吳 丹
(國防大學(xué)軍事文化學(xué)院,北京 100081)
“劍”是我國古代的一種兵器,“劍舞”又稱“劍器舞”,屬于古代武舞的范疇。它起源于春秋,發(fā)展于漢代,興盛于唐代,銷聲于宋元,明清時期又在戲曲的舞臺上重放光彩,一直流傳于今?,F(xiàn)在我們所說的中國古典舞中的“劍舞”是集舞蹈、武術(shù)、書法、雜技與地方戲曲等多種藝術(shù)門類于一身的綜合類藝術(shù)形式。它摒除了武術(shù)中的搏殺性,書法中的平面性、雜技中的驚奇性,戲曲中的程式性,以中國傳統(tǒng)文化的人文氣度,精神體驗和審美意蘊為積淀,融匯中國古典舞中的身法、手法、步法、眼法和穗法等表演特點,形成的一門具有獨特舞蹈語匯,系統(tǒng)舞蹈教學(xué),深邃舞蹈內(nèi)涵,體現(xiàn)中國古典舞文化符號和道具風(fēng)格的舞蹈表現(xiàn)形式。
劍舞作為獨立的舞蹈形式,不僅僅是模仿與表現(xiàn),也不只是單純的局限于舞臺上的傳情達意與人物塑造。它是一種文化的表達,從它產(chǎn)生開始便和人類的身體與文化結(jié)下了不解之緣。老子在《道德經(jīng)》第一章“眾妙之門”中開篇提到:“道可道,非常道;名可名,非常名。無,天地之始;有,名萬物之母。故?!疅o’,欲以觀其妙;?!小杂^其徼?!彼J(rèn)為“道”不是恒定不變的,它是一種狀態(tài)也是一種力量,更是一個自相矛盾的概念。其實不僅僅是“道”,世間萬事萬物都是如此,互相對立的兩個方面統(tǒng)一存在于一個事物中,相互矛盾,相互依存,互相制衡。正是有了這種相互之間的矛盾沖突,才使事物的發(fā)展由量變產(chǎn)生質(zhì)變,才會無中生有,給人們帶來視覺、聽覺和味覺上的感官審美體驗。
劍舞之美正是在舞蹈運行的過程中,一方面強調(diào)動作的行云流水,一氣呵成的順勢正律;另一方面強調(diào)動作相輔相成,起伏跌宕的逆向反律。在這一正一反,一顛一倒的反差中形成強烈的對比,使舞者實現(xiàn)從自然形態(tài)——藝術(shù)形態(tài)——規(guī)范修飾——肢體解放的審美超越[1]。
中國美學(xué)講求在“靜穆中求飛動,或在飛動中求頓挫”?!凹湃徊粍?,感而遂通”,才是藝術(shù)追求的高致。在劍舞“點崩劍里外腕花”的訓(xùn)練中,無論是點劍與崩劍發(fā)力出劍后短暫停留所形成的“靜”,還是以腕為軸帶動劍體快速旋出連續(xù)立圓時所產(chǎn)生的“動”,都不是單純的靜與動,是動中的極靜,以及靜中的極動。以動追動不為高明,于靜中追動才真正感人。這種瞬間調(diào)息的靜,絕不是生命的寂靜與沒落,是為后面蓄勢待發(fā)的“動”所做的鋪墊。如同一根無形的繩索將其后的所有動勢串聯(lián)起來,似靜而實動,表面上寧靜如水,實際蘊藏著對生命的不可遏止。一串劍花上下浮動,前后躲閃,變化不已,運轉(zhuǎn)不息,此時的“動”也絕不是飛揚蹈厲,縱肆狂舞的亂動,它所超然流出的是氣韻流轉(zhuǎn),連綿不斷的動力吞吐。
劍舞中的動與靜是相互制宜的,沒有絕對的靜也沒有絕對的動?!胺熨怏@飛鳥,滾地兮不粘塵,恍若清風(fēng)不見劍,但見劍時不見人”,這種動靜緩隨,起承轉(zhuǎn)合的韻勢,灑脫自如,輕盈飄逸的動作,完美體現(xiàn)了“動靜相宜,含道飛舞”,的中國傳統(tǒng)美學(xué)哲思。
