【摘? 要】我國的唐代時期，是中國古代繪畫全面發(fā)展的時期，在這個期間里涌現(xiàn)了大批的畫家，他們都對唐代的線描藝術(shù)做出了重要的貢獻(xiàn)，其中以吳道子的“蘭葉描”最為代表性。工筆人物畫更是中國繪畫種類中一個重要的分支，其中唐代的工筆人物畫在我國繪畫史上占有著非常重要的地位，也為后世的繪畫藝術(shù)提供了許多的參考價值。在工筆人物畫中“線”的表現(xiàn)形式尤為的重要，“線”的表現(xiàn)體現(xiàn)了中華民族的繪畫特色和審美特色，本文著重從唐代時期的“線”的藝術(shù)來論述，分析唐代工筆人物畫的背景、線描特性、線的發(fā)展以及代表人物，更進(jìn)一步的認(rèn)識到唐代工筆線描對于后世的影響。

一、線的發(fā)展

“線”的出現(xiàn)，最早可以從石器時代說起，如加工工具刻畫線描是第一步，也是原始線描的起源;再到殷商時期，“線”逐漸的發(fā)展為了記錄歷史事件等生活的甲骨文;隨著時代的不斷發(fā)展更迭，“線”的藝術(shù)也在吧逐漸的變化，發(fā)展成為圖像文字;而之后的彩陶紋樣，更是讓線描藝術(shù)具有了藝術(shù)性和裝飾性;隨著時代的發(fā)展到了唐代，唐代是中國線描繁榮發(fā)展的一個時期，在這個期間出現(xiàn)了許多的能人畫家，線描藝術(shù)也得到了全面的發(fā)展，出現(xiàn)了“吳家樣”和“周家樣”;到了宋代，人物畫創(chuàng)作的題材更加廣泛，在畫作上更加注重于“寫心”，在形象結(jié)構(gòu)上也更加注重于傳神的表達(dá)，因此“線”的表現(xiàn)藝術(shù)更加的準(zhǔn)確生動;元代受民族和階級矛盾的影響，文人畫逐漸盛行。線描藝術(shù)也只是繼承吳道子的畫風(fēng)，在山西芮城永樂宮壁畫中的《朝元圖》可以看出這一點(diǎn);明清時期的線描也是多向前人探索，多方吸收借鑒形成自己的風(fēng)格。再到現(xiàn)在以“十八描”為表現(xiàn)手法的白描經(jīng)過漫長的發(fā)展和積累，當(dāng)代的畫家不斷的學(xué)習(xí)和借鑒，為我國的白描人物注入了新鮮的血液。

二、唐代工筆人物畫“線”的特性

在中國畫中，線條不僅是用于造型的手段，它更多的與中國畫的傳統(tǒng)“筆墨觀”和“書畫同源”等觀念相聯(lián)系而有了獨(dú)特的審美含義。因此“以線立骨”是中國畫最為基本的特征，如果摒棄線條，而只使用色彩渲染則中國畫就類似于水彩畫了。

初唐時期，由于書法用筆的介入，線條的發(fā)展達(dá)到了頂峰，出現(xiàn)了許多精美的作品，此時的線條對刻畫人物內(nèi)心活動和表情動態(tài)的一致性起到了重要的運(yùn)用;盛唐時期，人物畫趨于精致細(xì)膩，此時的線條清秀、細(xì)致，流暢自如;盛唐至唐末時期，人物畫在平行線形上體現(xiàn)的更加精致，線條簡潔、細(xì)勁。

線條是中國畫表達(dá)情感的一種方式，從史前時期開始就以線條為最基礎(chǔ)的手法來界定事物的形狀與邊界，因此中國畫中的線是非常重要的，而唐朝這一時期的人物線條就有著非常鮮明的特性。

三、唐朝代表作品中的“線”

隋唐時期出現(xiàn)了許多的優(yōu)秀畫家，他們作品中的線條也對后世產(chǎn)生非常重要的影響，例如：唐代吳道子的《送子天王圖》。

吳道子被尊為“畫圣”，他曾拜書法家張旭為師，從狂草的書法藝術(shù)中找到了畫法的突破，將書法繪畫融為一體，首創(chuàng)了一種繪畫技法“蘭葉描”。“蘭葉描”在他的《送子天王圖》中可以看出，吳道子通過筆力中的抑揚(yáng)頓挫來表現(xiàn)人物衣服的褶皺，形狀似蘭葉。

《送子天王圖》又名《釋迦降生圖》，吳道子把這幅圖中鬼神張牙舞爪的形態(tài)描畫的淋漓盡致。整幅作品中沒有色彩的渲染，只是運(yùn)用了線條來表達(dá)這一宏大的場面，其中的線條代表了中國白描繪畫的最高水準(zhǔn)。與顧愷之“春蠶吐絲”式的“游絲描”以及閻立本的“鐵線描”不同，吳道子用一種粗細(xì)變化不同的“蘭葉描”來表現(xiàn)各色的人物。吳道子的“蘭葉描”描繪的人物衣服、飄帶有著隨風(fēng)飄動之感，故后人也將吳道子的畫風(fēng)稱作為“吳帶當(dāng)風(fēng)”，這是對道子畫風(fēng)最形象的概括了。

