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“音樂是憑借聲波振動而存在、在時間中展現(xiàn)、通過人類的聽覺器官而引起各種情緒反應(yīng)和情感體驗的藝術(shù)門類。”①音樂,源于聲學(xué),通過聆聽獲得情感體驗,是一種聽覺藝術(shù)。人類感知音樂的途徑,除了可通過直觀的聽覺感知,還可從市面流通的音樂出版物中獲得。任何音樂文化形態(tài),都需要經(jīng)過編輯這一環(huán)節(jié),使其變成出版物,從而流入社會。
與普通編輯相同,音樂編輯工作是整個出版過程的核心,它是保證音樂文化形態(tài)正常出版的一種重要職業(yè),同時也是人類社會幾千年來音樂傳播的推動者。因為有了音樂的傳播,我們得以保存人類社會這種最寶貴的精神文化之一;也正因為有了音樂的傳播,我們才得以了解、認識幾千年來人們藝術(shù)思維的發(fā)展,同時推動音樂成為人類最寶貴的精神財富之一。“音樂編輯環(huán)節(jié),是人與人之間構(gòu)成音樂傳播關(guān)系的組織環(huán)節(jié)、音樂生產(chǎn)傳播內(nèi)容的篩選環(huán)節(jié)、音樂內(nèi)容和形式品質(zhì)的鑒別環(huán)節(jié)以及音樂傳播運動的激勵環(huán)節(jié)。”②音樂編輯的工作流程主要有:對音樂信息內(nèi)容的選定、審閱、編校、整理與出版。如今,隨著互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)的不斷發(fā)展,出版行業(yè)面臨多媒體融合的新要求,不僅各種線上音頻APP、數(shù)字音樂日益發(fā)展壯大,傳統(tǒng)紙媒也更多地采取“紙媒+多媒體”這種新的出版方式。媒體融合的新形勢與出版方式的轉(zhuǎn)變,使音樂編輯更多地需要對電子音像產(chǎn)品進行編輯工作。
出版物的質(zhì)量,很多時候取決于編輯的職業(yè)素質(zhì)。音樂編輯作為編輯行業(yè)中從事專業(yè)音樂工作的群體,首先應(yīng)擁有良好的專業(yè)素養(yǎng)。音樂是一門聆聽藝術(shù),需要通過聽覺引發(fā)情感共鳴。除了直觀聽覺的電子音像產(chǎn)品,紙質(zhì)的樂譜也需要將其內(nèi)容轉(zhuǎn)化為內(nèi)心聽覺,在心理構(gòu)建出其音響形象,達到共情目的。音樂聽覺是音樂編輯必備的素質(zhì)之一。音樂編輯從事的不是簡單的校對工作,在對稿件進行處理加工中,如果只是單純地對原稿進行審閱、核對,僅從紙面進行編輯工作,難免會忽略原稿的錯漏從而影響出版物質(zhì)量。擁有良好的聽覺素質(zhì),不僅可以在編輯工作中更準確地開展工作、減少錯誤率,同時也能使音樂編輯提高工作效率,事半功倍。聽覺能力提高了,編校工作也提升了,出版物質(zhì)量也得到更好保證,這是一個良性的循環(huán)。因此提高自身的聽覺素質(zhì),既對音樂編輯來說非常重要,對整個音樂出版行業(yè)來說也非常重要。
格式塔心理學(xué)于1912年在德國誕生,它在理論上反對構(gòu)造主義的“磚和灰泥”式的元素論,同時還反對行為主義的聯(lián)結(jié)理論。“格式塔”在格式塔心理學(xué)中的涵義,是指一個具體的實體和它具有一種特殊的形狀或形式的特征。從這個意義上說,格式塔指的是任何分離的整體,也即任一部分都是包含在整體中。雖然格式塔心理學(xué)學(xué)派主要的研究對象在于視覺領(lǐng)域,在音樂心理學(xué)領(lǐng)域方面沒有獨立的研究,但其對音樂活動的闡述和音樂心理的把握有著不可忽視的作用。通過格式塔心理學(xué)的理論啟發(fā),音樂學(xué)家們發(fā)展了音樂心理活動。盡管格式塔心理學(xué)由于缺乏有說服性的實驗數(shù)據(jù)以及對某些概念和術(shù)語的解釋過于含糊,使其理論留下某些缺陷,但是它對我們了解音樂活動和音樂心理提供了重要的理論依據(jù),具有重要的音樂行為指導(dǎo)作用。
