陳正一

舞蹈《摘葡萄》的編導是維吾爾族當代舞蹈大師阿吉·熱合曼的作品，他一生創(chuàng)作了二十多個維吾爾族舞蹈基訓組合，這些組合目前已成為全疆多數(shù)專業(yè)藝術團體和院校主要使用的教材之一。1959年，他獲得第七屆“世青節(jié)”金獎。至今該舞蹈已經(jīng)發(fā)展出六個版本，每個版本都有自身存在的特色，可見深受廣大群眾的熱愛和強大的藝術生命力。舞蹈的背景是在葡萄架下，一位維吾爾族姑娘受豐收美景感染而翩然起舞。舞蹈是在手鼓伴奏下的女子獨舞，生動的刻畫了姑娘清純可愛、活潑開朗的性格，一酸一甜的嘗葡萄創(chuàng)作，別具匠心，把觀眾帶入當時的場景，感同身受的體驗摘葡萄的樂趣，至今被人稱作“神來之筆”。最后通過連續(xù)20個平轉下腰摘葡萄的高難度的技巧與姑娘摘葡萄的喜悅心情融合為一體，將舞蹈氣氛推向高潮使在場觀眾激動不已、拍手稱贊。

自阿吉創(chuàng)作的《摘葡萄》之后又涌現(xiàn)出許多個版本的《摘葡萄》，表演形式上從女子單人再到女子群舞，從服裝道具、燈光舞美上來講，是愈來愈華麗，越來越舞臺化，舞蹈在技術技巧方面也有所保留，由原來的為演員量身而創(chuàng)的劇目變?yōu)檠輪T用自身條件去去適應這個角色，帶來的感受自然是沒有最早時期的令人嘆為觀止。接下來就筆者個人觀點淺談舞蹈《摘葡萄》在經(jīng)多個版本的調整后的現(xiàn)狀，若有不周之處還望各位讀者多多包涵。

從框架方面淺析的談一談：

第一方面：從大環(huán)境來談，過去的演員相對來說條件比較艱苦，對待事情專一，一直延續(xù)的就是較為淳樸的維吾爾族舞蹈風格，沒有經(jīng)過加工，或者說是沒有更多的外來文化對他的影響，一直保留最純最真的一面，更多的是自娛性。1959 年阿吉創(chuàng)作的《摘葡萄》是其舞蹈創(chuàng)作的巔峰之作，也是其舞蹈創(chuàng)作思想體現(xiàn)最集中的作品?！墩咸选防梦璧柑峒兩睿非蟮氖恰吧袼啤?，發(fā)展生活具象美為生活意象美。集中塑造維吾爾姑娘葡萄豐收后喜悅的鮮明形象，舞蹈形象源于生活但高于生活現(xiàn)實。舞蹈《摘葡萄》所展現(xiàn)的背景是在熱鬧的果園里，果實累累、陣陣的果香，人們對自己辛勤的勞動而獲得的大豐收產(chǎn)生無比激動、無比喜悅的心情，人們會在葡萄架下摘果、嬉戲、并載歌載舞，慶祝豐。收后來提煉升華為供人觀看的舞蹈形式，再加上沒有競技以及各類鋪天蓋地的綜藝節(jié)目以及比賽，舞蹈的內(nèi)容也多表達維吾爾族人民的生活，非常的純真淳樸，讓觀看者也能夠深有體會，產(chǎn)生共鳴，加之舞蹈編導、演員很多從民間而來，源于民間生活、創(chuàng)作也來自于生活，舞蹈動作經(jīng)過演員的二度加工后，更帶有生活氣息，是非常符合觀眾的喜好，大家都紛紛效仿，達到了一傳十、十傳百的效果，在成為經(jīng)典的同時造就了經(jīng)典，加之舞蹈編導與演員的刻苦專一，從而誕生了經(jīng)久不衰、越演越火的經(jīng)典劇目。

