摘要：《苦瓜和尚話語錄》是作為一個(gè)學(xué)習(xí)中國畫的學(xué)生應(yīng)該閱讀的一本書籍。它不僅對筆法、皴法、構(gòu)圖、變化等在山水畫創(chuàng)作中重要的元素進(jìn)行了闡釋，在山川章的介紹更是詳細(xì)。本文從當(dāng)下的山水畫市場入手，分析山水畫畫家的繪畫出發(fā)點(diǎn)，從而闡釋繪畫應(yīng)該具備的要素。

關(guān)鍵詞：市場;筆墨;寫生;素材搜集

一、從書畫市場看山水畫發(fā)展

山水畫這一名詞對于現(xiàn)代人來說一點(diǎn)都不陌生，甚至還會給人高大上的感覺。2017年黃賓虹的《黃山湯口》拍出了三億四千五百萬，而在今年前不久，潘天壽的《無限風(fēng)光》以2.875億成交，當(dāng)然，這只是眾多拍品中奪魁的作品，還有很多作品都拍出了高價(jià)，且大多為山水畫，所以我可以理解因?yàn)槭袌龊镁腿W(xué)習(xí)山水的人。但是我們到底怎么畫山水，一座山怎么畫，一棵樹或者是一片森林怎么畫，這都是需要我們細(xì)細(xì)考究的問題，山水畫看似隨意簡單，或潑墨，或揮灑，感覺作畫的人隨便皴擦就可以讓景色躍然紙上。但是大即是小，簡即是難，看似簡單的東西更是需要章法。

在中國美術(shù)史的脈絡(luò)里，清朝是最后一個(gè)朝代，我們總是說唐詩、宋詞、元曲、明小說，到了清代感覺就沒有什么創(chuàng)新了，歷史有時(shí)候也是很神奇的，仿佛這個(gè)朝代能預(yù)感到自己是古代的最后一個(gè)朝代了，就自覺地做起了總結(jié)的工作。我們看四王，他們推崇摹古，提倡學(xué)習(xí)前人，把前輩的筆墨功夫?qū)W的淋漓精致，這也是總結(jié)的一種形式，不僅是作品，這時(shí)候的繪畫著作也有很多，四僧里的石濤就寫過一本《苦瓜和尚話語錄》。

二、分析《苦瓜和尚話語錄》中的山川章

（一）畫山水要“走出去”

在《苦瓜和尚話語錄》中，有系統(tǒng)地介紹山川的一章，叫山川章。文章的開頭就指出：“得乾坤之理者山川之質(zhì)也。得筆墨之法者山川之飾也?！币馑际堑玫教斓亻g的自然規(guī)律即真理的人就是得到了山川的內(nèi)在本質(zhì)，得到筆墨技法的人就是得到了表現(xiàn)山川的技巧與形式。其實(shí)對于這句話的理解，不是譯文這么簡單。在我看來，畫山水更多的是要走出去，石濤曾經(jīng)說過“搜盡奇峰打草稿”，荊浩也倡導(dǎo)能深入自然，不然也不會有《筆法記》這本書了?，F(xiàn)在人更多的是在家里想象著畫，這勢必會阻擋我們的視線，所以要知道山川的本質(zhì)，就更應(yīng)該多游歷多寫生，其次再輔助筆墨技法，才可以描繪出山川的神韻，這是我認(rèn)為畫山水畫的第一步。

（二）畫山水要理論結(jié)合實(shí)踐

在有了理論和實(shí)踐的基礎(chǔ)上，我們更應(yīng)該用心去感受更深層次的內(nèi)涵。其實(shí)山川的形貌特征和人類的感情世界其實(shí)是非常相通的，甚至彼此間可以溝通。如果在不了解自己感情世界的情況下，對著一座山，它就是一座山，但是如果把山川上賦予了自己的情感，山川就會有自己的形象和特征。其實(shí)我們描繪山川正是為了表達(dá)我們自己，也就是自己的情緒和感覺。有人會有疑問，說是人類的情感賦予了山川靈魂，還是山川賦予了人類情感，其實(shí)這個(gè)需要我們自己來體驗(yàn)，但是我認(rèn)為二者是相通的，我們被大自然的鬼斧神工所感動，是自然感動我們，我們隨之給了山川靈魂，因?yàn)檫@座山在你心里是活著的，它不僅僅是石塊的堆積。

石濤的繪畫作品大都是觀察自然所得，并非一味地臨摹古人，正所謂他所說的“搜盡奇峰打草稿”，他更相信自己看到的和自我的感受，他把古人的寫生理念通過在自然中驗(yàn)證，然后轉(zhuǎn)化在自己的作品中，從而總結(jié)自己的繪畫理論，運(yùn)用寫生理念來權(quán)衡畫面的組成，是用師法自然的方法來總結(jié)、概括形象，然后再進(jìn)行創(chuàng)作的。所以，畫山水，理論結(jié)合實(shí)踐是很重要的。