記憶痕跡理論是格式塔心理學(xué)派的重要理論之一,格式塔心理學(xué)家們大量地運用音樂活動的實例來說明其理論?!耙粋€事件及時地影響了另一個事件,后者在有限的事件間隔以后緊接著前者而發(fā)生,不是直接地發(fā)生,而是通過前者留下來的某種效應(yīng)而發(fā)生,為了簡便起見,我們把這種效應(yīng)稱之為痕跡。”③
格式塔心理學(xué)認為記憶并非新的實體或功能的出現(xiàn),而是通過對痕跡賦予動力特性來作為組織過程的動力結(jié)果與決定因素。格式塔記憶痕跡理論闡述的一些主要動力特性有:主要保持、傾向、回憶和再認的痕跡聚集效應(yīng)、遺忘、痕跡的鞏固、痕跡與過程的交流。
心理學(xué)是一門研究人們的心情波動、情緒變化、心理發(fā)展歷程等的學(xué)科,它的研究領(lǐng)域主要集中在人們的精神世界。音樂心理學(xué)從心理認知角度獲得積極的認知心理,可以幫助我們更好地了解音樂心理活動,從而更好發(fā)揮主觀能動性,達到音樂素質(zhì)和能力的提升目的。在格式塔記憶痕跡理論中,其主要保持、遺忘、痕跡的鞏固這三個方面的心理特征,可為提高音樂編輯的聽覺素質(zhì)提供借鑒。
主要保持理論由斯托特(Stout)提出,他認為在相同刺激下所產(chǎn)生的一個印象,會因為先前的印象所遺留下來的累積形成的保持作用而具有重復(fù)的意味。比如,當一首樂曲結(jié)束在一個音符上的時候,我們注意到的是樂曲終止在一個音符上,但是,實際上這個結(jié)束音不僅是作為被我們所聽到的那個音,也作為曲子整體的一部分呈現(xiàn),它僅僅是這個樂曲先前過程的一個累積效應(yīng)。這個理論很明顯地具有格式塔整體觀的特性——當我們把整個樂曲聽到最后一個音符所產(chǎn)生的聽覺心理體驗,與單獨聽最后的一個音符所產(chǎn)生的聽覺體驗,是完全不同的。只有將單獨的一個音符作為樂曲的整體一部分,我們才能感受到這個音符在這首樂曲中所呈現(xiàn)的調(diào)式調(diào)性、和聲、節(jié)奏、風格等關(guān)系。
音樂編輯在進行音響編輯時,經(jīng)常要對音樂對象進行裁選、審閱。在這個過程中,有些編輯會機械地僅就涉及的音樂對象進行整理工作。這種處理方式,如果是單純的音像出版物則無可厚非,但如果是對某些紙媒與音像相結(jié)合的出版物,則可能會出現(xiàn)以下問題:若只是單獨聆聽待編輯的那部分音響與書面的文字描述是對應(yīng)的,然而一旦完整聆聽了整個作品的音響,卻發(fā)現(xiàn)文學(xué)描述對應(yīng)不上了——片面的理解不能涵蓋整個作品的音響。每首音樂作品,都是一個相對完整的整體,包括曲式、調(diào)式調(diào)性、和聲分布、旋律走向、伴奏織體、音樂風格等,都需要通過整體的把握去獲得音樂的感知。這就比方說在一幅畫中,你不能說因為看到了一個太陽,就說這幅畫的內(nèi)容是一個太陽,其實這個太陽只是這幅畫描繪的海上日出景象中的一部分。太陽(部分)是這幅畫(整體)的一部分,它表現(xiàn)的不只是“太陽”這個物體,而是“太陽”這一物體與這幅畫中其它部分間的關(guān)系與聯(lián)系。每個音響部分都應(yīng)當放入完整的樂曲中去聆聽,探尋前后音樂間的各種音樂屬性,從而獲取更為客觀的音樂形象和情感表達。
在格式塔的痕跡理論中,遺忘指的是當前的過程無法與舊的痕跡或痕跡系統(tǒng)進行交流。我們聆聽音樂的時候常常發(fā)覺,當聽到后面的音樂形象時,前面的音樂形象已經(jīng)開始淡忘,而且越是相似的音樂形象,反而越容易產(chǎn)生混淆,除非是完全相同的音樂形象。這是因為當我們聽到后面的音樂時,由于相似性的組織定律和痕跡理論,后面的音樂形象造成了對前面音樂形象的干擾。相似性的組織定律決定了相等部分中具有更多接近因素的一些部分更容易整合成一個新的整體,而痕跡理論使音樂從前面部分進入到后面部分之后,前面的音樂形象的痕跡出現(xiàn)淡化,甚至消失,被后面的音樂形象的痕跡所替代。因此,當聽到后面的音樂形象時,前面的音樂形象已經(jīng)無法在我們的腦海中產(chǎn)生影響,我們對前面的音樂形象發(fā)生了遺忘。
