劉青弋 刁 淋 楊婷玉

“舞蹈研究協(xié)會(huì)”（Dance Study Association，DSA）在馬耳他舉行首屆國(guó)際學(xué)術(shù)會(huì)議，具有十足的深意。馬耳他在古代曾是充滿刀光劍影的戰(zhàn)場(chǎng)，今日已成為世界旅游的勝地，那些在戰(zhàn)爭(zhēng)年代曾用來(lái)躲避空襲的防空洞，如今已變?yōu)樗囆g(shù)表演的場(chǎng)所；因此，在這座城市的歷史背景中，“反：舞蹈與沖突”（Contra：Dance &Conflict）的會(huì)議主題顯現(xiàn)出了深刻的隱喻性。

針對(duì)當(dāng)今世界國(guó)家間、民族間、種族間、人際間愈演愈烈的沖突，會(huì)議提出的問(wèn)題是：作為和平與創(chuàng)造力的象征，舞蹈和舞蹈研究要如何正確地認(rèn)識(shí)沖突？如何應(yīng)對(duì)各種沖突？如何運(yùn)用舞蹈來(lái)化解破壞性的沖突以使得矛盾得以和解，或利用沖突中的創(chuàng)造性因素開(kāi)創(chuàng)一個(gè)新的世界？本次舞蹈會(huì)議關(guān)注的問(wèn)題超越了舞蹈專業(yè)技術(shù)的話題，直面人類生存的歷史與現(xiàn)實(shí)，因而，會(huì)議代表們發(fā)表的研究成果同樣廣泛涉及不同國(guó)家和地區(qū)的歷史、政治、經(jīng)濟(jì)、文化、教育和生活等諸多領(lǐng)域的種種沖突，審視了這些沖突在舞蹈中的體現(xiàn)，以及舞蹈在這些沖突中扮演的角色和行使的功能。

會(huì)議開(kāi)幕的第一天，主旨演講人和小組會(huì)議上代表們發(fā)表的論文和發(fā)言，無(wú)一例外都直奔主題，顯現(xiàn)了世界舞蹈學(xué)者們寬闊的學(xué)術(shù)視野。

西方白人舞蹈中的審美沖突與21世紀(jì)舞蹈學(xué)術(shù)的角色

來(lái)自挪威奧斯陸國(guó)立藝術(shù)學(xué)院的波雅娜·克維奇演講的題目是《西方白人舞蹈中沖突的審美困惑》。她指出，約50年來(lái)，西方白人舞蹈一直反對(duì)戰(zhàn)爭(zhēng)和曠日持久的沖突，形成了被弗雷德里克·詹姆遜和安德魯·休伊特稱為“政治無(wú)意識(shí)”的美學(xué)形象。這種形象有多種表現(xiàn)形式，例如接觸即興、釋放技術(shù)、嘎嘎技術(shù)，統(tǒng)稱“白人和諧”，這些形式的舞蹈中充滿對(duì)抗。

來(lái)自新西蘭奧克蘭大學(xué)的尼古拉斯·羅維亦對(duì)現(xiàn)實(shí)政治予以直接批判。在以“21世紀(jì)的舞蹈學(xué)術(shù)界：特朗普的傳教士、雇傭兵還是奴仆？”為題的演講中，他指出，英國(guó)退歐公投、特朗普當(dāng)選美國(guó)總統(tǒng)以及極右翼民粹主義抬頭等事件，都是新自由主義、孤立主義政治崛起的標(biāo)志。與此同時(shí)，對(duì)于排斥性政治的興起和延續(xù)，尼古拉斯提出舞蹈學(xué)術(shù)界要負(fù)一定的責(zé)任，在全球政治排斥趨于強(qiáng)烈的背景下，舞蹈學(xué)術(shù)界應(yīng)強(qiáng)化反身性、批判性、人文主義研究、教育和宣傳的相關(guān)性。

體現(xiàn)政治：中東和北非的舞蹈

美國(guó)明德學(xué)院的卡利爾·卡伯尼主持了題為“體現(xiàn)政治：中東和北非的舞蹈”的小組討論。該小組主要討論了中東、北非以及離散僑民中與舞蹈實(shí)踐和表演相關(guān)的主題，包括身體政治、保守和爭(zhēng)議背景下的舞蹈、后烏托邦身份、跨國(guó)流通和全球藝術(shù)市場(chǎng)、種族主義/受限制的身體和跨國(guó)界運(yùn)動(dòng)的限制、地方/全球女性主義、民族主義和舞蹈文化生產(chǎn)中的新自由主義、沖突區(qū)、暴力和表演等內(nèi)容。

巴黎笛卡兒大學(xué)的瑪莉姆·蓋露茲發(fā)表的論文《阿拉伯民族主義、女權(quán)主義與肚皮舞者身體的建構(gòu)》通過(guò)解讀埃及和突尼斯的后殖民民族主義話語(yǔ)，解構(gòu)“東方舞”或“肚皮舞”的通用表達(dá)方式，強(qiáng)調(diào)公共文化政策在肚皮舞者身體構(gòu)建中的作用。該文還認(rèn)為，這兩個(gè)國(guó)家肚皮舞者的身體，是民族主義和女權(quán)激進(jìn)主義之間的戰(zhàn)場(chǎng)。

美國(guó)歐柏林學(xué)院的梅維爾·德拉克魯茲發(fā)表題為《〈死亡危機(jī)〉：把現(xiàn)在當(dāng)作沖突地帶來(lái)跳舞》的論文，把“現(xiàn)在”理論化為過(guò)去和未來(lái)之間的沖突地帶。梅維爾認(rèn)為，通過(guò)對(duì)時(shí)間和空間進(jìn)行重新定位，可以幫助人們更好地對(duì)作品進(jìn)行理解與欣賞。

美國(guó)印第安納大學(xué)的瑪格麗特·莫理發(fā)表的論文《舞者們煽動(dòng)放蕩：使埃及新政權(quán)合法化》指出，許多肚皮舞表演者認(rèn)為穆兄會(huì)執(zhí)政時(shí)期的情況十分糟糕，但她們?nèi)韵Ｍ浪椎娜骺偨y(tǒng)能夠改善她們的狀況。但事與愿違，在越來(lái)越大的法律壓力下，肚皮舞者能裸露的皮膚越來(lái)越少，動(dòng)作也不能跳得像以往那般性感。作者認(rèn)為，將肚皮舞列為“不道德行為”給塞西政權(quán)帶來(lái)了合法性，因?yàn)檫@是伊斯蘭教徒們所希冀的政策。

戰(zhàn)后的英國(guó)舞蹈：芭蕾、階級(jí)、沖突與流行

來(lái)自美國(guó)費(fèi)城天普大學(xué)的蒂米·德萊特主持主題為“戰(zhàn)后的英國(guó)舞蹈：芭蕾、階級(jí)、沖突與流行”的小組討論，發(fā)表了三篇英國(guó)羅漢普頓大學(xué)學(xué)者的研究成果。這些論文對(duì)二戰(zhàn)后英國(guó)舞蹈的不同側(cè)面進(jìn)行了探討，包括對(duì)于電影編舞和流行舞蹈的諷刺以及芭蕾風(fēng)格的演變等。

杰拉爾丁·莫里斯發(fā)表的《英國(guó)芭蕾舞風(fēng)格的演變》一文指出，芭蕾舞與戰(zhàn)爭(zhēng)之間的聯(lián)系已在凱倫·艾略特的杰出著作中得到了充分闡釋。在此基礎(chǔ)上，杰拉爾丁探討了戰(zhàn)時(shí)的貧困如何最終塑造了英國(guó)芭蕾獨(dú)特的風(fēng)格。

拉瑞恩·尼古拉斯發(fā)表的《跨越大西洋：20世紀(jì)40年代風(fēng)車(chē)劇場(chǎng)的電影表現(xiàn)》一文指出，第二次世界大戰(zhàn)后有兩部音樂(lè)電影描繪了在倫敦蘇活區(qū)風(fēng)車(chē)劇場(chǎng)的各種舞臺(tái)表演場(chǎng)景（1932—1964），而風(fēng)車(chē)劇場(chǎng)是閃電戰(zhàn)期間英國(guó)反抗法西斯的代名詞。這兩部作品分別是由杰克·科爾編導(dǎo)的《今夜和每夜》（美國(guó)）和由杰克·比林斯編導(dǎo)的低成本舞蹈作品《風(fēng)車(chē)謀殺案》（英國(guó)），兩者形成了鮮明的對(duì)比。

史黛西·普里克特發(fā)表的論文《全民芭蕾：打破戰(zhàn)后英國(guó)的籓籬》則調(diào)查了1964年在彼得·布林森指導(dǎo)下組建的英國(guó)皇家芭蕾舞團(tuán)“全民芭蕾”巡演團(tuán)。1970年，英國(guó)廣播公司曾報(bào)道該巡演團(tuán)的活動(dòng)，著名評(píng)論家克萊門(mén)特·克里斯普與人合著的《人人都有芭蕾夢(mèng)》也介紹了該團(tuán)的理想。這篇文章探尋了“全民芭蕾”巡演團(tuán)如何打破階級(jí)劃分實(shí)現(xiàn)愿景，并探討價(jià)值、普及性和資金來(lái)源等相關(guān)問(wèn)題。

顯而易見(jiàn)，國(guó)家、階級(jí)和戰(zhàn)時(shí)條件下的創(chuàng)造性和解問(wèn)題與這三篇報(bào)告遙相呼應(yīng)。

舞動(dòng)的權(quán)利：沖突時(shí)期的舞蹈、殘疾和人權(quán)

以“舞動(dòng)的權(quán)利：沖突時(shí)期的舞蹈、殘疾和人權(quán)”為主題的小組討論由美國(guó)富蘭克林馬歇爾學(xué)院的琳恩·布魯克斯主持，發(fā)言人主要由英國(guó)考文垂大學(xué)的法律和舞蹈學(xué)者構(gòu)成。小組回顧了最近處理舞蹈、殘疾和人權(quán)之間關(guān)系的三個(gè)項(xiàng)目，就沖突期間和沖突之后的殘疾人權(quán)利展開(kāi)了跨學(xué)科和跨文化對(duì)話，試圖對(duì)舞蹈和人權(quán)在藝術(shù)和法律實(shí)踐中的一些交叉領(lǐng)域進(jìn)行反思。

凱特·馬什發(fā)表的論文題目為《舞蹈作為紀(jì)念活動(dòng)》，她的研究包括舞者的適應(yīng)能力和包容性等問(wèn)題。夏洛特·維爾德發(fā)表的論文題目是《人權(quán)：華麗的辭藻與現(xiàn)實(shí)》，認(rèn)為在壓抑和沖突期間，人們經(jīng)常會(huì)發(fā)出人權(quán)呼吁，主張生命權(quán)、教育權(quán)、文化權(quán)和隱私權(quán)等，但在現(xiàn)實(shí)中那又能期待什么呢？國(guó)家被賦予了保護(hù)、尊重和實(shí)現(xiàn)人權(quán)的義務(wù)，但這又意味著什么呢？作者通過(guò)藝術(shù)和人文研究理事會(huì)資助項(xiàng)目“無(wú)形的差異、殘疾、舞蹈與法律”探究了這些問(wèn)題。該項(xiàng)目考察了人權(quán)框架能為殘疾舞蹈藝術(shù)家?guī)?lái)哪些實(shí)際利益。

海蒂·布雷茲發(fā)表的論文題目為《斯里蘭卡戰(zhàn)后的修復(fù)舞蹈》，討論了“表演賦權(quán)”項(xiàng)目的初步研究成果。該項(xiàng)目考察了將舞蹈和人權(quán)教育結(jié)合的新模式在戰(zhàn)后斯里蘭卡為因沖突致殘的殘疾人賦權(quán)的可能性。

創(chuàng)編狂歡節(jié)式的反轉(zhuǎn)和對(duì)抗

來(lái)自美國(guó)加州大學(xué)戴維斯分校的瑪克辛·克雷格主持了以“創(chuàng)編狂歡節(jié)式的反轉(zhuǎn)和對(duì)抗”為題的小組討論。

法國(guó)普瓦捷大學(xué)的米歇爾·布賴恩發(fā)表題為《編舞/政治表演：身體、空間、動(dòng)作》的論文。該文闡述了視覺(jué)表演藝術(shù)家斯蒂文·科恩的一系列表演、烏克蘭激進(jìn)女權(quán)組織“費(fèi)曼”（Femen）自2012年起的一系列行動(dòng)、2016年法國(guó)共和國(guó)廣場(chǎng)民主論壇的社會(huì)運(yùn)動(dòng)“夜間示威”等三個(gè)倡議行動(dòng)案例，指出其中所包含的重要問(wèn)題：包括“舞蹈”的社會(huì)與政治沖突和倫理/美學(xué)互動(dòng)；解構(gòu)/建構(gòu)異質(zhì)空間與烏托邦的身體；諷刺、批判性思考、盛大慶祝和譴責(zé)之間的相互作用；以及話語(yǔ)、聯(lián)覺(jué)、語(yǔ)用和談判的辯證法等。

