郭愷蕾 褚曉紅

【摘 要】印度電影經(jīng)歷了近一個(gè)世紀(jì)的發(fā)展，其鮮明的民族風(fēng)格在電影中發(fā)揮得淋漓盡致，舞蹈與音樂已經(jīng)成為印度電影中必不可少的要素，成為印度電影的核心部分，在印度的文化傳播中發(fā)揮積極的作用。

【關(guān)鍵詞】印度電影;民族風(fēng)格;歌舞元素;文化傳播

中圖分類號(hào)：J905 ? 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A ? ? ? ? ? ? ?文章編號(hào)：1007-0125（2020）28-0118-02

印度電影中的歌舞元素由來已久，并存在于印度主流商業(yè)電影中，它已經(jīng)成為印度電影工業(yè)的代名詞。

一、印度電影概述

（一）以寶萊塢電影產(chǎn)業(yè)為核心的印度電影

印度的電影產(chǎn)量屬世界之冠，其主要是為了滿足印度國(guó)內(nèi)龐大的電影需求，同時(shí)印度電影在住有大量印度移民的國(guó)家也很受歡迎。印度電影產(chǎn)業(yè)制作基地主要包括孟買、班加羅爾、加爾各答、馬德拉斯等，這些城市的主要特點(diǎn)是人口眾多，這也是印度電影對(duì)于現(xiàn)實(shí)的考慮，看電影對(duì)于印度人來說是少有的觸手可及的娛樂方式，加上低廉的影票和免費(fèi)的空調(diào)，電影院便成為人們的避暑勝地。而人們通常所說的印度電影包括北印度電影和南印度電影。

在這些電影產(chǎn)業(yè)基地中，位于孟買的寶萊塢無疑占據(jù)著印度電影產(chǎn)業(yè)的核心位置。印度獨(dú)立之后，印度政府想要打造一個(gè)具有本民族特色的、具有本土特征的電影產(chǎn)業(yè)，緊隨著世界發(fā)展的步伐，向西方乃至世界宣揚(yáng)自己的本國(guó)文化，同時(shí)使本民族的人們具有更好的文化認(rèn)同感，印度人民想要打造一個(gè)屬于自己的“好萊塢”。寶萊塢產(chǎn)業(yè)隨之興起，到了20世紀(jì)70年代，印度趕超美國(guó)成為最大的電影生產(chǎn)國(guó)，從那時(shí)起，“寶萊塢”一詞被一些電影人使用，“寶萊塢”從此成為了印度電影的代名詞，成為印度人民自己的電影“夢(mèng)工廠”。

二、音樂題材

以音樂舞蹈為題材的電影數(shù)不勝數(shù)，但是對(duì)向來將歌舞元素穿插于各類影片中的印度電影來說，如何將歌舞更好地融入到以音樂舞蹈為主題的電影中，并能夠凸顯出印度特有的民族風(fēng)格，也是一種不錯(cuò)的嘗試與表達(dá)。在印度電影史上其實(shí)有很多以音樂為題材的電影，在上個(gè)世紀(jì)就有《音樂室》（1958年）等音樂題材電影。從2000年到現(xiàn)在，印度更是拍攝了一系列音樂題材的電影，如《搖滾起來》（2008年）、《班卓琴緣》（2016年）、《神秘巨星》（2018年）、《印度有嘻哈》（2019年）等。

本文以《神秘巨星》為例進(jìn)行分析。影片以一群火車上的孩子唱歌跳舞展開劇情，突出主角尹希婭的歌手夢(mèng)。音樂題材的電影對(duì)歌舞元素的運(yùn)用游刃有余，并且毫無違和感，劇情的發(fā)展離不開音樂這一元素，音樂是整部電影不可缺少的部分。《神秘巨星》這部電影不僅講述了女主角尹希婭的音樂夢(mèng)，也對(duì)女權(quán)主義進(jìn)行了闡釋，片中尹希婭母親說的一句：“你對(duì)我可以提任何要求，但對(duì)生活不行。”以及母親隨時(shí)會(huì)遭到父親的毆打，充分顯示了種姓制度下的女性地位。真正的巨星不是女主角，而是其母親，無論承受多少謾罵與毆打，依然支持自己的孩子追尋夢(mèng)想。

