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/中國藝術(shù)研究院
2004年之后,中國藝術(shù)品產(chǎn)業(yè)迎來了增長的爆發(fā)期。而2008年之后,隨著西方金融危機(jī),以外國藏家為主的當(dāng)代藝術(shù)品市場一蹶不振,而此時(shí)中國的市場異軍突起,中國經(jīng)濟(jì)持續(xù)增長,越來越多的富裕階層進(jìn)入藝術(shù)品投資的領(lǐng)域,傳統(tǒng)書畫古玩市場占據(jù)了80%以上的市場份額。2015之后市場趨于理性,但是藝術(shù)品市場每年仍在增長,投資藝術(shù)品仍然是最主要的投資渠道之一,只是這時(shí)候的藝術(shù)品投資已經(jīng)不是“資本的狂歡時(shí)代”,而冷靜下來思考哪些藝術(shù)品和藝術(shù)家是值得投資的。這需要從藝術(shù)價(jià)值的系統(tǒng)以及具體的藝術(shù)品環(huán)境來判斷,我們可以從文化人類學(xué)的角度來解讀藝術(shù)品的價(jià)值取向。
藝術(shù)價(jià)值的建構(gòu)需要哪些因素參與,這些因素的參與將決定藝術(shù)創(chuàng)造力與再生產(chǎn)。如果沒有這些因素的參與,藝術(shù)就沒有進(jìn)入信息交互的通道,那就不能稱為藝術(shù)。根據(jù)對一些藝術(shù)家事跡的觀察,筆者列出了四個(gè)價(jià)值構(gòu)建的要素:時(shí)間、資本、權(quán)力、共識。
權(quán)力,包括政治權(quán)力、藝術(shù)界權(quán)威、藝術(shù)共同體話語權(quán)以及媒體權(quán)力等。這一點(diǎn)很好理解,藝術(shù)價(jià)值是一個(gè)比較沒法量化的問題,不管是政治權(quán)力還是藝術(shù)家共同體,實(shí)質(zhì)是一套解釋系統(tǒng),給予藝術(shù)價(jià)值以可量化的認(rèn)可。比如,劉海粟有意在幫國外文化機(jī)構(gòu)編寫中國歷代畫作選時(shí),把自己的作品和歷代名家放在一個(gè)體系里,從而獲得國際認(rèn)可。傅抱石更是因?yàn)閲鴳c10年周年,與關(guān)山月創(chuàng)作了《江山如此多嬌》,并受到毛主席手書畫名,從此名聲大噪。
資本,是最直觀的價(jià)值構(gòu)建因素,特別是在當(dāng)今的市場環(huán)境中,藝術(shù)越來越表現(xiàn)出其金融產(chǎn)品的屬性,由于其價(jià)值的不穩(wěn)定,用資本背書價(jià)值的保值與增值,是較為穩(wěn)妥的方式,也是短平快的方式。比如吳冠中,90年代,吳冠中的作品也就是幾千元左右,這時(shí),剛在房地產(chǎn)業(yè)嶄露頭角的萬達(dá)集團(tuán),以敏銳的藝術(shù)和商業(yè)洞察力對吳冠中作品的宣傳與運(yùn)作進(jìn)行了全方位的戰(zhàn)略布局,吳冠中與萬達(dá)集團(tuán)建立了良好的關(guān)系,2004年,萬達(dá)聯(lián)手中法文化年組委會、聯(lián)合國教科文組織,推出吳冠中作品世界巡展,這讓其作品引發(fā)了國內(nèi)外的轟動。
時(shí)間,我們也可以理解成歷史或者故事。在關(guān)系的維度中,時(shí)間是最微妙的影響因素,這里的時(shí)間特指藝術(shù)創(chuàng)造在關(guān)系網(wǎng)絡(luò)中的再生產(chǎn)歷史。比如西方美術(shù)的后印象派,其發(fā)生之初并沒有受到當(dāng)時(shí)藝術(shù)界的認(rèn)可,也超出了大眾審美的過往經(jīng)驗(yàn)。但是隨著西方現(xiàn)代主義文化的不斷衍化及資本主義文化的自我反思,后印象派開啟了整個(gè)現(xiàn)代主義美術(shù)的時(shí)代,進(jìn)而影響了后現(xiàn)代文化及先鋒藝術(shù),開辟了一條藝術(shù)價(jià)值生產(chǎn)的康莊大道。時(shí)間因素是最具穩(wěn)定性的因素。