在創(chuàng)作形式上可配合舞蹈所需，通過現(xiàn)場伴奏達到更真實的體驗與更有沖擊的舞臺效果，此時增加相應的樂器，可為舞蹈錦上添花?！墩咸选分兴玫降谋尘耙魳肥怯墒止难葑嗟?。手鼓，是維吾爾族人民慶祝豐收、節(jié)日的常用樂器，男女老少都會演奏，除可合奏或伴奏外，還能進行獨奏。在維吾爾族各種形式的器樂合奏和歌舞伴奏中，它都是不可缺少的重要樂器。在舞蹈《摘葡萄》中，編導讓手鼓與舞蹈緊密配合，既作為背景音樂的發(fā)聲器，又作為一種道具出現(xiàn)在了舞臺上，帶給觀眾更加真實的現(xiàn)場感受。它以抑揚頓挫的手鼓音樂和富有感情色彩的舞蹈動作，展現(xiàn)了姑娘在葡萄園中一邊勞動一邊吃甜酸葡萄時的情景和喜悅的心情。舞蹈中，手鼓的聲音力度變化幅度較大，起到烘托各種不同樂曲情節(jié)氣氛的作用，增加了藝術感染力。這也是創(chuàng)作的一個亮點，將手鼓伴奏置于舞臺之上，而不是在后臺作為一種背景音樂，舞蹈演員與手鼓演員通過臺下的訓練與磨合，使這種現(xiàn)場演奏能夠達到最好的狀態(tài)。

第二方面：從前沒有經(jīng)過刻意訓練的舞蹈演員能夠做得到一些高難度動作，而現(xiàn)在經(jīng)過科學訓練的我們卻不能很好的完成;經(jīng)過了60年左右的劇目至今仍然能夠傳播的很好，很多人去跳，舞蹈學院去學習訓練，并作為維吾爾族舞蹈教材沿用至今。就例如阿吉最初表演的《摘葡萄》比起民間藝人的表演，更突顯了舞蹈表演的觀賞性，淡化了雜技性技術表現(xiàn)，增添了修飾性美化的舞蹈動作，并且融進了很多個人旋轉技巧。舞蹈《摘葡萄》后來又有新疆歌舞團通過獨舞再改為群舞，情節(jié)經(jīng)過一定的刪減、表演到位。在新加入的舞蹈情節(jié)中，由一位主跳增加為兩位，第一位略年齡長一些，嘗葡萄的時候更加的到位和投入，讓人身臨其境，參加《舞蹈世界》時的那個版本年輕的女孩在表演時與老演員對比相對稍微欠缺一些，表情不夠豐富細膩，這個劇目的亮點著重表現(xiàn)嘗酸葡萄和甜葡萄的情感變化，表演時需更深刻、更吸引人，這個部分也是劇目的精華所在。

第三方面：現(xiàn)在各類綜藝的興起，一方面為舞蹈的傳播帶來了更好的發(fā)展，一部手機就可以將舞蹈傳播給每一個人，但在這樣的大眾媒體的沖擊下，許多為了追求流量、迎合一部分人的口味，出現(xiàn)了粗制濫造的現(xiàn)象，許多舞蹈不經(jīng)過考究就直接搬上舞臺，給傳統(tǒng)抹上了一道黑色，另一方面，隨著現(xiàn)在短視頻各類自媒體的沖擊，人們很難專注于一件事上，對舞蹈也欠缺考究，人們變得浮躁起來，因此，除了考慮社會的發(fā)展、外部的條件之外，我們更多的是需要自省，去創(chuàng)作出更多經(jīng)典。在老一輩藝術家的排練過程中經(jīng)常讓演員想象具體生活環(huán)境，想象真實的勞作之后愉悅的心情，必要時還會讓演員真實體驗生活，這樣的創(chuàng)作才能讓作品本身更具有吸引力，通過作品中的細節(jié)展示出舞蹈語匯與現(xiàn)實生活的關系。

當我們通過一些文字與視頻資料了解到過去老一輩藝術家在訓練、學習中是如何克服艱苦的條件，在困難中成長、在磨難中進步，不計較得失、不挑剔演出場地，永遠把集體榮譽放在首位。例如跳《摘葡萄》的維吾爾族演員阿依吐拉，她為了表演出吃到酸葡萄時的感覺，在葡萄園里嘗遍了綠豆大小般的葡萄，酸的直流眼淚，在一遍一遍的刻意練習中，終于在舞臺上收放自如，通過“意象”將吃酸葡萄的感覺帶給觀眾，讓在場的人們感同身受、連連稱贊。由此我們可以看出藝術源于生活，也必須扎根與生活中，才能真正找到創(chuàng)作的源泉，也真正能夠將生活的所感所悟通過提煉、升華后展現(xiàn)于大眾的視野。而現(xiàn)在有一些創(chuàng)作把藝術打造成空中樓閣，虛無縹緲且毫無生機，這是一種非常危險的現(xiàn)象。當然，在近期，新疆歌舞劇院、新疆藝術學院等代表新疆藝術較高的團體也創(chuàng)作出許多家喻戶曉的劇目，為這些藝術家們點贊，但千里之行始于足下，我們?nèi)孕枰獎諏嵶约旱谋韭?，做好應該做的，不讓前輩們留給我們的寶貴藝術從我們這一代人身上丟失。