美國(guó)天普大學(xué)的勞拉·卡茨·里佐發(fā)表的論文《在有威脅的空間里進(jìn)行抵抗：芭蕾摔跤手瑞基·斯塔爾的舞蹈策略，作為沖突接觸的模式》列舉20世紀(jì)50年代瑞基·斯塔爾從芭蕾舞者轉(zhuǎn)變成職業(yè)摔跤手的例子，闡述了他優(yōu)雅、帶有個(gè)人風(fēng)格且非常幽默的“摔跤編舞”實(shí)踐，說(shuō)明了舞蹈運(yùn)用創(chuàng)造力、想象力和智慧參與建設(shè)性沖突的可能性。

中國(guó)臺(tái)北藝術(shù)大學(xué)舞蹈研究所的王玉成發(fā)表了《復(fù)調(diào)舞曲：臺(tái)灣原住民當(dāng)代編舞研究》一文。該文以臺(tái)灣原住民近年來(lái)的舞蹈作品為研究對(duì)象，以巴赫金的“復(fù)調(diào)”小說(shuō)美學(xué)作為基礎(chǔ)研究方法，指出臺(tái)灣原住民的舞蹈作品不僅融入了土著文化象征，還上演了部落生活的“卡拉OK式場(chǎng)景”，觸發(fā)了殖民者與被殖民者之間二元對(duì)立的主題，揭示了漢族移民與原住民之間的混合關(guān)系。

英國(guó)的多元文化主義批判

來(lái)自英國(guó)羅漢普頓大學(xué)的阿里阿德涅·米庫(kù)主持了題為“英國(guó)的多元文化主義批判”的小組討論。

英國(guó)羅漢普頓大學(xué)的亞歷山德拉·科爾布發(fā)表了論文《21世紀(jì)舞蹈編創(chuàng)中的多元文化主義：合作與沖突》，該文調(diào)查了21世紀(jì)舞蹈編創(chuàng)圍繞多元文化主義的爭(zhēng)議。文章通過(guò)分析阿庫(kù)·漢姆為2012年倫敦奧運(yùn)會(huì)開(kāi)幕式創(chuàng)作的獻(xiàn)禮之作《與我同在》和萊爾德·尼爾遜2011年的作品《我們可以談?wù)撨@個(gè)嗎？》，探討關(guān)于當(dāng)前英國(guó)多元文化主義截然不同的觀點(diǎn)。

美國(guó)康涅狄格大學(xué)的凱瑟琳·穆勒發(fā)表論文《英國(guó)民間舞蹈與“嘻哈”的碰撞：對(duì)比、共同點(diǎn)與公共空間的轉(zhuǎn)換》，運(yùn)用人類學(xué)的方法，分析了英格蘭國(guó)慶日（圣喬治節(jié)）游街舞團(tuán)的表演是如何將民間舞蹈和“街舞”元素進(jìn)行融合的。該文認(rèn)為，在英國(guó)脫歐這一分裂時(shí)代背景下，弄清這種混合性的作品是如何象征性地占據(jù)并轉(zhuǎn)化“民間”“嘻哈”和英國(guó)的公共空間，具有非常深遠(yuǎn)的意義。

在美國(guó)費(fèi)城坦普特大學(xué)城和比利時(shí)安特衛(wèi)普大學(xué)工作的蒂米·德·埃特發(fā)表的論文題目為《沖突史：戰(zhàn)后跨大西洋編舞歷史的去經(jīng)典化（1958—1991）》。通常的觀點(diǎn)認(rèn)為，西方戰(zhàn)后舞蹈的歷史具有單向敘事性，即自20世紀(jì)80年代以來(lái)，藝術(shù)創(chuàng)造的重心已逐漸從美國(guó)轉(zhuǎn)移到了歐洲。然而，這一觀點(diǎn)卻忽略了大西洋兩岸編導(dǎo)、舞者及舞團(tuán)之間進(jìn)行的多方面交流。據(jù)此，該文意圖通過(guò)幾個(gè)跨大西洋交流的案例，破解對(duì)于西方戰(zhàn)后舞蹈歷史的刻板印象。

磋商中的認(rèn)同：舞蹈批評(píng)、美國(guó)后現(xiàn)代主義和美國(guó)本土武術(shù)

以“磋商中的認(rèn)同：舞蹈批評(píng)、美國(guó)后現(xiàn)代主義和美國(guó)本土武術(shù)”為題的小組討論由美國(guó)加州大學(xué)河濱分校的約瑟·雷諾索主持。

美國(guó)加州大學(xué)洛杉磯分校的特里亞·布魯·瓦克帕發(fā)表的論文題目為《批評(píng)美國(guó)本土武術(shù)與藝術(shù)家的疏漏、從屬與犯罪化：艾德里安·羅曼的圖什卡·荷馬（“紅武士”）體系》。該文根據(jù)艾德里安·羅曼的“紅武士”體系，認(rèn)為圍繞著羅曼的爭(zhēng)議根源于本土“原真性”以及本土性和資本主義的混合。

美國(guó)加州大學(xué)河濱分校的麗貝卡·夏勒夫發(fā)表《生活的疲憊和表演的排斥：美國(guó)后現(xiàn)代主義中的種族對(duì)抗》，分析了菲律賓裔美國(guó)編導(dǎo)杰拉爾德·卡瑟爾如何將白人塑造成“非種族”。由此，該文探討旨在促使人們注意藝術(shù)實(shí)踐中無(wú)形卻又明顯的沖突的舞蹈政治。

美國(guó)猶他大學(xué)的凱特·馬丁利發(fā)表了《認(rèn)知不公：舞蹈研究與批判框架》，認(rèn)為舞蹈批評(píng)是一種變化的系統(tǒng)，在不同的歷史時(shí)期造就不同的藝術(shù)家。而作為一個(gè)學(xué)術(shù)領(lǐng)域，舞蹈學(xué)卻與舞蹈批評(píng)是相互矛盾的關(guān)系，學(xué)者們的研究方法與批評(píng)家們大相徑庭，卻又依賴于批評(píng)家記錄歷史事件的寫(xiě)作。該文旨在通過(guò)阿馬拉·塔博爾·史密斯的作品《浩室舞：到處是黑人女性》，展現(xiàn)出舞蹈批評(píng)與藝術(shù)實(shí)踐之間不斷變化的關(guān)系。

動(dòng)人的回憶，遺忘的腳步：流行舞蹈、記憶與沖突

以“動(dòng)人的回憶，遺忘的腳步：流行舞蹈、記憶與沖突”為題的小組討論由來(lái)自美國(guó)加州大學(xué)洛杉磯分校的珍妮特·奧謝主持。流行舞蹈深深植根于日常生活和流行文化的諸多形式中，并能夠讓表演者的身體接觸到政治的緊張、沖突及其后果。該小組發(fā)表的論文通過(guò)四種不同的流行舞蹈形式對(duì)記憶和沖突的問(wèn)題進(jìn)行了探討。

德國(guó)拜羅伊特大學(xué)的斯蒂芬妮·哈利士發(fā)表的論文題為《作為流行記憶檔案的〈庫(kù)多羅舞〉》?！稁?kù)多羅舞》是一種來(lái)自安哥拉的電子舞曲，得到不同年齡段的人們的廣泛接受，有專業(yè)舞者表演獨(dú)舞，在舞臺(tái)上展示他們精湛的技巧，也有被稱為“愛(ài)斯基瑪”的團(tuán)體表演。在安哥拉27年內(nèi)戰(zhàn)（1975—2002）的背景下，本文著重探討了《庫(kù)多羅舞》成為安哥拉戰(zhàn)后流行記憶檔案的具體原因。

英國(guó)奇切斯特大學(xué)的克萊爾·帕菲特發(fā)表了《“公社死了：狂歡節(jié)萬(wàn)歲！”巴黎公社之后的〈康康舞〉》，運(yùn)用文化記憶理論追溯了《康康舞》在普法戰(zhàn)爭(zhēng)和巴黎公社（1870—1871）之后的歷史。她指出，《康康舞》在19世紀(jì)80—90年代復(fù)興，既是戰(zhàn)后人們逃避和頹廢的寄托，也是擔(dān)憂女性和工人階級(jí)生產(chǎn)力的表現(xiàn)。

美國(guó)得克薩斯女子大學(xué)的普麗婭·A.托馬斯發(fā)表的論文題為《蘭德勒舞中的巨大失誤》。在羅杰斯和哈默斯坦的《音樂(lè)之聲》中，瑪麗亞短暫的失憶不僅說(shuō)明了好萊塢戀情中的沖突，更將觀眾的關(guān)注點(diǎn)轉(zhuǎn)聚到即將成為政治動(dòng)蕩化身的舞蹈。該文運(yùn)用由文學(xué)和表演理論發(fā)展而來(lái)的“怪誕”理論，將《音樂(lè)之聲》中瑪利亞的遺忘解析為一種政治沖突的癥狀和化解方式。

舞蹈和比賽：為提高關(guān)注度與生存能力而戰(zhàn)

以“舞蹈和比賽：為提高關(guān)注度與生存能力而戰(zhàn)”為題的小組討論由澳大利亞悉尼大學(xué)悉尼音樂(lè)學(xué)院的珍妮特·莫倫豪爾主持。

美國(guó)紐約大學(xué)的薩米·羅斯發(fā)表了《再現(xiàn)喪失的白人身體：舞蹈比賽中虛構(gòu)的種族和白人女性》一文。該文將舞蹈比賽視為把白人美學(xué)融入?yún)⑴c者和觀眾的身體并進(jìn)行編碼的一種具體實(shí)踐，并通過(guò)最為吸引工薪階層白人女孩的電視真人秀節(jié)目“舞出我人生”為例，探究這種正常的關(guān)系模式之下隱藏著的暴力痕跡。

獨(dú)立學(xué)者丹妮拉·拉瓦諾瓦·尼伯格發(fā)表的論文題為《誰(shuí)有權(quán)在國(guó)外演出？保加利亞的實(shí)地研究》。通過(guò)調(diào)查保加利亞民間舞在過(guò)去十年中的演出狀況，文章指出保加利亞新生的舞蹈俱樂(lè)部破壞了保加利亞民間舞的形象，而這種破壞的根源可以追溯到20世紀(jì)六七十年代。

美國(guó)紐約州立大學(xué)布羅克波特分校的馬德琳·庫(kù)爾茲發(fā)表《令人沮喪的爭(zhēng)論：學(xué)院與競(jìng)賽舞蹈的訓(xùn)練之爭(zhēng)》，指出美國(guó)的競(jìng)賽舞蹈和學(xué)院舞蹈經(jīng)常產(chǎn)生沖突，兩個(gè)領(lǐng)域的專業(yè)人士也長(zhǎng)期存在分歧。通過(guò)舞蹈領(lǐng)域的一系列相關(guān)事實(shí)，這篇文章意在說(shuō)明兩個(gè)領(lǐng)域間常常被人忽略的緊密聯(lián)系。

舞蹈與激進(jìn)主義1：跳舞作為抗議

關(guān)于“舞蹈與激進(jìn)主義1：跳舞作為抗議”的主題討論由黎巴嫩美國(guó)大學(xué)的納德拉·阿薩夫主持。

美國(guó)加州大學(xué)圣地亞哥分校的納迪恩·喬治·格雷夫斯發(fā)表的《革命將從舞池開(kāi)始》一文立足于2017年誕生的恐懼和激進(jìn)主義文化，對(duì)帕特·霍爾在非洲—加勒比開(kāi)設(shè)的社區(qū)舞蹈班進(jìn)行了分析。作者認(rèn)為，這一社區(qū)舞蹈旨在恢復(fù)正義、公正與和平，能夠?yàn)樾碌母锩峁┚唧w的理論與實(shí)踐模式。

來(lái)自美國(guó)耶魯大學(xué)戲劇學(xué)院的瑪?shù)铝铡げ槎靼l(fā)表的論文題為《街頭舞蹈：政治舞者、公共表演與抗議舞蹈的功效》。該文指出，盡管現(xiàn)代舞和當(dāng)代舞的風(fēng)格和內(nèi)容會(huì)逐年發(fā)生變化，但它們的模式卻保持了相對(duì)的穩(wěn)定。然而，隨著政治抗議發(fā)生改變，抗議的形式出現(xiàn)變化，舞蹈也會(huì)相應(yīng)發(fā)生變化。因此，眾多舞團(tuán)和政治組織者正在尋找能夠體現(xiàn)政治與舞蹈交集的全新路徑。

