雷金息

梧桐葉落熏風(fēng)送，丹桂飄香海棠紅。是誰(shuí)家他把那瑤琴撫弄，一句句弄得奴的心酸痛。平沙落雁，古寺晨鐘，凄涼人兒做的凄涼夢(mèng)，這凄涼更比那相思還重。

——廣西文場(chǎng)《梧桐葉落》

一方水土滋潤(rùn)一方音樂(lè)。

每個(gè)地區(qū)都有一種獨(dú)具地方特色的音樂(lè)藝術(shù)，展示當(dāng)?shù)氐臍v史積淀和文化魅力。北京有國(guó)粹京劇，東北有二人轉(zhuǎn)，安徽有黃梅戲，湖南有花鼓戲，河南有豫劇……而在山清水秀的廣西，則有文場(chǎng)。

廣西文場(chǎng)簡(jiǎn)稱(chēng)“文場(chǎng)”，又名“文玩子”“揚(yáng)琴小調(diào)”等，是一種清唱?jiǎng)☆?lèi)型的曲藝形式，與清唱桂劇中的“武場(chǎng)”相對(duì)而命名，是廣西最具代表性的曲藝形式之一。

廣西文場(chǎng)唱詞秀麗端莊，曲調(diào)清新雅致，音樂(lè)旋律優(yōu)美，婉轉(zhuǎn)流暢，感情細(xì)膩，極富感染力。其長(zhǎng)于抒情，又善于敘事的特色，在我國(guó)數(shù)百個(gè)曲藝品種中獨(dú)領(lǐng)風(fēng)騷，享有“曲藝寶庫(kù)中的一顆明珠”的美譽(yù)。

2008年，廣西文場(chǎng)入選第二批國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項(xiàng)目名錄。

廣西文場(chǎng)與桂林山水同美

清乾隆年間，江浙一帶的說(shuō)唱藝術(shù)和“明清俗曲”流傳到廣西，逐漸與桂林方言相融合，并受當(dāng)?shù)貞蚯⒚窀栌绊?，至清末形成了?dú)具地方特色的廣西文場(chǎng)。廣西文場(chǎng)流行于廣西桂北官話地區(qū)，尤以桂林、柳州最為盛行。

在乾隆年間，許多達(dá)官貴人經(jīng)常三五成群在家里唱戲曲，作為高雅愛(ài)好自?shī)首詷?lè)。這些不以唱戲曲為業(yè)，而以學(xué)戲曲為玩票者被稱(chēng)為“票友”，后來(lái)將玩票稱(chēng)為“玩子”。廣西文場(chǎng)又名“文玩子”也因此而得名。

桂林玩子始于清末，興于民國(guó)初年，票友基本上都是富家子弟、文人雅士，經(jīng)濟(jì)條件優(yōu)越，生活相當(dāng)悠閑，這也決定了廣西文場(chǎng)的雅致。清末時(shí)期桂劇的開(kāi)創(chuàng)者唐景崧特別喜歡桂劇、文場(chǎng)，經(jīng)常自己動(dòng)手或請(qǐng)一些文人對(duì)這兩種戲曲形式的傳統(tǒng)唱腔和劇本、段子進(jìn)行修改和創(chuàng)新，并在他的“五美園”中修筑舞臺(tái)進(jìn)行演出。從此，除了達(dá)官貴人自?shī)首詷?lè)之外，文場(chǎng)也逐漸在民間發(fā)展起來(lái)?；閱始奕?、祝壽添丁以及喬遷開(kāi)張之際，很多富裕家庭都會(huì)請(qǐng)戲曲班子進(jìn)行表演助興。

廣西文場(chǎng)的興起和發(fā)展都在桂北地區(qū)，特別是在桂林。青山秀水間，文場(chǎng)形成了優(yōu)美、清新、細(xì)膩、含蓄、抒情的藝術(shù)特色，與秀逸天成的桂林山水交相輝映，相得益彰。

曲調(diào)清新 悠揚(yáng)典雅

廣西文場(chǎng)音樂(lè)包括唱腔曲牌和器樂(lè)曲牌。唱腔曲牌分為大調(diào)和小調(diào)兩類(lèi)。大調(diào)有越調(diào)、灘簧、絲弦、南詞，俗稱(chēng)“四大調(diào)”。“四大調(diào)”是廣西文場(chǎng)的基本曲調(diào)，能表達(dá)喜怒哀樂(lè)不同的情感，多用于演唱有故事情節(jié)、人物心理的韻散結(jié)合的成套曲目和單折唱本，如《琵琶記》《西廂記》《紅樓夢(mèng)》等；小調(diào)唱腔有碼頭調(diào)、滿江紅、打掃街、罵玉郎、寄生草、疊斷橋、虞美人、疊落金錢(qián)、銀紐絲、剪剪花等，曾經(jīng)有100多支小調(diào)，現(xiàn)存僅有70余支。廣西文場(chǎng)中的小調(diào)多數(shù)是明清俗曲中的“小曲”和“雜調(diào)”，它們數(shù)量多，色彩豐富，每首曲調(diào)都有自己的藝術(shù)特色，相對(duì)大調(diào)而言更廣泛、靈活，利于傳唱。

