鄒濤
自古文人以“琴棋書畫”兼善為最高境界。清中期以后金石學(xué)復(fù)興,書畫之外更添篆刻,于是“詩書畫印”四絕便成了當(dāng)時文人的最高理想。趙之謙、吳昌碩、齊白石成了那時以來最著名的詩書畫印“四絕”藝術(shù)家。詩書畫印單項之上,相互增色,使得他們成為晚清以來書畫藝術(shù)史上的三座大山而難以逾越,以至影響百年而不衰。
信息化時代之今日,社會分工越來越細(xì),國際化分工合作已使得牽一發(fā)而動全球。社會的多元化,以及電腦手機的普及,人們已經(jīng)習(xí)慣與依賴于觸屏,輕易獲取必要的常識,而不再專心于讀書、背誦,也懶于書寫。抬手忘字,見字忘音成了現(xiàn)代“文化病”。繁華與浮躁中,眾多的書家們追逐于名利場,靠趕場獲取名利,卻不想花寶貴時間和精力用于學(xué)習(xí)。傳統(tǒng)金石書畫藝術(shù)漸漸暴露短板,文化缺失成了當(dāng)代藝術(shù)家們的“命”點。環(huán)觀周圍,發(fā)現(xiàn)那些國畫家們對“書法、篆刻”藝術(shù)生疏,“書畫同源”漸行漸遠(yuǎn)。書法家們兼善繪畫、篆刻者鳳毛麟角,即便兼修,多半也淺嘗輒止。當(dāng)代書壇“書畫印”兼善,于各項均取得一定成就而被譽為“三絕”者,鮮矣。即便如此,尚有不少藝術(shù)家在堅守,他們以趙之謙、吳昌碩、齊白石為榜樣,致力于金石書畫的兼修。戴文就是其中一位,且是書畫印皆有成就的一位。
戴文初以印名世。初學(xué)漢印,上追先秦古鉨,往復(fù)于先秦與秦漢問,得周秦范鑄、漢鑿泥封遺意,開鉨印新風(fēng),為當(dāng)代印壇所稱道。
流派篆刻藝術(shù)史上對古鉨的認(rèn)識比較晚,盡管明代個別印人偶有取法古鯨,但真正理解古鉨并取得成就者,在晚清之后。這大概與人們認(rèn)知金文、甲骨文以及古鯨文字有關(guān)。古鉨印盛行于戰(zhàn)國,七國文字相近而不盡同,各諸侯國古鉨亦各具風(fēng)格。因此印人理解認(rèn)識古鉨遠(yuǎn)晚于秦漢印。于是,人們張口便是印宗秦漢。黃牧甫把金文導(dǎo)人古鉨,為古鉨的形式開拓了新的可能。經(jīng)過百余年古文字研究的深化,新發(fā)現(xiàn)的古文字?jǐn)?shù)量的增加,易大廠、簡經(jīng)倫等一批印人的各種嘗試,如今逐漸成為與秦漢印相應(yīng)的另一種篆刻形式。觀當(dāng)今篆刻作品,可以看出古鉨所占比重接近半數(shù),可知當(dāng)代印人們對古鉨的熱衷程度。其原因之一,是古鉨文字與結(jié)構(gòu)的自由發(fā)揮、組合,讓大家看到有別于秦漢規(guī)范一路印風(fēng)的可能性,適合各種寫意表達(dá)。然而,也正因其自由性,使很多印人忘乎所以,脫離古鉨本質(zhì),而走火入魔。因此,真正能夠理解古鯨,把古文字合理運用并進(jìn)行創(chuàng)作的篆刻家并不算多。戴文是善于運用周秦金石文字人印,且能得古鉨氣質(zhì)的篆刻家。
戴文創(chuàng)作古鉨之成功,首先在于他的古文字功夫。這原本是古鉨創(chuàng)作的基礎(chǔ),但擅長于此道并非易事,需要對古文字有全面深入的認(rèn)知和把握,且需要有化甲骨文等各種字體為特定且統(tǒng)一的金文體系甚至新造古文字的本領(lǐng),而這需要有化古為今、化人為己的金文書法作為基礎(chǔ)。從戴文金文書法可以看出,他已完全掌握了這種能力。其次,戴文很好地把古文書法導(dǎo)入篆刻創(chuàng)作,使其創(chuàng)作的“古鯨”具有戴氏書風(fēng),真正做到“印從書出”,合理地把古文字“印化”,穿插安排于印中。尤其是多字印,更見其布局本領(lǐng)。觀戴文的每一方古鯨作品,均可看出其源自金文書法又精心布局于一印的能力,均整而富變化。再次,戴文刀法的多變豐富了其作品的金石意趣。篆刻不同于書法的一個重要因素便是以刀刻石,因人而異而形成了各種不同“刀法”。單刀、雙刀,沖刀、切刀,還有披削刮擦等等,這些都為戴文所綜合運用且非常得當(dāng),無論朱白,驅(qū)刀如筆,徐徐沖切,生澀而厚重。