來(lái)自美國(guó)加州大學(xué)洛杉磯分校的菲利普·佩特科夫斯基發(fā)表了《抗議的舞蹈和沖突的民間舞：馬其頓王國(guó)的文化革命》，關(guān)注馬其頓“顏色革命”①期間的舞蹈表演，例如，《天鵝之死》和已被聯(lián)合國(guó)教科文組織列為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的馬其頓民間舞蹈“特希科托”和“科帕卡塔”。在上述舞蹈的表演過(guò)程中，演員自發(fā)的表演可視為激進(jìn)主義和抗議，而有組織和有償?shù)难莩鰟t是民族主義政治宣傳的組成部分。該文深入探討了舞蹈作為抗議工具并代表兩種意識(shí)的沖突。

馬耳他舞蹈的歷史與現(xiàn)實(shí)

以“與歷史、差異、發(fā)展和挫折相連的馬耳他舞蹈”為題的小組討論由美國(guó)歐柏林學(xué)院的安·庫(kù)珀·艾布萊特主持。小組發(fā)言人集中討論了馬耳他舞蹈與芭蕾舞和殘疾的相關(guān)歷史以及“國(guó)家”編舞身份，并對(duì)馬耳他舞蹈的概況進(jìn)行了探討。

英國(guó)拉德教育學(xué)院的卡特琳·法魯希亞·克里埃爾發(fā)表論文《意外事件：馬耳他廢除自治時(shí)期（1933—1947）納塔利·普蒂亞廷公主的芭蕾舞史》。該文主要探討了芭蕾在馬耳他自治廢除時(shí)期（1933—1947）作為殖民藝術(shù)形式和戰(zhàn)時(shí)募捐活動(dòng)的身份問(wèn)題。

馬耳他大學(xué)的喬·巴特沃斯發(fā)表論文《馬耳他當(dāng)代戲劇舞蹈：影響、文化民族主義和藝術(shù)身份的問(wèn)題》，研究了2008年以來(lái)的馬耳他當(dāng)代戲劇舞蹈，探討了馬耳他人對(duì)文化和藝術(shù)的態(tài)度、舞蹈教育和培訓(xùn)的最新發(fā)展以及國(guó)家和國(guó)際力量之間的相互作用等問(wèn)題。

馬耳他大學(xué)的伊洛納·巴爾達(dá)基諾發(fā)表論文《差異的政治：馬耳他舞蹈和殘疾背景的透視》，通過(guò)馬耳他面向?qū)W習(xí)障礙青年創(chuàng)辦的藝術(shù)組織“開(kāi)放之門(mén)”，討論了殘疾人的文化建構(gòu)及其對(duì)有學(xué)習(xí)障礙的舞者產(chǎn)生的影響。

以“馬耳他舞蹈：舞蹈遺產(chǎn)、訓(xùn)練及民族主義”為題的小組討論在馬耳他大學(xué)弗朗西斯卡·特朗特的主持下同時(shí)進(jìn)行。來(lái)自不同舞蹈學(xué)院、舞蹈機(jī)構(gòu)的創(chuàng)始人、領(lǐng)導(dǎo)、學(xué)者、藝術(shù)家坦尼婭·巴約納、菲力克斯·布蘇蒂爾、達(dá)芙妮·倫加羅·米夫薩德和黛博拉·麥克納馬拉等作為代表參加討論并發(fā)表了自己的見(jiàn)解。

逆向節(jié)奏與逆向流動(dòng)：舞蹈、場(chǎng)地與城市抵抗

以“逆向節(jié)奏與逆向流動(dòng)：舞蹈、場(chǎng)地與城市抵抗”為主題的小組討論由英國(guó)倫敦羅漢普頓大學(xué)的克里斯蒂娜·費(fèi)爾南德斯·羅莎主持。

該小組探討了當(dāng)代舞蹈實(shí)踐是如何在城市中形成，并同時(shí)在城市地區(qū)間的競(jìng)爭(zhēng)及挑戰(zhàn)了占據(jù)城市主導(dǎo)地位的霸權(quán)體系等實(shí)踐行為中進(jìn)行表演的。該小組的研究和理論框架來(lái)自人文地理學(xué)、生態(tài)批評(píng)、表演研究、空間和建筑理論、現(xiàn)象學(xué)等多個(gè)方面，發(fā)表的論文則圍繞著一個(gè)概念產(chǎn)生，即把在某一場(chǎng)所中形成并同時(shí)反映了這一場(chǎng)所的舞蹈作為一種可以從中產(chǎn)生理論的實(shí)踐行為。通過(guò)該小組的討論，在場(chǎng)地中形成并反映了這一場(chǎng)地的舞蹈實(shí)踐被定位為與主導(dǎo)秩序背道而馳、與慣常規(guī)范相互沖突的“逆流”形式，這種舞蹈實(shí)踐建立起了另一種能夠參與城市生活環(huán)境并與之形成互動(dòng)的結(jié)構(gòu)模式。

英國(guó)奇切斯特大學(xué)的維多利亞·亨特發(fā)表論文《在公園和廣場(chǎng)中表演：場(chǎng)地舞蹈與城市抵抗》，探討了公園和廣場(chǎng)在城市生活中的作用、舞蹈作品和場(chǎng)地之間的融合度以及表演場(chǎng)的語(yǔ)境意義。

加拿大卡爾加里大學(xué)的梅勒妮·克洛澤發(fā)表論文《場(chǎng)地適應(yīng)性舞蹈：沖突、合作與新自由主義秩序》。該文指出，新自由主義秩序最愛(ài)的藝術(shù)節(jié)上演的節(jié)目都要經(jīng)由國(guó)家批準(zhǔn)，但其中一些作品仍與新自由主義國(guó)家的重要主張背道而馳。作為在藝術(shù)節(jié)進(jìn)行巡演的?？?，場(chǎng)地適應(yīng)性舞蹈便是其中之一。雖然場(chǎng)地適應(yīng)性舞蹈經(jīng)常在新自由主義國(guó)家進(jìn)行表演，但如梅勒妮所指出的，也可能是反對(duì)新自由主義的悖逆之作。

紐約大學(xué)/加勒廷學(xué)院的萊斯利·薩丹發(fā)表的論文題為《散步、跳舞和“不”的政治：特拉維夫的沖突場(chǎng)所》。該文基于作者在以色列特拉維夫市的街道上“感人與心動(dòng)”的經(jīng)歷。作者向往并親自體驗(yàn)這個(gè)充滿活力的地方，并將漫步其中定義為一種場(chǎng)所舞蹈，再利用空間/影響/文學(xué)理論、人文地理、現(xiàn)象學(xué)、社會(huì)編舞和自傳研究進(jìn)行了探索。

中國(guó)臺(tái)北藝術(shù)大學(xué)的趙綺芳發(fā)表論文《異語(yǔ)：臺(tái)灣后殖民主義鄉(xiāng)土劇場(chǎng)中的舞蹈反抗》，以臺(tái)灣原住民歌舞團(tuán)創(chuàng)作的《找路》（Pu’ing）與《浮島》（Maataw）兩部作品為例，對(duì)其復(fù)雜而變動(dòng)的創(chuàng)作過(guò)程進(jìn)行了分析。作者采用了巴赫金的異語(yǔ)概念對(duì)跨文化和跨學(xué)科之間的磋商進(jìn)行探討，將舞蹈表演歸結(jié)為一種新的反抗形式。

舞蹈作為政治活動(dòng)和社會(huì)運(yùn)動(dòng)的核心結(jié)構(gòu)

關(guān)于“舞蹈作為政治活動(dòng)和社會(huì)運(yùn)動(dòng)的核心結(jié)構(gòu)”的圓桌討論由阿根廷布宜諾斯艾利斯大學(xué)研究理事會(huì)的瑪麗亞·尤金尼亞·卡德絲主持。圓桌會(huì)議將舞蹈視為一種展現(xiàn)政治動(dòng)蕩的形態(tài)，通過(guò)分析沖突中的個(gè)人抗議和集體行動(dòng)，來(lái)審視目前舞蹈對(duì)于解決公共領(lǐng)域沖突局勢(shì)的能力。小組論文列舉了在巴西、德國(guó)、土耳其和美國(guó)等地區(qū)所發(fā)生的抗議活動(dòng)，分析了特定的案例。此外，圓桌會(huì)議還重新思考了關(guān)于主權(quán)和政治變革與調(diào)解的概念，認(rèn)為舞蹈在社會(huì)互動(dòng)中真正地創(chuàng)造和塑造了政治。

英國(guó)考文垂大學(xué)的蘇珊娜·福爾默發(fā)表論文《舞蹈媒介抗議：解放與治理之間》，以近期特拉維夫的社會(huì)動(dòng)蕩和網(wǎng)上出現(xiàn)的反資本主義治理抗議活動(dòng)為例，提出“舞蹈—媒介”這一模式，試圖以此來(lái)理解政治抗議模式之間的差異。論文將“編創(chuàng)”視為一種可擴(kuò)展的模式，用于理解社會(huì)運(yùn)動(dòng)中水平和垂直權(quán)力關(guān)系之間的運(yùn)動(dòng)和轉(zhuǎn)移。

獨(dú)立學(xué)者古魯·厄特姆發(fā)表題為《身體和有爭(zhēng)議的表演：土耳其近期政治局勢(shì)中的三個(gè)時(shí)刻》的論文，考察了土耳其近期社會(huì)動(dòng)蕩中的三個(gè)標(biāo)志性時(shí)刻，將其作為典型的例子，對(duì)“政治”層面的美學(xué)、情感和物質(zhì)之間的關(guān)系進(jìn)行了重新思考。論文通過(guò)“存有爭(zhēng)議的表演”這一視角，對(duì)抗議時(shí)刻的歷史銜接和特定語(yǔ)境的變化進(jìn)行了探討。

巴西里約熱內(nèi)盧聯(lián)邦大學(xué)的塞爾吉奧·安德雷德發(fā)表論文《尋求主權(quán)的編舞與公眾抗議中表現(xiàn)恐懼的舞蹈》，探討抗議活動(dòng)中的主權(quán)編舞如何表現(xiàn)恐懼，重點(diǎn)分析了當(dāng)代巴西的政治沖突和公民反抗運(yùn)動(dòng)。論文還從霍布斯、德里達(dá)和勒皮基的觀點(diǎn)出發(fā)，分析了恐懼與主權(quán)概念以及編創(chuàng)形式之間具有的緊密聯(lián)系，以及恐懼如何在不同的抗議活動(dòng)中被編排和更新。德國(guó)波鴻魯爾大學(xué)的安娜·卡羅琳·韋伯發(fā)表論文《舞蹈與其對(duì)政治抗議的新聞報(bào)道的影響》，結(jié)合媒體、舞蹈和戲劇的研究方法，以及新聞媒體對(duì)2017年科隆《AFD公約》和漢堡G20峰會(huì)抗議活動(dòng)的報(bào)道，分析了抗議舞蹈與新聞媒體關(guān)注度之間的相互關(guān)系。通過(guò)分析舞蹈編排對(duì)于抗議活動(dòng)的整體影響，論文就抗議行為中的審美、表演、舞蹈等方面如何觸發(fā)新聞價(jià)值、如何激發(fā)新聞媒體關(guān)注等關(guān)鍵問(wèn)題展開(kāi)討論。

創(chuàng)傷與和解

以“創(chuàng)傷與和解”為題的小組討論由英國(guó)鄧迪大學(xué)法學(xué)院的勞斯·華爾道夫主持。

來(lái)自英國(guó)薩里大學(xué)的薩比娜·索吉爾發(fā)表論文《超越悲傷的舞蹈：修復(fù)創(chuàng)傷的世界》，探討了在西方現(xiàn)代性和全球化的余波中，現(xiàn)代舞治愈殖民主義所殘留的精神創(chuàng)傷的潛力。索吉爾認(rèn)為，在創(chuàng)傷與沖突的背景下，舞蹈往往是重建社群、自我與可持續(xù)性的基礎(chǔ)。

英國(guó)考文垂大學(xué)舞蹈研究中心的維多利亞·托馬斯發(fā)表論文《重置的證詞：在文學(xué)與身體之間的舞蹈》。托馬斯對(duì)舞蹈表演和文學(xué)文本的創(chuàng)新行為進(jìn)行了探索和研究，在論文中，他對(duì)瑪莎·格雷姆舞團(tuán)在“9·11”事件后的系列編舞作品《悲情變奏》進(jìn)行了觀察，特別分析了2007年理查德·莫夫的“變異”（又稱“冥”，Bardo）創(chuàng)作觀點(diǎn)。

