張一凡

摘 要：在進(jìn)行聲樂作品表演時(shí)，要想將作品完美的詮釋，離不開演唱者和樂器互相配合，在眾多樂器中鋼琴伴奏是比較獨(dú)特的，也是聲樂演唱表演中最重要的伴奏形式。鋼琴和聲樂演唱二者之間的關(guān)系是對(duì)立的又是統(tǒng)一的，在進(jìn)行藝術(shù)歌曲表演中，人們普遍認(rèn)為聲樂演唱是主要的表演方式，而鋼琴伴奏是襯托的作用。但實(shí)際上，在藝術(shù)表現(xiàn)方面，二者相互襯托又相互獨(dú)立的，在作品表現(xiàn)力方面，聲樂演唱和鋼琴伴奏兩者各有特點(diǎn)。

關(guān)鍵詞：藝術(shù)歌曲;聲樂演唱;鋼琴伴奏

中圖分類號(hào)：J617文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A文章編號(hào)：2096-0905（2020）03-000-02

當(dāng)前在進(jìn)行藝術(shù)歌曲表演時(shí)，歌曲的演唱者在表演中具有不可替代的作用。演唱者的演繹使藝術(shù)歌曲更加的生動(dòng)富有靈動(dòng)性。表演者在進(jìn)行藝術(shù)歌曲表演時(shí)，除了演唱者對(duì)歌曲的演繹，鋼琴伴奏也起著非常重要的作用，二者互相影響和契合，才能使藝術(shù)歌曲更加具有感染力。在進(jìn)行藝術(shù)歌曲表演時(shí)，應(yīng)當(dāng)充分認(rèn)識(shí)演唱與鋼琴伴奏之間的關(guān)系，并進(jìn)行深入的研究和分析，使兩者在藝術(shù)表演上更加的契合，促使表演者對(duì)藝術(shù)作品更好的演繹，以完美的視覺與聽覺效果呈現(xiàn)給觀眾。

一、藝術(shù)歌曲的發(fā)展

藝術(shù)歌曲最早出現(xiàn)，是由于人們?cè)谌粘Ｉ钪校艿浇?jīng)濟(jì)和政治的影響，人們生活在痛苦之中而產(chǎn)生的，有的藝術(shù)歌曲具有一定的時(shí)代性。隨著歷史的發(fā)展，無產(chǎn)階級(jí)逐漸地登上了歷史舞臺(tái)，在這樣的時(shí)代背景影響下，各種新的思想和觀念不斷地出現(xiàn)，藝術(shù)歌曲的開始強(qiáng)調(diào)自我個(gè)性和喚醒民族意識(shí)的特點(diǎn)。藝術(shù)歌曲最早是在起歐洲起源的，在歌曲創(chuàng)作方面受到歐洲浪漫主義思潮的影響，并且在歐洲的音樂發(fā)展歷史上，具有非常重要的地位。當(dāng)前藝術(shù)歌曲已經(jīng)是許多音樂學(xué)院和高校聲樂教學(xué)的重點(diǎn)曲目，也是許多音樂會(huì)的必唱曲目，所以藝術(shù)歌曲在聲樂藝術(shù)中，具有非常重要的地位。

二、藝術(shù)歌曲演唱與鋼琴伴奏應(yīng)當(dāng)注意的問題

（一）確定正確演繹風(fēng)格

隨著藝術(shù)歌曲的不斷變化，在聲樂作品進(jìn)行演繹時(shí)，每個(gè)時(shí)代和不同時(shí)期，在內(nèi)容和形式上都有自己的特點(diǎn)。我國(guó)的聲樂作品有很強(qiáng)的民族性，所以在進(jìn)行我國(guó)藝術(shù)歌曲表演時(shí)，演唱者應(yīng)當(dāng)深入了解歌曲的背景及地域文化特征，感受其時(shí)代特色，以及歌詞要表達(dá)的內(nèi)容和感情。表演者通過對(duì)歌曲的研究和理解，對(duì)歌曲的變化、演唱速度、旋律和曲調(diào)等方面進(jìn)行深入的了解，然后與伴奏者充分的溝通，從而更好地將歌曲進(jìn)行表演。