金文結(jié)字、古鯨布局、生澀刀法,完美體現(xiàn)了戴氏屬性,使其創(chuàng)作既具戰(zhàn)國古鉨氣息,又有青銅銘文的大氣厚重,加之邊框的平衡處理,使得其作品古典而現(xiàn)代,文字隨形大小穿插,自由自在中見精整,這使得他的作品從眾“當(dāng)代古鉨”創(chuàng)作中脫穎而出。戴文在古鉨創(chuàng)作上的成功,值得當(dāng)代從事“古鉨”創(chuàng)作的印人學(xué)習(xí)、深思。
戴文篆刻的成功,根基取決于他的金文書法。戴文嘗自謂:“對篆書的鐘愛,不僅僅是因我長期致力于篆刻創(chuàng)作,更因其高古、凝重、奇崛的審美屬性適合我的心性。篆書與篆刻又是相生相成的藝術(shù),因此,作為一個印人,我有一個堅定的信念,那就是必先擅篆書,才能刻好印。刻與書,二者只有高度融會貫通,才能相得益彰。多年的習(xí)篆體會告訴我們:不善篆書的人,是很難創(chuàng)作出好的篆刻作品的,因為沒有了篆書的文化品格作依托,篆刻的文化品位也就難以保障。從這個意義而言,毛筆與刻刀對于藝術(shù)家,是相互融通的。一個運筆純熟的人,運刀亦會揮灑自如?!?/p>
篆書以秦作為時代劃分,稱大小篆,先秦金文書法歸為大篆。大篆約有千余年歷史,其中殷商甲骨文、商代、西周金文,都有一定范式,而春秋戰(zhàn)國則諸侯地方各自為政,燕趙齊秦,自成體系。這無論在青銅器銘文上,還是戰(zhàn)國鯨印文字上都有所體現(xiàn)。本來文字實用數(shù)量就不多,加之相當(dāng)一部分尚不能釋讀,在可釋讀的文字中又有種種變化,這造成大篆學(xué)習(xí)、創(chuàng)作的極大難度。但這些都沒有難倒戴文,相反,戴文于金文學(xué)習(xí)創(chuàng)作乃至古文字的訓(xùn)詁,都投入了極大熱情,且能得心應(yīng)手。戴文從商周青銅器人手,上追甲骨文,下求秦篆,把風(fēng)格設(shè)定在西周,化甲骨文、春秋戰(zhàn)國乃至小篆文字于西周鐘鼎彝器銘文格式中,強調(diào)文字的上下關(guān)系,求整體篇章的統(tǒng)一。在大篆與古鉨問找感覺,相互生發(fā),正所謂“書從印入,印從書出,書印參同”。
戴文畢業(yè)于西南大學(xué)美術(shù)學(xué)院,研修于國畫,本有繪畫基礎(chǔ),因此,于金石書法外用心于繪畫。
戴文居于重慶歌樂山麓,嘉陵江畔,得云煙之供養(yǎng),面對巴渝山水,意想任性描摹。取法乎上,醉心宋元,五日畫石十日水,不屑信筆妄為。為求得更進(jìn)一步,戴文赴成都問學(xué)于國畫名家彭先成。彭先成針對其金石書法特質(zhì),告知“筆法刀法即畫法”,這些給戴文很大啟發(fā),使他對于繪畫創(chuàng)作方法理念日益清晰。戴文遂以篆籀法悟人,求書畫之合處,領(lǐng)悟體會彭氏筆墨之境界,所畫漸生煙雨巴蜀山水之勝。用心對景體悟,寫生得稿頗豐,登青城、上峨眉,下渝州,尋丘訪壑,飽覽巴蜀名勝,欲搜盡奇峰打草稿。所作蜀山圖,便有所本,非所謂文人山水畫家之閉門造境所可比。
吳昌碩有聯(lián)云:“食金石力,養(yǎng)草木心?!贝魑挠跁嬘〉奶剿?,以此心境,如此實踐,必然不凡。
責(zé)任編輯:陳春曉