美國(guó)莎拉·勞倫斯學(xué)院的凱西·韋斯特沃特發(fā)表論文《虐待》。自2005年以來(lái)，痛苦一直是韋斯特沃特在多種體驗(yàn)性表演環(huán)境中進(jìn)行創(chuàng)造性研究的重要交叉點(diǎn)和起點(diǎn)。她在論文中提問(wèn)：在現(xiàn)場(chǎng)表演、小組討論和舞蹈工作坊的背景下從事痛苦舞蹈編排究竟意味著什么？

美國(guó)得克薩斯女子大學(xué)舞蹈系的阿尼莎·拉杰什發(fā)表論文《協(xié)調(diào)“想象的共同體”：莫希尼亞塔姆的后殖民代表》。文章指出，本尼迪克特·安德森將國(guó)家定義為一個(gè)“想象中的政治共同體”，即國(guó)家是由特定社會(huì)群體建構(gòu)和想象出來(lái)的。論文對(duì)后殖民主義代表之一莫希尼亞塔姆進(jìn)行探討，即國(guó)家協(xié)調(diào)的工具如何通過(guò)服裝、發(fā)型、歷史、大眾傳媒等舞蹈影像以及國(guó)家官方的宣傳視頻創(chuàng)建“想象的共同體”的美學(xué)與政治形象。

反對(duì)種族主義的編舞

以“反對(duì)種族主義的編舞”為題的小組討論由美國(guó)明尼蘇達(dá)大學(xué)的安娜雅·卡特希亞主持。

美國(guó)加州大學(xué)歐文分校的詹妮弗·費(fèi)雪發(fā)表的論文是《唐納德·麥凱爾：現(xiàn)代舞的激進(jìn)分子仍然以一種溫和的方式發(fā)聲》。論文指出，在2010年的《如何用舞蹈來(lái)作為》一書(shū)中，麗貝卡·科瓦爾闡述了唐納德·麥凱爾如何通過(guò)《彩虹纏繞我的肩》等一系列作品來(lái)響應(yīng)民權(quán)運(yùn)動(dòng)。雖然麥凱爾認(rèn)為自己是一個(gè)激進(jìn)的人，但費(fèi)雪卻認(rèn)為他的舞蹈“符合現(xiàn)代舞的普遍慣例”，同時(shí)論文還提出了思考：在改變?nèi)藗兊乃枷胗^念方面以外，現(xiàn)代舞還能“有所作為”嗎？

美國(guó)富蘭克林馬歇爾學(xué)院的琳恩·布魯克斯發(fā)表論文《扮演黑人的游方藝人：戰(zhàn)前美國(guó)舞臺(tái)上的種族與沖突》。扮演黑人的游方藝人脫胎于統(tǒng)治、恐懼和滑稽模仿作品。起初，表演者們戴著扮演黑人的面具，載歌載舞，發(fā)表反專制政體評(píng)論。到了19世紀(jì)40年代，這些游方藝人的表演逐漸成為公式化的大規(guī)模演出，主要表達(dá)關(guān)于奴隸制和國(guó)家分裂問(wèn)題的荒謬可笑的觀點(diǎn)，并嘲笑高雅的白人文化和黑人行為。論文指出，這些扮演黑人的游方藝人的演變，是產(chǎn)生競(jìng)爭(zhēng)和沖突的關(guān)鍵因素。

芬蘭赫爾辛基藝術(shù)大學(xué)戲劇學(xué)院的漢娜·亞維寧發(fā)表論文《俄國(guó)芭蕾和黑人面孔》。論文指出，20世紀(jì)早期俄國(guó)芭蕾的“經(jīng)典之作”《天方夜譚》和《彼得魯什卡》的重構(gòu)和重演，將種族主義的政治遺留帶進(jìn)21世紀(jì)。論文運(yùn)用賽義德和姆邊貝的分析方法，概述了種族主義的刻板形象是如何在“經(jīng)典之作”和“現(xiàn)代主義”的名義下被容忍和抹去的。

美國(guó)俄亥俄州立大學(xué)的杰夫·金特納發(fā)表的論文題為《〈單膝下跪〉的舞蹈：通過(guò)歷史背景和酷兒舞蹈理解體育、種族、性別和抗議的交點(diǎn)》。通過(guò)科林·卡佩尼克單膝下跪事件、湯米·史密斯和約翰·卡洛斯在領(lǐng)獎(jiǎng)臺(tái)上做出支持黑人維權(quán)的舉動(dòng)以及全美殘障人士權(quán)利保護(hù)組織ADAPT在參議院抗議這些事件，論文指出編舞對(duì)傳達(dá)抗議意圖至關(guān)重要，可以引導(dǎo)觀眾看到更系統(tǒng)性的問(wèn)題，引起人們對(duì)自身和周?chē)说亩嘀厣矸莸年P(guān)注。論文提倡進(jìn)行有效的舞蹈創(chuàng)作，防止我們自身的想法被任何詆毀者重新定義和削弱。

舞蹈與戰(zhàn)爭(zhēng)

關(guān)于“舞蹈與戰(zhàn)爭(zhēng)”的主題討論由美國(guó)阿巴拉契亞州立大學(xué)的司徒金揚(yáng)主持。

獨(dú)立學(xué)者霍利·馬修斯發(fā)表的論文題為《〈巴西戰(zhàn)舞〉：沖突的姿態(tài)，解決問(wèn)題的實(shí)踐》。論文指出，誕生于奴隸制的巴西戰(zhàn)舞，既是武術(shù)也是舞蹈，同時(shí)也是一種沖突與合作的實(shí)踐。馬修斯主要分析了巴西戰(zhàn)舞的動(dòng)作如何在安全與危機(jī)、禮儀和混亂、個(gè)人審美和集體精神力量交匯的多元背景下表現(xiàn)侵略性和同情心。

獨(dú)立研究員烏爾維·沃拉發(fā)表的論文題為《在瓦嘎—阿姆利則邊境每日無(wú)盡的表演》。在印度旁遮普地區(qū)舉行的邊界降旗儀式②，證明了當(dāng)今印度的分裂狀態(tài)。在降旗儀式的表演中，印巴兩國(guó)軍人經(jīng)常會(huì)使用一些鴨子步、滑稽的手勢(shì)和荒誕的姿態(tài)進(jìn)行較量。這場(chǎng)表演象征了巴基斯坦和印度在爭(zhēng)取獨(dú)立的戰(zhàn)爭(zhēng)之后的和平。論文關(guān)注儀式表演中“被影響”的感覺(jué)，并通過(guò)對(duì)亢奮的男子氣概、宣傳鼓動(dòng)和荒謬表演形式的研究，來(lái)探索政治性表演在大眾民主中的作用。

來(lái)自“文化核心”機(jī)構(gòu)的約瑟夫·豪斯?fàn)柊l(fā)表的論文題目是《佛教寺院舞蹈：武術(shù)層面以及與中西方的沖突》。藏傳佛教的寺院舞蹈查瑪始源于公元8世紀(jì)，起初作為鎮(zhèn)壓的象征，舞蹈中包含了武術(shù)的形式，并逐步發(fā)展為一種軍事訓(xùn)練手段。如今，在旅游業(yè)的影響下，查瑪成為中國(guó)以外地區(qū)的旅游商品，這與查瑪在藏傳佛教中的最初功能存在矛盾沖突。論文主要是為了解決這些問(wèn)題，并探討查瑪舞蹈經(jīng)常被人們忽視的方面。

美國(guó)韋恩州立大學(xué)的比巴·貝爾發(fā)表的論文為《計(jì)算步法：諾拉·切波米爾的拳擊臺(tái)和底特律吉特舞的競(jìng)爭(zhēng)》。編導(dǎo)諾拉·切波米爾的作品《我是我父親的肖像》含有舞蹈、打斗和儀式的多種場(chǎng)面。在作品即將結(jié)束巡演之際，貝爾看到了底特律的《吉特舞》和《我是我父親的肖像》同時(shí)在拳擊臺(tái)上表演的有趣景象。兩部舞蹈作品的偶遇引發(fā)了貝爾的思考。她通過(guò)其中跨越歷史的步法和備受爭(zhēng)議的場(chǎng)地等方面，挖掘了當(dāng)代舞蹈之間的利害關(guān)系。

關(guān)于“我只問(wèn)我的敵人”的主題討論由德國(guó)維也納大學(xué)/萊比錫大學(xué)的杰瑞特·貝列尼凱·海特主持。他發(fā)表了題為《為和平與反戰(zhàn)而舞：關(guān)于三十年戰(zhàn)爭(zhēng)背景下和平芭蕾的兩個(gè)案例研究》的論文。論文以兩部“和平”芭蕾舞劇作為研究對(duì)象：《和平的芭蕾》和《和平誕生了芭蕾》，分析了兩部芭蕾舞劇關(guān)于戰(zhàn)爭(zhēng)與和平的表現(xiàn)的異同，重點(diǎn)研究了芭蕾劇本對(duì)戰(zhàn)爭(zhēng)的強(qiáng)烈定位，提出芭蕾舞劇中所描繪的戰(zhàn)爭(zhēng)場(chǎng)景表現(xiàn)出了歐洲歷史中沖突所帶來(lái)的災(zāi)難性后果。

美國(guó)密歇根大學(xué)的艾米·查韋斯主持了題為“我只問(wèn)我的敵人”的工作坊，旨在通過(guò)文本、動(dòng)作和肢體不協(xié)調(diào)等方面對(duì)于“敵人”的概念進(jìn)行考察。該舞蹈工作坊從熱身開(kāi)始，經(jīng)由調(diào)整呼吸、注意力、目的和選擇，引導(dǎo)參與者思考：當(dāng)由角色扮演的“敵人”在場(chǎng)時(shí)，我們?cè)撊绾纹鹞?？我們?cè)谖璧钢性撊绾巫R(shí)別障礙和界限？

改編自莎士比亞作品的舞蹈中的沖突

以“改編自莎士比亞作品的舞蹈中的沖突”為題的小組討論由美國(guó)本特利大學(xué)的德琳達(dá)·麥克詹妮特主持。

自20世紀(jì)以來(lái)，莎士比亞的作品一直是舞蹈文學(xué)文本的主要來(lái)源，在改編自莎士比亞作品的舞蹈中，舞蹈敘事的表現(xiàn)力加強(qiáng)了莎士比亞作品中關(guān)于人類處境和沖突關(guān)系的關(guān)注。此外，與所有改編作品一樣，根據(jù)莎士比亞作品改編的舞劇在體裁、創(chuàng)作時(shí)間和地點(diǎn)、社會(huì)條件、藝術(shù)家和觀眾等方面都與原著產(chǎn)生了分歧和沖突，同時(shí)在特定的流派中，文字、編舞和音樂(lè)之間也存在著沖突。因此，該小組從不同的角度探討了莎士比亞的舞蹈作品改編中所存在的沖突主題。

英國(guó)牛津大學(xué)的朱莉亞·伯利發(fā)表了《莎士比亞芭蕾舞劇中的沖突》一文，以20世紀(jì)和21世紀(jì)根據(jù)莎士比亞著作進(jìn)行改編的芭蕾舞劇作為研究對(duì)象，對(duì)舞劇中表現(xiàn)沖突關(guān)系的舞段進(jìn)行了分析，并對(duì)不同版本的《仲夏夜之夢(mèng)》《奧賽羅》以及《馴悍記》中的雙人舞片段進(jìn)行了具體探討。論文將這些雙人舞片段與莎士比亞戲劇中相應(yīng)的場(chǎng)景進(jìn)行比較，闡述了編導(dǎo)在芭蕾舞臺(tái)上描繪“性別之戰(zhàn)”時(shí)采取的不同編舞策略以及他們對(duì)莎士比亞原作的解讀與評(píng)論方式。

意大利羅馬第三大學(xué)的南茜·羅森伯格發(fā)表了《選角問(wèn)題—以〈奧賽羅〉為例》一文，主要關(guān)注美國(guó)芭蕾舞劇院與舊金山芭蕾舞舞蹈團(tuán)聯(lián)合制作的作品、拉波維奇的芭蕾舞劇《奧賽羅》（1997）。作者主要從當(dāng)前社會(huì)沖突的角度重新審視和探討了這部芭蕾舞劇。論文聚焦于作品的選角問(wèn)題：黑人的奧塞羅、亞裔的黛絲狄蒙娜和拉丁裔的比安卡，借此探討了美國(guó)長(zhǎng)期存在的種族問(wèn)題和社會(huì)沖突。

英國(guó)埃奇希爾大學(xué)的詹姆斯·休伊森發(fā)表《動(dòng)作中的欲望：十四行詩(shī)中的舞蹈、欲望和沖突》，探討了莎士比亞的《十四行詩(shī)》中決斗者所表達(dá)的矛盾和沖突，并分析了由奈杰爾·查諾克執(zhí)導(dǎo)、火山劇場(chǎng)制作并獲獎(jiǎng)的肢體劇場(chǎng)舞蹈《L.O.V.E.》（1992）中的重要舞段和敘事處理方式，特別關(guān)注作品接受中出現(xiàn)的沖突問(wèn)題，并探討具有挑戰(zhàn)性和粗暴性的作品美學(xué)如何引起不同程度的審美反感和審查。