中國美學(xué)有一條重要的原則就是“虛實結(jié)合”。認(rèn)為藝術(shù)形象的表達與刻畫必須要虛實結(jié)合,才能真實的反映有生命的世界。老子在《道德經(jīng)》第五章“天地不仁”中提出:“天地不仁,以萬物為芻狗;圣人不仁,以百姓為芻狗。天地之間,其猶橐龠乎?虛而不屈,動而愈出。多言數(shù)窮,不如守中”。他認(rèn)為天地像風(fēng)箱一樣充滿了虛空,但這種虛空絕不是虛無不可見的。它是虛和實的統(tǒng)一,有了這種統(tǒng)一,天地萬物才能流轉(zhuǎn)運化生生不息。中國古典舞“攪劍”的訓(xùn)練中,“攪”的字面解釋為順時或逆時連續(xù)轉(zhuǎn)動。在舞蹈表現(xiàn)中,舞者身體放松,提劍起勢,身姿隨氣息自然擺動,手心向上運腕旋轉(zhuǎn),以劍尖畫小圓。看似柔和婉轉(zhuǎn)并不發(fā)力,但纏繞徘徊之際,卻內(nèi)藏暗力,以連綿不斷的柔力將勁力激發(fā),直指劍尖。同時當(dāng)極剛的勁力游走于劍端時,又不能以強實蠻力擊出,總會有一股細微的體感動勢將其硬性弱化,不至于過分剛武。
這種剛?cè)嵯酀倪\劍發(fā)力,正是虛實關(guān)系的相互依生,折射出“實處就法,虛處藏神”的美學(xué)精髓。以虛帶實,以實引虛,虛中有實,實中孕虛,虛實結(jié)合。劍法運行中動作、氣息、體態(tài)或鏗鏘有力為“實”,或行云流水有“意”為虛,將外在的動勢與內(nèi)在的氣韻合二為一,體現(xiàn)出中國美學(xué)“虛實相生,含蓄曲折”之境[2]。
疾和澀是中國書法美學(xué)中一對關(guān)鍵的概念。王羲之在《記白云先生書訣》中提出:“勢疾則澀”。就是要在疾中求澀,在疾澀二者之間尋求最大的張力。其實疾為快,澀為緩,引申到舞蹈藝術(shù)中就是我們常說的舞蹈節(jié)奏的快慢表達。音樂是舞蹈的靈魂,韻律是舞蹈的血液,而節(jié)奏則是舞蹈的骨架。無論哪種藝術(shù)門類,它所表現(xiàn)的節(jié)奏都是不斷發(fā)展變化,不是單一不變的。一成不變則似呆滯、單調(diào);反復(fù)善變則為輕率、浮躁。妙在變與不變之間,既不拖拉又不急狂,徘徊于節(jié)奏的疾澀之間。以中國舞劍舞中的“倒把劍”為例,當(dāng)舞者鉗住劍柄側(cè)面,貼手臂外側(cè)順時針立圓撩劍,再立圓逆時針返回收劍。在這一撩一回間,如果將節(jié)奏拉平,律動平均,則動作平淡無奇沒有美感。但是要加上疾澀緩隨的節(jié)奏對比,則新意全出。舞者以煙云風(fēng)暴,浩蕩之勢,急速立圓撩出手中之劍,猶如萬匹駿馬從山尖飛奔而下,馬首高昂,嘶鳴不已;再以萬頃晴殺,春風(fēng)拂柳之緩速逆時回轉(zhuǎn),返回持劍狀態(tài),猶如突然之間猛勒馬首,馬踏原地,低聲嘶鳴。
這疾澀之間的瞬間轉(zhuǎn)換,使節(jié)奏產(chǎn)生了不平衡之感,正是這種不平衡所產(chǎn)生的強烈視覺沖突,形成了藝術(shù)內(nèi)部表現(xiàn)的“廝殺性”,從而體現(xiàn)了最具張力的藝術(shù)表現(xiàn)手法,將中國美學(xué)“疾澀相融,張弛有度”完美呈現(xiàn)。
老子在《道德經(jīng)》第四十五章“大成若缺”中提出:“大成若缺,其用不弊。大盈若沖,其用不窮。大直若屈,大巧若拙。大辯若訥,大贏若絀”。他認(rèn)為“缺”是對完美的期望,缺處即是圓處。中國文化蘊含著獨特的民族精神與民族風(fēng)貌,無論萬事萬物都追尋“圓滿、團圓”,在中國舞劍舞中也是如此。以“掛劍”和“撩劍”訓(xùn)練為例,“掛劍”中,劍自外側(cè)由下自上再轉(zhuǎn)向另一側(cè)由上自下,腰以8字立圓為動力,力貫劍尖運轉(zhuǎn)不息,形成圓融流暢的線條?!傲脛Α敝袩o論是正撩還是反撩,都要貼身立圓呈弧線撩起。通過大圓套小圓的相互轉(zhuǎn)換,在動律中呈現(xiàn)出平原、立圓、8字圓的運動路線,充分體現(xiàn)了“回轉(zhuǎn)”之美。但這種美并不是運轉(zhuǎn)不息,周而復(fù)始的,如陀螺旋轉(zhuǎn),縱然弧度再完美流暢,轉(zhuǎn)數(shù)再連續(xù)持久,終會給人以視覺上的審美疲勞,無法傳達出劍舞中“神形兼?zhèn)?,收放自如”的?nèi)涵。恰到好處的“缺”,正如點睛之筆,使舞蹈表現(xiàn)頓然升華。
