摘要：《致心愛太陽的交響樂》是印度裔英國藝術(shù)家安尼施·卡普爾的大型裝置藝術(shù)作品，于2019年10月25日在中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館隆重開展。該藝術(shù)作品體量巨大，結(jié)構(gòu)簡約，身處其中可以感受到巨大的時(shí)空感，引發(fā)人們對(duì)于生命、東西方哲學(xué)文化、工業(yè)時(shí)代、技術(shù)文明等的思考，獲得了一系列感知體驗(yàn)。

關(guān)鍵詞：藝術(shù) 美術(shù) 意義

安尼施·卡普爾1954年出生于印度孟買，從小在印度的基督教家庭長大，在以色列學(xué)習(xí)電氣工程專業(yè)后，于20世紀(jì)70年代初來到倫敦學(xué)習(xí)藝術(shù)，并成為一名佛教徒。由于這樣復(fù)雜的文化成長背景，“在卡普爾的作品中古希臘神話、基督教、猶太教和佛教、印度教的典故都有其闡釋?！痹谒磥?，不同的文化形式蘊(yùn)含著同樣的真理，多元文化是卡普爾敏銳感悟力的來源和創(chuàng)作基礎(chǔ)，在他的作品里，我們可以看到西方思維與東方哲學(xué)的融合。

一、東方中國儒道互補(bǔ)的哲學(xué)精神

血紅色的蠟質(zhì)磚塊從幾個(gè)上升的傳送帶末端，一路向著紅色的太陽被傳送到頂端，然后陡然墜落至一片同樣材質(zhì)的聚合物中。儒家用理性主義精神闡述原始文化，奠定了漢民族的文化心理結(jié)構(gòu)，倡導(dǎo)懷疑論、不論鬼神的世界觀和對(duì)現(xiàn)實(shí)生活積極進(jìn)取的人生觀。如果說作品中紅色的巨大太陽象征人世間的美好，人類社會(huì)的理想，那么蠟質(zhì)磚塊的一路向上，永不停息，直至跌落，便象征著那些“明知不可為而為之”的仁人志士。道家主靜，主張無欲以靜，天下將自定，自然無為，但是在某些方面，它對(duì)剛健有為的積極入世思想也有其補(bǔ)充作用，道家學(xué)說讓人不以得失禍福擾心，對(duì)積極入世的人，可以使人去掉顧忌，更好地前行。故此，當(dāng)人如磚塊，一路向理想之陽爬坡時(shí)，不必思前顧后，放下得失之心，便可走好這險(xiǎn)程。紅色太陽是我們?nèi)祟惿鐣?huì)的終極理想，人類歷史的發(fā)展，社會(huì)的更迭，有如從不停息的傳送帶，我們就是那一塊又一塊紅色蠟質(zhì)的磚塊，盡可放下生死、得失功利，盡情享受這努力前行的過程即好。

二、古希臘悲劇的壯美

古希臘悲劇，反映了人在不可抗拒的命運(yùn)面前的軟弱、無力、苦難、不幸，引起觀眾的憐憫與恐懼，同時(shí)也表現(xiàn)了悲劇主人公不甘屈服于命運(yùn)，努力擺脫不幸的堅(jiān)強(qiáng)意志和奮斗精神。人類發(fā)展早期，生產(chǎn)力水平低下，人們對(duì)自然現(xiàn)象不能正確解釋，便創(chuàng)造了命運(yùn)這種神秘的外在力量，認(rèn)為任何事物都逃脫不了命運(yùn)的支配，古希臘時(shí)期的悲劇反映了人同命運(yùn)的抗?fàn)幎K不得逃脫的結(jié)果，正如《被縛的普羅米修斯》中的普羅米修斯，為人類偷了火種和技藝，最終卻不能逃脫命運(yùn)加給他的災(zāi)難。反觀《致心愛太陽的交響樂》，如果巨大的紅色太陽象征希望，象征未來，傳送帶象征人類社會(huì)的發(fā)展進(jìn)步，那么，一塊塊紅色的蠟磚則象征著在人類歷史發(fā)展過程中，那些為了人類追求美好事物而勇敢前行的英雄人物。也許他們沒有逃脫當(dāng)時(shí)的命運(yùn)給其安排的災(zāi)難，但是他們身上所體現(xiàn)出來的力量的光輝，將永遠(yuǎn)激勵(lì)著人們前行。

三、關(guān)于紅色的色彩內(nèi)涵

卡普爾的作品中常常出現(xiàn)鮮紅色，紅色對(duì)他有特別的意義，他曾說：“紅色具有某種含蓄和主動(dòng)的特征，這讓我著迷，我總是想用紅色創(chuàng)作作品。”

8000年前，文明初露曙光，山頂洞人的裝飾品開始被赤鐵礦染成紅色；當(dāng)族人去世時(shí)，身體周圍也會(huì)被撒上紅色的粉末，從這一時(shí)代起，人類社會(huì)意識(shí)形態(tài)和上層建筑開始出現(xiàn)和逐漸形成。因此，紅色從被人類關(guān)注的時(shí)刻起，便與血液、祭祀、生命、熱情相關(guān)，傳達(dá)著神秘的意志和深刻的寓意。在印度人的宗教中，紅色是非常重要的，它用在婚禮、嬰兒出生、節(jié)日等各種場合。人們會(huì)在前額點(diǎn)上一個(gè)紅色的標(biāo)記作為已婚的標(biāo)志。印度人經(jīng)常對(duì)神袛?shù)牡裣袢鲆约t色的粉末。由此我們可以理解紅色在他的作品中體現(xiàn)出來的多元意義。

四、近現(xiàn)代工業(yè)文明語境下作品的含義

卡普爾出生于第三次工業(yè)革命時(shí)期，20世紀(jì)70年代在英國倫敦學(xué)習(xí)，親歷了工業(yè)革命及人們推崇的技術(shù)力量的發(fā)展變化，《致心愛太陽的交響樂》這件藝術(shù)作品的搭建材料和背景均是工業(yè)化的生產(chǎn)場景，如果從這個(gè)角度來審視這件作品，我們看到的就是一個(gè)靜默的、不停息的、生產(chǎn)的場景，機(jī)械臂的冰冷、有序，仿佛與太陽的熾熱相矛盾。反之，或許可以感受到機(jī)械極力統(tǒng)治自然的冷靜。這體現(xiàn)了人類文明發(fā)展到近現(xiàn)代工業(yè)革命后，人與自然的關(guān)系發(fā)生了重大的變化，作者沒有直言好與不好，也沒有對(duì)技術(shù)與文明的關(guān)系作闡述，只是創(chuàng)造了一個(gè)這樣的機(jī)械生產(chǎn)的意象，留待人們觀察和反思。

《致心愛太陽的交響樂》是一件非常優(yōu)秀的裝置藝術(shù)作品，作者用他獨(dú)特的思想和創(chuàng)作手法，為我們呈現(xiàn)了一個(gè)視覺盛宴，跨越存在與消逝，跨越生與死，跨越遠(yuǎn)古與現(xiàn)代，跨越東方與西方。每一個(gè)欣賞者，對(duì)其解讀或許都有不同的感受，然而，這又有什么關(guān)系呢？一件迷人的藝術(shù)作品，就是應(yīng)該擁有這樣的生命力，在它的身上，多元文化的交織，斑駁陸離，五彩斑斕。

（作者簡介：張海軍，女，碩士研究生在讀，北京大學(xué)藝術(shù)學(xué)院，研究方向：裝置藝術(shù)）（責(zé)任編輯 張?jiān)埔荩?/p>