美國(guó)曼荷蓮學(xué)院的諾娜·莫娜欣（和美國(guó)阿默斯特學(xué)院的克里斯蒂安·羅戈夫斯基合作）發(fā)表了《文本、音樂(lè)、舞蹈：安格林·普雷祖卡的〈羅密歐與朱麗葉〉中的矛盾》。論文指出，舞蹈編導(dǎo)在使用原版的文學(xué)臺(tái)本和音樂(lè)時(shí)，會(huì)遇到如何取舍的問(wèn)題，因?yàn)橛袃蓚€(gè)“原始版本”要考慮，而它們有時(shí)可能是相互沖突的。安格林·普雷祖卡版本的《羅密歐與朱麗葉》將莎士比亞的悲劇改編為一個(gè)社會(huì)階級(jí)沖突的悲劇，并將故事設(shè)置在一個(gè)超現(xiàn)實(shí)的、極權(quán)主義的反烏托邦背景中展開(kāi)。論文著重分析普雷祖卡對(duì)于這種文學(xué)與音樂(lè)之間緊張關(guān)系的處理，探討他是如何將這樣的處理方式整合到他的芭蕾舞作品之中的。

舞蹈、霸權(quán)和消失

關(guān)于“舞蹈、霸權(quán)和消失”的小組討論由波蘭羅茲大學(xué)的托馬斯·切謝爾斯基主持。

以色列特拉維夫大學(xué)的麗拉·馬爾·卡耶林發(fā)表論文《亞德納·科恩對(duì)于舞蹈和國(guó)家意識(shí)形態(tài)的另類視角》?？ㄒ终J(rèn)為，亞德納·科恩是以色列早期現(xiàn)代舞的領(lǐng)軍人物，她一直在嘗試通過(guò)創(chuàng)作本土舞蹈來(lái)表達(dá)民族身份。科恩的藝術(shù)風(fēng)格為以色列本土文化身份提供了不同的視角。在論文中，卡耶林還探討了科恩關(guān)于沖突的另類觀點(diǎn)。

法國(guó)保爾華萊利蒙彼利埃第三大學(xué)的艾德琳·麥克斯韋發(fā)表的論文是《智利的獨(dú)立舞蹈：反抗獨(dú)裁統(tǒng)治的實(shí)踐》。論文指出，在智利皮諾切特③獨(dú)裁統(tǒng)治期間，獨(dú)立的舞蹈形式，無(wú)論在經(jīng)濟(jì)還是意識(shí)形態(tài)上，都被國(guó)家政府所抵制，因而舞蹈只能十分謹(jǐn)慎地傳遞抗議信息并集結(jié)反抗者團(tuán)體。論文主要研究了20世紀(jì)70年代中期到1990年間智利獨(dú)立舞蹈的反抗性。

巴西戈亞斯聯(lián)邦大學(xué)的拉斐爾·格拉托發(fā)表的論文是《巴西舞蹈史上的堡壘：芭蕾舞臺(tái)編舞中政治反抗的特征（1971—1970）》。論文主要分析了巴西圣保羅市斯塔基姆芭蕾舞團(tuán)的現(xiàn)代舞蹈美學(xué)，及其在20世紀(jì)70年代國(guó)家軍民專政時(shí)期（1964—1985）與巴西文化和政治的相互影響和對(duì)立關(guān)系。該研究具有歷史屬性，旨在與現(xiàn)有的史學(xué)敘述相對(duì)比，從而理解斯塔基姆芭蕾舞團(tuán)作品的政治傾向及其觀點(diǎn)產(chǎn)生的歷史原因。

英國(guó)安格利亞魯斯金大學(xué)的伊娃·艾瑪尼·雷尼發(fā)表的論文題目是《民主的西班牙與沉默的編舞》。論文通過(guò)對(duì)近期西班牙女性舞蹈作品的批判性思考，探討了民主西班牙與記憶之間的關(guān)系，認(rèn)為人們逐漸忘記過(guò)去的獨(dú)裁統(tǒng)治和曾經(jīng)歷的種種壓迫。論文追溯在社會(huì)遺忘的作用下性別價(jià)值觀的發(fā)展，并認(rèn)為這種對(duì)于歷史的集體性失憶直接影響了后弗朗哥時(shí)期④西班牙女性身份的建構(gòu)。

女性舞蹈對(duì)暴力的反應(yīng)和“罪孽深重的女人”

以“女性舞蹈對(duì)暴力的反應(yīng)”為題的小組討論在德國(guó)柏林自由大學(xué)林德賽·特魯里的主持下進(jìn)行。

加拿大多倫多大學(xué)的丹尼斯·巴薩爾發(fā)表的論文題為《土耳其集體記憶的女性主義考古：回顧運(yùn)動(dòng)工作室的兩場(chǎng)舞蹈表演》?！斑\(yùn)動(dòng)工作室”是由澤伊內(nèi)·普古斯努爾于1999年創(chuàng)立并僅由女性創(chuàng)作表演的舞蹈團(tuán)體。這一團(tuán)體借助口述史、土耳其著名女作家的文學(xué)作品以及關(guān)于土耳其公共文化的社會(huì)科學(xué)理論，從代際女權(quán)主義的角度編創(chuàng)了舞蹈作品，這些作品為土耳其觀眾展現(xiàn)了國(guó)家集體記憶的豐富內(nèi)涵。在演講中，巴薩爾從符號(hào)學(xué)的角度重點(diǎn)介紹了該團(tuán)的《人的身份》和《境況》兩部作品。

巴西南大河聯(lián)邦大學(xué)的蘇珊娜·德·韋伯·席爾瓦發(fā)表的論文題為《暴力動(dòng)作，揭開(kāi)父權(quán)制的面紗》。論文展示了來(lái)自巴西的編導(dǎo)伊娃·舒爾在2016年創(chuàng)作的舞蹈《阿庫(kù)多斯》。該作品是對(duì)巴西打擊家庭暴力法通過(guò)十周年的獻(xiàn)禮。論文主要對(duì)巴西的性別觀念進(jìn)行了探討，并通過(guò)剖析《阿庫(kù)多斯》這部作品，指出長(zhǎng)期存在的父權(quán)制是造成巴西性別不平等的核心。

巴西維科斯聯(lián)邦大學(xué)的阿爾巴·維埃拉發(fā)表題為《巴西現(xiàn)代舞與暴力之間的聯(lián)系》的發(fā)言。維埃拉通過(guò)研究自己的作品《拼貼》、埃莉莎·史密克特的《大地之間》和亞歷杭德羅·艾哈邁德的《暴力》，探討了舞蹈與暴力之間的關(guān)系。這些作品試圖引發(fā)觀眾對(duì)于藝術(shù)作品的思考，反思在巴西社會(huì)中普遍存在的暴力問(wèn)題，并強(qiáng)調(diào)巴西舞蹈創(chuàng)作的多種維度和對(duì)當(dāng)代舞蹈的研究。

美國(guó)哥倫比亞大學(xué)的卡羅爾·瑪麗·韋伯斯特發(fā)表了《舞蹈：非洲移民改變基督教的精神面貌》一文。論文探討了殖民主義文化和后殖民主義文化與牙買(mǎi)加基督教相互影響的關(guān)系，分析了牙買(mǎi)加非裔女性的身體表演（以舞蹈為例），并通過(guò)其表演的動(dòng)作，探索了舞蹈在社會(huì)、精神和宗教等方面的作用。

在以《〈我們，罪孽深重的女人〉：英杜·米薩、基什瓦爾·南施和巴基斯坦的摩亨佐·達(dá)羅的舞女》為題的發(fā)言中，來(lái)自美國(guó)加州大學(xué)洛杉磯分校的費(fèi)爾蒂婭·阿斯拉姆介紹了巴基斯坦古典舞蹈教師杜·米薩于2015年編創(chuàng)的現(xiàn)代婆羅多舞。該作品將舞蹈與巴基斯坦著名的女權(quán)主義詩(shī)歌《我們，罪孽深重的女人》相結(jié)合，敘述了遭受虐待的伊斯蘭教婦女所進(jìn)行的斗爭(zhēng)以及婦女行動(dòng)論壇的成敗。

制度化的舞蹈

關(guān)于“制度化舞蹈”的小組討論在美國(guó)加州大學(xué)圣巴巴拉分校露絲·赫利爾·蒂諾科的主持下進(jìn)行。

美國(guó)加州大學(xué)河濱分校的特蕾莎·哥德巴赫發(fā)表論文《失去中心：馬德里的弗拉門(mén)戈和為阿莫爾德迪奧斯（上帝之愛(ài)）舞蹈學(xué)院而戰(zhàn)》，調(diào)查了圍繞1993年馬德里阿莫爾迪奧斯舞蹈學(xué)院關(guān)閉的政治、經(jīng)濟(jì)和社會(huì)矛盾，以及學(xué)院搬遷和所有權(quán)更換等事件以及人們?yōu)檎葘W(xué)院重建而作的斗爭(zhēng)，展示了社區(qū)為保護(hù)舞蹈空間所作的努力。然而，在過(guò)去的20年中，除了阿莫爾迪奧斯舞蹈學(xué)院，其他弗拉門(mén)戈的舞蹈場(chǎng)所均由于中產(chǎn)階級(jí)化和旅游業(yè)的侵蝕逐漸消失或遷移。

中國(guó)臺(tái)北藝術(shù)大學(xué)的袁文彬發(fā)表的論文題為《客家傳統(tǒng)新舞：以“杯花舞”非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項(xiàng)目為例》。論文指出，不同政黨在文化藝術(shù)方面的不同政策，對(duì)客家舞蹈的發(fā)展方向產(chǎn)生了影響?？图业摹肮枢l(xiāng)”中國(guó)大陸正在實(shí)施相關(guān)文化政策以大力發(fā)展和保護(hù)客家的傳統(tǒng)舞蹈。該文認(rèn)為，“非物質(zhì)文化遺產(chǎn)”保護(hù)對(duì)客家傳統(tǒng)舞蹈的傳承起到了重要的推動(dòng)作用。

加拿大圣保羅大學(xué)/渥太華大學(xué)的希娜·彼得羅布魯諾發(fā)表論文《在視頻網(wǎng)站上如苦行僧般旋轉(zhuǎn)的女性》。聯(lián)合國(guó)2003年《保護(hù)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)公約》認(rèn)識(shí)到，舞蹈在社會(huì)媒體傳播中存在性別問(wèn)題。論文研究了2005年被聯(lián)合國(guó)教科文組織官方認(rèn)定為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的土耳其托缽僧儀式或苦行旋轉(zhuǎn)儀式，認(rèn)為在網(wǎng)站上傳播伊斯蘭教蘇菲派舞蹈的視頻，可以抵消土耳其政府通過(guò)教科文組織提出的同類化舞蹈?jìng)鞑ヂ肪€。德國(guó)吉森大學(xué)的蕾珍娜·羅西發(fā)表的論文題為《反體制動(dòng)態(tài)：淺析德國(guó)漢堡舞蹈（場(chǎng)內(nèi)外）的新空間和平臺(tái)》。羅西指出，當(dāng)今歐洲許多的舞蹈和劇場(chǎng)組織忽視了藝術(shù)家的需求，朝著非正確的方向發(fā)展，而藝術(shù)家們正在以一種積極的方式回應(yīng)他們所處的困境，并對(duì)舞蹈的新空間與新平臺(tái)產(chǎn)生的矛盾進(jìn)行反思。通過(guò)對(duì)漢堡節(jié)慶舞蹈和“運(yùn)動(dòng)平臺(tái)”兩個(gè)新舞蹈平臺(tái)的分析，論文旨在回答下列問(wèn)題：舞蹈與機(jī)構(gòu)之間的關(guān)系如何重估、踐行和更新？“再創(chuàng)新”將給舞蹈帶來(lái)什么樣的新組織方式？這種舞蹈如何改變舞蹈的呈現(xiàn)和觀看方式？

在由英國(guó)倫敦金斯頓大學(xué)的凱莉娜·戈?duì)柭鞒值牧硪粋€(gè)小組討論“倫理，舞蹈見(jiàn)證和城鄉(xiāng)差距”中，來(lái)自美國(guó)夏洛特皇后大學(xué)的埃里克·穆里斯發(fā)表了同名論文。該文介紹了關(guān)于阿巴拉契亞五旬節(jié)派表演中的狂迷狀態(tài)的民族志和實(shí)地調(diào)查研究。研究成果包括一部后戲劇舞蹈作品，該作品旨在促進(jìn)人們對(duì)美國(guó)東南部的城鄉(xiāng)差距進(jìn)行思考。