共識,指的是公眾的文化共識、藝術(shù)共識,或者是特定文化圈子內(nèi)的價(jià)值共識。共識雖然和時(shí)間有密切的關(guān)系,但是,共識的建構(gòu)還是有一定的系統(tǒng)可控性的,也就是可能在所見的時(shí)間范圍內(nèi)完成關(guān)系的再生產(chǎn)。比如在專業(yè)藝術(shù)家眼里,藝術(shù)有很多的表達(dá)方式和門派,但是在普通中國人眼里,不管藝術(shù)家如何表達(dá),水墨畫總是更容易被認(rèn)為是有價(jià)值的,而“當(dāng)代”藝術(shù)就顯得非常陌生,基本不會讓人與藝術(shù)扯上關(guān)系。所以共識不僅代表了藝術(shù)家的技藝水平,也代表了不同文化圈層的認(rèn)可。
人類學(xué)看藝術(shù)品的基本原則是:不拘泥于藝術(shù)本體,不迷信藝術(shù)的美學(xué)闡釋,而是從文化整體觀的角度來看藝術(shù)品。把藝術(shù)品放在歷史與當(dāng)下實(shí)踐的角度來看,有些事情自然就變得清晰起來。
比如,80年代中期在中國開始崛起的所謂的“當(dāng)代藝術(shù)”,從85新潮之后,人們的主體意識開始自覺,這種自覺獲得廣泛的時(shí)代共鳴,在美術(shù)作品上表現(xiàn)的比較極端。而藝術(shù)品創(chuàng)作不僅可以摒棄傳統(tǒng)的創(chuàng)作思路,還可以顛覆藝術(shù)品的邊界,比如先鋒藝術(shù)、波普藝術(shù)、行為藝術(shù)、觀念藝術(shù)等等。需要注意的是2004年之前,這些在中國本土長出來的西方現(xiàn)代主義“怪胎”雖然受到追捧,但是這些作品并沒有在國內(nèi)獲得太多的藏家,而大部分的藏家是西方的畫廊或藝術(shù)商人,但這些作品并沒有在更大范圍內(nèi)獲得文化和資本上的認(rèn)可。更多的是西方資本和權(quán)威藝術(shù)機(jī)構(gòu)為這些作品做價(jià)值背書。其本質(zhì)是藝術(shù)體制的價(jià)值炮制,利用的是“國外權(quán)威”和“境外資本”。
在改革開放的頭二十多年,中國的文化權(quán)威一直是需要“別人認(rèn)可”的狀態(tài),這在其他的藝術(shù)門類中表現(xiàn)的也很突出。比如張藝謀、陳凱歌、姜文等導(dǎo)演的作品最先在國外的電影節(jié)拿下大獎,然后國內(nèi)藝術(shù)界才以此為風(fēng)向,確立藝術(shù)品質(zhì)的高低。方力均、張曉剛等人的作品其實(shí)是在西方現(xiàn)代主義的創(chuàng)作框架內(nèi)完成了藝術(shù)的本土表達(dá),與其說是這些藝術(shù)家走上國際,不如說是境外藝術(shù)體制選擇了中國的個(gè)別藝術(shù)家,因?yàn)樗麄兊淖髌肥菄馊恕翱梢钥炊钡模@就是文化的相對性的問題。
但是在2008年世界經(jīng)濟(jì)危機(jī)前后,市場遇冷一直持續(xù)到今天,而當(dāng)代藝術(shù)缺少資本與權(quán)威機(jī)構(gòu)的認(rèn)可,這個(gè)游戲很難進(jìn)行下去。另一方面,互聯(lián)網(wǎng)時(shí)代的到來,使得這十年,不管是中國還是西方,整個(gè)社會都出現(xiàn)了后現(xiàn)代主義的解構(gòu)風(fēng)潮,民粹和犬儒主義的浪潮也是此起彼伏。也就是說,西方的價(jià)值背書系統(tǒng)本身都出現(xiàn)了嚴(yán)重的危機(jī),更沒辦法來為中國的當(dāng)代藝術(shù)做背書,中國的當(dāng)代藝術(shù)危機(jī)必須靠自身的文化系統(tǒng)來化解。
