王詩(shī)瑤 （山西大學(xué)）

一、《春江花月夜》曲目介紹

（一）基本情況

《春江花月夜》是根據(jù)唐朝詩(shī)人張若虛的同名古典詩(shī)詞改編而成的中國(guó)經(jīng)典鋼琴曲，也叫《夕陽(yáng)簫鼓》，原為琵琶曲，后被各種樂(lè)器改編演奏。

鋼琴曲版本在原曲音樂(lè)主題一脈相承的基礎(chǔ)上調(diào)整形式，融合了西方鋼琴創(chuàng)作技法與中國(guó)民族音樂(lè)風(fēng)情，因此堪稱“中國(guó)鋼琴音樂(lè)民族化”的典范之作。

（二）作者簡(jiǎn)介

《春江花月夜》的曲作者是我國(guó)著名老一代作曲家、音樂(lè)教育家黎英海先生。他畢業(yè)于重慶國(guó)立音樂(lè)院鋼琴與作曲專業(yè)，曾任教湖南音專、南京文工團(tuán)、中國(guó)音樂(lè)學(xué)院等處。1975年改編作品《春江花月夜》，促進(jìn)了我國(guó)鋼琴藝術(shù)的創(chuàng)作水平，也推動(dòng)了民族音樂(lè)理論的研究發(fā)展。

（三）歷史地位及影響

鋼琴曲《春江花月夜》將唯美詩(shī)意與傳統(tǒng)音樂(lè)文化韻味相結(jié)合，標(biāo)志著中國(guó)鋼琴作品越來(lái)越走向民族化和本土化。作品中詞曲的融合，不僅讓欣賞者更深入地了解當(dāng)代的風(fēng)土人情，還將中國(guó)源遠(yuǎn)流長(zhǎng)的傳統(tǒng)音樂(lè)文化帶向國(guó)際、傳向世界。

二、《春江花月夜》彈奏技術(shù)

（一）彈奏技術(shù)難度

作品《春江花月夜》由引子、主題、八個(gè)變奏和尾聲組成。曲中不同段落多次對(duì)琵琶、古箏、簫、木魚(yú)等中國(guó)傳統(tǒng)樂(lè)器進(jìn)行音色模仿，并輔助以琶音、顫音、滑音、波音等裝飾音技法，常使用慢起漸快、由弱到強(qiáng)等速度力度調(diào)控以表現(xiàn)不同的意境，有一定難度。

（二）彈奏技術(shù)具體要求

1、形象的音色模仿

此曲多次使用西洋樂(lè)器鋼琴模仿中國(guó)傳統(tǒng)樂(lè)器笛子、琵琶、木魚(yú)、古箏、簫等樂(lè)器的音色特征，在保留中國(guó)民族音樂(lè)的獨(dú)特風(fēng)格同時(shí)，形成了獨(dú)具特色的藝術(shù)特征，使其既不失原曲古色古香的韻律和意境，又增添了鋼琴作品的音樂(lè)表現(xiàn)力，呈現(xiàn)出一幅氣韻靈動(dòng)的中國(guó)傳統(tǒng)山水畫(huà)。

譜例1

曲中多處生動(dòng)模仿了琵琶的音色，如譜例1中是變奏七“洄瀾拍岸”中的片段，整段由慢漸快均勻模進(jìn)，音色頓挫而有彈性，好像琵琶演奏中“彈”和“挑”的技法，演奏時(shí)要增加手腕的韌勁，生動(dòng)地表現(xiàn)出浪花四濺、漁舟拍岸、江波涌動(dòng)的景象。

譜例2

再如譜例2是變奏五“漁舟唱晚”中的片段，這里主要通過(guò)二度音程跳音巧妙模仿了木魚(yú)的音色，在這一樂(lè)句中，高音部分的小短句像木魚(yú)的敲擊聲，低聲部則將曲調(diào)進(jìn)行了反向十六分音符三連音模仿句，給人鮮明的應(yīng)答句式感，營(yíng)造出輕松愉悅的氛圍。

2、正確的觸鍵方式

為了更形象地表現(xiàn)曲中意境，演奏者需合理選擇并使用各類觸鍵方式，結(jié)合科學(xué)的肢體動(dòng)作來(lái)實(shí)現(xiàn)對(duì)音色的處理。

