芭蕾舞劇《二泉映月》劇照

1980年，對于中國當(dāng)代舞蹈史來說，是一個重要的年份。首屆全國舞蹈比賽拉開了一道恢弘的大幕，當(dāng)代舞蹈創(chuàng)作以此為節(jié)點從調(diào)演、會演機制進入了比賽競爭機制。這一年，年近四十的陳愛蓮舉辦了中華人民共和國建國以來的第一個個人獨舞晚會，為所有的舞者推開了一扇藝術(shù)大門。同年，中國舞蹈家協(xié)會在北京召開了現(xiàn)代舞座談會，雖然對于西方現(xiàn)代藝術(shù)的兩種態(tài)度在會上激烈交鋒，卻標(biāo)志著現(xiàn)代舞正式進入了中國舞蹈界的官方議事日程。同年，上海芭蕾舞者汪齊鳳和林建偉在日本第三屆國際芭蕾舞比賽上獲獎，雖然名次不高，卻開創(chuàng)了中國芭蕾在世界大賽獲獎的壯觀序幕。同年，北京舞蹈學(xué)院首屆教育系大專班隆重開學(xué)，中國舞蹈高等教育由此正式登場。也是在同年，遼寧舞校在十年動亂后重新恢復(fù)。不過，誰也沒有想到，這個舉措孕育了一個全新的生命——1981年1月，擁有150余人規(guī)模的遼寧芭蕾舞團正式成立，中國芭蕾藝術(shù)從此進入了中芭、上芭、遼芭之“三足鼎立”時代！

芭蕾舞劇《八女投江》劇照

在這篇短文里，我無法一一敘述遼芭的輝煌建團歷史。這個年輕的團體當(dāng)然要學(xué)習(xí)和演出享譽世界的芭蕾舞名劇《天鵝湖》《胡桃夾子》《堂·吉訶德》《睡美人》《海盜》《仙女》等作品，因為，通過向西方經(jīng)典芭蕾舞藝術(shù)學(xué)習(xí)，提升了自我的水準(zhǔn)，更經(jīng)受了衡量一個芭蕾舞團體是否具有國際公認水準(zhǔn)的試金石。遼芭雖然年輕，卻用自己的藝術(shù)實踐贏得了世界的承認和褒獎，也因此得到了國際合作的寶貴機遇和經(jīng)驗，如與國際芭蕾舞泰斗格里戈羅維奇合作排演《斯巴達克》《羅密歐與朱麗葉》兩部芭蕾舞劇，就續(xù)寫了中俄之芭蕾傳奇。與“世紀(jì)舞者”馬拉霍夫聯(lián)合編排了新版芭蕾舞劇《天鵝湖》，創(chuàng)編的現(xiàn)代芭蕾舞蹈詩《化蝶》《無詞歌》是與葡萄牙著名編導(dǎo)Rui合作完成的，正是向著現(xiàn)代“新經(jīng)典”的藝術(shù)巔峰攀登。