（二）充分了解作品內(nèi)涵

在進(jìn)行藝術(shù)歌曲演唱時(shí)，不論是伴奏者還是演唱者，都應(yīng)當(dāng)充分的了解歌曲的內(nèi)容和創(chuàng)作背景。不同的作曲家思想和背景是不相同的，所要對(duì)歌曲所要表達(dá)的內(nèi)容和情感也是不同的，在進(jìn)行藝術(shù)歌曲表演時(shí)，要想充分的展示藝術(shù)歌曲的內(nèi)容和情感，要對(duì)作曲家的創(chuàng)作背景進(jìn)行了解，從而構(gòu)建音樂表演形式，同時(shí)根據(jù)旋律的變化，改變曲調(diào)的快慢和強(qiáng)度，從而更好的將作品的感情和思想通過演唱者進(jìn)行表達(dá)。而優(yōu)秀的鋼琴伴奏者，應(yīng)當(dāng)更加地了解歌曲的內(nèi)涵，通過鋼琴進(jìn)行演繹，讓觀眾更加清楚地感受到音樂作品的內(nèi)容和靈魂。鋼琴伴奏表演者通過適合的演奏方法，激發(fā)歌手的情緒以及對(duì)歌曲演繹的熱情，使觀眾對(duì)表演產(chǎn)生共鳴。[1]

（三）與主題相扣的心境和情感

藝術(shù)歌曲的表演，主要是由演唱者和鋼琴伴奏者共同合作完成的，由于演唱者和演奏者各自的經(jīng)歷不同，所以對(duì)作品的理解也會(huì)有一定的差別，這就要求演唱者和伴奏者在共同表演時(shí)要到一個(gè)契合點(diǎn)，使雙方在合作中，更好的表達(dá)作品的情感。比如，在進(jìn)行音樂作品表演時(shí)，需要情緒的渲染，所以要求表演者有一定的默契，這就需要雙方進(jìn)行交流和溝通，然后對(duì)作品進(jìn)行理解和分析，使雙方在節(jié)奏和強(qiáng)度上有一定的默契，這樣才能更好地呈現(xiàn)作用，使表演更加具有感染力。在表演過程中精神上的契合，是源于演唱者和伴奏者對(duì)于音樂作品的理解和處理上，然后在表演中雙方融為一個(gè)整體，使演唱者和鋼琴伴奏者在情緒上是一致的，所呈現(xiàn)的作品也是統(tǒng)一的。在進(jìn)行藝術(shù)歌曲表演的過程中，演唱者和鋼琴伴奏者之間的互動(dòng)和交流，對(duì)歌曲的完美呈現(xiàn)起著重要的作用。進(jìn)行藝術(shù)歌曲表演時(shí)，合作雙方要在有限的時(shí)間內(nèi)互相了解，表演中通過眼睛和身體的運(yùn)動(dòng)進(jìn)行交流，這個(gè)過程可以讓雙方的情緒變的統(tǒng)一，從而使表演更加的完美。演唱者是通過聲樂詮釋作品，而鋼琴伴奏是通過樂器來進(jìn)行表達(dá)的，只有兩者默契才能呈現(xiàn)出很好的舞臺(tái)效果，給觀眾帶來視覺和聽覺的感受。[2]

三、鋼琴伴奏與聲樂演唱之間的聯(lián)系

（一）藝術(shù)歌曲中聲樂演唱與鋼琴伴奏之間是相互依存的關(guān)系

在藝術(shù)歌曲表演時(shí)，一直以來人們都關(guān)注重心都放在演唱者，而對(duì)于鋼琴伴奏有些忽視。對(duì)于有些聲樂作品在進(jìn)行表演時(shí)，因?yàn)榧尤肓虽撉侔樽啵攀沟迷诟枨谋憩F(xiàn)力增強(qiáng)，達(dá)到完美的藝術(shù)效果。由于兩者之間是相互依存的關(guān)系不可分割，所以對(duì)于旋律方面，演奏者需要注意力高度的集中，在演奏時(shí)應(yīng)當(dāng)與演唱者的旋律和節(jié)奏吻合，否則會(huì)出現(xiàn)一些意外的不和諧情況。在進(jìn)行藝術(shù)歌曲表演中，通過對(duì)藝術(shù)作品演繹，可以將演唱者與演奏者的感受充分地表達(dá)出來，所以在歌曲旋律上兩者應(yīng)當(dāng)一致。在表演情緒上，在進(jìn)行聲樂作品表演時(shí)，演唱者要遵循內(nèi)心的感受，通過情緒的自然流露將情感向觀眾傳遞，而鋼琴伴奏者，則運(yùn)用鋼琴表達(dá)自身的情緒，同時(shí)演唱者和伴奏者在表演時(shí)，互相感受互相感染，從而與聽眾產(chǎn)生共鳴。[3]

（二）表演者與鋼琴伴奏者相互對(duì)立的關(guān)系

藝術(shù)歌曲表演中需要許多的元素的加入，尤其是現(xiàn)代的表演過程中，但是最主要的表演者還是演唱者和演奏者。雖然在表演形式上不同，但是都為了將作品更好的呈現(xiàn)，兩種相互融合又相互對(duì)立。在鋼琴演奏者方面，通過自己對(duì)作品的解讀和展現(xiàn)，掌握作品的展現(xiàn)力度，才能更好地掌握鋼琴的音量。在控制鋼琴音量的同時(shí)，也要對(duì)演唱者的音域進(jìn)行了解，從而更好地把控音量。但是在實(shí)際的表演中，這兩者很多時(shí)候，無法達(dá)成一致，所以如何將兩者進(jìn)行融合，是應(yīng)當(dāng)重點(diǎn)考慮的問題。在表演節(jié)奏上，歌曲的主旋律部分，是由演唱者來完成的，但是對(duì)于歌曲的整體旋律，應(yīng)當(dāng)由鋼琴伴奏來完成。[4]