（三）畫山水要“內(nèi)外統(tǒng)一”

在郭熙的《臨泉高致》中提出了“仁者樂山，知者樂水”。這句話出自于《論語》雍也篇，里面是這么說的“知者樂水，仁者樂山;知者動，仁者靜;知者樂，仁者壽?！币环N理解是說：“智慧的人樂于像水一樣，仁義的人樂于像山一樣;智慧的人懂得變通，仁義的人心境平和。智慧的人快樂。仁義的人長壽。”另一種理解是：“知者樂水，智者之樂，就像流水一樣，閱盡世間萬物，悠然淡泊。仁者樂山，仁者之樂，就像大山一樣，巍然矗立在天地之間。”這里把人和山石相互比喻，可以看出二者之間是有關(guān)聯(lián)的，所以自己心境的變化是會對創(chuàng)作有很大的影響的，再一次告訴我們，要把自己融入自然，把自然融入自我，這才是畫山水畫正確的狀態(tài)。

畫山水講究章法和變換，畫面的景色要純熟，不能畫山的時(shí)候只畫三五座山，畫水的時(shí)候畫幾條波浪，我們無論畫什么都要畫到位，不能隨便勾幾筆。畫的水不能畫成死水，畫的山要區(qū)分季節(jié)、南北方、山質(zhì)。例如馬遠(yuǎn)的《水圖》中，就給我們展現(xiàn)了各種狀態(tài)下水的變化。“寒塘清淺”一幅中，水紋有波動但是起伏不明顯、“洞庭風(fēng)細(xì)”中微風(fēng)吹來，水紋相對整齊，而“層破疊浪”中，水波會激起浪花，有拍打的感覺，甚至在“黃河逆流”中是波濤洶涌的樣子，所以無論是山或者是水都是有生命的，他們都有自己的語言，或許不是以文字的形式表達(dá)，但是只要我們認(rèn)真體會，大自然中的一切都是有語言的，因此我們應(yīng)該畫出他們的氣質(zhì)和神韻，這不僅僅是對生命的尊重，更是我們作為一名畫者應(yīng)該踐行的。由此可以看出“內(nèi)外統(tǒng)一”的重要性。

（四）畫山水要搜集素材

大量的積累是好創(chuàng)作的基礎(chǔ)，我們不僅要深入自然、觀察體驗(yàn)生活，之后還得對素材進(jìn)行整理和加工，最終得以完善，這樣才可以創(chuàng)作出一幅好的作品。創(chuàng)作前搜集材料是必要的一步，這樣才會對要表現(xiàn)的事物有一個(gè)準(zhǔn)確的認(rèn)識，見的多了，看的多了，才可以取其精華，才可以抓住平凡中的偉大，才能創(chuàng)作出好的作品。但是在搜集素材的過程中，我們也要時(shí)刻反思自己，是不是在做無用功，世間的事物太多，我們應(yīng)該如何取舍，太行山山脈很長，我們應(yīng)該把重點(diǎn)放在哪里，就像觀太行我們要抓住林慮山一樣，要懂得取舍，避免“所取之不精粹”的問題，并且以此來反觀人生態(tài)度，我覺得這才是最重要的。藝術(shù)其實(shí)不是凌駕于生活之上的，而是融入生活、高于生活的，所以藝術(shù)中常常包含著人生的道理，我們不僅僅是要?jiǎng)?chuàng)作，更多的是要學(xué)會生活，我想這應(yīng)該是藝術(shù)的最大魅力了。

三、總結(jié)

對于山水畫這個(gè)龐大的領(lǐng)域，我的見解都是建立在前人的理論和自己實(shí)踐的基礎(chǔ)上總結(jié)而來的，不是什么重要觀點(diǎn)，但是都是自己的讀后感或者是切身體會，比較粗淺，因此會更加努力地學(xué)習(xí)，去閱讀和實(shí)踐，更好地充實(shí)自己。

參考文獻(xiàn)

[1]王伯敏.中國繪畫史[M].上海：上海人民美術(shù)出版社，1982：114.

[2]楊仁愷.中國書畫[M].上海：上海古籍出版社，2001：79.

[3]蒲松年.中國美術(shù)史教程[M].北京：人民美術(shù)出版社，2008：230.

作者簡介：孫晨陽，性別：女，出生年月：1996年9月4日，民族：漢族，研究方向：美術(shù)學(xué)，學(xué)歷：研究生，職稱：無，單位：天津師范大學(xué)