編創(chuàng)的沖突：阿根廷的國(guó)家、政治和抵抗

由德國(guó)科隆音樂(lè)舞蹈大學(xué)的伊馮·哈爾特主持的小組討論題為“編創(chuàng)的沖突：阿根廷的國(guó)家、政治和抵抗”。通過(guò)研究20世紀(jì)40年代以來(lái)阿根廷的三個(gè)不同歷史時(shí)期（以國(guó)家為中心的民粹主義、軍事獨(dú)裁和全球新自由主義資本主義）舞蹈與政治沖突間的關(guān)系，小組討論闡明了阿根廷具有爭(zhēng)議性的政治在歷史上對(duì)舞蹈實(shí)踐的影響。該小組發(fā)表的3篇論文涉及了眾多舞蹈類型，包括社交、民俗和劇場(chǎng)形式的表演，在劇場(chǎng)舞臺(tái)、電影屏幕上的舞蹈以及街頭抗議活動(dòng)中的舞蹈。

美國(guó)里德學(xué)院的維多利亞·福圖納發(fā)表的論文題目為《舞蹈的排斥：費(fèi)爾南多·索拉納斯的〈探戈：加德?tīng)柕牧魍稣呱摹抵械谋憩F(xiàn)與流亡政治》。該文分析了阿根廷電影制作人費(fèi)爾南多·索拉納斯創(chuàng)作于1985年的電影《探戈：加德?tīng)柕牧魍稣呱摹?，認(rèn)為在這部電影中，舞蹈對(duì)表現(xiàn)暴力、軍事獨(dú)裁的政治失敗和流亡所造成的分裂至關(guān)重要。

阿根廷布宜諾斯艾利斯大學(xué)的瑪麗亞·尤金尼亞·卡德絲發(fā)表的論文題為《安杰麗塔·貝雷茲的〈維達(dá)拉〉（1946）中的美學(xué)與政治沖突》。論文指出，評(píng)論家認(rèn)為阿根廷民族舞蹈編導(dǎo)安杰麗塔·貝雷茲在1946年首演于科恩的作品《維達(dá)拉》代表了庇隆主義⑤的政治社會(huì)文化“新意識(shí)”。貝雷茲試圖創(chuàng)造一種新的本土流派，將高雅文化與流行文化進(jìn)行融合，但這也反映著精英文化與流行文化之間的沖突。

獨(dú)立學(xué)者康斯坦汀娜·鮑姆波拉發(fā)表題為《工作中的舞者：阿根廷國(guó)家當(dāng)代舞團(tuán)中編舞的沖突與動(dòng)力（2010—2014）》的演講。通過(guò)影像和文字資料，演講介紹了阿根廷國(guó)家當(dāng)代舞團(tuán)的舞蹈實(shí)踐，尤其是該團(tuán)的兩個(gè)里程碑式作品。演講還進(jìn)一步揭示了該團(tuán)成員尋求建立共識(shí)和創(chuàng)造性自主的做法，以及他們?cè)诩w決策中實(shí)行參與式民主的藝術(shù)戰(zhàn)略和意識(shí)形態(tài)。

身體之戰(zhàn)：民族主義、移民、遣返和不斷變化的聯(lián)盟

由美國(guó)加州大學(xué)圣巴巴拉分校的尼諾奇卡·本納胡姆主持的小組討論題為“身體之戰(zhàn)：民族主義、移民、遣返和不斷變化的聯(lián)盟”。這一主題考察了20世紀(jì)全球沖突所帶來(lái)的悲劇后果，包括難民流亡、領(lǐng)土的重新分割和被迫遣返等事件，是如何被寫(xiě)入當(dāng)代芭蕾舞史和第三代美國(guó)現(xiàn)代舞歷史的。該小組發(fā)表的論文主要關(guān)注了戰(zhàn)爭(zhēng)期間和冷戰(zhàn)早期的意識(shí)形態(tài)，并在這一背景下對(duì)“當(dāng)代性”的概念提出質(zhì)疑。

美國(guó)哥倫比亞大學(xué)的琳恩·加拉福拉發(fā)表的論文題目是《感覺(jué)良好的時(shí)代：第二次世界大戰(zhàn)中在紐約上演的“蘇聯(lián)”芭蕾舞劇》。論文研究了三部由俄國(guó)流亡芭蕾編導(dǎo)創(chuàng)作的芭蕾舞劇，這三部舞劇均在戰(zhàn)爭(zhēng)年代首演，并明確參考了蘇聯(lián)的主題、作品和風(fēng)格，因此，論文揭示了美國(guó)、蘇聯(lián)和英國(guó)在第二次世界大戰(zhàn)期間的敵對(duì)化解對(duì)芭蕾產(chǎn)生的影響。

美國(guó)愛(ài)荷華大學(xué)的麗貝卡·科瓦爾發(fā)表的論文題目是《第二次世界大戰(zhàn)后的舞蹈遣返》。論文指出，在第二次世界大戰(zhàn)中，有超過(guò)1 600萬(wàn)美國(guó)人參戰(zhàn)，占據(jù)美國(guó)總?cè)丝诘?1%。有充分證據(jù)表明，符合參軍年齡的男性在戰(zhàn)爭(zhēng)期間的長(zhǎng)期戰(zhàn)斗以及他們重新融入社會(huì)之后所產(chǎn)生的沖突，都對(duì)美國(guó)各地的家庭生活和工業(yè)造成了巨大的破壞。據(jù)此，論文探討了舞蹈在二戰(zhàn)后軍事遣返中的作用以及對(duì)20世紀(jì)中葉劇場(chǎng)舞蹈國(guó)際化的貢獻(xiàn)。

美國(guó)新墨西哥大學(xué)的朱迪思·貝納胡姆發(fā)表的論文題目是《艾達(dá)·魯賓斯坦：戰(zhàn)爭(zhēng)時(shí)期勇敢的護(hù)士和慈善家》。論文講述了芭蕾舞演員艾達(dá)·魯賓斯坦參與一戰(zhàn)和二戰(zhàn)的救援工作，且從未大肆宣揚(yáng)，不求聞達(dá)的杰出事跡。

接觸即興和作為反抗的身心學(xué)

由澳大利亞麥考瑞大學(xué)的莎拉·皮尼主持的小組討論題為“接觸即興和作為反抗的身心學(xué)”。人們通常將接觸即興和身心學(xué)視為舞蹈對(duì)話中的合作、民主和自由實(shí)踐。該小組的發(fā)言人將接觸即興和軀體實(shí)踐概念理解為追求協(xié)調(diào)的行為，并通過(guò)教學(xué)、實(shí)踐和藝術(shù)作品實(shí)例，分析了以身體接觸為基礎(chǔ)的舞蹈作品、即興表演和激進(jìn)主義中產(chǎn)生的對(duì)抗關(guān)系。

當(dāng)代舞蹈教育國(guó)際文獻(xiàn)機(jī)構(gòu)的德芬·厄杜爾發(fā)表論文《在生活和藝術(shù)間的過(guò)渡線上“教授”接觸即興：與自我、他者和國(guó)家進(jìn)行對(duì)抗》。論文以土耳其目前的社會(huì)政治轉(zhuǎn)型作為背景，對(duì)舞蹈接觸即興產(chǎn)生的生理心理、社會(huì)心理和社會(huì)政治影響進(jìn)行了考察。全球身體交流研究所的妮塔·利特爾發(fā)表論文《身心學(xué)的激進(jìn)主義：劍，非盾牌》。作者認(rèn)為身體實(shí)踐超越了個(gè)人范疇，對(duì)行為的內(nèi)在感知屬于文化因素，并認(rèn)為身體實(shí)踐是一種外在的注意力交流。論文還指出，身體交流研究所正在積極探索與身體交流相關(guān)的科學(xué)研究，例如觸覺(jué)注意力、行動(dòng)能力和反應(yīng)能力等。

馬耳他大學(xué)的馬拉卡·薩瑞克·托馬斯發(fā)表論文《接觸沖突的物質(zhì)性：〈音高〉中的即興探索》。論文調(diào)查了2017年查理·莫里斯編導(dǎo)的現(xiàn)場(chǎng)舞蹈電影作品，并通過(guò)對(duì)舞蹈編排過(guò)程和電影作品本體進(jìn)行分析，探討聚焦于物質(zhì)觸覺(jué)體驗(yàn)的接觸即興如何形成在多個(gè)感知層面上的迭代內(nèi)部活動(dòng)。

編舞分工與歧視

以“編舞分工與歧視”為題的小組討論由以色列特拉維夫大學(xué)的萊昂拉·馬爾卡·耶林主持。該小組主要通過(guò)對(duì)具體舞蹈作品的分析，探討了編舞中體現(xiàn)的不同文化間的分歧和舞蹈創(chuàng)作模式。

紐約獨(dú)立藝術(shù)家莎拉·吉本斯發(fā)表論文《編舞—策劃人：美國(guó)后賈德遜舞蹈劇場(chǎng)的策劃與合作》。該文將與藝術(shù)管理相關(guān)的文獻(xiàn)應(yīng)用于舞蹈編創(chuàng)選擇，論證在不可避免的多樣性中尋求連貫舞蹈創(chuàng)作模式的有效性。吉本斯利用喬·巴特沃斯的“五階段教學(xué)民主編創(chuàng)連續(xù)體”，提出了另一（第六）種創(chuàng)作模式：策劃模式。作者認(rèn)為，策劃模式能兼容不同歷史、意識(shí)形態(tài)和方法，可以利用共同的思想和權(quán)力，從而加強(qiáng)了藝術(shù)家在身體上和理論上的參與。

中國(guó)臺(tái)灣藝術(shù)大學(xué)/臺(tái)北大學(xué)的張婷婷發(fā)表論文《透過(guò)香港的當(dāng)代中國(guó)舞蹈，探討跨國(guó)文化的認(rèn)同》。論文主要對(duì)楊云濤的舞蹈作品《永恒之愛(ài)》的編創(chuàng)美學(xué)進(jìn)行了研究，認(rèn)為中國(guó)舞蹈在香港地區(qū)的發(fā)展可以看作是中國(guó)現(xiàn)代性在世界舞臺(tái)上進(jìn)行呈現(xiàn)的一種現(xiàn)象，而舞蹈發(fā)展并非對(duì)原真性的探索或主張，而是一種運(yùn)用傳統(tǒng)元素進(jìn)行創(chuàng)新的途徑。

俄羅斯華沙社會(huì)科學(xué)與人文科學(xué)大學(xué)的阿妮塔·瑪庫(kù)茲卡發(fā)表的論文《奴隸制對(duì)芭蕾舞劇院的影響》，主要探討政治形勢(shì)對(duì)藝術(shù)選擇的影響、集權(quán)主義國(guó)家以及種族歧視政策對(duì)藝術(shù)作品的影響等問(wèn)題，并認(rèn)為這些問(wèn)題在理論分析中至關(guān)重要。《啟示錄》和《斯巴達(dá)克》兩部作品呈現(xiàn)了人類被劃分為奴隸主和奴隸階級(jí)的歷史過(guò)程以及保護(hù)因種族仇恨而瀕臨滅絕的人性和文化的斗爭(zhēng)。

表演與公眾的悲痛

以“表演與公眾的悲痛：為回應(yīng)文化沖突而創(chuàng)造具體化敘事”為題的小組討論由美國(guó)得州女子大學(xué)的普里亞·A.托馬斯主持。該小組關(guān)注在文化暴力、損失和創(chuàng)傷情況下的身體作為創(chuàng)造力媒介是如何賦予理解、聯(lián)系和療愈姿態(tài)以活力的。

美國(guó)佛羅里達(dá)州立大學(xué)的塔拉尼·托雷斯的論文題目為《作為紀(jì)念的身體：為回應(yīng)奧蘭多槍擊事件而設(shè)計(jì)的舞蹈》。論文強(qiáng)調(diào)了在公眾表演中使用移動(dòng)的身體作為紀(jì)念實(shí)體的意義。在發(fā)言中，托雷斯結(jié)合舞蹈視頻，詢問(wèn)了參與者在舞蹈創(chuàng)作中如何通過(guò)創(chuàng)造、學(xué)習(xí)和表演來(lái)處理文化創(chuàng)傷這一問(wèn)題。她強(qiáng)調(diào)過(guò)程和作品的含義，包括了悲傷的作用以及同理心的教學(xué)。

