楊蕓
南陽師院美術(shù)與設計學院
油畫個性化語言是油畫創(chuàng)作者用于表達個人情感的一種方式,創(chuàng)作者通過色彩、線條等元素向觀眾展示自己的文化內(nèi)涵、個人情感特點等,并在此基礎上形成作者獨特的油畫個性語言,并通過作品展示出來,所以說油畫個性化語言具有很強的感染力,并具有一定的時代性和精神性。
油畫起源于歐洲,自19世紀初期開始傳入我國,當時的中國處于清朝末期,政治混亂,人們生活顛沛流離,想要在這種社會環(huán)境下開展一場新的藝術(shù)文化運動是十分困難的,油畫便是在這種歷史情形下艱難地發(fā)展。對于這一時期的油畫發(fā)展來說,其大部分作品都是處于對西方畫作的臨摹狀態(tài),所以很難形成一定的油畫個性化語言。其后的19世紀中期,中國進入戰(zhàn)爭年代,當時所有的藝術(shù)形式都是在為政治服務,對祖國的熱愛使得所有不同風格的藝術(shù)家達到了空前的統(tǒng)一,其畫作的題材基本上都是鼓勵抗戰(zhàn)、增加人民斗志的內(nèi)容,其油畫的個性化語言開始初具風格。中國抗戰(zhàn)勝利后,我國進入了社會穩(wěn)定時期,藝術(shù)家們也被賦予了新的歷史使命,他們是人們生活中的靈魂工程師,藝術(shù)風格也逐漸地轉(zhuǎn)向了寫實和象征美好的未來理想主義題材,例如,寫實油畫作品《劉胡蘭就義》就充分描述了劉胡蘭不畏強敵的英雄場面,在這一時期,油畫的個性化語言也開始慢慢地發(fā)展起來。隨著改革開放,我國的經(jīng)濟開始了空前絕后的發(fā)展,人們的生活水平顯著提高,全國各地人民的臉上都洋溢著積極樂觀的情緒,對未來的美好生活都充滿了希望。這一時期的油畫作品大多受到俄國現(xiàn)實主義風格的影響,但是其中也不乏一些沒有放棄自己風格的藝術(shù)家,所以說這一時期的油畫個性化語言是多種多樣的,并且每個人的個性化語言也在不斷地趨于成熟。到了20世紀末期,個性化的油畫語言被賦予全新的定義,各種新媒體材料不斷地應用到油畫的創(chuàng)作當中,使得油畫作品更具有視覺沖擊力。
油畫語言主要通過造型、筆觸、色彩的對比變化、肌理、空間、質(zhì)感等形式表現(xiàn)出來,把這些要素進行整合運用并借助于油畫的技巧表現(xiàn)出來,有所側(cè)重、有所強調(diào),從而形成獨特的油畫語言。那么通過對一幅作品的分析,就可以透過作品具體了解到創(chuàng)作者的油畫語言具有怎樣的個性與特點、反映了什么思想與情感。
造形在油畫個性化語言中的表現(xiàn)是一種視覺藝術(shù)形式,通過對事物外部形體的塑造,油畫作品表達出作者的思想感情。對于油畫中的個性化語言形式,造形是最能體現(xiàn)出藝術(shù)家個性化創(chuàng)造的語言形式,通過對作品進行造形,將圖形進行歸納并與心理視想結(jié)合進行造形,表達出作品中豐富的思想感情。
筆觸在油畫個性化語言中的表現(xiàn),是油畫個性化的重要因素之一,每個油畫家都有屬于自己的獨特的創(chuàng)作風格,盡管每個作家的筆觸不同,但是筆觸在油畫個性化語言中表現(xiàn)的作用卻是一致的,都是為了表達作品中的思想感情、抒發(fā)自己內(nèi)心的情感、賦予作品豐富的感情色彩。筆觸在油畫個性化語言中的表現(xiàn)中可以將筆觸表現(xiàn)得十分形象,又可以隨時轉(zhuǎn)化為有規(guī)律性情態(tài)的筆觸。
對于藝術(shù)作品而言,色彩是整個藝術(shù)作品的靈魂。色彩在油畫個性化語言表現(xiàn)出的信息和效果是其他視覺元素無法表達出來的。一些油畫藝術(shù)大師之所以能夠?qū)⒆髌焚x予豐富的情感并且極具生命力,正是因為對于色彩的合理運用,強調(diào)色彩的個性化,這也是色彩在油畫個性化語言中重要的表現(xiàn)形式之一。
油畫語言具體運用在油畫作品的創(chuàng)作中,可以以多種形式表現(xiàn)出來。作者在創(chuàng)作的過程中,通過對色彩、明暗、線條、光線等要素的把握,就可以綜合運用并有所強調(diào)地表現(xiàn)出創(chuàng)作者所要傳達的內(nèi)容和情感。具體表現(xiàn)策略如下:
