【摘要】 藝術(shù)品是一種特殊的商品,在當(dāng)今藝術(shù)品商業(yè)化的現(xiàn)狀下,傳統(tǒng)的對藝術(shù)品價值判定的方法不再適用,藝術(shù)品的價值與使用價值分裂開來,使得當(dāng)下商業(yè)化的藝術(shù)品擁有了特殊的兩重屬性。對藝術(shù)品來說,購買人群的變化、購買目的的轉(zhuǎn)變,都使得傳統(tǒng)意義上的藝術(shù)品價值逐漸發(fā)生轉(zhuǎn)變。所以,在對當(dāng)代的商業(yè)化藝術(shù)品的價值判斷中,應(yīng)秉持客觀態(tài)度,分析其歷史性與文化性,不以過度的商業(yè)炒作為手段,遵循市場的價值規(guī)律,通過適當(dāng)?shù)亩▋r,調(diào)動藝術(shù)品市場的活躍性,使得藝術(shù)品真正走出曲高和寡的狀態(tài),面向大眾,面向市場。這也是促進(jìn)藝術(shù)家積極創(chuàng)作,表達(dá)自身藝術(shù)思想的途徑,而不是一味地盲從于市場,從而不斷提高商業(yè)化市場中藝術(shù)品的質(zhì)量與水準(zhǔn)。這是在藝術(shù)品商業(yè)化的現(xiàn)狀下,對于藝術(shù)品價值的新的衡量標(biāo)準(zhǔn)。
【關(guān)鍵詞】 藝術(shù)品商業(yè)化;藝術(shù)價值;藝術(shù)市場;“藝術(shù)付費”
【中圖分類號】J05? ? ? ? ? ?【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A? ? ? ? ? 【文章編號】2096-8264(2020)22-0045-02
藝術(shù)品是一種特殊的、有別于其他形式與種類的“產(chǎn)品”,其生產(chǎn)過程符合一般勞動的規(guī)律,即藝術(shù)品的價值也是由使用價值與價值組成。隨著人口素質(zhì)的提高與社會經(jīng)濟(jì)的發(fā)展,藝術(shù)品開始由收藏家因自身的喜好而購買逐漸轉(zhuǎn)向普通消費者因投資等各種因素而進(jìn)行的購買。對于藝術(shù)品來說,購買人群的變化、購買目的的轉(zhuǎn)變,都使得傳統(tǒng)意義上對藝術(shù)品價值的衡量標(biāo)準(zhǔn)發(fā)生轉(zhuǎn)變。藝術(shù)品的價值不再以單一的歷史價值或文化價值等傳統(tǒng)的衡量方式來決定,而是要適時加入市場流通中對商業(yè)產(chǎn)品的價值標(biāo)準(zhǔn)來衡量當(dāng)今的藝術(shù)品。這是在藝術(shù)品商業(yè)化的現(xiàn)狀下,對于藝術(shù)品價值的新的衡量標(biāo)準(zhǔn)。
一、藝術(shù)品商業(yè)化現(xiàn)狀
藝術(shù)品商業(yè)化是市場經(jīng)濟(jì)發(fā)展的必然趨勢,藝術(shù)品作為商品來說,同樣是一種特殊形式的生產(chǎn)創(chuàng)造。社會經(jīng)濟(jì)的發(fā)展推動了文化產(chǎn)業(yè)的繁榮,隨著國民素質(zhì)的不斷提高,藝術(shù)品的受眾逐漸增加,這使得藝術(shù)品市場不斷擴(kuò)大與進(jìn)步,如今已經(jīng)成為一項非常重要的產(chǎn)業(yè)。當(dāng)今藝術(shù)品的創(chuàng)作過程與消費過程都極大地傳播了藝術(shù)本身,在此趨勢下,藝術(shù)品成為資產(chǎn)配置中不可或缺的一部分,甚至可以與房地產(chǎn)、股票等傳統(tǒng)投資行業(yè)相競爭,藝術(shù)品的投資回報率早已高于傳統(tǒng)的投資行業(yè)。中國的藝術(shù)品投資市場潛力巨大,隨著我國社會經(jīng)濟(jì)的發(fā)展,一批受過良好教育的中產(chǎn)階級開始逐漸壯大,這一批中產(chǎn)階級擁有更強的投資意愿與更高的藝術(shù)鑒賞水平,這將會加速藝術(shù)品商業(yè)化的趨勢。
二、商業(yè)化藝術(shù)品的價值構(gòu)成