（三）演唱者與鋼琴伴奏者兩者契合的表現(xiàn)關(guān)系

在進(jìn)行藝術(shù)歌曲表演中，要將兩者進(jìn)行融合，這樣才能達(dá)到一定的藝術(shù)效果。在演唱者方面將兩者融合，可以展現(xiàn)出自己的曲調(diào)，同時(shí)促進(jìn)鋼琴伴奏更加的契合。站在鋼琴伴奏者的角度，不僅要完美的演繹歌曲的旋律，也要兼顧演唱者的曲調(diào)。在進(jìn)行藝術(shù)歌曲演繹時(shí)，節(jié)奏是非常重要的，通過節(jié)奏可以很好表現(xiàn)作品的風(fēng)格，所以兩者的契合，可以在不同的方面實(shí)現(xiàn)和諧統(tǒng)一，從而使作品更好的呈現(xiàn)，同時(shí)具有一定的藝術(shù)性和良好的藝術(shù)效果。在歌曲演唱者方面，演唱者通常會(huì)利用氣息和語勢(shì)等方法來增加歌曲的感染力，在演唱中運(yùn)用不同的語氣，會(huì)展現(xiàn)出不同的聲音效果。在鋼琴演奏方面，演奏者通過與演唱者之間的融合，在伴奏的過程中可以很好地注意演唱者的氣息，促使演唱者更好地表現(xiàn)音樂內(nèi)容，一同呈現(xiàn)音樂作品。[5]

（四）演唱者與鋼琴伴奏者兩者契合的心理表現(xiàn)效果關(guān)系

在進(jìn)行藝術(shù)歌曲表演時(shí)，如果聲樂表演鋼琴伴奏很好的契合，就能夠在心理上產(chǎn)生相互輝映的效果。在進(jìn)行作品演繹時(shí)，歌曲演唱者與鋼琴伴奏者應(yīng)當(dāng)互相了解，在雙方具有一定的專業(yè)水平的基礎(chǔ)上，雙方在處理音樂作品時(shí)，還應(yīng)當(dāng)在心理上相互呼應(yīng)，這樣才能更好地呈現(xiàn)作品的內(nèi)涵和進(jìn)行情緒的渲染。在表演時(shí)當(dāng)鋼琴伴奏響起，表演者就應(yīng)當(dāng)進(jìn)入到表演情景中，并且做好心理準(zhǔn)備，保持良好的心理狀態(tài)，然后快速地進(jìn)入到作品的表演中。在作品演繹過程中，表演唱應(yīng)當(dāng)跟隨鋼琴伴奏進(jìn)行情緒起伏，所以兩者的心理狀態(tài)應(yīng)當(dāng)保持一致。同時(shí)對(duì)于曲風(fēng)的把握上，要有整體的把握，這對(duì)作品的演繹有非常大的幫助。[6]

四、結(jié)束語

在進(jìn)行藝術(shù)歌曲表演時(shí)，演唱者和伴奏者在地位上是一樣的沒有差別，都是以更好的呈現(xiàn)藝術(shù)作品為目標(biāo)的。在藝術(shù)追求方面，都是為了使作品更具藝術(shù)性和欣賞性，然后將音樂作品呈現(xiàn)給觀眾，從而產(chǎn)生共鳴。

參考文獻(xiàn)：

[1]李坤蔚.中國(guó)歌曲鋼琴伴奏的情感體驗(yàn)與教學(xué)實(shí)踐[D].重慶師范大學(xué)，2019.

[2]張晨陽.論聲樂藝術(shù)指導(dǎo)在聲樂人才培養(yǎng)過程中的作用[D].蘭州大學(xué)，2019.

[3]段琦薇.淺談藝術(shù)歌曲中鋼琴伴奏的重要作用[J].北方音樂，2019（05）：13-14.

[4]孟卓.中國(guó)藝術(shù)歌曲演唱思維研究[D].東北師范大學(xué)，2018.

[5]駱楠.用鋼琴伴奏為聲樂演唱錦上添花——淺析高校聲樂藝術(shù)指導(dǎo)與教學(xué)[J].音樂生活，2018（07）：79-80.

[6]孫淑平.鋼琴伴奏對(duì)演唱者的藝術(shù)指導(dǎo)意義[D].山東藝術(shù)學(xué)院，2018.