綿延數(shù)千年的中華文明,孕育出別致而多樣的中華傳統(tǒng)樂舞形態(tài)。無論是在廟堂之上還是在鄉(xiāng)野村肆,無論是在中原還是在邊疆,中華大地上各種樂舞種類異彩紛呈,爭奇斗艷。伴隨歲月延宕,中華樂舞用美妙的姿容,滋潤了無數(shù)代人民的精神生活,是我國傳統(tǒng)文化寶庫中一塊璀璨的瑰寶??梢哉f,在奔流不止的中華文明長河中,樂舞始終像一朵朵不斷濺起的浪花,以其特有的方式和功能,為社會帶來美的意象和藝術(shù)的滋養(yǎng)。長流蜿蜒,滔滔不絕,中華樂舞一直伴隨時代的步伐而流播、變遷、發(fā)展與推進?;突腿A舞,千年霓裳,讓中華文明之河充滿動感之美,跳躍著,奔騰向前。
縱觀中華樂舞發(fā)展史,可以清晰地看到在先秦、漢、唐三個歷史節(jié)點上,樂舞文化在內(nèi)容和形式上都獲得了極大的發(fā)展,其在社會生活中的作用和自身的完善程度,令其他歷史階段難以望其項背。
舞蹈作為用肢體表達情感的藝術(shù)載體,自人類出現(xiàn)后便成為人們須臾不離的生活伴侶,它甚至早于語言的產(chǎn)生而存在,因此也就有了“一切藝術(shù)之母”的業(yè)界認識和說法。如今,通過考古學(xué)的成果,我們所能看到的第一件中國古代舞蹈文物,是出土于青海省大通縣上孫家寨的舞蹈紋彩陶盆(1973年出土),距今已有五千多年的歷史,屬于新石器時代馬家窯文化時期。在這個彩陶盆上,可以十分清楚地看到遠古社會的舞蹈景象:五人一組的舞人攜手而舞,裝束統(tǒng)一,步調(diào)一致,儼然一幅遠古先民的群舞畫面。如此形態(tài)的舞蹈方式,在這一地區(qū)還可看到其他例子。所有這類例證都彰顯出一個事實:中華舞蹈藝術(shù)的緣起由來已久。此類舞蹈姿容,也可在遍布全國的各種文物、巖畫和壁畫上找到蹤影。當(dāng)我們徜徉于各地的博物館時,總會不期然地碰上中國古代舞蹈的遺跡。毫無疑問,這既是中華舞蹈文化源遠流長的證明,也是古人留給我們的一筆取之不竭的文化財富。
說到中國古代三大樂舞發(fā)展的高峰時代,第一個不能忽略的是先秦時期。這一時期,由于“禮”的高度發(fā)達,禮樂文化的地位被突出到空前的高度?!傲琛焙汀傲∥琛笔沁@一時期的代表性樂舞。
先秦時期的“六代舞”是宮廷性質(zhì)的“官方”樂舞形式,用于宮廷祭祀等大型禮儀場合,帶有鮮明的“主流”意味。所謂“六代舞”,是為歌頌前代帝王所創(chuàng)作的樂舞作品,有著嚴格的規(guī)范性,包括黃帝時期的《云門大卷》、唐堯時期的《大咸》(也稱《大章》)、虞舜時期的《大韶》、夏禹時期的《大夏》、商湯時期的《大濩》以及周武王時期的《大武》。這些樂舞集中體現(xiàn)了先秦時期的禮樂特征,既有其文化屬性,也具有政治和社會教化功能,并不是簡單的純娛樂性的表演。據(jù)史書記載,這些樂舞作品大都氣勢恢宏,形式繁復(fù),具有極高的觀賞性??鬃泳驮畤@:“子在齊聞《韶》,三月不知肉味?!甭犕昃鼓茏尶鬃尤齻€月不知肉的味道,可見《大韶》這部樂舞巨制多么讓人癡迷沉醉。先秦的許多成語也與當(dāng)時的樂舞有關(guān),如“是可忍孰不可忍”的故事就與樂舞文化有直接關(guān)聯(lián)。中國臺灣舞蹈家林懷民將他的舞蹈團命名為“云門舞集”,同樣也是從先秦的“六代舞”中得到的啟發(fā)。可見,那么久遠的文化意象仍在影響我們今天的文化生活,這就是文化本身的力量所在。