藝術(shù)品在進(jìn)入市場之前,其價值僅僅是對于歷史意義的繼承與文化內(nèi)涵的認(rèn)同,藝術(shù)品的價值關(guān)鍵在于是否準(zhǔn)確傳達(dá)出藝術(shù)家的藝術(shù)精神與藝術(shù)思考,是否具有一定的象征內(nèi)涵,符合社會的主流價值觀和審美,或是藝術(shù)家本人是否得到眾多收藏家、投資者的青睞①。十九世紀(jì)末期的梵高,其畫作極具印象派的風(fēng)格,但卻與當(dāng)時的社會潮流和市場趨勢格格不入,連梵高本人也不為世人所認(rèn)可,所以當(dāng)時梵高的畫無人購買,完全不具有商品的價值,即不能進(jìn)入市場的流通,也就不具有金錢意義上的價值。梵高的畫作到今天,不僅是歷史意義上的價值,更多的是當(dāng)下對于梵高藝術(shù)精神的認(rèn)可與欣賞,不管是宣傳其藝術(shù)內(nèi)涵也好,或是通過商業(yè)炒作的方式也好,總之梵高的畫作成為了當(dāng)今藝術(shù)品市場中絕對的價值代表之一。
藝術(shù)品本身的屬性并不同于其他普通商品,甚至與批量生產(chǎn)的設(shè)計藝術(shù)品或是復(fù)制藝術(shù)品也不同,藝術(shù)品是集精神與審美意識并存的產(chǎn)品,其中蘊含了藝術(shù)家的思想,是藝術(shù)價值的載體②。當(dāng)今市場中商業(yè)化藝術(shù)品的成功,往往需要具備較高的審美特性與社會認(rèn)可度,還有藝術(shù)家本人的名氣等因素,才能體現(xiàn)其藝術(shù)價值。其次,藝術(shù)品的價值還因從購買人群的需求中出發(fā),藝術(shù)品是否迎合了主流價值觀,滿足了當(dāng)下的審美需求,能夠體現(xiàn)其本身作為藝術(shù)品的意義,即是否能夠帶給人們審美上的滿足與精神上的愉悅。這樣的價值體現(xiàn)的是藝術(shù)品商業(yè)化中最為關(guān)鍵的一環(huán),這決定著藝術(shù)品的增值空間或是市場流通度,這些因素都直接決定了藝術(shù)品在商業(yè)化社會中的價值變化。
商業(yè)化藝術(shù)品價值的構(gòu)成是復(fù)雜的,但卻也是一環(huán)扣一環(huán)的。當(dāng)今的商業(yè)化藝術(shù)品從藝術(shù)家的創(chuàng)造開始就已經(jīng)具備了價值,藝術(shù)家在創(chuàng)作過程中付出了勞動,藝術(shù)品凝聚了藝術(shù)家的思想與精神,即藝術(shù)品的創(chuàng)作過程,并不是簡單的機(jī)械勞動或廉價勞動。藝術(shù)品想要長期和低損耗的保存,本身就需要付出巨大的經(jīng)濟(jì)成本,這是藝術(shù)品收藏中看不見的隱形成本。當(dāng)藝術(shù)品走向市場具有了商品的價值與內(nèi)涵后,怎樣更好地推動藝術(shù)品資產(chǎn)化,將成為藝術(shù)品價值漲跌的關(guān)鍵所在。
三、藝術(shù)品市場中的自我調(diào)節(jié)
藝術(shù)品在市場中的價值并不是固定不變的,影響其價值變化的因素有很多。受眾人群審美的變化、市場潮流的改變、藝術(shù)家本人的社會影響度或知名度,甚至是國家的政策導(dǎo)向等都大大牽動了藝術(shù)品的價值波動。經(jīng)濟(jì)學(xué)中的市場規(guī)律同樣也適用于商業(yè)化下的藝術(shù)品交易市場。
(一)滯后性
藝術(shù)品應(yīng)是藝術(shù)家們思想與精神的體現(xiàn),是其本身價值內(nèi)涵上的延伸,但藝術(shù)品市場卻是滯后于藝術(shù)家們思考與實踐后的產(chǎn)物。當(dāng)下的藝術(shù)品市場,經(jīng)過商業(yè)化的“洗禮”,出現(xiàn)了一批又一批所謂的“潮流”,即這類藝術(shù)品擁有更高的升值潛力與投資價值,但此時的市場中,這類藝術(shù)品往往數(shù)量較少,并不能滿足市場的需要。
(二)盲目性
現(xiàn)下各類藝術(shù)品公司、拍賣行、畫廊等層出不窮,良莠不齊,主要是中國的藝術(shù)品市場交易額逐年上漲,其利潤率與回報率都非??捎^。一些新富階層希望通過購買高價值的藝術(shù)品來體現(xiàn)自己的身份與品位,這使得大量藝術(shù)品如同最初購買奢侈品的目的一樣,藝術(shù)品本身的歷史價值與文化價值被視而不見,取而代之的是藝術(shù)品交易額數(shù)字的大小,這使得近年來的藝術(shù)品拍賣市場頻頻拍出“天價”藝術(shù)品。這一種對于藝術(shù)品精神的拋棄,轉(zhuǎn)而只關(guān)注交易額的購買行為無疑是盲目的。
