馬嫣然
(南京師范大學,江蘇 南京 210023)
20世紀初期,賈科梅蒂所處的巴黎是世界藝術(shù)中心,他浸潤在藝術(shù)領(lǐng)域野獸派、立體主義等思潮層出不窮的氛圍中,他不屑于藝術(shù)流派給自己作品貼上教條的標簽,始終堅持自己的內(nèi)心感受,他躍躍欲試,從不駐足于對傳統(tǒng)藝術(shù)理念的繼承,繼續(xù)自己由心而發(fā)的雕塑創(chuàng)作。
賈科梅蒂描繪自己父親形象的兩件作品風格迥異,一個是他早期的作品《父親》,那時的他還在延續(xù)傳統(tǒng)雕塑的寫實手法。但反觀他的另外一件父親的頭像,它是立體的、三維的可又是平面的,因為這件作品的整個面部就像是他的一張速寫畫,用很隨意的線條勾勒出五官的位置而沒有進行深入的塑造,這件作品相對于之前的父親頭像是那么的閃耀,這個時候的賈科梅蒂已經(jīng)開始對“空間”這一概念有了新的認識,不再是單純地模擬塑像的空間原型,而是概念化地進行雕塑創(chuàng)作,他的這一轉(zhuǎn)變使他開始了超現(xiàn)實主義的雕塑創(chuàng)作。
賈科梅蒂一直在探求,也沒有因為之前取得的成就而固步自封,他覺得任何概念的藝術(shù)形式都不應(yīng)該成為精神體驗的桎梏,他開始尋求更能表達自己生命直覺的雕塑語言。也因為這種不滿足當下的思想與執(zhí)著的實踐,超現(xiàn)實主義藝術(shù)團體放棄了賈科梅蒂,也可以說是被賈科梅蒂放棄了。走出超現(xiàn)實主義枷鎖的賈科梅蒂,開始了自己對于雕塑語言的詮釋與精神體驗的探尋。
賈科梅蒂說藝術(shù)就是一種看的方式。在二戰(zhàn)期間,巴黎深受法西斯勢力的影響,賈科梅蒂不得不離開這里,他在自己住的旅館里進行雕塑創(chuàng)作,在對“空間”概念的理解下進行他獨有的雕塑語言的創(chuàng)作。1964年,賈科梅蒂在一次訪談中,很清晰的說明,在二戰(zhàn)以前,他確定所見的對象要比他畫的對象要大,在二戰(zhàn)爆發(fā)以后,他的這種確信就好像是他的本能一樣,就像在遠處看街對面的人一樣,覺得她很小。那個人在他看到的空間里是那么小,當她越走越遠在視線里卻是越來越小,但是視野卻明顯增大了。他所處的空間就變成了無限性的,任何事物在這無限性的空間里都顯得那么渺小與孤獨。賈科梅蒂對于自己創(chuàng)作的小型雕塑,是為了更能表現(xiàn)自己對于“看”的方式的理解,即從遠處看人的真實距離?!拔铱s小雕塑尺寸,是為了將它放回到我看到一個人時的真實距離。一個1.5米高的女孩,從遠處看也就是十多厘米而已。另外,為了整體理解而不沉溺于細節(jié),我需要遠處觀察。但細節(jié)依然干擾我,所以,我后退得越來越遠,直到看不見人。”①賈科梅蒂是這么解讀自己對于“看”的方式的。之后,他的雕塑語言愈來愈精簡,逐漸成為一種賈科梅蒂式符號化的象征性雕塑語言。再次回到巴黎時,他的瘦削人體已經(jīng)臻于成熟了。
雕塑本身是一種空間藝術(shù),可修剪去了空間的“脂肪”還剩下什么呢?賈科梅蒂說:“真實仿佛躲在一層薄幕的后面。你揭去了一層,卻又有一層。一層又一層,真實永遠隱藏在一層薄幕的后面。然而我似乎每天都更接近一步。就為這個緣故,我行動起來,不停息地,似乎最后我終能把握到生命的核心”。②是表象背后的真實,是賈科梅蒂為我們展示的被賦予深度的意空間,更是精神上的感動。沒有人像賈科梅蒂這樣,獨創(chuàng)的是那些形容枯槁、細長瘦削的人體,他的雕塑語言更多的是以“線”為構(gòu)成因素。他獨創(chuàng)的雕塑語言展現(xiàn)出了人們在災(zāi)難面前的脆弱、渺小、孤獨一面。賈科梅蒂擺脫概念的束縛后在努力找尋一條自己的雕塑創(chuàng)作之路,他首先請現(xiàn)實的人做雕塑形體,之后再根據(jù)腦海中的印象進行創(chuàng)作。要想在自己的創(chuàng)作中表達形體的精神狀態(tài),他一改之前傳統(tǒng)的創(chuàng)作理念,以一種朦朧感的情境向我們表達了在遠處不經(jīng)意間看到他人的感覺,當時根本沒有任何一個雕塑家像賈科梅蒂這樣去做減法,賈科梅蒂創(chuàng)作的那些修長窄小的雕塑,把雕塑中的“減”發(fā)揮到了極致,底座卻跟主體相差甚遠,相比之下這是那些一味追求加法的雕塑家們沒有想到的,后來,賈科梅蒂的減法使他修剪去了雕塑形體原本該有的細節(jié),他覺得這樣更能展現(xiàn)自己對于事物的那種獨有的體驗狀態(tài),他的雕塑語言從此之后日漸成熟。
注釋:
①李磊.全球最貴雕塑不只是“痩” 消瘦是他眼中的真實[N].解放日報,2016-04-01.
②[德]海德格爾.林中路[M].孫周興譯.上海譯文出版社,2004.7.1.