【摘要】元代壁畫《彌勒說法圖》使用人物服裝與珠寶配飾為藝術(shù)載體來表現(xiàn)造型美感,通過畫師行云流水般的莼菜條線描,塑造極富動態(tài)的人物形象,從而營造出天衣飛揚,滿壁風(fēng)動的藝術(shù)視覺效果。人物服裝色彩以赭石色、石綠色為主基調(diào),視覺效果均衡而富有和諧美感,整體畫面兼具藝術(shù)審美價值與宗教教義功能。壁畫女性人物服飾繼承了前代女性服飾傳統(tǒng),保留著唐宋時期風(fēng)格,但同時也融入了畫師對所處時代背景下的世俗化服飾樣式的提煉與改良。人物服飾圖案如植物圖案、幾何圖案與動物圖案也被進行了格式化與層次化處理,圖案疏密有致,對稱中追求變化,既繼承了傳統(tǒng)式樣,又彰顯了元朝時代特色。壁畫人物的服裝圖案不光具有裝飾功能,也被賦予了吉祥寓意和更深層次的文化內(nèi)涵,對后世的研究借鑒具有深遠意義。壁畫人物的珠寶配飾既具有裝飾美化效果,又是塑造人物形象,強調(diào)人物身份的重要工具,同時也體現(xiàn)出宗教文化內(nèi)涵。
【關(guān)鍵詞】元代壁畫;服裝;配飾;裝飾圖案;視覺藝術(shù)
【中圖分類號】K879.41 【文獻標(biāo)識碼】A
筆者在加拿大交換學(xué)習(xí)期間,曾多次現(xiàn)場考察過位于多倫多的皇家安大略博物館,對其中國展區(qū)的館藏文物——大型寺觀壁畫《彌勒說法圖》甚為感興趣。該壁畫創(chuàng)作于元代,曾位于山西稷山縣興化寺,后流落海外?!稄浝照f法圖》壁畫長度11.11米、高度5.22米,[1]整個畫面布局井然有序,場面莊嚴(yán)肅穆,宏偉壯觀,令觀者震撼。壁畫所描繪的畫面來自于佛典《佛說彌勒下生成佛經(jīng)》以及《佛說彌勒大成佛經(jīng)》。該壁畫構(gòu)圖方式為對稱式構(gòu)圖,居于中間的人物為彌勒佛,彌勒佛左右兩旁則為供養(yǎng)菩薩、脅侍菩薩、摩訶迦葉與阿難尊者兩弟子以及護法力士,畫面中央最上方為一對在祥云間盤旋的迦陵頻伽。畫面左右兩邊描繪剃度畫面,畫面左邊女性剃度受戒者為梵摩越,被隨行侍女擁簇;畫面右邊男性剃度受戒者為儴佉王,被宮人簇擁。
元代社會多元文化并存,蒙古統(tǒng)治者出于鞏固政權(quán)的目的,對宗教采取利用和保護的態(tài)度,實行宗教信仰自由政策,大力推行佛教與道教,在全國范圍內(nèi)大面積修建寺廟,集納民間畫工匠人繪制寺觀壁畫。
本文從《彌勒說法圖》壁畫人物的服裝、配飾角度為切入點,采用實地考察法、文獻資料研究法以及圖像實例分析法等研究方法,對壁畫人物的服裝與配飾從造型、圖案、色彩等方面進行提煉與解讀,探究其視覺形象、審美特征以及文化內(nèi)涵。
一、壁畫人物服飾色彩及造型
《彌勒說法圖》人物服飾色彩以赭石色、石綠色為主,點綴以土黃色及白色,色彩搭配古樸典雅,視覺效果均衡和諧,整體畫面渲染出寧靜祥和的氛圍,傳達出佛教思想教化眾生,撫慰人心的文化寓意。