美國(guó)佛羅里達(dá)州立大學(xué)的霍利·馬斯特佐發(fā)表論文《體現(xiàn)和社區(qū)倫理：質(zhì)疑合作型公共藝術(shù)的變革潛力》。論文提出，關(guān)系美學(xué)的倡導(dǎo)者主張協(xié)作性的公共藝術(shù)可以催化社會(huì)環(huán)境并開(kāi)創(chuàng)變革的時(shí)刻。然而，公共協(xié)作的過(guò)程不可避免存在緊張關(guān)系，這為檢驗(yàn)女權(quán)主義的關(guān)系自治理論提供了有意義的依據(jù)，并認(rèn)為運(yùn)動(dòng)的身體對(duì)于理解在損失和文化暴力背景下藝術(shù)表達(dá)如何接近文化理解目標(biāo)至關(guān)重要。

華盛頓西部大學(xué)的蘇珊·海恩斯的論文題目為《延展的身體：擴(kuò)展至虛擬空間》。她認(rèn)為，舞蹈表演者的身體已擴(kuò)展到虛擬空間，虛擬空間的集體身體同時(shí)體現(xiàn)了編舞、表演者和觀眾的角色。這種集體編舞深化了我們對(duì)個(gè)人和公眾悲痛的理解。

舞蹈與激進(jìn)主義2：以舞為證

以“舞蹈與激進(jìn)主義2：以舞為證”為題的小組討論由美國(guó)西北大學(xué)的蘇珊·曼寧主持。該小組圍繞身體如何見(jiàn)證、體現(xiàn)并留存關(guān)于歷史與生命的痕跡展開(kāi)了討論。

美國(guó)紐約市立大學(xué)皇后學(xué)院的理查德·莫維發(fā)表論文《在魔鬼的糞便中跳舞—莫利·莎芬蕾的地板舞蹈〈生命的安魂曲〉的嘹亮挽歌》，主要分析了莫利·莎芬蕾的獨(dú)舞作品《生命的安魂曲》如何緬懷1989年?？松ね郀柕掀澨?hào)在阿拉斯加漏油這一悲劇事件的。

美國(guó)圣巴巴拉市加利福尼亞大學(xué)的露絲·赫里?！さ僦Z科發(fā)表論文《通過(guò)表演歷史的身體展現(xiàn)詩(shī)意的存在：作為表達(dá)所需要的后記憶和記憶重建》，主要探討了劇院機(jī)器在跨學(xué)科項(xiàng)目中的創(chuàng)造性運(yùn)用，分析了如何利用歷史遺留的身體痕跡來(lái)產(chǎn)生張力。同時(shí)，露絲還運(yùn)用加布里埃爾·耶佩斯關(guān)于身體作品的概念，闡釋了關(guān)于表演重寫(xiě)身體的一些觀念。

加拿大約克大學(xué)的達(dá)利特·紐曼發(fā)表論文《從受害者到勝利者：通過(guò)舞蹈重新想象身份》。論文指出，在匈牙利大屠殺之后，已故的耶胡迪特·阿倫（以色列基布茲當(dāng)代舞蹈團(tuán)創(chuàng)始藝術(shù)總監(jiān)）編排了關(guān)于猶太復(fù)國(guó)主義青年運(yùn)動(dòng)抗議的舞蹈作品，數(shù)百名猶太大屠殺的匈牙利兒童幸存者參與其中。編導(dǎo)通過(guò)表演者和觀眾的大眾體操和民間舞蹈表演，向暴力和戰(zhàn)爭(zhēng)進(jìn)行了抗議和挑戰(zhàn)，體現(xiàn)了當(dāng)時(shí)進(jìn)步的烏托邦世界觀，激勵(lì)了猶太童子軍重新想象他們的身份：從受害者轉(zhuǎn)變?yōu)閯倮摺?/p>

舞蹈的非洲—?dú)W洲：流通、體現(xiàn)與后殖民的緊張局勢(shì)

以“舞蹈的非洲—?dú)W洲：流通、體現(xiàn)與后殖民的緊張局勢(shì)”為題的小組討論由德國(guó)拜羅伊特大學(xué)的斯蒂芬妮·阿莉什主持。非洲形象和聲音在全球流傳的時(shí)代，賦予了“非洲身份”一種前所未有的都市炫酷形象。根據(jù)人類學(xué)家聚焦歐洲各國(guó)展開(kāi)的研究，該小組探討了黑人和非裔荷蘭人練習(xí)加納人的《阿祖頓舞》時(shí)不斷變化的黑人發(fā)音，里斯本舞池中白人和非洲人之間的安哥拉《卡祖瑪舞》商品化的緊張局勢(shì)，以及巴黎的黑人舞者和紐約白人對(duì)嘻哈的所有權(quán)及“流傳”問(wèn)題上所具有的分歧等問(wèn)題。

荷蘭阿姆斯特丹大學(xué)的瑪琳·德維特發(fā)表論文《“現(xiàn)在看我跳〈阿祖頓〉”：后殖民時(shí)期阿姆斯特丹的城市黑人舞蹈與“黑人”和“非洲人”表達(dá)方式的變化》。通過(guò)對(duì)當(dāng)代西非舞蹈在歐洲都市的流行進(jìn)行探討，論文著重分析了加納人的《阿祖頓舞》和這種舞蹈與政治間的關(guān)系，以及“黑人”與“非洲人”身份在后殖民時(shí)期的荷蘭的影響。

國(guó)際培訓(xùn)學(xué)院的勞拉·斯泰爾發(fā)表的論文題目為《“法國(guó)人稱之為新風(fēng)格”：大西洋兩岸圍繞嘻哈舞所有權(quán)和交易的緊張關(guān)系》?；谝缘赜蚵?lián)系緊密、流動(dòng)性很強(qiáng)的非裔法國(guó)舞者為對(duì)象歷經(jīng)十多年的民族志田野調(diào)查，論文分析了造成舞者分歧的不同文化理念，包括個(gè)人歷史和經(jīng)驗(yàn)、移民的經(jīng)濟(jì)抱負(fù)和他們的政治策略。

葡萄牙新里斯本大學(xué)的利維亞·吉梅內(nèi)斯·塞達(dá)諾發(fā)表論文《“白人像機(jī)器一樣跳舞”：后殖民時(shí)代的舞池反抗非洲—葡萄牙舞蹈風(fēng)格商品化的方式》。論文指出，自20世紀(jì)90年代末以來(lái)，隨著非洲舞蹈風(fēng)格在葡萄牙的流行，其中《卡祖瑪舞》取得了最大的成功。但在里斯本的非洲人民反應(yīng)并不積極，他們認(rèn)為白人表演者并沒(méi)有充分展現(xiàn)非洲舞蹈的魅力。在后殖民時(shí)代沖突的大背景下，論文認(rèn)為《卡祖瑪舞》《桑巴舞》或《庫(kù)多羅舞》在葡萄牙中產(chǎn)階級(jí)中的繁榮被解讀為非法的文化盜用。

加勒比身體的沖突：與國(guó)家共舞主權(quán)、公民和性別

以“加勒比身體的沖突：與國(guó)家共舞主權(quán)、公民和性別”為題的小組討論由哥倫比亞安蒂奧基亞大學(xué)的安娜瑪麗亞·塔瑪尤·道格主持。

該小組發(fā)表的論文以海地、古巴和波多黎哥為背景，闡明了軍事、意識(shí)形態(tài)、文化、宗教和經(jīng)濟(jì)沖突如何塑造加勒比舞蹈的話語(yǔ)和實(shí)踐。

美國(guó)漢普郡學(xué)院的達(dá)莎·查普曼發(fā)表的論文題目為《以舞蹈對(duì)抗國(guó)家：震后的海地舞蹈政治》。論文闡釋了在海地當(dāng)前都市社會(huì)政治生態(tài)中具有重要影響的國(guó)家、非政府組織和宗教因素，并通過(guò)三名舞者在襲擊中如何開(kāi)展工作以及如何避免襲擊，從加勒比散居黑人的視角，提出了“政治性”的內(nèi)涵。

美國(guó)史密斯學(xué)院的萊斯特·湯姆發(fā)表的論文題目為《芭蕾作為一場(chǎng)戲劇戰(zhàn)爭(zhēng)，從豬灣到導(dǎo)彈危機(jī)：古巴革命時(shí)期的軍事實(shí)體存在（20世紀(jì)60年代）》。論文指出，20世紀(jì)60年代古巴人的日常生活日益軍事化，舞蹈演員也參與了國(guó)防革命運(yùn)動(dòng)。萊斯特主要研究了在導(dǎo)彈危機(jī)期間古巴國(guó)家芭蕾舞團(tuán)全島巡演的軍事象征意義，分析了政府動(dòng)員平民保衛(wèi)革命時(shí)規(guī)定身體與國(guó)家之間關(guān)系的芭蕾舞作品《阿凡札達(dá)》。美國(guó)西北大學(xué)的拉蒙·里維拉·席爾瓦拉發(fā)表《摩擦反抗：〈戰(zhàn)利品舞〉政治，無(wú)國(guó)籍的身體和酷兒⑥表演》，分析了波多黎哥的舞蹈和表演藝術(shù)家尼比亞·帕斯特納·圣地亞哥和瓊斯·阿瑞茲·科隆對(duì)雷擊頓舞美學(xué)的運(yùn)用，以對(duì)抗波多黎哥的宗法國(guó)家權(quán)力和無(wú)國(guó)籍問(wèn)題。作為一種并置的美學(xué)，雷擊頓舞的性樂(lè)趣與現(xiàn)狀政治存在摩擦。

印度和南非的藝術(shù)家在表演中的抵抗和激進(jìn)主義

在由英國(guó)羅漢普敦大學(xué)舞蹈系的艾文蒂·梅杜里主持的“印度和南非的藝術(shù)家在表演中的抵抗和激進(jìn)主義”主題會(huì)議上，學(xué)者們對(duì)印度和南非的舞者與編導(dǎo)在劇場(chǎng)和電影中表達(dá)的舞臺(tái)反抗和激進(jìn)主義展開(kāi)了調(diào)查。小組認(rèn)為，他們的作品旨在反對(duì)宗教原教旨主義、制度化鎮(zhèn)壓種族和性別歧視以及對(duì)婦女、同性戀、雙性戀還有變性者的歧視和暴力行為等。在這些舞蹈演員的越界行為傳達(dá)并揭示了他們的身體政治傾向時(shí)，舞蹈效果中的反抗意識(shí)也隨著他們打破異類規(guī)范的身體形象和社會(huì)實(shí)踐得以提高。

艾文蒂·梅杜里發(fā)表了題為《英國(guó)的全球舞蹈研究》的論文。論文主要在英國(guó)多元文化主義、文化多樣性和舞蹈跨學(xué)科的歷史背景下對(duì)英國(guó)南亞舞蹈的全球制度化進(jìn)行了探討，并立足于全球化的視角展開(kāi)分析。

當(dāng)代印度舞、婆羅多舞獨(dú)立表演藝術(shù)家安妮塔·瑞南發(fā)表論文《反對(duì)寶萊塢電影的審查制度、〈帕德瑪瓦蒂王后〉對(duì)變性人的刻板印象》。在民族主義和宗教旗幟下，印度原教旨主義者們組織包括死亡威脅在內(nèi)的暴力審查活動(dòng)，目前正針對(duì)寶萊塢電影《帕德瑪瓦蒂王后》。在對(duì)變性舞者納爾薩基在自己的作品中抵制性別刻板印象的討論中，瑞南還加入了一小段展示該內(nèi)容的表演。

美國(guó)加利福尼亞大學(xué)歐文分校的凱圖·卡塔克發(fā)表《把身體置于危險(xiǎn)之中：印度編導(dǎo)曼迪普·雷基和南非編導(dǎo)杰·帕澤的抵抗舞蹈》。論文主要分析了同性戀舞者曼迪普·雷基的舞蹈作品《雙人床》。作品反映了殖民時(shí)期的印度第377項(xiàng)法律禁止同性戀的規(guī)定，顯示了人類身體中的暴力記憶，從而證明后種族隔離制度給人們身體帶來(lái)的持續(xù)性心理和情感創(chuàng)傷。

美國(guó)威斯康星大學(xué)密爾沃基分校的莎拉·戴維斯·科爾多瓦在題為《南非婦女的編舞：體現(xiàn)了種族和性別的政治》的論文中，調(diào)查了印度和南非的舞者在戲劇和電影中的抵抗與激進(jìn)表現(xiàn)，他們致力于打擊宗教原教旨主義、制度化壓迫、基于種族和性別的社會(huì)歧視以及侵犯婦女和彩虹族群⑦的行為，而抗議編舞消除了異性主流觀念下的肢體形象和社會(huì)實(shí)踐，進(jìn)一步提高了人們的認(rèn)識(shí)。