三、現(xiàn)實(shí)主義題材

印度的現(xiàn)實(shí)主義電影大都反映印度社會(huì)的各種問題，如教育體制、女性權(quán)益、宗教問題等，印度的現(xiàn)實(shí)主義電影最大的特點(diǎn)在于它敢揭露社會(huì)問題，并將這些問題暴露在觀眾面前，呼吁人們?nèi)リP(guān)注這些問題。同時(shí)它的成功也離不開國(guó)家對(duì)于這類題材電影的支持，不僅將本國(guó)的民族特色展現(xiàn)在世人面前，讓世人欣賞，也敢于向世人展現(xiàn)其內(nèi)部體制弊端，讓人們?nèi)轿涣私庥《冗@個(gè)國(guó)家。

（一）女權(quán)主義電影

在印度，階級(jí)剝奪與性別歧視合二為一，確實(shí)能夠毀掉貧窮婦女的人生。貧窮的婦女在家庭當(dāng)中沒有任何地位，甚至是男士遇到挫折后讓其發(fā)泄的工具，而女孩子也將會(huì)淪為家庭的附屬品。隨著經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，印度也逐漸開始關(guān)注女性權(quán)益，一些反映女性主義題材的電影陸續(xù)上映，例如《摔跤吧！爸爸》《紅粉驚魂》《神秘巨星》《炙熱》《女王旅途》……本文簡(jiǎn)略講述在我國(guó)上映并引起熱烈討論的影片《摔跤吧！爸爸》。

《摔跤吧！爸爸》這部影片闡述了女性參加摔跤等體育運(yùn)動(dòng)在階級(jí)制度致使人們貧窮的印度是多么困難，會(huì)受到全村人的嘲笑與諷刺。阿米爾·汗所飾演的父親，要將自己的女兒培養(yǎng)成摔跤運(yùn)動(dòng)員，他讓女兒剪掉長(zhǎng)發(fā)、穿上短褲，在簡(jiǎn)陋的訓(xùn)練場(chǎng)上與男孩子進(jìn)行摔跤比賽。影片中有一個(gè)片段是吉塔和巴比塔剪掉頭發(fā)后受到了男性的嘲笑，吉塔說了一句：“別理他們，我們要接受他們的嘲笑?！边@充分展現(xiàn)了印度女性已經(jīng)接受了階級(jí)制度影響男性對(duì)她們的偏見。

在《摔跤吧！爸爸》中，歌曲基本貫穿影片始終，歌舞元素的運(yùn)用也都恰到好處，其中不僅具有民族特色的音樂與舞蹈，同時(shí)還穿插著一些流行音樂。在這部電影中出現(xiàn)了大量的訓(xùn)練與競(jìng)賽的場(chǎng)景，同時(shí)音樂也伴隨著這些場(chǎng)景出現(xiàn)，運(yùn)動(dòng)與音樂相結(jié)合，完美地展現(xiàn)了力量之美。例如，在姐妹倆演示如何暴打小男孩的場(chǎng)景中，背景音樂是印度特有的鼓聲，與父親看到這個(gè)場(chǎng)面的驚喜相契合，推動(dòng)著劇情的發(fā)展。

影片中，吉塔和巴比塔拒絕訓(xùn)練時(shí)脖子的扭動(dòng)，以及父親在吃飯時(shí)手臂的揮舞，都展現(xiàn)著印度舞蹈的韻律之美，演員的一些肢體動(dòng)作與印度的舞蹈結(jié)合在一起，共同展現(xiàn)了印度獨(dú)特的民族風(fēng)格。

這部影片在女性主義的色彩下，也加入了親情的反叛與和睦、印度體育教育體制的腐敗與不作為等元素，具有一定的教育意義，例如，影片中巴比塔對(duì)吉塔說：“技術(shù)不會(huì)變老，是爸爸變老了！”值得人們回味。

（二）批判應(yīng)試教育的電影

近兩年關(guān)于印度的應(yīng)試教育也時(shí)常出現(xiàn)在我國(guó)的微博熱搜中，印度的家長(zhǎng)為了使孩子接受更好的教育，甚至不惜在高考中幫孩子作弊，在孩子考試時(shí)幫他們傳遞答案，這也反映出了教育體制方面的問題。印度電影人也在不斷探索，在電影中反映印度當(dāng)下求學(xué)難等問題，例如，《起跑線》《三傻大鬧寶萊塢》……