除了讓我們今天仍可津津樂道的“六代舞”,先秦的“六小舞”同樣很著名。這實際上是一套具有教育功能的樂舞系統(tǒng),用于教育貴族子弟,有時也會配合某些祭祀場合使用。這一時期設(shè)有“樂師”一職,其任務(wù)就是“掌國學(xué)之政,以教國子小舞”。先秦“六小舞”有著統(tǒng)一的特點—都是持舞具而舞,比如:《帗舞》持飾有五彩絲綢的長柄;《羽舞》持鳥羽;《皇舞》持五彩鳥羽;《旄舞》持旄牛尾;《干舞》(又叫《兵舞》)持盾;《人舞》雖不持舞具,但以舞袖為容。由于起到禮儀教化功能,“六小舞”在什么年齡學(xué)習(xí)哪種舞蹈、不同身份學(xué)習(xí)什么樣的舞蹈、由誰來負責(zé)教舞、怎樣組織學(xué)舞的結(jié)果檢查、如何處罰偷懶者、如何鼓勵成績優(yōu)異者等方面,均有細致而嚴密的規(guī)定,其本身就是一種“禮”的象征。
古代樂舞第二個發(fā)展高峰期出現(xiàn)在國力空前的漢朝。由于國力強盛,百姓安居樂業(yè),休養(yǎng)生息之余,文化生活自然開始發(fā)展并繁榮起來。特別是隨著河西走廊的開通,中原與西域在政治、經(jīng)濟、軍事上不斷交融,文化交流也得以順利展開,所有這些都讓漢代文化呈現(xiàn)出大國氣象。從舞蹈的發(fā)展方面著眼,無論從出土文物還是從典籍文獻中都不難看到漢代舞蹈的發(fā)展情形,比如,擅跳“翹袖折腰”之舞的戚夫人、能做“掌上舞”的趙飛燕等都是其代表性舞人。同時,漢代舞蹈特別讓人關(guān)注的,是它高超的技藝性,無論是“翹袖折腰”還是“掌上舞”,以及其他舞蹈如“盤鼓舞”“袖舞”等,都向今天的我們傳遞出一個十分清晰的信息:漢代舞蹈是非常講求技術(shù)性的!漢代的畫像磚石和玉雕,是記錄漢代舞蹈發(fā)展的兩大渠道,讓今人仍可透過這些古傳材料欣賞到大量漢代舞蹈的舞容舞態(tài)。
中國古代樂舞的第三個高峰,同時也是一個頂峰,非唐代莫屬。作為集權(quán)國家的集大成者,唐朝在各個領(lǐng)域內(nèi)的卓絕建樹均亙古無先,樂舞方面更是鐘磬鳴響,歌舞齊彰,充滿勃勃生機。華章盛象下,萬國來儀,藝術(shù)自然成了文化交流的最佳使者。于是,各種外來文化形態(tài)不斷融入,讓唐之舞象、唐之氣魄愈發(fā)宏闊。唐舞的嶄新氣象是融合了唐風(fēng)、漢風(fēng)和胡風(fēng)而形成的,種類之齊全十分罕見。有宮廷的典儀舞蹈,也有表演性舞蹈和娛樂性舞蹈,同時,百姓的日常舞蹈也十分常見,這些景象都可透過各種當(dāng)世和后世的文物、圖像、典籍清晰看到。特別是在河西走廊沿線一批建造于唐代前后的石窟寺中,古代樂舞形象更是不絕于目,可見當(dāng)時樂舞的繁盛景象。而所有這些舞蹈的信息,都為中華舞蹈的內(nèi)涵和形式帶來了直接的參考意義和價值。
當(dāng)然,除了這三段歷史時期以外,古代樂舞的蹤影從未離開過我們回溯中華舞蹈史的視線。舞蹈,不但為古人的精神生活增光添彩,也為今人奠定了中華舞蹈的藝術(shù)品格和風(fēng)尚,使得我們在面向國際時,能夠有深厚的傳統(tǒng)作為今日之中華舞蹈品性的文化脊梁。
江東,中國藝術(shù)研究院舞蹈研究所副所長、研究員。