譜例3

如譜例3是引子的末尾片段，此處模仿了由遠(yuǎn)及近、從疏而密的簫聲。其中高聲部共出現(xiàn)五次在不同音區(qū)上帶有裝飾音倚音的G音，演奏過(guò)程中既要突出主音，又要注意倚音對(duì)主音的依附關(guān)系。從肢體而言，手臂力量要積極主動(dòng)，音色呈現(xiàn)應(yīng)飽滿而有力度感，手腕可以微微抬起，手指放于琴鍵里側(cè)，觸鍵時(shí)注意有控制性，以此表現(xiàn)暗而虛的簫聲和寧?kù)o深遠(yuǎn)之氛圍。

譜例4

再如譜例4變奏六“橈鳴遠(yuǎn)瀨”片段，這里主要通過(guò)快速經(jīng)過(guò)句六連音琶音織體來(lái)模仿古箏音色，相當(dāng)于古箏中的“刮奏”技法。演奏時(shí)要是將左右手連貫銜接，實(shí)現(xiàn)旋律線條的流暢性，于肢體而言，演奏者的手臂和手腕肌肉要保持放松狀態(tài)，用手臂的力量帶動(dòng)指尖跑動(dòng)，并選擇貼鍵觸鍵控制力度均勻。

3、合理的節(jié)奏把握

此曲遵循了我國(guó)傳統(tǒng)民族民間樂(lè)曲“散、慢、中、快、散”的速度進(jìn)行原則。由引子散板到主題慢板，變奏一到四分別為中板、自由節(jié)拍、慢板、小快板，變奏五到七均用了“慢起漸快”式節(jié)奏，尾聲回到散板。

彈奏時(shí)應(yīng)注意體會(huì)節(jié)奏的變化，在理解的基礎(chǔ)上科學(xué)掌控全曲的節(jié)奏和速度，避免從頭到尾死板生硬的彈奏，做到散中有序、零而不亂，游刃有余，這就要求演奏者能堅(jiān)持專業(yè)的訓(xùn)練，具備良好的節(jié)奏掌控能力和技術(shù)。

4、科學(xué)的力度訓(xùn)練

演奏中對(duì)于力度的把握也至關(guān)重要，如表現(xiàn)江面平靜時(shí)需要力度均勻而平整，推動(dòng)情緒和氛圍時(shí)需要“由弱到強(qiáng)”或“突強(qiáng)即弱”的表達(dá)方式，這就要求演奏者需經(jīng)過(guò)各項(xiàng)力度訓(xùn)練，以扎實(shí)的技術(shù)作為支撐來(lái)表現(xiàn)曲目意境之需。

5、流暢的裝飾音演奏

譜例5

譜例5中使用的是顫音裝飾音技法，主要表現(xiàn)的是柔美的春江夜景，顫音演奏一般是為了加強(qiáng)作品的抒情效果，這里使用顫音深化了音樂(lè)的“中國(guó)韻味”。演奏時(shí)應(yīng)選擇恰當(dāng)?shù)闹阜?，運(yùn)用指頭靈活性快速觸擊琴鍵，力求落指干凈、彈性而不呆板，可輔助以踏板，使旋律富于抒情性和連貫性。

譜例6

譜例6低聲部中使用的是琶音裝飾音技法，彈奏時(shí)應(yīng)注意手指力度的均勻與平衡，將二分音符音值彈飽滿，接觸點(diǎn)力量集中在小拇指，換和弦時(shí)要提前做好準(zhǔn)備，好似琵琶演奏中的“掃拂”技法，表現(xiàn)出浪花拍岸，江水涌動(dòng)的動(dòng)態(tài)場(chǎng)景。

三、《春江花月夜》音樂(lè)表現(xiàn)

（一）音樂(lè)表現(xiàn)意圖

1、引子——江樓鐘鼓

《春江花月夜》引子為散板節(jié)拍，形象描繪了暮色時(shí)分岸邊樓臺(tái)之上的鐘鼓聲，快速而神秘的琶音將樂(lè)曲帶入恬靜唯美的意境之中，使聽(tīng)眾在聆聽(tīng)旋律之余能夠進(jìn)行豐富的藝術(shù)聯(lián)想，仿佛置身于自然，春江邊晚風(fēng)拂面、夕陽(yáng)映紅、鐘鼓水波江樓相輝映。

2、主題——臨水斜陽(yáng)

主題部分為全曲的音樂(lè)風(fēng)格奠定了基調(diào)，是整首作品的關(guān)鍵和靈魂。畫(huà)面好像初暮時(shí)分，一葉輕舟駛在江面，陣陣鼓聲簫聲如歌如訴，旋律運(yùn)用了魚(yú)咬尾技法，音音連接使句子間呼吸均勻，彈奏時(shí)要突出高聲部的柔美旋律線條，好似晚風(fēng)吹來(lái)、微波蕩漾。

