劉莉娜

作曲家金復(fù)載為電影、電視劇、話劇、昆曲、京劇、越劇、音樂(lè)劇等都寫(xiě)過(guò)音樂(lè)，沒(méi)想到，77歲高齡了還會(huì)有一部歌劇問(wèn)世。然而比起躊躇滿志，他忐忑更多：“歌劇太難了，它是音樂(lè)皇冠上的明珠，是音樂(lè)戲劇里最難的一門(mén)藝術(shù)，這又是我第一次寫(xiě)歌劇，做起來(lái)真不是那么瀟灑。”

好歌劇要讓觀眾既看得懂又聽(tīng)得懂

幾乎所有民族都有自己的神話，它是一個(gè)民族遠(yuǎn)古的夢(mèng)、文化的根，更是歷史的折射和影子。上海歌劇院正在排演的原創(chuàng)歌劇《天地神農(nóng)》，便以中華創(chuàng)世神話人物——神農(nóng)為藍(lán)本，講述了他興農(nóng)耕、嘗百草，為解百草藥性與毒性，主動(dòng)解除神力，以身試藥的壯舉。在金復(fù)載看來(lái)，“神農(nóng)”這個(gè)題材真的很適合做成歌劇：一方面，西方歌劇里，神話占了很大比重（比如古希臘神話），神話的想象力是無(wú)限的，連帶著，音樂(lè)發(fā)揮的可能性也是無(wú)限的;另一方面，歌劇往往偏愛(ài)悲劇，神農(nóng)以身試藥，以悲劇結(jié)尾，這種犧牲精神同樣適合歌劇來(lái)頌揚(yáng)。

然而，雖然題材很契合歌劇，在創(chuàng)作的過(guò)程中卻并不簡(jiǎn)單。和其他藝術(shù)門(mén)類不一樣，歌劇是以音樂(lè)來(lái)承載戲劇結(jié)構(gòu)的，如何保證音樂(lè)本身的戲劇性，是金復(fù)載最大的考慮。“比方說(shuō)塑造人物，劇本里有神農(nóng)、聽(tīng)訞、伯強(qiáng)等角色，不是寫(xiě)一段好聽(tīng)的旋律就行了，這些人有各式各樣的性格，英雄的、活潑的、猥瑣的……我要用音樂(lè)去塑造他們的性格?！背怂茉烊宋铮€要用音樂(lè)來(lái)描寫(xiě)人物之間的交流和沖突、用音樂(lè)來(lái)營(yíng)造整部劇的氛圍，這一點(diǎn)很重要，就像寫(xiě)現(xiàn)代戲或農(nóng)村戲，它的音樂(lè)氛圍和神話肯定是不一樣的。這些任務(wù)完成后，他還要把所有音樂(lè)統(tǒng)一在兩個(gè)多小時(shí)的戲劇里。于是，有了強(qiáng)弱對(duì)比、快慢高低，有了宣敘調(diào)和詠嘆調(diào)，有了獨(dú)唱、重唱、合唱。

把金復(fù)載難住的是宣敘調(diào)。宣敘調(diào)一般分兩種，一種是介于朗誦和歌唱之間的帶有一定音量的道白，旋律性不強(qiáng)，多在人物對(duì)話時(shí)使用;另一種是音樂(lè)性較強(qiáng)的朗誦，多用于人物的獨(dú)白。詠嘆調(diào)則是富于抒情性和戲劇性的大型唱段。在他看來(lái)，寫(xiě)宣敘調(diào)甚至比詠嘆調(diào)還難，“詠嘆調(diào)的音樂(lè)結(jié)構(gòu)很完整，旋律可以寫(xiě)得很漂亮很好聽(tīng)，但宣敘調(diào)要和中文的發(fā)聲結(jié)合起來(lái)，和音樂(lè)的關(guān)系也必須很默契。別人開(kāi)玩笑說(shuō)，你們寫(xiě)宣敘調(diào)好像不在說(shuō)人話，我們要解決這個(gè)問(wèn)題，語(yǔ)言同樣有快慢高低的節(jié)奏，要符合人物的個(gè)性和交流。”最終，金復(fù)載以管弦樂(lè)來(lái)寫(xiě)歌劇，基本沒(méi)用民樂(lè)器，不過(guò)，還是用到了一些中國(guó)元素。比如，神農(nóng)采谷種、找草藥，合唱里有民歌元素，其他段落里還有跳大神、巫術(shù)的影子，以及湖南的音樂(lè)風(fēng)格。在他的精雕細(xì)琢下，歌劇《天地神農(nóng)》得到了專家和觀眾的認(rèn)可和喜愛(ài)，這其中，雄渾而古樸的音樂(lè)起到了靈魂的作用。

對(duì)此，金復(fù)載一方面感到欣慰——因?yàn)檫@是一次歌劇與中國(guó)文化的完美結(jié)合，它的成功反映出了中國(guó)觀眾對(duì)歌劇這一藝術(shù)形式的接受度很高;另一方面卻又感到略有缺憾——因?yàn)樵谶@次創(chuàng)作的過(guò)程中，暴露出了我國(guó)的音樂(lè)教育領(lǐng)域中對(duì)專業(yè)的細(xì)分還有不足，“歌劇創(chuàng)作不同于音樂(lè)劇創(chuàng)作更不同于普通的音樂(lè)創(chuàng)作，不是抓個(gè)作曲家就能寫(xiě)歌劇的呀”。作為上海音樂(lè)學(xué)院音樂(lè)劇系（現(xiàn)改名為音樂(lè)戲劇系）的創(chuàng)始人，金復(fù)載似乎對(duì)歌劇的專業(yè)教育也有了更多想法。