相反,2009年,中國經(jīng)濟(jì)在強(qiáng)刺激下,更多本土富豪進(jìn)入藝術(shù)品投資,但是中國富豪投資的藝術(shù)品重點(diǎn)是古玩字畫和現(xiàn)當(dāng)代書畫名家,中國的藝術(shù)品投資市場異軍突起,成為了世界第三大藝術(shù)市場。而2015年之后,隨著金融政策的收緊,中國的藝術(shù)品投資市場趨于理性。但是,中國市場依然在上升的通道,而這些錢大部分投向了古玩字畫及現(xiàn)當(dāng)代名家字畫市場。當(dāng)代藝術(shù)里,除了少數(shù)名家有藏家和境外畫廊為其站臺之外,其他年輕的畫家鮮有人問津,這就是當(dāng)代藝術(shù)的“尷尬”。
其實(shí)從四個(gè)藝術(shù)品的價(jià)值背書因素,我們就很好解釋上面的現(xiàn)象,當(dāng)代藝術(shù)的“困境”就在于四方面背書系統(tǒng)的全面崩塌,這種解構(gòu)的速度是可怕的,藝術(shù)品往往只有兩個(gè)極端,一文不值與平步青云。而當(dāng)代藝術(shù)不管是在話語權(quán),還是資本方面,都已經(jīng)遇冷。當(dāng)代藝術(shù)也沒有中國本土文化的與大眾共識的背書,所以,這種困境短時(shí)間內(nèi)是沒有辦法逃脫的。
當(dāng)代藝術(shù)的遇冷與中國本土文化市場的崛起,這些現(xiàn)象必須從文化整體觀的角度解讀,才能發(fā)現(xiàn)藝術(shù)品的真實(shí)價(jià)值是來自何處。而藝術(shù)品的價(jià)值背書系統(tǒng)又可以決定藝術(shù)品投資的方向,所以藝術(shù)品的投資者應(yīng)理性選擇。藝術(shù)是一種精神產(chǎn)品,其美學(xué)層面比較抽象,有很強(qiáng)的主體性和自主性,如果藝術(shù)僅僅定義為一種美學(xué)感受,我們可以完全不用考慮藝術(shù)品的價(jià)值問題。但是,藝術(shù)品既然進(jìn)入了市場流通和資本軌道,這個(gè)藝術(shù)品產(chǎn)業(yè)如果想更好的發(fā)展,必須要建立一個(gè)價(jià)值的參考系,這個(gè)是產(chǎn)業(yè)發(fā)展的基礎(chǔ)。
從產(chǎn)業(yè)規(guī)劃的角度,藝術(shù)品市場必須從歷史和社會經(jīng)濟(jì)現(xiàn)狀出發(fā)來思考藝術(shù)品產(chǎn)業(yè)的健康發(fā)展。在藝術(shù)價(jià)值的評價(jià)體系中,必須綜合考慮權(quán)力、資本、歷史和共識等四個(gè)維度,在定價(jià)策略上也應(yīng)該盡量在可以量化的平臺上“擠泡沫”,而不能陷入合法化危機(jī)和合法化泛濫的泥潭。權(quán)威評價(jià)機(jī)構(gòu)和評價(jià)體系的介入是這個(gè)市場健康發(fā)展的前提。
從投資者的角度來看,我們要全面認(rèn)識藝術(shù)品的價(jià)值維度,引入更多的評價(jià)系統(tǒng),尋求價(jià)值背書因素的平衡考量。藝術(shù)品投資進(jìn)入理性階段,意味著投機(jī)炒作者將被淘汰,更多的藝術(shù)界精英、藝術(shù)鑒賞家、藝術(shù)金融專業(yè)人士進(jìn)入這個(gè)場域,藝術(shù)價(jià)值的相對量化是在權(quán)威人士和市場表現(xiàn)的不斷權(quán)衡過程中產(chǎn)生的。
而對于藝術(shù)家來說,不能埋頭于自我的想象世界。藝術(shù)品的價(jià)值在于它與外在世界的匹配度。這并不意味著當(dāng)代藝術(shù)、實(shí)驗(yàn)藝術(shù)、觀念藝術(shù)就沒有價(jià)值,而是藝術(shù)家要知道自己的創(chuàng)作到底有哪些價(jià)值系統(tǒng)內(nèi)會發(fā)光,能和整個(gè)藝術(shù)界產(chǎn)生哪些關(guān)系的連接。
只有建立良好的藝術(shù)價(jià)值生態(tài),藝術(shù)品產(chǎn)業(yè)才能良性的發(fā)展。這需要藝術(shù)界不同背景的精英共同來打造并維護(hù)一種全面、合理、可操作性的價(jià)值生態(tài)體系。