在我看來，遼寧芭蕾舞團在堅持引進排演世界古典芭蕾作品的同時，還有著自己的獨特藝術(shù)追求，那就是創(chuàng)造芭蕾舞藝術(shù)之“中國學(xué)派”，致力于創(chuàng)作演出極具中國特有民族文化的芭蕾舞藝術(shù)精品。其實，縱觀整個芭蕾舞發(fā)展歷程，無論芭蕾誕生和流傳到何處，都以獨特的芭蕾學(xué)派而成就著一條偉大的國際發(fā)展道路。20世紀(jì)50年代，隨著北京舞蹈學(xué)校芭蕾舞專業(yè)的建立，俄羅斯芭蕾正式傳入中國。但是，從那時起，在周恩來總理等老一輩國家領(lǐng)導(dǎo)人的親自關(guān)懷下，中國芭蕾藝術(shù)家們，沒有放棄自我的革新和創(chuàng)造，于是有了《紅色娘子軍》和《白毛女》。然而，隨著改革開放的大潮，西方現(xiàn)代舞等文化藝術(shù)思潮涌入華夏大地，人們似乎更樂意追求最新和最時尚的東西，“民族”這個詞在80年代似乎受到了某種冷落甚至鄙夷。正是在這個大氛圍下，遼芭的創(chuàng)始團長張護立和后來的王訓(xùn)益、曲滋嬌等各位團長，都將探索建立中國學(xué)派的芭蕾藝術(shù)當(dāng)作自己的藝術(shù)目標(biāo)，堅持不懈地在創(chuàng)作道路上不斷前行，取得了令人夸贊的突出成績。建團以來，創(chuàng)排的舞劇《孔雀膽》《梁山伯與祝英臺》《嘎達梅林》《二泉映月》和《末代皇帝》，無論從選材到舞臺呈現(xiàn)，均以中國氣派和中國風(fēng)格為首要審美追求，努力為世界芭蕾舞藝術(shù)領(lǐng)域帶去中國故事和中國聲音。遼寧芭蕾舞團80年代的保留劇目《梁山伯與祝英臺》近千場的演出，被中外觀眾稱為“中國的羅密歐與朱麗葉”。在1997年創(chuàng)排的《二泉映月》，不但斬獲全國的“舞劇觀摩演出優(yōu)秀劇目獎”殊榮，更是榮獲了“第六屆中國戲劇節(jié)金獎”。2002年遼芭更是為進軍歐洲演出市場，與遠在德國的斯圖加特芭蕾舞經(jīng)紀(jì)公司通力合作。而大型中國現(xiàn)代芭蕾舞劇《末代皇帝》則進行了大膽的嘗試，把歷史與新編導(dǎo)理念有機結(jié)合。進入21世紀(jì)后，在現(xiàn)任團領(lǐng)導(dǎo)的帶領(lǐng)之下，創(chuàng)作出《遼河·搖籃曲》這樣充滿了遼寧地域風(fēng)情的芭蕾舞蹈詩，而原創(chuàng)中國芭蕾舞劇《八女投江》反映了東北抗聯(lián)精神，《花木蘭》這樣闡述“孝悌忠信”之民族楷模的原創(chuàng)芭蕾舞劇等等作品，突出原創(chuàng)精神，傾心于具有濃厚地域文化特色的原創(chuàng)中國芭蕾作品，為中國芭蕾藝術(shù)的發(fā)展積累了歷史與藝術(shù)相結(jié)合的，并且為廣大百姓所喜聞樂見的原創(chuàng)藝術(shù)作品。

芭蕾舞劇《花木蘭》劇照

當(dāng)然，芭蕾藝術(shù)，原本就來自大洋彼岸。建立芭蕾舞藝術(shù)的中國學(xué)派，是一個偉大的藝術(shù)夢想，恰如升起風(fēng)帆，闖入蔚藍色的世界芭蕾海洋。藝術(shù)闖海人需要付出巨大努力?！抖吃隆穼?dǎo)演的一段話，或許可以看作是遼芭的藝術(shù)追求：“身體語言是舞劇中主要的表現(xiàn)手段，一部舞劇的成敗相當(dāng)程度上決定于人物舞蹈形象的塑造。因而，我們遵循芭蕾舞的規(guī)范與規(guī)律，充分利用芭蕾舞技巧、吸收現(xiàn)代舞并融通中國舞蹈的風(fēng)韻，并且緊緊把握住不同場次、不同環(huán)境、不同的人物性格，編排個性鮮明的，符合人物特點的舞蹈語言，以此來達到塑造鮮活的人物形象，體現(xiàn)角色內(nèi)在氣質(zhì)，增加藝術(shù)感染力的作用?！崩纾读荷讲c祝英臺》劇的出現(xiàn)之所以一鳴驚人，恰恰是在舞蹈設(shè)計方面，大膽將中國傳統(tǒng)戲曲的造型糅入其中，在戲劇沖突方面也組織得起伏有致，緊緊調(diào)動了觀眾的情緒，發(fā)揮芭蕾藝術(shù)所擅長的