廣西文場(chǎng)的伴奏樂(lè)器以揚(yáng)琴為主，加上琵琶、三弦、胡琴和笛子，稱(chēng)為“五件頭”。揚(yáng)琴音色圓潤(rùn)，清脆明亮，剛?cè)岵?jì)，表現(xiàn)力極為豐富，可以獨(dú)奏、合奏和伴奏。慢奏時(shí)，音色如叮咚的山泉；快奏時(shí)，音色又如潺潺流水。揚(yáng)琴的音色介于弦樂(lè)和板鼓之間，使伴奏音樂(lè)極為和諧，充分體現(xiàn)了中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)中“和”的音樂(lè)思想。

曲調(diào)優(yōu)雅的廣西文場(chǎng)和風(fēng)光旖旎的桂林山水一道，得到了中外游人、賓客和專(zhuān)家的認(rèn)可。1994年8月29日，上海音樂(lè)學(xué)院名譽(yù)院長(zhǎng)、著名音樂(lè)家賀綠汀題詞：“廣西文場(chǎng)是桂林市最珍貴的特產(chǎn)，國(guó)際旅游者要買(mǎi)當(dāng)?shù)靥禺a(chǎn)，如能買(mǎi)到它的錄音帶或激光唱片比任何紀(jì)念物都好。”“廣西文場(chǎng)，繼承和發(fā)揚(yáng)桂林珍貴的文化遺產(chǎn)”。

“廣西文場(chǎng)”又是一個(gè)春天

何紅玉，1941年生于廣西荔浦市，曾任中國(guó)曲藝家協(xié)會(huì)理事，廣西曲藝家協(xié)會(huì)副主席、名譽(yù)主席，桂林市曲藝家協(xié)會(huì)主席，現(xiàn)為國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項(xiàng)目廣西文場(chǎng)代表性傳承人。

她曾拜曲藝大師王仁和、劉玉瑛為師，學(xué)習(xí)文場(chǎng)、漁鼓、大鼓、零零落等桂林地方曲藝；曾得到京韻大鼓大師張秀穎（小映霞）點(diǎn)撥、親授，深得師父的賞識(shí)和器重，造就了她華麗而婉轉(zhuǎn)、灑脫而優(yōu)美的唱腔藝術(shù)特色和含蓄、細(xì)膩的表演風(fēng)格。她演唱的廣西文場(chǎng)主要曲目有《罵玉郎》《貴妃醉酒》《武二探兄》，文場(chǎng)戲《游湖借傘》等。

何紅玉與文場(chǎng)的結(jié)緣，頗具戲劇性。1958年，她還在讀大學(xué)，參加了當(dāng)時(shí)的廣西第二屆民間文藝會(huì)演，在會(huì)演上第一次聽(tīng)到文場(chǎng)大師、盲藝人王仁和彈唱的文場(chǎng)《罵玉郎》，從此就愛(ài)上了它，與文場(chǎng)結(jié)下不解之緣。

1959年，由于在文藝會(huì)演上的出色表現(xiàn)，桂林市政府一紙調(diào)令，將何紅玉從大學(xué)調(diào)到桂林市文化局工作，負(fù)責(zé)組建桂林市文場(chǎng)戲曲訓(xùn)練班。18歲才開(kāi)始練功，她走臺(tái)步、練身段、壓腿、調(diào)嗓等吃盡了苦頭。天資聰穎加上刻苦勤練，何紅玉深得恩師的賞識(shí)。到20世紀(jì)60年代，何紅玉在廣西曲壇嶄露頭角。

1968年，王仁和突然病逝。這讓何紅玉意識(shí)到廣西文場(chǎng)所面臨的危機(jī)——沒(méi)有文字記載，也沒(méi)有錄音記錄。近300年來(lái)，廣西文場(chǎng)一直以口傳心授的形式傳承。如果沒(méi)有一套完整的文字資料把它系統(tǒng)地記錄下來(lái)，就會(huì)面臨失傳的危險(xiǎn)。于是，她毅然從臺(tái)前退到幕后，開(kāi)始了搜集、整理廣西文場(chǎng)的民間采風(fēng)和創(chuàng)作工作，足跡遍及廣西40多個(gè)市縣。收集到民國(guó)二十四年金紫臣用“工尺譜”記錄文場(chǎng)唱腔、曲牌的《新式琴弦曲譜》等珍貴資料。

50多年來(lái)，何紅玉編創(chuàng)《仙境怎比我桂林》《桂林雨》《漓江煙雨》等30余部作品在中央人民廣播電臺(tái)播出；獲文華獎(jiǎng)、牡丹獎(jiǎng)、群星獎(jiǎng)等大獎(jiǎng)的廣西文場(chǎng)作品有《春蘭吟》《五娘上京》《情深意切》《榕湖春暖》《人在春光享太平》等。