壁畫女性人物服飾繼承了前代女性服飾傳統(tǒng),保留著唐宋時期漢制女性服飾遺制,上衣著大衫或者寬袍,內(nèi)襯素紗,上裙腰及胸,腰系蔽膝并配以結(jié)帶綴佩綬,下著長裙,唐代長裙在元代女性中頗為流行。[2]壁畫左側(cè)女性群中手執(zhí)鳳凰扇的女性身披帛錦,此為唐代流傳下來的代表性服飾?!吨腥A古今注》曰:“女性披錦,自古無此制度,開元中,詔令貴婦宮中女官身披帔錦,遂流傳至后世?!盵3]根據(jù)記載,自唐朝開元年間,女子身著帔錦的服飾風(fēng)格便蔚然成風(fēng)。梵摩越袖口處繪有羽毛狀褶裾裝飾,腰間系有多條綬帶,搭配珠翠串聯(lián)的玉佩形成玉綬帶,玉佩造型多樣,有蓮花、如意等形狀(圖1),不僅體現(xiàn)出服飾的審美價值,也起到壓制衣幅的實用功能,同時,蓮花等元素的運用賦予畫面人物宗教意味。
壁畫中的侍女基本為右衽(圖1),即衣襟左側(cè)在上,右側(cè)在下;而畫面右側(cè)中男剃發(fā)者為左衽(圖2),即衣襟左側(cè)在下,右側(cè)在上。古代中原漢族服飾衣襟為右衽,而中原地區(qū)以外的少數(shù)民族則著左衽。壁畫服飾作為藝術(shù)載體,體現(xiàn)出傳統(tǒng)文化和時代特色的融合,而作為創(chuàng)作者,元代畫工們也將時代背景下的社會特色高度凝聚在壁畫人物裝飾中。他們基于佛教經(jīng)變故事進行創(chuàng)作的同時融入世俗文化因素,不僅體現(xiàn)出其高超的繪畫技藝,也反映出畫師們對現(xiàn)實社會生活的觀察與提煉,側(cè)面揭示了同期人物裝飾的演變,用畫面闡述了女性服飾變化過程中的聯(lián)系與共性。
二、壁畫人物服飾圖案及其內(nèi)涵
畫面最左側(cè)下方侍女的服飾圖案中包含牡丹花紋(圖1),此為植物題材中常見的圖案,植物題材是元代裝飾紋樣中的重要部分。植物題材相關(guān)的裝飾圖案起源于南北朝年間,隨著佛教傳入中原,經(jīng)歷唐代的發(fā)展期,至宋代進入鼎盛時期,繼而沿襲到元代。[4]唐宋花鳥題材畫的興盛發(fā)展為元代紡織品裝飾中花卉植物題材的發(fā)展奠定基礎(chǔ)。
梵摩越右肩處有童子手持蓮花圖案(圖1),暗示其身份為佛母以及寓意壁畫經(jīng)變故事的出處。童子在佛教中有“化生”的寓意,[4]佛教將世間生靈的出生形式分為四個種類,即胎生、卵生、濕生、化生?;侵覆唤栌筛改钢?,無所依托,借業(yè)力而忽然現(xiàn)出者。[5]化生之語出自《金剛經(jīng)》:“所有一切眾生之類,若卵生,若胎生,若濕生,若化生,若有色,若無色,若有想,若無想,若非有想非無想,我皆令入無余涅槃而滅度之?!盵5]蓮花為佛教凈土的象征,與童子組合代表固定的吉祥寓意,則是源于中原文化的影響。而蓮花圖案同樣運用于儴佉王腰部下方的蓮葉掛件、菩薩瓔珞中的蓮花飾品、侍女佩戴的蓮花耳墜等處(圖2/圖1)。
菱形幾何圖案出現(xiàn)在梵摩越身旁手捧鳳冠的侍女服飾中(圖1),菱形圖案沿著衣襟反復(fù)延續(xù),整齊排列,營造出節(jié)奏與秩序的美感。她的身旁充斥著云氣紋,在宗教壁畫題材中,云氣紋是常見的圖案,常用來烘托云霧繚繞,仙氣飄飄的氛圍和意境,也是壁畫題材中連接畫面或是分隔故事情節(jié)的重要元素。