以《起跑線》為例。這部電影以反諷的手法批判了印度的教育體制以及政府、官員的視而不見。片中也穿插了一些具有印度民族特色的舞蹈與音樂。例如，孩子們拍打著印度鼓，跳著他們所喜歡的舞蹈，將傳統(tǒng)與現(xiàn)代相結(jié)合，展現(xiàn)在觀眾的面前，傳播著本國(guó)的文化。

同樣，電影《起跑線》也離不開音樂元素對(duì)劇情的展現(xiàn)。拉吉的女兒獲得了入學(xué)資格時(shí)，通過音樂展現(xiàn)了一系列的場(chǎng)景，其中穿插著人們跳舞慶祝的歡快場(chǎng)面。另外，在影片的后半部分，拉吉夫婦贊助了公立學(xué)校，孩子們歡快地打掃著、粉刷著校園，在這個(gè)場(chǎng)景中配上歡快的音樂，結(jié)合著掃帚的甩動(dòng)，體現(xiàn)出印度電影里時(shí)刻舞動(dòng)的畫面。

（三）反映宗教問題的電影

印度是個(gè)宗教盛行的國(guó)家，印度的宗教包羅萬象，因此伴隨著社會(huì)的發(fā)展，宗教問題逐漸暴露出來。宗教作為人們的一種信仰，它必然存在著優(yōu)點(diǎn)，但它的缺點(diǎn)亦會(huì)日益顯露出來，反映在種姓制度、祭祀制度、日常生活等方方面面?！段业膫€(gè)神啊》《廁所英雄》《小蘿莉的猴神大叔》等影片都以宗教為背景進(jìn)行敘事。

例如，《小蘿莉的猴神大叔》這部電影跨越了印度與巴基斯坦兩個(gè)國(guó)家，講述了猴神大叔送小女孩回家的故事。不同的宗教貫穿影片始終。從宗教之間的排斥，到故事最后兩國(guó)人民的友善，表現(xiàn)出了宗教相互包容的景象和人性的光輝。

在這部電影中，歌舞元素出現(xiàn)在兩個(gè)場(chǎng)景中，這兩個(gè)場(chǎng)景都是以宗教、神廟為大環(huán)境。

第一個(gè)場(chǎng)景，走失的小女孩來到人們感恩哈奴曼神的地方，然后主角人物猴神大叔以唱跳的方式出場(chǎng)。第二個(gè)場(chǎng)景，小女孩和猴神大叔來到了位于巴基斯坦的神殿中，展現(xiàn)了一群信徒圍在一起唱歌跳舞的場(chǎng)面，同時(shí)通過歌詞來表達(dá)神殿的特色和猴神大叔的內(nèi)心及其經(jīng)歷，在這種氛圍下穿插著圣殿外的故事，推動(dòng)了劇情的發(fā)展。

在印度，歌與舞在宗教當(dāng)中較為神圣，因此反映宗教問題的電影一般會(huì)有大量的歌舞元素出現(xiàn)，并且以大規(guī)模的群眾唱跳為主。但是，《小蘿莉的猴神大叔》中兩處歌舞元素的表達(dá)時(shí)間過于冗長(zhǎng)，第一處歌舞表演有4分多鐘，第二處的歌舞表演有5分鐘。歌舞表演雖然能夠推動(dòng)劇情的發(fā)展，但更多使人產(chǎn)生審美疲勞，而在這樣的情況下，其實(shí)是更不利于其劇情的發(fā)展的。因此，如何將歌舞元素更好地融入影片當(dāng)中，是印度電影人需要考慮和改變的。

影片中小女孩莫妮在猴神大叔家看到巴基斯坦贏球后舞動(dòng)著身體，與音樂完美配合。還有，猴神大叔與人進(jìn)行打斗時(shí)，動(dòng)作與音樂的完美結(jié)合，展現(xiàn)出男性舞蹈的陽剛之美。

四、結(jié)語

歌舞作為印度電影里的重要元素，其在印度電影中占據(jù)了一定的時(shí)間，推動(dòng)了情節(jié)的發(fā)展，對(duì)弘揚(yáng)印度傳統(tǒng)文化具有重要作用。

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