經(jīng)過(guò)多年的整理，何紅玉專(zhuān)著或與人合著出版《曲韻》《心韻》《戲韻》《音韻》《詞韻》《劇韻》《廣西文場(chǎng)·桂林山水情》共7部著作。

廣西文場(chǎng)作為獨(dú)具風(fēng)格的曲藝藝術(shù)，被越來(lái)越多的人所熟知，在全國(guó)藝術(shù)舞臺(tái)上綻放光芒。1995年第二屆中國(guó)曲藝節(jié)上，李偉群演唱的《春蘭吟》獲得中國(guó)曲藝界最高獎(jiǎng)——牡丹獎(jiǎng)。

近300年來(lái)，文場(chǎng)在民間廣泛流傳，出現(xiàn)了不少著名的文場(chǎng)名家。中華人民共和國(guó)成立前，最有名的要數(shù)金紫臣和被稱(chēng)為“四大金剛”的胡宏保、陳竹疇、曾繼藩、章幼圃。中華人民共和國(guó)成立后，盲藝人王仁和是廣西文場(chǎng)的拓荒者和奠基人。

王仁和，1913年出生，1歲時(shí)患天花導(dǎo)致雙目失明，9歲時(shí)入玩子行拜名師陽(yáng)順關(guān)為師習(xí)文場(chǎng)；1926年隨戲班到柳州、鹿寨、宜山一帶唱文武場(chǎng)，并嶄露頭角；1929年在融水、長(zhǎng)安、羅城、南丹等山區(qū)穿行演唱，被譽(yù)為“穿山班”；1930年回到桂林，在濱江路掛牌“王仁和文武玩子”。

師承王仁和的何紅玉，是中華人民共和國(guó)成立后廣西文場(chǎng)藝術(shù)表演的第二代代表人物。她全面繼承了前輩文場(chǎng)專(zhuān)家的精髓，集演、編、創(chuàng)、導(dǎo)、研于一身，盡畢生精力搜集、整理和研究廣西文場(chǎng)，并在傳統(tǒng)曲目的基礎(chǔ)上有所發(fā)展和創(chuàng)新。

為了更好地做好廣西文場(chǎng)的傳承工作，何紅玉除了做好演、編、創(chuàng)、導(dǎo)、研等工作外，更注重后備人才的培養(yǎng)。她先后在廣西人民廣播電臺(tái)主講《廣西文場(chǎng)音樂(lè)講座》10講。她培養(yǎng)的家傳弟子有兒子蘇俊敏、孫女蘇恬睿；培養(yǎng)的嫡傳弟子有徐海燕、顧清、陸絮彬、申婷、周志紅等。

她的嫡傳弟子陸絮彬組織成立“桂林市鑫韻文場(chǎng)藝術(shù)團(tuán)”作為傳承基地，并擔(dān)任該藝術(shù)團(tuán)團(tuán)長(zhǎng)，經(jīng)常帶領(lǐng)一班文場(chǎng)愛(ài)好者組織授課、排練、演出及交流活動(dòng)。

如果說(shuō)何紅玉重在傳承和保護(hù)廣西文場(chǎng)，那么國(guó)家一級(jí)演員、廣西文場(chǎng)廣西壯族自治區(qū)級(jí)代表性傳承人李偉群則是與時(shí)俱進(jìn)的文場(chǎng)改革者。

李偉群18歲參加文藝工作，學(xué)習(xí)曲藝演唱。幾十年來(lái)，她一直在摸索廣西文場(chǎng)新的演唱方式，逐漸形成具有鮮明個(gè)性的文場(chǎng)唱腔。她博采眾長(zhǎng)，改革創(chuàng)新，以甜美而富于磁性的嗓音演唱具有桂林風(fēng)味的廣西文場(chǎng)，自成一家。1995年，李偉群在第二屆中國(guó)曲藝節(jié)上演唱廣西文場(chǎng)《春蘭吟》，清麗、委婉的唱腔深深打動(dòng)了評(píng)委和觀眾的心，一舉摘得中國(guó)曲藝界最高獎(jiǎng)——牡丹獎(jiǎng)，繼而又獲得中國(guó)文化藝術(shù)政府最高獎(jiǎng)——文華獎(jiǎng)，廣西壯族自治區(qū)人民政府最高文藝獎(jiǎng)——銅鼓獎(jiǎng)。實(shí)現(xiàn)了廣西小節(jié)目獲得國(guó)家級(jí)大獎(jiǎng)零的突破。更值得一提的是同一個(gè)節(jié)目連獲三個(gè)重量級(jí)大獎(jiǎng)，可謂“三元及第”，這在全國(guó)曲藝界也是罕見(jiàn)的。

漓江兩岸百花爭(zhēng)艷，曲壇藝苑姹紫嫣紅，廣西文場(chǎng)又是一個(gè)陽(yáng)光明媚的春天……