毯路紋圖案出現(xiàn)在畫面左側(cè)后排觀禮的菩薩頸部所佩戴飾品中(圖1),毯路紋流行于宋元時期,其紋樣為多圓接連而成,圓形中央有若銅錢般的方孔造型。[4]元朝作為統(tǒng)一的多民族國家,統(tǒng)治者為維護帝國的封建統(tǒng)治,大力恢復(fù)和發(fā)展經(jīng)濟,對海外貿(mào)易與文化交流十分重視。毯路紋在元代的盛行,一方面是其具有吉祥寓意,另一方面則是受到海外文化貿(mào)易交流的時代背景下伊斯蘭裝飾風(fēng)格的影響。
前文中提到壁畫左側(cè)女性群中有手執(zhí)鳳凰扇的侍女(圖1),陸游在《老學(xué)庵筆記》中對儀仗扇有所記載:“天下神霄,皆賜威儀,設(shè)于殿帳座外面南東壁,……曰五明扇。”[6]儀仗扇上鳳紋圖案寓意女性受戒者的尊貴身份。元紡織品中鳳鳥紋構(gòu)圖形式為雙鳳形象,左右對稱,一為雄鳳,其尾巴形狀為卷草紋;一為雌凰,具有單邊齒紋長條形羽毛。畫師使用鳳凰的具象形態(tài)圖案作為代表人物身份及祥瑞之氣的符號。
三、壁畫女性人物首飾特征分析
關(guān)于元代貴族婦女頭飾規(guī)制,陶宗儀在《元氏掖庭記》中有所記載:“后妃侍從各有定制……妃二百人,冠懸梁七曜巾,衣云肩絳繒袍。嬪八十人,冠文縠巾,衣青絲縷金袍。并謂之控鸞昭儀?!盵7]可見女性佩戴頭巾在元代十分常見,反映到《彌勒說法圖》中,畫面左側(cè)上方手持珊瑚枝的侍女則是包髻發(fā)飾(圖1),使用頭巾包裹頭發(fā)后,與金鈿珠玉等頭飾搭配。
談到面飾,花鈿必不可少?!稑犯娂M吹曲辭五·木蘭詩》有云:“當(dāng)窗理云鬢,對鏡帖花黃。”[8]《彌勒說法圖》畫面左側(cè)有兩名侍女花鈿施于眉心(圖1),眉中的花鈿構(gòu)圖形式為三瓣花妝飾,則是沿襲了前代女性面飾。據(jù)《敦煌壁畫中的婦女花鈿妝》考證:古代女性施花鈿的習(xí)俗雖然起源于漢代,但盛行于唐及五代時期,至晚唐時達到流行頂峰;據(jù)記載,莫高窟內(nèi)繪于中唐和晚唐時期的女子畫像均有此花鈿面飾。[9]
關(guān)于耳飾,揚之水曾在其著作中論述:唐代女子無穿耳習(xí)俗,直到宋朝穿耳戴環(huán)的風(fēng)氣才在女性中流行。[10]壁畫中執(zhí)扇侍女所帶耳環(huán)(圖1)原型于湖南平江縣伍市工業(yè)園3號宋墓出土的金嵌寶花葉形耳環(huán)可窺一二。[11]金嵌寶首飾在元代的迅速發(fā)展得益于元朝版圖疆域遼闊,元帝國積極加強對外文化交流與貿(mào)易通商,使得蒙古貴族統(tǒng)治者的手中掌握大量奇珍異寶,從而影響了其配飾風(fēng)格。例如大塔形葫蘆環(huán)、葫蘆耳飾、天茄式耳環(huán)等款式,均適宜鑲嵌寶石,因而盛行于元代。同時,元代耳飾雍容華貴而又繁復(fù)的風(fēng)格也影響了后世明清首飾的發(fā)展。佛教源自印度,自傳入中國后,其菩薩諸佛等形象便直接沿襲發(fā)源地的服飾風(fēng)格,例如頭戴寶冠、耳部掛飾、頸部佩戴瓔珞。