動(dòng)畫(huà)配樂(lè)，該學(xué)學(xué)迪士尼

雖然寫(xiě)歌劇是金復(fù)載的“初體驗(yàn)”，但其實(shí)在影視劇配樂(lè)上，金老師可是“老法師”了。金復(fù)載曾為百余部美術(shù)片、科教片、故事片及電視劇作曲。他的配樂(lè)作品中，電影《清涼寺的鐘聲》《風(fēng)雨故園》《紅河谷》分獲1992年、1997年中國(guó)電影“金雞獎(jiǎng)”最佳音樂(lè)獎(jiǎng)，動(dòng)畫(huà)電影《山水情》獲首屆全國(guó)影視動(dòng)畫(huà)音樂(lè)獎(jiǎng)等，由他參與創(chuàng)作的美術(shù)片《三個(gè)和尚》《哪吒鬧?！贰督鸷锝笛返榷加袕V泛影響。

但近幾年，雖然也產(chǎn)生過(guò)幾部大熱的動(dòng)畫(huà)片，卻甚少出現(xiàn)經(jīng)典的配樂(lè)。究其原因，金復(fù)載認(rèn)為，現(xiàn)在一些大的動(dòng)畫(huà)片對(duì)于音樂(lè)的重視程度不夠，制度方針不同于過(guò)往。據(jù)他回憶，在過(guò)去的流程中，音樂(lè)占據(jù)很重要的地位，剛剛有了劇本，導(dǎo)演就讓作曲家們先寫(xiě)音樂(lè)了，而畫(huà)面則是根據(jù)音樂(lè)畫(huà)的?！耙话阄覄?chuàng)作時(shí)，是先有作曲后有動(dòng)畫(huà)的。比如根據(jù)分鏡頭劇本，我能大致估算出某個(gè)畫(huà)面中，某個(gè)人物進(jìn)行某個(gè)動(dòng)作大概需要多少時(shí)間，從而確定音樂(lè)中的節(jié)奏。此外，導(dǎo)演往往也會(huì)給我定下大致的風(fēng)格框架，比如《三個(gè)和尚》的音樂(lè)需要中國(guó)風(fēng)、幽默、明快、形象?！碑?dāng)動(dòng)畫(huà)制作完成以后，導(dǎo)演還會(huì)根據(jù)音樂(lè)對(duì)音畫(huà)再進(jìn)行一些剪輯調(diào)整使之吻合?！斑@樣配合下來(lái)，音畫(huà)怎么會(huì)不默契呢？迪士尼、宮崎駿一定也是這么干的，畫(huà)面與音樂(lè)才能高度融合，才能把美術(shù)片音樂(lè)提高到一個(gè)高度。但現(xiàn)在國(guó)內(nèi)很多動(dòng)畫(huà)片都是先有畫(huà)再配樂(lè)，配樂(lè)配樂(lè)，就真成了配角?！备猩跽撸郧盀閯?dòng)畫(huà)片配樂(lè)時(shí)，大多是通過(guò)磁帶等工具現(xiàn)場(chǎng)錄音的，工序比較復(fù)雜。現(xiàn)在通過(guò)電腦就能配樂(lè)了，有些樂(lè)團(tuán)就不再根據(jù)畫(huà)面直接錄音了。“其實(shí)對(duì)著畫(huà)面錄音，能夠更深入地了解作品的感情與起伏變化，這種方式不應(yīng)該隨著時(shí)代發(fā)展而淘汰?！?/p>

而除了技術(shù)原因外，恐怕還有一個(gè)觀念原因。原因，可能也是在國(guó)內(nèi)“動(dòng)畫(huà)片”還是大多數(shù)人心里的“小兒科”，“通俗+幼稚”的定位也讓很多作曲家并不熱衷于這個(gè)領(lǐng)域。對(duì)此，金復(fù)載認(rèn)為，為孩子寫(xiě)動(dòng)畫(huà)片的音樂(lè)當(dāng)然必須要通俗，不能像給大人寫(xiě)的旋律那般過(guò)于起伏跌宕?！拔覄偟矫烙皬S工作時(shí)寫(xiě)的第一部電影音樂(lè)就過(guò)于復(fù)雜了，導(dǎo)致小朋友不會(huì)演唱。而在寫(xiě)《小號(hào)手》這第二部作品時(shí)，我讓自己筆下的音樂(lè)節(jié)奏簡(jiǎn)單明快、音區(qū)不那么廣。當(dāng)我被分配到美影廠工作時(shí)，一度也覺(jué)得給美術(shù)片作曲太‘小兒科。但我很快就扭轉(zhuǎn)了看法，那個(gè)時(shí)候大多數(shù)動(dòng)畫(huà)片的時(shí)間并不長(zhǎng)，大約在10-40分鐘。相比為動(dòng)輒120分鐘的故事片配樂(lè)，我可以在一年里為很多部風(fēng)格迥異的動(dòng)畫(huà)片配樂(lè)，對(duì)自己的鍛煉是巨大的。”