這時的“缺”不是胡亂之“缺”,不是故意的露怯或失誤。它是圓中的一個起落、一個連接、一個過渡、一種引領(lǐng),為映襯“圓滿”提供了一個背景,一種烘托?!叭痹聮焓柰?,漏斷人初靜”,“缺”不是體現(xiàn)在形式的表面,是一種內(nèi)在的暗示,一種意境。“欲致其圓,必曲其缺;欲達其活,必由其斷”,完美地體現(xiàn)了中國美學(xué)中“圓缺相守,源流回轉(zhuǎn)”的殘缺之美。
中國藝術(shù)追求一種“無我,忘我”的超然境界。王國維在《人間詞話》中說:“無我之境,以物觀物,故不知何者為我,何者為物”。所謂“無我”并不是讓舞者在表演中忘掉自己,不帶有絲毫的個人想法,而是要將舞者的情感表達融入自然當(dāng)中,與自然一體,與“三尺”一體,達到人、劍、舞與自然相融合的“無我”境界。
劍舞是人與劍的修行,在這個漫長而艱苦的修煉過程中,要經(jīng)過“模仿”“表現(xiàn)”“忘我”,這三個階段。初學(xué)時手中持劍照貓畫虎,重在研習(xí)動作,掌握心法;中期時動作嫻熟,技藝尤精,重在表現(xiàn)自我,“我”在先“劍”在后;終極時劍中無我,我中無劍,人劍合一,物我兩忘。如果舞者的內(nèi)心不能擺脫實用功利的干擾,就不能發(fā)現(xiàn)審美的自然,不能從有限的一草一木一山一水中,把握生命的無限生機,不能實現(xiàn)審美的愉悅。從紛擾的塵世中超脫出來,舞者的創(chuàng)造力就不會被束縛,他的創(chuàng)造自由與創(chuàng)作樂趣就會被釋放。舞者的意念與身體的空間達到極大的自由,不僅能夠如“落花隨水”般輕松詮釋舞蹈編導(dǎo)所給予的創(chuàng)作理念,而且還能夠如“修竹引風(fēng)”般自然詮釋舞者個人的藝術(shù)感悟。讓舞者變得純粹而又空靈,哪怕是站著不動,依然能折射出舞蹈表演的魅力。這時舞者以超越于感性物象之外的,將心靈語言完全拋棄,用忘我的心境去解讀內(nèi)心深處的“悟”,悟舞、悟劍、悟道、悟心,以此來實現(xiàn)“君看古井水,萬象自往返”的超然空靈、物我兩忘之法。
“反者道之動,弱者道之用。天下萬物生于有,有生于無”,在《道德經(jīng)》第四十章“有生于無”中,老子認(rèn)為:“事物本身是矛盾的,這種矛盾和對立的轉(zhuǎn)化是永恒不變的。只有這樣萬事萬物才會常生常滅,自生自化。沒有矛盾就沒有發(fā)展,只有互為對立的“有”與“無”相互作用,才能產(chǎn)生多姿多彩的藝術(shù)審美。
劍是文化的載體,傳遞著中國傳統(tǒng)文明和審美意義,舞者應(yīng)將劍舞的美學(xué)意蘊和哲學(xué)內(nèi)涵深入到表演當(dāng)中。劍舞不只是徒有表象的動作形式,更要注重對古典文化內(nèi)涵的追求,將劍舞看作是一種文化形態(tài),使得文化內(nèi)涵大于舞蹈形態(tài),這是對劍舞這一藝術(shù)門類更深層次的本源性探究。劍舞美感的產(chǎn)生不僅蘊含了舞者的思想情感和動作表象,更是要將深層寓意和傳統(tǒng)文化滲入到舞蹈的呼吸、節(jié)奏中去,使舞者在理解作品形象的基礎(chǔ)上進行二度創(chuàng)作,充分展示舞者自身的表演風(fēng)格、藝術(shù)修養(yǎng)與人格修為?!鞍研慕唤o舞蹈”以技術(shù)與藝術(shù)的統(tǒng)一性,動作與情感的融合性,規(guī)范與釋放的平衡性,現(xiàn)實與理想的協(xié)調(diào)性為基礎(chǔ),為觀者呈現(xiàn)一幅五彩炫目的舞蹈畫卷,將所有顏色融入觀者之心,水自流,花自開,風(fēng)自動,葉自飄,一切都是那么自然!