3、變奏一——月上東山

變奏一為中板，在旋律方面延伸了主題“臨水斜陽(yáng)”，但將主題旋律移高了四度，并巧妙使用“連環(huán)扣”的銜接方法，既詮釋了主題動(dòng)機(jī)，也使音樂(lè)情緒更為歡快，描繪了晚間月上東山之景，江面水波與皓潔的明月相呼應(yīng)的景象。

4、變奏二——風(fēng)回曲水

變奏二節(jié)奏較為自由。旋律在保留變奏一音樂(lè)主要元素的基礎(chǔ)上適當(dāng)擴(kuò)充，使其更有動(dòng)感，描繪了微風(fēng)拂面、波光粼粼、片片浪花的場(chǎng)景。相對(duì)于變奏一的靜態(tài)美，變奏二表現(xiàn)了一種動(dòng)態(tài)美，左手的32分音符像江面的波浪劃過(guò)，旋律上下回旋，給人靜中有動(dòng)的美感。

5、變奏三——花影層疊

“花影層疊”段落表現(xiàn)的是風(fēng)弄、花草動(dòng)、花影動(dòng)，一動(dòng)接著一動(dòng)，相互重疊的景象，隨著旋律起伏和節(jié)奏由慢而快，雙手通過(guò)自然而連貫的交替來(lái)演奏，表現(xiàn)風(fēng)吹花影、花亂影疊的美妙，旋律整體移高，與之前的靜謐形成對(duì)比。

6、變奏四——水云深際

變奏四音樂(lè)連綿起伏，好似水云互相融合重疊，描繪水天一色的悠長(zhǎng)意境。中低音區(qū)旋律較低沉，速度較慢，音符迂回，高音聲部從平緩變得明亮，描繪出夕陽(yáng)與流云、明月與春江相映的畫(huà)面，顯示了時(shí)光易逝之感。

7、變奏五——漁舟唱晚

此樂(lè)段基調(diào)輕松明快，小快板，表現(xiàn)了江面上越來(lái)越熱鬧的場(chǎng)景。晚歸的漁舟傳來(lái)陣陣歌曲對(duì)唱的聲音，一幅湖上泛舟、月下嬉戲的美好畫(huà)面浮現(xiàn)在眼前。演奏此段要注意節(jié)奏的精準(zhǔn)和手指跳音的力度把握，既要顆粒飽滿，又要連續(xù)而自然，雙手交替進(jìn)行，營(yíng)造富有活力的氣氛，生動(dòng)表達(dá)漁人滿載而歸的喜悅。

8、變奏六——橈鳴遠(yuǎn)瀨

變奏六描繪的是漁船蕩起片片浪花的生動(dòng)景象?！奥饾u快”的速度安排，節(jié)奏從歌唱性轉(zhuǎn)變?yōu)樘S性。一連串模進(jìn)音的短句和弦過(guò)后，速度逐漸加快。右手盡量強(qiáng)調(diào)最高音旋律，逐漸加速，越來(lái)越如繃緊的弦，熱烈而富有感染力。

9、變奏七——洄瀾拍岸

“洄瀾拍岸”樂(lè)段依舊慢起漸快，力度由弱至強(qiáng)，把全樂(lè)曲推向高潮，淋漓盡致地描繪了漁舟競(jìng)相回歸、氣勢(shì)磅礴，江面浪花四濺、生機(jī)勃勃的景象，短句漸進(jìn)的形式，好像江水掀起層層浪花、拍打岸邊，表現(xiàn)了江面波瀾起伏之狀和漁船上漁夫櫓聲齊作、盡興而歸之情。

10、變奏八——?dú)E乃歸舟

變奏六、七過(guò)后，變奏八再次趨于平靜，體現(xiàn)“山水文化”的韻律空靈靜謐之美，通過(guò)描繪意象，進(jìn)而抒情，通過(guò)贊美景象，進(jìn)而寫(xiě)意，呈現(xiàn)出一幅青山綠水相依的山水畫(huà)，即“遠(yuǎn)方鐘鼓、微風(fēng)拂動(dòng)、皓月當(dāng)天、漁夫欸乃歸舟”。

