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基于空間表現的中國繪畫嬗變

2020-10-23 05:07:16毋一凡山西國際商務職業(yè)學院太原030002
名作欣賞 2020年29期

⊙毋一凡[山西國際商務職業(yè)學院,太原 030002]

西方繪畫的沿革以視覺造型藝術體認傳達之意,力求精確,寫生寫實。而在中國繪畫中,寫意和意境的表現,是文人士大夫的情感寄托,“澄懷味象”“遷想妙得”是文人士大夫表現繪畫的辯證感悟,“傳神寫照”“氣韻生動”是作者主觀情感的真實與客體的關系描述。

在中國哲學中,有從“天地有大美而不言,四時有明法而不議,萬物有成理而不說”(《莊子·知北游》)的“虛”,到“大音希聲,大象無形”(《老子》)的“空”,作為“虛”“空”的圖像,中國繪畫在主題意旨表達上,首先更多關注“品”“味”的體驗,而削弱了“視”“聽”的顯現,發(fā)展了以黑白相生、虛實相生的水墨所進入的藝術想象空間。王微《敘畫》:“目有所極,故所見不周,以一管之筆,擬太虛之體”,很難說是因為所見不周,而以一管之筆擬太虛之體,或是因技術技法實踐上局限而削弱了視覺圖像真的表現,轉以表現虛的意象;且有宗炳《畫山水序》:“圣人晗道映物,賢者澄懷味象。至于山水,質有而趣靈”,繪畫者將對天、地、人的悟道貫注于山水之精神,仁者樂山,智者樂水,將個人融于其中,形成“有我”與“無我”之境,“圣人以神法道而賢者通,山水以形媚道而仁者樂”(宗炳 《畫山水序》),“山川使予代山川而言也”(石濤 《畫語錄》),都表達了將“我”心遷移于表現對象中,通過寫其意,至其境,使作品成為有生命力的經典之作。進而在虛和空的基礎上,延伸了禪意,王維的詩“空山新雨后,天氣晚來秋。明月松間照,清泉石上流”以及“人閑桂花落,夜靜春山空”都在整體氣韻中突出了“空”的境界。此番空的境界遷移到繪畫中,視覺傳達上以空靈、簡遠、留白,以及空間性的技巧展開敘事。

一、氣口和留白

(一)氣口

謝赫“六法”提到“氣韻生動”“經營位置”,以山水情志和人物故事風俗為表現內容的中國畫,在空間布局上,首先注意到的便是整體氣象要暢達,這要求繪畫者在表現山河大川時先要理順氣機,氣運暢通,舒卷開合。山水氣象,就像理順身體的氣機一樣,故而需要留有氣口,留出空白,氣口和留白互用共用,使氣脈暢達,呼應,既要留出氣口透氣,又要堵住氣口以聚氣凝神,形成內部氣韻與動勢,疏可跑馬,密不透風,使作品整個畫面提振,氣勢連貫。

(二)留白

宗炳《畫山水序》所講:“ 且夫昆侖山之大,瞳子之小,迫目以寸,則其形莫睹,迥以數里,則可圍于寸眸?!笔且环N近大遠小的空間概述,并非西畫以固定位置觀察,來精確空間中的位置,王微《敘畫》也說:“目有所極,故所見不周”,故而對于繪畫者而言,如何全面表現個人山水泉林的理想呢?游于藝的作者,游觀山水,行走山水,隨著視點的位移,描繪了游動移動的空間,這給了中國繪畫表現更大的自由度,并借助于留白的技巧達成。中國畫講計白當黑,虛實相生,留白運用尤為巧妙,留白的位置既可以是有的形象,也可以是無的形象,留白有的形象或是天空、山氣、云氣,或是湖泊、水浪,無的形象則形成虛空的空間,假人以想象,神思萬里。中國古人常常能從有限中看到無限,表現時空上的恒久闊遠,通透達觀,畫里山水畫外觀,正是借助氣口與留白的技巧運用,在繪畫中構筑著中國士人有無、虛實、收放,或圓融或崇高的人生觀,虛實相生,無畫處皆成妙境。故于無筆墨之處,亦能蘊藏生機無限。