第一,構(gòu)圖與造境。不同的構(gòu)圖方式和技巧所呈現(xiàn)出來的是不同的視覺效果,展現(xiàn)的也是不同層次的內(nèi)容,王維曾于《山水論》中論述“意在筆先”。立意是藝術(shù)構(gòu)思的前提,是個人思想觀念與情感融合的過程。古人強調(diào)立題先立意,油畫作品的創(chuàng)作過程中也是如此,通過構(gòu)圖來確定整個油畫作品的整體結(jié)構(gòu)和框架。構(gòu)圖和立意是不可割裂的,創(chuàng)作者首先要確定好整幅作品的基調(diào),以及作品所要表達的思想、情感等內(nèi)容,然后,才能根據(jù)這些選擇合適的可以表現(xiàn)這些內(nèi)容的構(gòu)圖方式和技巧。
第二,色彩與審美。在對顏色的分類上,我們通常將顏色分為冷色系和暖色系,不同的顏色給人的視覺效果以及所要表達的情感各不相同:暖色系,如紅色通常能給人一種溫馨、熱情、溫暖的感覺;而冷色系,如藍色,則會給人一種深沉、憂郁、冷清的感覺。所以說在油畫的個性化語言中,注意色彩的搭配可以更好地將個人情感傳達給觀眾。
第三,明暗與對比。油畫作者在進行油畫創(chuàng)作過程中,最喜歡用的一種語言表現(xiàn)形式就是明暗的變化和對比。特別強烈的明暗對比能夠給人一種很強的視覺沖擊力,給人視覺震撼的同時,還能夠促使觀眾進行思考,思考作者背后想要表達何種情感內(nèi)容,以及作者這樣表達的目的是什么等,使得作品更具有思想深度。
第四,筆觸與線條。不同的筆觸和線條所表現(xiàn)出來的是不同的內(nèi)容。筆觸作為基礎語言其作用也是不言而喻的,筆觸中多半融入了畫家的情感,筆觸的多種運用方式如勾 、點、拖、揉、掃等均會顯現(xiàn)出不同的畫面效果,也呈現(xiàn)出不同的形式語言,筆觸承載著色彩,筆觸的運用是否成功一定程度上也決定著顏色的存在價值。而線條的柔和度、粗細的變化等也都會呈現(xiàn)出不同的內(nèi)容和情感,例如,筆直的線條往往表達出來的是一種比較理性的、剛正的內(nèi)容,而柔和的線條多給人一種溫婉之美。
當前我國高校美術(shù)教育專業(yè)可以通過現(xiàn)代美術(shù)教育平臺上的美術(shù)教育進行新的拓展與詮釋。油畫個性化語言在美術(shù)發(fā)展教育中以專業(yè)人才培養(yǎng)為目的,促進高校美術(shù)教育與油畫個性化語言成為一個有機的整體,并且能夠提升美術(shù)教育中普及教育的功能。發(fā)展油畫個性化語言要確立美術(shù)教育是面向公共領域的所有人,通過運用油畫個性化語言提高公眾對于油畫中所表達的含義的認知與理解,進而培養(yǎng)公眾的審美品味,提高公眾的人文素質(zhì),緊跟時代的步伐,與時俱進,吸收油畫個性化語言中具有創(chuàng)新思維、創(chuàng)新思想的油畫藝術(shù)作品。關于油畫個性化語言在美術(shù)發(fā)展教育中的定位,我們可以圍繞高校美術(shù)教育發(fā)展中對于人才的需求,堅持吸收先進的美術(shù)教育思想理念以及教學指導思想,通過加強油畫個性化語言自身的特色,構(gòu)建與高校美術(shù)教育之間的多元化互動,發(fā)揮傳統(tǒng)美術(shù)教育的優(yōu)勢。因此,油畫個性化語言在美術(shù)發(fā)展教育中的整體發(fā)展定位,需要結(jié)合社會公共領域?qū)τ诿佬g(shù)教育的當代需求。
隨著我國高校美術(shù)教育類院校的不斷擴招,學生素質(zhì)有明顯的下降趨勢,新媒體時代的到來,使得人們更加注重個性化教育,而漸漸忽略了美術(shù)基礎教育,出現(xiàn)了一些過于表面化的個性風格語言的現(xiàn)象。因此,我們需要明確油畫個性化語言不只是單一的表面?zhèn)€性化語言,單一的表面?zhèn)€性化語言帶來的是審美素質(zhì)欠缺、美術(shù)基礎薄弱等問題。油畫個性化語言通過真實的價值尺度去創(chuàng)造出美術(shù)教育的價值意義,油畫個性化語言對美術(shù)教育的影響主要在于增強學生個性的發(fā)展與創(chuàng)造精神的培養(yǎng),對學生今后的發(fā)展具有可持續(xù)促進的實際意義。
總而言之,油畫作品是作者油畫語言的具體表現(xiàn)方式,在油畫的具體創(chuàng)作過程中,作者將個人的情感、創(chuàng)作時的情緒通過油畫語言融入作品當中,從而使得其油畫作品能夠達到充分表現(xiàn)自己精神世界的效果。