芭蕾舞劇《二泉映月》劇照

芭蕾舞劇《斯巴達克》劇照抒情特色，創(chuàng)作了許多美好的畫面，令人過目難忘。吳曉邦主編的《當(dāng)代中國舞蹈》一書中稱贊該劇“富有神奇的特色，又具有芭蕾輕柔、夢幻的美感?！痹偃鐒?chuàng)作于2002年的芭蕾舞劇《末代皇帝》，集合了中國故事、意大利編舞、俄羅斯和德國作曲，“遼芭”整個團隊等等多方元素，在溥儀自傳《我的前半生》基礎(chǔ)上，引人入勝地表現(xiàn)了“末代皇帝”溥儀50多年的歷程。該劇從中國民族芭蕾的創(chuàng)作角度，打破了傳統(tǒng)芭蕾的一些慣例，既有華爾茲、爵士舞，也有武術(shù)、太極拳、舞獅等等，融合東西方文化，為中國民族芭蕾抒寫了一個大大的中國文化符號。“《末代皇帝》是真正意義上的中國第一部現(xiàn)代芭蕾舞??！”這曾是時任遼芭的團長王訓(xùn)益明確表示的。又如遼芭的著名作品《二泉映月》，下了一些創(chuàng)作功夫，努力將芭蕾形態(tài)的開、繃、直與中國民族舞語言上的含蓄、宛轉(zhuǎn)、內(nèi)斂的氣質(zhì)相結(jié)合，在江南女子舞蹈的靈秀和古典芭蕾的優(yōu)雅中尋找可以結(jié)合的某種契合之點，在芭蕾藝術(shù)基調(diào)中大膽融入了某些江南民間舞蹈語言要素，并敢于運用現(xiàn)代芭蕾和交響編舞法去創(chuàng)造人物形象和一些宏大場面，從而使得該劇取得了良好的藝術(shù)效果。再如曲滋嬌團長以超人的膽識和氣魄，邀請了中國舞的著名編導(dǎo)陳惠芬、王勇，為本團連續(xù)創(chuàng)作了兩部芭蕾舞大戲：《八女投江》和《花木蘭》?！栋伺督芬约矣鲬魰缘陌宋慌畱?zhàn)士在生死時刻作出共同的抉擇為主線，歌頌了大無畏的崇高犧牲精神，召喚了那些歲月深處傳來的歷史回聲；該作品連獲“文華大獎”和“五個一工程”獎等國家級榮譽，后者則在國內(nèi)外演出市場掀起了一股“中國英雄”熱潮，并且走進世界頂級藝術(shù)殿堂，開啟了中國英雄的國際巡演之路。

王訓(xùn)益曾經(jīng)說過：“要想建立中國芭蕾學(xué)派，讓這種舶來的藝術(shù)品真正植根于中國的沃土，就必須有自己的芭蕾代表作，完成芭蕾藝術(shù)與中國審美群體的嫁接”，我們也可以將其視作遼芭從建團以來的藝術(shù)主張。正是有了這樣的藝術(shù)主張，而且立場堅定，目光遠大，又腳踏實地，遼芭才能在《梁山伯與祝英臺》《嘎達梅林》《二泉映月》《孔雀膽》《花木蘭》《末代皇帝》等一系列作品里，用芭蕾的精妙手段生動地揭示了中國人對生命和愛情體悟，對祖國和歷史的尊重，對芭蕾藝術(shù)中國化道路的一片真心和宏闊情懷。遼芭的藝術(shù)之路，代表著一批中國芭蕾創(chuàng)作者的一貫的追求，那便是“芭蕾舞劇創(chuàng)作要在民族文化中汲取營養(yǎng)，讓中國芭蕾在世界芭蕾的藍色海洋中遠航，駛向美好的藝術(shù)彼岸”。

因此，我認為遼寧芭蕾舞團，就是這個通往藝術(shù)彼岸之路上的一座瞭望塔。從這座基石厚重的瞭望塔里照射出的藝術(shù)之光，激勵著中國芭蕾舞的后繼者們，不斷努力，奮力向前。恰如一段話所言：“這個年輕的芭蕾舞表演團體，以建團方向明確，藝術(shù)創(chuàng)新有膽略而著稱，并以豐富的古典芭蕾、現(xiàn)代芭蕾、外國作品和自己的創(chuàng)作為觀眾服務(wù)。他們不僅活躍在中國東北地區(qū)，而且率先以遼寧表演團體名義跨過黃河，走向全中國?！?/p>