二、由整到分,橫豎交織的構圖布局

山水圖式在東晉時還未獲得獨立表現的機會,而是作為主體的配景存在,東晉顧愷之的《洛神賦圖》就是“人大于山,水不容泛”(張彥遠 《歷代名畫記》),空間比例的失衡失當,以西方透視看顯然是失敗的表現。畫法幼稚拙樸,但線描高古圓潤細勁。目前來說,我們能看到的世界最早的獨立山水畫畫卷當是隋代展子虔的《游春圖》,這幅圖完整地呈現了春日里,風和日麗,青綠山水圖景。自山水畫成為獨立畫種,圍繞它的形式表現也將你方唱罷我登場的輪番出場,這其中重要的一方面就是構圖空間性的表現,而尤以宋人的山水圖式空間布局多樣。宗炳的“豎畫三寸,當千仞之高,橫墨數尺,體百里之遠”,更多在宋元山水繪畫中得到了具體地闡釋。

(一)長卷式

當王希孟完成了長達11.9 米卷長的《千里江山圖》,元代黃公望完成長為6 米的《富春山居圖》,他們的繼任者明末清初龔賢完成長達10米的云山仙氣佳作《千巖萬壑圖》。我們讀畫發(fā)現,作者龔賢想要展現的是一幅可游、可觀、可居、可臥的世外棲居山水之地,觀者隨著繪畫者展現的情境、節(jié)奏,自在而適然地悠游于一種未知之境,當合上卷軸,恰感意猶未盡,不禁莞爾一笑……龔賢不僅很好地傳承了前輩的構圖體例,更有自己獨立之建樹,他將積墨的用墨法推到了極致,以黑與白的水墨交響,蒼潤厚積的筆法,濃郁的墨色層層疊疊,表現光色之氤氳,江南水潤朦朧的詩意躍然紙上,深邃而純然,像極了同時期西方的那位光影大師倫勃朗。

(二)全景式高遠

范寬,又名范中正,北宋時期人,繪就了傳世的《溪山行旅圖》,他的構圖是一種整合式布局,在他的山水圖式中,觀者有如看到一座真的氣勢雄偉的山峰傲然屹立列于面前,風雨無阻,巋然不動。范寬早前先師人,學習中感悟到“與其師人,不若師諸造化”,將學習的途徑由師人轉向師自然造化,他說道:“吾師心,心師目,目師華山。”從“師物”“師心”“師造化”中范寬獲得了漸悟,以一己之作,立“北派”(董其昌 《南北宗論》)之氣象,很好地恰合了“善畫者,師物不師人,善為師者,師森羅萬象不師先輩”(袁宏道 《瓶畫齋集》)。

(三)全景式深遠

而郭熙更是在其《林泉高致》中描述了“三遠法”:“高遠”“深遠”“平遠”,“自山下而仰山巔謂之高遠,自山前而窺山后謂之深遠,自近山而望遠山謂之平遠”。三遠法雖不是明確精準的透視空間,卻表達了中國人對表現空間的獨立形式的論述。它也打破了固定視點、固定時間空間觀察山水表現山水的限制,實現了游觀式組合,使繪畫圖式成為畫家心之畫。范寬之畫依此列為“高遠”之作。郭熙自己所繪《早春圖》,是集合了他的“三遠法”并以深遠景致表現為主的山水,以回轉曲折之構圖,形式動感的卷云皴加以表現,扭轉了范寬山水靜態(tài)化表現,借旋轉的卷云皴傳遞著動靜之變化,結合空間與皴法,郭熙形象地形容道:“春山淡冶而如笑,夏山蒼翠而如滴,秋山明凈而如妝,冬山慘淡而如睡?!?p>(四)全景式平遠

五代李成與王曉的《讀碑窠石圖》以平視由近及遠地描繪了文人路遇碑刻,讀碑文,平原蕭瑟的荒簡圖景,似有一種回望歷史,感懷的寄情,構圖上體現了近山至遠山的平遠之景,由近景的低矮山坡,到中景典型的枯樹與讀碑者,及至遠景籠罩于霧氣中的山野平川,是一種“平遠法”構圖。