四、藝術(shù)品商業(yè)價值的體現(xiàn)—— “藝術(shù)付費”
隨著藝術(shù)品進(jìn)入商品市場,大眾對于藝術(shù)品的消費欲望空前高漲,個人對于藝術(shù)精神的追求與藝術(shù)品的消費行為密不可分。一方面,藝術(shù)家追求著藝術(shù)品消費潮流為其帶來的名譽、財富等,出于市場的趨勢,主動地創(chuàng)作出一系列滿足市場的藝術(shù)品。另一方面,消費者在對藝術(shù)品的消費之中,完成了自己藝術(shù)精神的釋放,使得自己的身份、地位等通過購買藝術(shù)品這一行為得到體現(xiàn)。在商業(yè)化藝術(shù)品交易的市場中,“藝術(shù)付費”是非常關(guān)鍵的一環(huán),不同于博物館展覽式的藝術(shù)欣賞,對于藝術(shù)品價值的定性最終仍然要落到“藝術(shù)付費”中。例如,一件非常精美的藝術(shù)品受到廣大的消費者喜歡,但由于每人的“期待視野”與自身的消費水平的不同,使得絕大多數(shù)的受眾人群對于藝術(shù)品的購買處于觀望的態(tài)度之中。這一部分人群對于藝術(shù)品價值的影響不大,反而是那些有足夠的購買力并且愿意為藝術(shù)而消費的人群,會刺激到藝術(shù)品最終的價值形成,使得藝術(shù)品成為這些人群身份與地位的象征。
五、藝術(shù)品商業(yè)化后的價值轉(zhuǎn)換
上文所提到的“藝術(shù)付費”這一問題,使得許多高端藝術(shù)品交易并不知,這是藝術(shù)品在未進(jìn)入市場前時,其價值的判定掌握在少數(shù)人手中,使得藝術(shù)成為一種偏激的藝術(shù)③。藝術(shù)文化成為一種精英文化,為少數(shù)人享有,并不面向大眾。當(dāng)下的商業(yè)化市場中,得藝術(shù)品的消費不能滿足大眾的需要,將藝術(shù)品的價值局限于時間與空間之中,無法對當(dāng)下的藝術(shù)品價值做出準(zhǔn)確的判斷。
當(dāng)下的藝術(shù)品市場,絕對不是藝術(shù)家們閉門造車的時代,也不是高端消費人群壟斷的時代,藝術(shù)品走向市場,成為市場控制下的商業(yè)化產(chǎn)品,這是必經(jīng)之路。例如上文中所提到的藝術(shù)品市場的“滯后性”,這使得藝術(shù)市場往往不受藝術(shù)家所控制,導(dǎo)致藝術(shù)市場中的藝術(shù)品良莠不齊,難以反映藝術(shù)家真實的水平。目前中國的當(dāng)代藝術(shù)品與中國文化之間的聯(lián)系并不深厚,也并不緊密,大部分藝術(shù)品的購買也只是投資行為④。
六、結(jié)語
商業(yè)化藝術(shù)品作為特殊的商品來說,成了文化精神與商業(yè)消費對立統(tǒng)一的集合體,在對于現(xiàn)下的商業(yè)化藝術(shù)品的價值判斷中,應(yīng)秉持對于藝術(shù)品的客觀態(tài)度,分析其歷史性與文化性,不以過度的商業(yè)炒作為手段,遵循市場的價值規(guī)律,通過適當(dāng)?shù)亩▋r,調(diào)動藝術(shù)品市場的活躍性,使得藝術(shù)品真正走出曲高和寡的狀態(tài),面向大眾,面向市場。這也是促進(jìn)了藝術(shù)家積極創(chuàng)作,積極地表達(dá)自身的藝術(shù)思想,而不是一味地盲從于市場,使商業(yè)化市場中藝術(shù)品的質(zhì)量與水準(zhǔn)不斷提高,以得到良性的發(fā)展。
注釋:
①牛藝曉:《從皮耶羅曼佐尼解讀當(dāng)代藝術(shù)價值》,《漢字文化》2018年15期第82-8頁。
②張倩:《藝術(shù)品的價值構(gòu)成研究》,《大眾文藝》2017年21期第37-38頁。
③鄒兵:《大眾文化語境下的藝術(shù)消費與身份認(rèn)同》,《長春教育學(xué)院學(xué)報》2015年31期第74-75頁。
④《藝術(shù)品還是商品?當(dāng)代藝術(shù):商業(yè)化的雙棲動物》,《藝術(shù)與投資》2006年第3期第41-44頁。
參考文獻(xiàn):
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作者簡介:
張光珊,女,漢族,四川雅安人,碩士,貴州師范大學(xué),研究方向:藝術(shù)設(shè)計。