回顧遼芭的成長之路，筆者認為，人才培養(yǎng)和儲備，是遼芭成功的重要原因。1994年該團建立的專業(yè)芭蕾舞蹈學(xué)校，已成為我國芭蕾藝術(shù)人才的重要培訓(xùn)基地，而且在培養(yǎng)芭蕾舞演員，特別男舞者的教學(xué)上，積累了極其豐富的經(jīng)驗，取得了格外突出的藝術(shù)成績，從而為堅持自己的藝術(shù)方向奠定了非常獨特而堅實的基礎(chǔ)。遼寧芭蕾舞團目前的演員隊伍中，95%以上的演員都來自該校。進入遼芭的演員，多次參加國內(nèi)外芭蕾舞比賽，奪冠和榮獲各種獎項，造就了一大批如呂萌、焦洋、趙媛、劉爽、王韻、邢冬婷、肖源源、楊陽等一大批國內(nèi)外知名芭蕾演員。有了人才，才會有藝術(shù)目標(biāo)的實現(xiàn)。有記者觀察到東三省大量人才外流與遼芭大量吸收外來人才的有趣對比，從而引發(fā)了關(guān)于芭蕾人才回流遼寧的思考：一是，“遼芭”樹立風(fēng)格鮮明、獨具魅力的中國芭蕾舞劇風(fēng)范，構(gòu)成了一定的吸引力。二是，投入了主要力量在引進人才的機制上。三是，兼具開放式的教學(xué)模式與視野開闊式的藝術(shù)生產(chǎn)以及營銷模式，將廣闊發(fā)展空間提供給人才。

芭蕾舞劇《吉賽爾》劇照

建立中國芭蕾學(xué)派，當(dāng)然不能缺少國際視野和國際合作。建團以來，遼芭在藝術(shù)創(chuàng)作領(lǐng)域和教育領(lǐng)域，廣泛而深入的與領(lǐng)先世界芭蕾領(lǐng)域的各個國家開展合作。遼芭還邀請一些國家的芭蕾大師和著名教授到遼寧授課，為中國年輕的舞者排練，為他們創(chuàng)作劇，這也給青年演員提供了不出國門就能接觸最新國際芭蕾藝術(shù)動態(tài)和最新經(jīng)驗的好機會。遼芭對于青年演員的激勵，還體現(xiàn)在大膽啟用新演員，敢于推薦本團舞者參加全國乃至世界頂級舞蹈大賽，提供眾多磨練與展示的機會給青年演員。40年來每一任團領(lǐng)導(dǎo)都堅信，人才培養(yǎng)與藝術(shù)創(chuàng)作，都要取改革開放之態(tài)度。因為，只有持續(xù)不斷開放，建立一流平臺，才能會吸引人才、培養(yǎng)人才、推出人才。想要保持遼芭的活力，必須要確保有藝術(shù)精品的產(chǎn)生，而保證藝術(shù)精品產(chǎn)生的關(guān)鍵就是建立和完善人才培養(yǎng)長效機制。

多年來，遼芭在原創(chuàng)舞劇創(chuàng)作和推廣上每一步都走的堅定、有力。無論是國內(nèi)外大劇場的演出，還是近年來高舉高打的下基層慰問、高雅藝術(shù)進校園和公益演出，遼芭都做得有聲有色。遼芭的領(lǐng)導(dǎo)和全體藝術(shù)家們，牢記習(xí)近平總書記關(guān)于文藝工作的系列指示精神，以人民為中心的創(chuàng)作導(dǎo)向鮮明，奉獻思想精深、藝術(shù)精湛、制作精良的思路非常明確，用芭蕾藝術(shù)語言努力講好中國故事，傳遞中國精神。當(dāng)然，芭蕾藝術(shù)之中國學(xué)派之路，任重道遠。然而，只要燈塔仍在，不忘初心，勇于闖海，彼岸就在前方。