(五)邊角式構圖:馬一角,夏半邊

南宋馬遠,學習李唐,又能自出機杼,發(fā)展了以整體切割四分式,角的構圖;與他同時期的夏圭在整合式構圖基礎上以二分式描繪半邊之景。馬遠的諸多傳世之作,如《梅石溪鳧圖》,大膽剪裁取舍,將畫心移于一角,確能以山水景致的特寫之有形與畫面空的無形,來平衡整個畫面,體現了虛實對比動靜結合的畫面美。(圖1)又如《寒江獨釣圖》表現了一葉孤舟泛于江心,一老翁獨自垂釣,空無的江面與孤舟垂釣者互為映襯,恰有“孤舟蓑笠翁,獨釣寒江雪”的孤寂之感,以大面積的白,顯示出無限空闊的空間。夏圭喜用禿筆,同樣以大斧劈皴表現山勢之勁?。▓D2)。馬夏之圖式以其有破有立的構圖取舍與景致特寫,以對山體俯視仰視平視的自如切換,形式與內容的契合表現,統(tǒng)領了南宋畫院的半壁江山。

圖1

圖2

(六)一河兩岸式

元代的倪瓚,以他典型的一河兩岸將畫面三段式劃分的構圖,描繪著蕭疏簡淡之象,如他的《六君子圖》以平遠之勢,描繪了遠山河岸映襯下的近岸坡的松、柏、槐、樟、楠、榆六棵樹,湖面平靜,遠岸的山巒平緩逶迤,遙接遠空。所繪樹木極簡,筆畫極簡,他說:“逸筆草草,不求形似,聊以自娛耳?!比灰粤脴湎笳髁?,黃公望為其題詩曰:“居然相對六君子,正直特立無偏頗。”

三、有限空間內,空間轉換的介質:屏風

(一)作為空間延伸與背景的屏風

有限空間院墻內與室內,作為遮擋物與繪畫延伸的空間,屏風成為表現空間敘事的載體,屏風均作圖繪,繪畫內容均為山水樹石。多重空間的繪畫敘事表現,以五代周文矩的《重屏會棋圖》為代表,描繪了唐中主李璟與其弟會棋的場景,畫面背景屏風中又有山水屏風,畫中有畫的重屏,延伸了空間,增加了敘事趣味性,因此也常為繪畫者使用。

(二)作為空間切換的屏風

顧閎中在《韓熙載夜宴圖》中,借用了幾組山水屏風加以切割并轉換空間,來描繪主人公韓熙載不同時段的不同生活場景:琵琶獨奏、觀舞、宴間小憩、管樂合奏、歡送賓客。(圖3)《西園雅集圖》中運用屏風,亦是同樣之作用。

圖3

(三)作為限定與背景的屏風

以五代南唐王齊翰的《勘書圖》為例,背景是一座山水屏風,一位文士正坐于桌案前,一面扶著椅子把手,一面挑耳,眼睛望向作為背景的屏風中的山水,在限定空間范圍,作為背景的屏風以山水作為表現對象,與古人理解“文章是案頭之山水,山水是地上之文章”之意,不無關系。桌案與屏風之景的結合,正是由桌案到自然的珠聯璧合,同時又寄托了古人身處一室,心向泉林山水的志趣,抑或有讀萬卷書,行萬里路的寓意,背景屏風的存在將敘事空間加以限定,使畫面故事樂趣凸顯。(圖4)

圖4

圖5

四、新的透視空間:立視體

立視體構圖是指運用中國傳統(tǒng)畫中為營造場景敘事,以“前不擋后”“大觀小”和“蒙太奇”的手法自由組合的構圖,可產生穿墻透視,一覽無余的立體化畫面效果。清代隨著海外貿易的輸入輸出,以及宮廷洋畫師的繪畫的出現,立視體構圖以其新穎構圖與故事完整結合呈現的特點得到了發(fā)展,且較多見于各種故事繪本中。(圖5)

綜上所述,中國繪畫的嬗變,就表現技法手段而言,并不以時間為軸線做空間變換,而是以內容結合形式空間性的表現出場,以虛實相生,留白寫意的畫面經營。從全景整合式的構圖,到半景式再到四分景的空間表現方式轉換,及至有限空間內,借由屏風的空間轉換和立視體空間的應用,都是圍繞主題運用意象的表現傳達著人生意趣,繼往開來,講述了時代的故事。

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