談到頸飾,元代漢族婦女項飾中流行長命鎖,[12]壁畫中梵摩越則佩戴長命鎖(圖1),它具有吉祥寓意,在元代的部分繪畫中常能見到佩戴長命鎖的女性形象。宗教題材在元朝戲曲、雕塑、壁畫中十分常見,由于北方陷于外族的統(tǒng)治之下,蒙古族統(tǒng)治者實行政治上的分化統(tǒng)治政策,對民眾進行等級劃分,從第一等到第四等分別為蒙古人、色目人、漢人、南人。在這種政治背景下,宗教則給予了郁郁不得志的中原知識分子以精神慰藉。除了長命鎖,瓔珞也是壁畫中常見的頸飾。瓔珞的佩戴,在元代很常見,陶宗儀在《元氏掖庭記》中描繪宮女“戴象牙冠,身披纓絡(luò)”。[7]瓔珞原是印度佛教菩薩點綴在頸部的裝飾,后期佛教傳入中原,逐漸在中原壁畫中出現(xiàn)。在唐朝時期成為頸飾,外觀造型上愈加向中原審美標(biāo)準(zhǔn)靠攏。宋元時期,佛教壁畫中的瓔珞樣式融入了畫師的創(chuàng)造,主要是采用Y型垂掛方式,具體形象可見《彌勒說法圖》中供養(yǎng)菩薩胸前的瓔珞款式。瓔珞與頭飾、耳飾、串珠環(huán)佩等其他飾物搭配,對人物整體形象的塑造具有畫龍點睛的作用。
四、壁畫男性人物服裝及配飾分析
元代蒙古族男性的服飾著裝通常為頭戴大沿帽,身穿窄袖長袍,腰系金帶、玉帶或者革帶,善用美玉制作帽頂、帶鉤和絳環(huán)。無論是元代的貴族男性抑或平民男子,他們對腰帶裝飾都非常重視。元代的貴族喜佩玉,并沿襲中原漢族宮廷佩戴組佩的禮制。儴佉王的服飾則為元代帝王服飾基本款,畫面中由下往上可見其著高頭履、腰系革帶大帶,佩戴玉佩與瓔珞頸飾(圖2)。
壁畫中護法天王鎧甲上描繪的排列規(guī)整的幾何裝飾圖案則是表現(xiàn)皮革編結(jié)形成的鎖紋(圖2),鎖紋為元代服飾流行紋樣。在山西永樂宮元代壁畫中,畫面人物服飾圖案也大量使用鎖紋。
儴佉王身旁手執(zhí)落發(fā)的青年侍從著圓領(lǐng)衣,圓領(lǐng)周圍為云肩紋(圖2)。云肩紋是具有元代特色的裝飾圖案,在服飾上的運用表現(xiàn)為裝飾肩部,它的造型特征是在肩部以領(lǐng)口為中心,四個方向有如意紋樣,外框用雙線勾勒。《元史·輿服志》載:“云肩,制如四垂云,青緣,黃羅五色,嵌金為之?!盵13]最初由于遮風(fēng)避寒的實用功能,云肩被北方游牧民族所熱衷穿戴,后期隨著游牧民族安家定國之后,云肩則轉(zhuǎn)變?yōu)橐匝b飾功能為主,以實用功能為輔。
元代男子素有穿耳習(xí)俗,壁畫中男性侍衛(wèi)們所帶耳飾既有金屬環(huán)圈,也有金環(huán)穿過耳垂,下面墜有一顆玉石類的圓珠(圖2)。金屬環(huán)圈和環(huán)圈墜珠的耳飾起源于靺鞨族,后被女真繼承并延續(xù)至清代滿族。由于游牧民族生活方式與審美觀的相似性,金代耳飾的很多款式被后世元代蒙古族所繼承使用。漢族男性自古不戴耳飾,而佩戴耳飾則是蒙古貴族男性的習(xí)俗,這不僅是北方游牧民族自古以來沿襲的傳統(tǒng),也具有彰顯其財富與社會地位的作用。
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作者簡介:王?。?993-),女,漢族,江蘇徐州人,悉尼大學(xué)商科學(xué)士,長江商學(xué)院工商管理學(xué)碩士,璞然珠寶創(chuàng)始人兼設(shè)計總監(jiān),研究方向:藝術(shù)珠寶設(shè)計。