為了減少發(fā)生對音樂形象的遺忘,我們可以通過系統(tǒng)的訓(xùn)練,使多數(shù)的單個音樂形象,也即個別痕跡積累形成一種痕跡系統(tǒng),從而構(gòu)建起清晰的格式塔系統(tǒng),這樣,當再次有新的音樂形象也即個別痕跡加入時,先前形成的痕跡系統(tǒng)中的格式塔規(guī)律使新痕跡的共性融入舊痕跡系統(tǒng),個性則轉(zhuǎn)化為新的動力對痕跡系統(tǒng)進行補充,同時使整體中的格式塔部分進一步擴大。出版系統(tǒng)的編輯每年都需要接受繼續(xù)教育培訓(xùn),不斷學(xué)習新的知識,提升自己的職業(yè)素質(zhì)。本人認為音樂編輯在傳統(tǒng)的繼續(xù)教育培訓(xùn)基礎(chǔ)上,還應(yīng)同時接受與音樂相關(guān)的專業(yè)培訓(xùn)。音樂編輯不能只專注于案頭工作,音樂只有通過聆聽,才能引發(fā)情感共鳴。任何記載形式的音樂作品,最終都是為了還原音響效果,從感官上獲得感性認知,再將其轉(zhuǎn)換為內(nèi)心的理性認知。那些歷史久遠的音樂作品得以傳承和發(fā)揚到今天,不得不感謝這么多年來中外音樂家在創(chuàng)作和表演的同時,花費了大量時間精力對音樂作品進行了整理、記錄和完善。一個好的音樂家,必定擁有一副“好耳朵”,這些擁有非常優(yōu)秀的音樂聽覺的音樂家們,將自己的專業(yè)發(fā)揮到極致,留給了后人寶貴的音樂財富。如今,音樂的記錄和傳承工作有了音樂學(xué)研究和音樂出版來繼承,作為傳播者之一的音樂編輯應(yīng)當通過不斷的音樂聽覺訓(xùn)練,從音高、節(jié)奏、和聲曲式、調(diào)性調(diào)式、旋律織體等音樂要素方面,不斷將這些個別痕跡積累形成一種痕跡系統(tǒng),構(gòu)建起一個格式塔系統(tǒng)。當新的音樂形象即個別痕跡加入時,其相同的要素會融入原本的格式塔系統(tǒng),不同的要素則對其進行補充,從而進一步擴大這個格式塔整體。只有這樣,才能有效地一步步提升自身音樂聽覺素質(zhì)。
痕跡的鞏固指的是通過鞏固穩(wěn)定的清晰組織而達到痕跡的鞏固這一目的。清晰的組織包括個別痕跡的清晰以及這個痕跡在原本的痕跡系統(tǒng)中占據(jù)清晰和重要的地位。也就是說,清晰的組織除了需要擁有清晰的個別痕跡,還需要依靠能夠把這些個別痕跡良好地組織起來的規(guī)律,這就是格式塔理論的良好的組織定律。它是格式塔音樂聽覺中最重要的理論之一,因為這些良好的組織定律對于痕跡的鞏固起了非常重要的作用。正是這些組織定律的存在,使得組織有可能變得清晰,從而促使痕跡系統(tǒng)穩(wěn)定、有序。
前面闡述的通過系統(tǒng)的訓(xùn)練從而減少遺忘的觀點,也從另一個角度驗證了格式塔的痕跡鞏固理論。正是由于痕跡鞏固了,痕跡系統(tǒng)獲得了穩(wěn)定,形成了良好有序的痕跡系統(tǒng),不斷強化聽覺記憶,使其減少對音樂形象的遺忘。反過來說,因為對音樂形象減少了遺忘,使得良好的組織定律持續(xù)存在,整體音樂痕跡系統(tǒng)更為穩(wěn)定,對音樂形象的把握更高一層。由此可見,遺忘與痕跡鞏固是相輔相成,形成良好的互惠互利關(guān)系的。通過系統(tǒng)訓(xùn)練,獲得對音樂各要素的印象,再將其歸為一個整體,形成一個穩(wěn)定的聽覺系統(tǒng);在這個穩(wěn)定的系統(tǒng)中,又不斷強化各音樂要素的個體痕跡,使其記憶加深,保持持續(xù)的穩(wěn)定性。
音樂聽覺的提高非一日之功,需經(jīng)過長時間不斷的訓(xùn)練才能獲得。通過上述對格式塔記憶痕跡理論中關(guān)于音樂聽覺的分析,可使音樂編輯獲得更為清晰的理念,在提升自身聽覺素質(zhì)的訓(xùn)練中更有效率、更有針對性。
注釋:
①中國大百科全書總編輯委員會.中國大百科全書.音樂舞蹈卷[M].中國大百科全書出版社,2002年9月第1版,專文p1.
②曾遂今.音樂編輯的科學(xué)定位[J].音樂傳播,2003年第3期
③【德】庫爾特.考夫卡.《格式塔心理學(xué)原理》[M].黎煒譯著.浙江教育出版社,1997年9月第1版,P564—565