《送子天王圖》這幅作品保留了吳派人物畫的風(fēng)格與氣勢。整幅畫卷構(gòu)圖完整，線條遒勁而多變化，人物性格和心理活動都刻畫的鮮明而生動。前面伏地跪拜的鬼神畫線更為豪放，夸張的造型表現(xiàn)出神鬼非凡的力量，墨線如“莼菜條”，這正是吳道子的筆法特征。

這幅畫可以看出吳道子在運(yùn)用線條上的造詣，他的線條遒勁多變。他在顧愷之等人的基礎(chǔ)上實現(xiàn)了獨(dú)特的創(chuàng)造，他通過墨線的抑揚(yáng)頓挫變現(xiàn)出物象的運(yùn)動感和量感，為白描的發(fā)展做出了巨大的貢獻(xiàn)。

“蘭葉描”的應(yīng)用也可以在敦煌壁畫中看出來，“蘭葉描”在敦煌唐代壁畫中一直占據(jù)著重要地位。

四、唐代的“線性”對后世的影響

唐代是我國繪畫藝術(shù)繁榮發(fā)展的時期，這一時期出現(xiàn)了許多的能人異士，而唐代的線描藝術(shù)非常的突出，對后世有著深刻的影響，例如：元代的永樂宮壁畫。

在中國傳統(tǒng)的壁畫藝術(shù)中，線條起到了提綱挈領(lǐng)的運(yùn)用，而永樂宮壁畫更是我國壁畫的經(jīng)典代表作之一，它的線描沉穩(wěn)、色彩絢麗在歷史長河中占據(jù)舉足輕重的地位。永樂宮原名“大純陽萬壽宮”，最初建于芮城縣永樂鎮(zhèn)，俗名永樂宮。是在元代為了紀(jì)念道教祖師呂洞賓而建造的。

永樂宮三清殿的《朝元圖》壁畫是在唐宋道教壁畫的基礎(chǔ)上形成的巨作，藝術(shù)手法明確的繼承了唐代吳道子的畫風(fēng)，采取的是寫實風(fēng)格的工筆重彩畫形式。永樂宮壁畫在線描上繼承了吳道子的風(fēng)格，在運(yùn)用線描的造型創(chuàng)造意識上有著登峰造極之處，群像之間的各色人物，無論老少還是婦女都有不用的線描來表達(dá)，每個人物之間也是動靜相宜。永樂宮壁畫的線條勁健而富有氣勢，疏密變化有致，在變化中尋求統(tǒng)一，線條的運(yùn)用為色彩的鋪設(shè)打下了堅實基礎(chǔ)。

永樂宮三清殿壁畫中的線條可以看出來明顯的吳道子的線條風(fēng)格，線條流暢、純熟，都是連貫的長線條。永樂宮三清殿人物衣袖上的線條繁密，細(xì)長，貫穿了整個肩部使之上下起伏連綿不斷，以表現(xiàn)衣袖的飄動，這就可以出“吳帶當(dāng)風(fēng)”之勢。更好的變現(xiàn)了衣袖的質(zhì)感和運(yùn)動感，給人一種飄逸的感覺。吳道子在繪畫藝術(shù)上不落俗套、大膽創(chuàng)新，他將復(fù)雜的物體描繪成不可刪減的線條，每一根線條都有著自己要表達(dá)的情感和節(jié)奏，以此來達(dá)到造型傳神的效果。因此后世的許多畫家都來借鑒、效仿吳道子的繪畫風(fēng)格，也為我們當(dāng)代的繪畫藝術(shù)提供了重要的參考價值。

五、結(jié)論

當(dāng)代的工筆人物畫無論是在題材還是在風(fēng)格上都是多種多樣的，可以說是工筆人物畫的繁榮時期。我們當(dāng)代的畫家在前人的繪畫基礎(chǔ)上加以運(yùn)用與發(fā)展，形成了現(xiàn)如今這個繪畫藝術(shù)繁榮發(fā)展的時期，在繼承和發(fā)展中唐朝的工筆人物畫給了我們重要的參考價值，讓我們在繼承和發(fā)展中體現(xiàn)出古代時期與現(xiàn)代時期繪畫藝術(shù)的融合。

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作者簡介：

高雨萌（1997.5.12），女，漢族，河北省石家莊人，沈陽師范大學(xué)美術(shù)與設(shè)計學(xué)院，19級在讀研究生，碩士學(xué)位，專業(yè)：美術(shù)學(xué)，研究方向：中國畫。

（作者單位：沈陽師范大學(xué)）