11、尾聲

尾聲部分在變奏八的基礎(chǔ)上進(jìn)一步表現(xiàn)了江邊逐漸安靜的景象，小舟停泊、歌聲漸逝、夜色江面恢復(fù)平靜，在節(jié)奏上與引子相呼應(yīng)，回到散板，較自由。演奏時(shí)應(yīng)由內(nèi)而外地保持內(nèi)心平靜，進(jìn)而帶動(dòng)觸鍵的輕和靜。琶音彈奏出逐漸散開(kāi)遠(yuǎn)去之感，悠遠(yuǎn)而空曠，與之前的洶涌升沉作對(duì)比，表現(xiàn)漁船和人煙逐漸遠(yuǎn)離的情景，熱鬧都已歸于平靜。

（二）音樂(lè)表現(xiàn)影響因素

1、藝術(shù)理解力與想象力——基礎(chǔ)

音樂(lè)表現(xiàn)需要演奏者具備很強(qiáng)的藝術(shù)理解力和想象力，即在理解作品的創(chuàng)作背景和作者意圖基礎(chǔ)上，將自己置身于情景意境之中，充分想象樂(lè)曲想要營(yíng)造的氣氛，將其結(jié)合自己的理解表達(dá)出來(lái)，因此具備藝術(shù)理解力和想象力是實(shí)現(xiàn)音樂(lè)表現(xiàn)的第一步。

2、臨場(chǎng)環(huán)境——外在因素

音樂(lè)表現(xiàn)具有一定的隨機(jī)性，緊張是人類反應(yīng)客觀環(huán)境的一種本能表現(xiàn)，也是未經(jīng)學(xué)習(xí)而自發(fā)產(chǎn)生的下意識(shí)活動(dòng)，因此臨場(chǎng)所處的環(huán)境和彈奏者的心理素質(zhì)也是影響音樂(lè)表現(xiàn)的重要外在條件。演奏者只有經(jīng)過(guò)長(zhǎng)期訓(xùn)練和模擬，在演奏中保持合理的情緒自我調(diào)控，恰當(dāng)處理外界刺激，做到張弛有度，才能在各種環(huán)境中從容而穩(wěn)定地進(jìn)行音樂(lè)表現(xiàn)。

3、內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)——有利條件

所謂音樂(lè)的內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)，指的是人類所共有的在心里從事的較復(fù)雜的心理活動(dòng)，也屬于一種特殊的音樂(lè)活動(dòng)。內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)的重要影響因素是人們?cè)诖竽X中對(duì)于音樂(lè)感受的積累以及臨場(chǎng)環(huán)境下對(duì)實(shí)際音響所產(chǎn)生的想象。優(yōu)秀的演奏者能主動(dòng)恰當(dāng)?shù)剡\(yùn)用“內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)”在腦中形成生動(dòng)的音樂(lè)意象，進(jìn)而指導(dǎo)演奏，更準(zhǔn)確地把握作品。由此看來(lái)，內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)有助于音樂(lè)表現(xiàn)的實(shí)現(xiàn)。

四、《春江花月夜》鋼琴?gòu)椬嗉夹g(shù)和音樂(lè)表現(xiàn)關(guān)系

（一）二者的關(guān)系——相輔相成

1、彈奏技術(shù)高低決定了音樂(lè)表現(xiàn)能否實(shí)現(xiàn)

彈奏技術(shù)是鋼琴演奏的前提和保證，而音樂(lè)技法是對(duì)音樂(lè)表現(xiàn)的支撐和硬件條件，起到了決定音樂(lè)理解和表現(xiàn)能否實(shí)現(xiàn)的關(guān)鍵性作用，只有具備各種彈奏技術(shù)，才能讓音樂(lè)結(jié)合技術(shù)更好地表現(xiàn)出來(lái)。

2、音樂(lè)表現(xiàn)的要求推動(dòng)了彈奏技術(shù)的進(jìn)步

完美的音樂(lè)表現(xiàn)是鋼琴演奏的最高要求，而彈奏技術(shù)的最終目的也是為音樂(lè)表現(xiàn)服務(wù)。只有枯燥的技術(shù)，缺乏音樂(lè)理解與表現(xiàn)的作品是沒(méi)有靈魂和血肉的，而人們也正是有了音樂(lè)表現(xiàn)的需求才更努力地提高彈奏技術(shù)，爭(zhēng)取具備高超的彈奏技術(shù)并合理運(yùn)用精湛科學(xué)的技術(shù)更好地實(shí)現(xiàn)音樂(lè)表現(xiàn)，將人們對(duì)自然的審美體驗(yàn)和對(duì)人生的哲理性思考，有機(jī)結(jié)合各式各樣的音樂(lè)旋律，實(shí)現(xiàn)“琴人合一”。

