態(tài)功課。在學生時代，鄭軍里去的是廣西很邊遠的一個叫隆林縣德峨鄉(xiāng)的苗族聚居區(qū)，去過好幾次，早期的那些工筆畫創(chuàng)作，都是以這個地方的下鄉(xiāng)體驗、采風為基礎的。所以從1983年以后，在鄭軍里的藝術創(chuàng)作里，廣西少數(shù)民族生活的題材，已經成為一個很有溫度、能見度、地域價值的創(chuàng)作領域，其中酣暢淋漓的水墨語言，更是逐漸成為他自己喜歡的，有玩性、有突破、有新意的一種語言形式。也是從1980年代中期開始，鄭軍里更是選擇了一個能維系自己藝術創(chuàng)作更長時期的自家園地：桂西邊遠的一個瑤族聚居地南丹縣。

南丹，鄭軍里去過很多次，1983年的那一次，是剛從北京回來，邀約好友劉晨煌一起去的。這時候他對地域的認識已重新開始，充溢著強烈明確的精神向往了。所以一住40天，在很艱苦的環(huán)境里面，搜集素材，畫速寫，回學校以后，他的這一批速寫就有部分已經在校園里面?zhèn)鏖啠乙彩窃谶@一時期看了他這一批精妙的速寫。鄭軍里畫畫瀟灑痛快，有遷想妙得之境，我覺得跟他的速寫鍛煉、意趣有一定的關系。鄭軍里也說自己的繪畫性格里有玩性，這點很有意思。他對現(xiàn)代西方的繪畫，確有自己的喜歡，他就說自己心儀埃貢·席勒，曾有意將席勒的一些特點用到自己的速寫里。

鄭軍里的畫有現(xiàn)代意識，是現(xiàn)代文化背景下的水墨面貌，一路以來都有很年輕的氣象。從“華夏人物”開始，一路演變過來的水墨人物，這種年輕的氣象都是風聲水起、一路高歌的。關于水墨人物畫的現(xiàn)代性思考及創(chuàng)作，鄭軍里是有備而來，一切均源于自己寬闊的文化視野，以及貼近自己心性的藝術追求。他寫過《創(chuàng)造仰仗現(xiàn)代意識》《水墨寫意與現(xiàn)代造型觀念》《文化語境下的現(xiàn)代水墨畫》等文章，整體看下來，與他的藝術創(chuàng)作、格調，就是一個統(tǒng)一體。

桂西少數(shù)民族的民俗生活與風情，現(xiàn)在已成為鄭軍里國畫人物的中心題材，在美術界已建立了穩(wěn)固的風格“標識”，或許也可視為畫家在一定時期里的個人情懷。的確，作家、畫家在創(chuàng)作與感情上，與某個地方某個題材維系在一起，形成“標識”，是有不少個案的。藝術創(chuàng)作需要有這種整體的形狀和持續(xù)清晰的路徑，忌諱歧路亡羊、碎片化狀態(tài)。

鄭軍里有很好的學院培養(yǎng)的造型能力，人物動態(tài)、形貌，在他筆下怎么畫怎么成，但又不為此所困、所累，這實在是很需要才氣、修養(yǎng)的駕馭，也是好畫家有了學院基礎后仍能臻入妙境的秘密所在。再就是鄭軍里從黃胄、葉淺予等前輩大師的藝術里，得到很多超常的藝術養(yǎng)分。加之鄭軍里的家學和自身性情，都給他很好的修為條件，使他從一開始就有今天這般藝術的精神趨向，從工筆寫實走向意筆水墨，畫面溫文爾雅，講究筆墨趣味，富于情懷，很有一股現(xiàn)代造型的視覺力量。

鄭軍里出道的1980年代之前和之后，廣西國畫的人物畫，曾有很好的傳統(tǒng)和可觀的格局。但后來的發(fā)展，人物畫式微已漸成事實，其中原因復雜，有商業(yè)大潮的影響，有現(xiàn)實主義創(chuàng)作環(huán)境的失落，有山水畫的強大聲勢，也有藝術教育中人物訓練風氣的難度與中斷，等等。這個過程，約近十五六年的時間，整個廣西中國畫人物畫，差不多就是鄭軍里一個人的堅守。也就是在最近六七年的時間里，人物畫的隊伍又漸成氣候，元氣復蘇，以廣西藝術學院為中心擴展開去，從人才培養(yǎng)到創(chuàng)作態(tài)勢，畫人物的多了，作品多了，質量上來了。這個態(tài)勢的恢復和營造，鄭軍里于其中功莫大焉。面對廣西中國畫，現(xiàn)在可以自豪地講，人物畫于其中，尚有半壁江山，而且勢頭正旺。

我們知道，五四以來都強調文學中“人學”的重要性，其實在美術事業(yè)的演進里，對人和現(xiàn)實的表現(xiàn)也一直是主流方向。20世紀中國畫的新路徑、新面貌、新成就，很大一部分就得益于人物畫的大發(fā)展。我想廣西中國畫的未來，在鄭軍里的帶領下人物畫迅速復蘇的這種發(fā)展勢頭，一定是令人鼓舞的一片希望。

創(chuàng)作上，甚至題材選擇上，鄭軍里并不保守。畫什么，怎么畫，在畫家身上始終是個要害的關系，于其中厲害的畫家都深知什么可為，什么不可為，更知道畫什么不重要，重要的是怎么畫。但畫什么，其實在畫家身上也同樣是個重要的節(jié)點和選擇。這不光是新領域的刺激，也不光是藝術生活中的偶遇，往內心走進去看，其實這里面也有個與內心契合的必然性。近幾年，鄭軍里在桂西少數(shù)民族人物畫創(chuàng)作態(tài)勢穩(wěn)定發(fā)展的同時，也潛心研究民族舞蹈，畫了一年多，100多幅；還到甘南行旅，采風創(chuàng)作，也帶回一股全新的令人心曠神怡的視覺力量。這些畫，一如他自己從前的創(chuàng)作，貼近自己的內在心性，毫無重起爐灶的感覺，倒是自己藝術風格的另一端升華，萬變不離其宗，只要還在自己的內心里、藝術里，畫什么都是心性流露和精神向往。

鄭軍里常說，南方人的性情、畫風與南方氣候相得益彰，于畫中即有獨特的靈巧華滋、豐澤潤朗的趣味，在這一點上，水墨語言有一定的地域性。2000年以后，漓江畫派風聲水起，對廣西美術隊伍的整合，對創(chuàng)作的促進，對對外形象的塑造，真是起了非常獨特、強大的作用。鄭軍里于其中，一直是水墨人物畫的標桿人物、領軍大家。可以說，廣西有鄭軍里，中國畫人物畫就有了一個全國的高度，而且是一個現(xiàn)代新風的高度。