（二）二者的共同目標(biāo)——為音樂(lè)服務(wù)

無(wú)論彈奏技術(shù)還是音樂(lè)表現(xiàn)最終目的還是為音樂(lè)完美服務(wù)，而為了實(shí)現(xiàn)這一目標(biāo)，我們應(yīng)做到以下幾點(diǎn)：

1、完善彈奏技術(shù)，加強(qiáng)技能訓(xùn)練

彈奏技術(shù)是鋼琴演奏的硬性條件，但彈奏技術(shù)的培養(yǎng)和訓(xùn)練過(guò)程是漫長(zhǎng)而艱難的，它需要演奏者長(zhǎng)期堅(jiān)持并付出巨大努力。因此，鋼琴演奏者應(yīng)不斷完善自身彈奏技術(shù)，加強(qiáng)對(duì)于速度、力度、節(jié)拍、肢體協(xié)調(diào)、觸鍵方式、手指靈活度等各方面專項(xiàng)技能訓(xùn)練，以具備鋼琴演奏中重要的理性基礎(chǔ)條件，為實(shí)現(xiàn)音樂(lè)理解和表現(xiàn)做充分的準(zhǔn)備。

2、提高藝術(shù)修養(yǎng)，深化內(nèi)在表達(dá)

想要充分理解并表達(dá)音樂(lè)，演奏者應(yīng)不斷提高自身藝術(shù)修養(yǎng)，平時(shí)多讀音樂(lè)理論類書(shū)籍，了解中外音樂(lè)史和民族音樂(lè)概論，將藝術(shù)美學(xué)理論和精髓牢記于心，熟悉各國(guó)各時(shí)期音樂(lè)家的人文情懷和各個(gè)流派不同作品的創(chuàng)作背景，從一點(diǎn)一滴中培養(yǎng)樂(lè)感，積累理論知識(shí)，深化內(nèi)在表達(dá)。

3、促進(jìn)彈奏練習(xí)與情感認(rèn)知的統(tǒng)一

彈奏技術(shù)和音樂(lè)表現(xiàn)是統(tǒng)一的、互相促進(jìn)的。當(dāng)彈奏者具備一定的彈奏技術(shù)和藝術(shù)修養(yǎng)后，應(yīng)從短小簡(jiǎn)易的作品開(kāi)始多次嘗試彈奏技術(shù)與情感認(rèn)知的統(tǒng)一練習(xí)，由少變多、從易而難的用心體會(huì)不同作品中彈奏技術(shù)與音樂(lè)表現(xiàn)的融合，培養(yǎng)理性與感性相結(jié)合的能力。

4、提升觀眾視聽(tīng)效果與共鳴

彈奏技術(shù)與音樂(lè)表現(xiàn)相融合的視聽(tīng)盛宴，將帶給觀眾由外而內(nèi)的共鳴。從聽(tīng)覺(jué)和視覺(jué)上的欣賞到內(nèi)心對(duì)于音樂(lè)的理解和感受，提升了觀眾對(duì)于美的認(rèn)知度與認(rèn)同感。由此，音樂(lè)便達(dá)到陶冶情操、放松心情的目的，世界各國(guó)不同文化之間的音樂(lè)也得以傳播和交流，使鋼琴演奏藝術(shù)的魅力最大化、最優(yōu)化。

結(jié) 語(yǔ)

通過(guò)理論與實(shí)踐結(jié)合的方式，基于《春江花月夜》的實(shí)際鋼琴?gòu)椬?，本文探究了該曲具體的彈奏技術(shù)要求和音樂(lè)表現(xiàn)要領(lǐng)，并對(duì)二者關(guān)系進(jìn)行合理的分析。鋼琴?gòu)椬嗉夹g(shù)和音樂(lè)表現(xiàn)之間的關(guān)系是互相影響、彼此促進(jìn)的，彈奏技術(shù)水平的高低是決定音樂(lè)表現(xiàn)能否實(shí)現(xiàn)的關(guān)鍵性因素，而音樂(lè)表現(xiàn)的要求也促進(jìn)了彈奏技術(shù)的提高。對(duì)于演奏者而言，只有真正了解及認(rèn)知了二者的關(guān)系并將其相互融合，才能進(jìn)一步提升自我，為相關(guān)彈奏及藝術(shù)探討奠定基礎(chǔ)，把作品的情感結(jié)合彈奏技術(shù)功底表現(xiàn)出來(lái)，實(shí)現(xiàn)演繹的有效性與藝術(shù)性，達(dá)到“琴人合一”的境界。