視覺(jué)和聽(tīng)覺(jué)動(dòng)作之間的沖突

以“視覺(jué)和聽(tīng)覺(jué)動(dòng)作之間的沖突”為題的小組討論由美國(guó)霍利約克山大學(xué)的諾娜·莫納漢主持。討論從音樂(lè)/聲音/噪音概念轉(zhuǎn)化為運(yùn)動(dòng)這一前提出發(fā)，指出表演藝術(shù)中的視覺(jué)和聽(tīng)覺(jué)運(yùn)動(dòng)、聽(tīng)覺(jué)和視覺(jué)運(yùn)動(dòng)可同時(shí)存在于對(duì)話、競(jìng)爭(zhēng)和沖突的情形下。從該領(lǐng)域的一系列作品來(lái)看，編舞或即興舞蹈、身體運(yùn)動(dòng)與音樂(lè)、聲音和噪音之間的沖擊，應(yīng)在對(duì)其結(jié)構(gòu)方面和情感成分進(jìn)行分析的基礎(chǔ)上加以討論。學(xué)者們?cè)谡J(rèn)識(shí)到藝術(shù)與媒體之間動(dòng)態(tài)互動(dòng)的重要意義的基礎(chǔ)上，提出了一系列同樣重要的問(wèn)題：當(dāng)藝術(shù)在加強(qiáng)對(duì)他人的影響，或因干擾、差異、摩擦或零碎引起刺激時(shí)，會(huì)出現(xiàn)何種新的創(chuàng)造可能性？從中可以看出哪些具體概念或哪些聽(tīng)、看動(dòng)作的“詩(shī)學(xué)”？這對(duì)觀眾的接受或感知又意味著什么？

德國(guó)柏林自由大學(xué)的斯蒂芬妮·施羅德發(fā)表了題為《數(shù)字音樂(lè)和舞蹈文化中的身體和聲音》的論文。從1965年的《變奏5》開(kāi)始，各種藝術(shù)實(shí)踐層出不窮，均采用數(shù)字界面，在舞蹈和電聲音樂(lè)之間創(chuàng)建出了不同的新關(guān)系。論文闡釋了視覺(jué)和聽(tīng)覺(jué)構(gòu)成沖突、限制、抵抗和延遲，從而進(jìn)化為表演發(fā)展領(lǐng)域的推動(dòng)力量的情形。

英國(guó)肯特大學(xué)的弗利亞·維斯·瑞在題為《群集、雜亂、沖突：從透視法的角度看多義性對(duì)位法》的論文中，采取一種“擴(kuò)展”的透視法，將編舞視為一個(gè)視覺(jué)聲音設(shè)計(jì)元素，并通過(guò)考察巴蘭欽和福賽的早期和后期作品，發(fā)現(xiàn)他們的作品更強(qiáng)調(diào)視覺(jué)、聽(tīng)覺(jué)、空間和直覺(jué)挑戰(zhàn)之間的等價(jià)性。通過(guò)認(rèn)識(shí)到編導(dǎo)環(huán)境對(duì)認(rèn)知和接受的影響，還可以調(diào)整舞蹈研究中分析鏡頭。

德國(guó)拜羅伊特大學(xué)的凱瑟琳娜·羅斯特發(fā)表了題為《神秘的、在視覺(jué)和聲音存在和缺席時(shí)的情感沖突》的論文。論文認(rèn)為神秘感是聲音在顯著性和非物質(zhì)性之間矛盾狀態(tài)的中心維度，因此反思聲音、身體、聲音的存在與缺失之間的沖突，并將這些沖突由物質(zhì)性與非物質(zhì)性、生命力與非生命力、運(yùn)動(dòng)與靜止等具體關(guān)系決定的更人性化的概念聯(lián)系起來(lái)。

北非現(xiàn)代舞的編舞對(duì)話

以“關(guān)于北非現(xiàn)代舞的編舞對(duì)話”為題的小組討論由美國(guó)杜克大學(xué)的托馬斯·德弗蘭茨主持。在此議題下，托馬斯發(fā)表了題為《黑美人之謎：從當(dāng)代后現(xiàn)代主義內(nèi)部與黑人女權(quán)主義的對(duì)話》的論文，探討貝貝·米勒作品中的黑人女權(quán)主義思想。在這些作品中，編導(dǎo)將黑人女權(quán)主義正常化，處理為日?；纳?，黑人女性在價(jià)值和意義上的考量在舞蹈編創(chuàng)中均處于核心地位。

美國(guó)米德?tīng)柌飳W(xué)院的卡里馬·波爾尼發(fā)表了題為《關(guān)于北非當(dāng)代舞蹈的編創(chuàng)對(duì)話》的演講，探討圍繞北非當(dāng)代舞蹈，特別是戰(zhàn)后阿爾及利亞當(dāng)代舞蹈的核心對(duì)話。在對(duì)話中，舞蹈演員艾哈邁德·凱米斯和學(xué)者卡里馬·波爾尼闡明了阿爾及利亞不同于鄰國(guó)摩洛哥和突尼斯對(duì)于舞蹈實(shí)踐和表演的社會(huì)、經(jīng)濟(jì)和政治背景。

獨(dú)立學(xué)者艾哈·邁德發(fā)表論文《北非當(dāng)代舞的舞蹈對(duì)話》，在關(guān)注上述對(duì)話的同時(shí)，還關(guān)注了中東和北非地區(qū)的社會(huì)變革和藝術(shù)創(chuàng)作，闡明當(dāng)前社會(huì)、經(jīng)濟(jì)和政治背景下阿爾及利亞的舞蹈實(shí)踐和表演，從而揭示了其與鄰國(guó)摩洛哥和突尼斯的不同之處。

沖突的舞臺(tái)舞蹈和編舞見(jiàn)證和城鄉(xiāng)差距

以“沖突的舞蹈編導(dǎo)：懸浮、污染、虛弱”為題的圓桌會(huì)議，由英國(guó)考文垂大學(xué)的莎拉·瓦特萊主持。

英國(guó)倫敦金斯頓大學(xué)的丹妮拉·佩拉索·多姆、英國(guó)倫敦國(guó)王學(xué)院的凱莉娜·戈特曼、英國(guó)蘇塞克斯大學(xué)的阿拉貝拉·斯坦格先后發(fā)表了論文。丹妮拉·佩拉索·多姆探討了當(dāng)代舞蹈藝術(shù)中美學(xué)與政治的交叉領(lǐng)域。她對(duì)實(shí)驗(yàn)舞蹈實(shí)踐的詩(shī)意性、倫理性和批判潛力方面進(jìn)行了評(píng)論。

該圓桌會(huì)話主要探討的問(wèn)題為編舞模式和沖突的概念間的關(guān)系。通過(guò)對(duì)舞蹈實(shí)踐和編舞的反思，大家對(duì)沖突有了更廣泛的理解，并將沖突定義為一種互惠、逃避、不作為和持續(xù)衰落的運(yùn)動(dòng)。關(guān)于生理和身體方面的沖突理論，學(xué)者們?cè)趹腋?、衰弱、污染和免疫等想法之間的關(guān)系上是不確定的。

在由英國(guó)倫敦金斯頓大學(xué)的凱莉娜·戈特曼主持的小組主題討論中，來(lái)自美國(guó)夏洛特皇后大學(xué)的埃里克·穆里斯發(fā)表了題為《倫理，舞蹈見(jiàn)證和城鄉(xiāng)差距》的論文。她運(yùn)用民族志研究和實(shí)踐研究的方法，研究了阿巴拉契亞五旬節(jié)派中狂迷的狀態(tài)。除理論研究成果外，這項(xiàng)研究還產(chǎn)生了一部舞蹈戲劇作品。作為一種藝術(shù)見(jiàn)證形式，這部作品旨在促進(jìn)人們對(duì)美國(guó)東南部的城鄉(xiāng)差距進(jìn)行思考。該文闡述了舞蹈藝術(shù)家的獨(dú)特思考和舞蹈對(duì)沖突的參與，以及多元主義的藝術(shù)見(jiàn)證和以精神皈依為目的的宗教見(jiàn)證交叉時(shí)會(huì)發(fā)生什么。

跨文化交流下的中國(guó)當(dāng)代舞蹈

美國(guó)加州大學(xué)洛杉磯分校的苗芳菲主持了關(guān)于“跨文化交流下的中國(guó)當(dāng)代舞蹈”的圓桌會(huì)議。

首先，來(lái)自中國(guó)北京舞蹈學(xué)院的五位代表發(fā)表了論文：許銳發(fā)表的論文題目是《跨文化“翻譯”—探尋動(dòng)作和語(yǔ)言背后的意義》；王欣的論文題目是《語(yǔ)詞、標(biāo)簽、視角與觀念—世界舞蹈的“中國(guó)觀”和中國(guó)舞蹈的“世界觀”》；慕羽的論文題目是《以“中國(guó)民間舞”為名義的個(gè)人創(chuàng)作》；蘇婭的論文題目是《當(dāng)代建構(gòu)的“古典”—“中國(guó)古典舞”的美學(xué)基準(zhǔn)》；蔡爍的論文題目是《跨文化語(yǔ)境下“中國(guó)古典舞”的解讀》。⑧

苗芳菲發(fā)表論文《中國(guó)現(xiàn)代舞的創(chuàng)作—美國(guó)舞蹈節(jié)在中國(guó)改革初期的廣東》。苗芳菲提到，美國(guó)舞蹈節(jié)與廣東舞蹈學(xué)校之間的跨文化舞蹈交流項(xiàng)目促成了中國(guó)現(xiàn)代舞的發(fā)展和1992年中國(guó)首個(gè)現(xiàn)代舞團(tuán)的誕生，認(rèn)為美國(guó)舞蹈教師為解構(gòu)中國(guó)傳統(tǒng)舞蹈所傳入的編舞手段包含了美國(guó)文化語(yǔ)境所定義的現(xiàn)代主義概念，與中國(guó)現(xiàn)代主義的意義不盡相同。通過(guò)這些編舞手段的使用，中國(guó)現(xiàn)代舞得以滿足美國(guó)觀眾的期待，但對(duì)中國(guó)本土觀眾而言，這些編舞又充滿了陌生感。

英國(guó)密德薩斯大學(xué)的克里斯托弗·班納曼的論文題目是《從文字之戰(zhàn)到推手：意合和形合的語(yǔ)言與編舞》。他認(rèn)為，語(yǔ)言和思想之間的相互作用一直是爭(zhēng)論不休的話題，漢語(yǔ)使用的日益增多，凸顯了形合語(yǔ)言和意合語(yǔ)言對(duì)立的重要意義。然而，翻譯研究學(xué)者張則對(duì)“二分法的思維模式是許多（人文）研究實(shí)踐和理論論述的特點(diǎn)”這一觀點(diǎn)提出反駁，并提出了太極拳的“推手”概念和語(yǔ)言之間的動(dòng)態(tài)互動(dòng)等獨(dú)特觀點(diǎn)。與此同時(shí)，“跨藝·舞動(dòng)無(wú)界”項(xiàng)目則為我們提出了第三種范式：來(lái)自意合語(yǔ)言背景的編導(dǎo)創(chuàng)作了形合作品，來(lái)自形合語(yǔ)言背景的編導(dǎo)則創(chuàng)作出了意合作品。

英國(guó)?？巳卮髮W(xué)的麗貝卡·盧卡斯發(fā)表論文《接觸：無(wú)為和任其自然在跨界藝術(shù)項(xiàng)目中的翻譯》，借鑒艾爾莎·金德勒的實(shí)踐探討舞動(dòng)無(wú)界作品“接觸空間”中經(jīng)常使用的海德格爾“任其自然”觀點(diǎn)和道家“無(wú)為”思想，試圖“翻譯”這些術(shù)語(yǔ)并從中理解它們之間在跨文化創(chuàng)作實(shí)踐和交流的背景下的潛在對(duì)話空間。

舞蹈專題工作坊

以“寂靜作為一種抗議的編舞”為題的工作坊由比利時(shí)國(guó)立科學(xué)研究基金會(huì)/布魯塞爾自由大學(xué)的斯蒂芬妮·貢薩爾維斯主持，由英國(guó)中央蘭開(kāi)夏大學(xué)的薩拉·吉登斯和露絲斯·賓塞主講。工作坊探索的課題是：陷入靜止作為一種故意的不動(dòng)，一種什么也不做的活動(dòng)，一種我們可以準(zhǔn)備和邀請(qǐng)的狀態(tài)，同時(shí)作為一種可以抓住我們無(wú)意識(shí)的時(shí)刻。這個(gè)工作坊運(yùn)用海德格爾的“專注居所”（Attentive dwelling，1978：150）概念，闡述為展示和靜止創(chuàng)造的空間如何被知曉并被賦予力量。這個(gè)工作坊希望探索一些運(yùn)用靜止的可能性，靜止可以打開(kāi)和保持的潛力。

采用紀(jì)錄片方式進(jìn)行的“以舞相連”工作坊由獨(dú)立舞蹈家約瑟夫森·芬格主持，由美國(guó)紐約州立大學(xué)城市學(xué)院的道恩·里爾主講并采訪了喬納森·霍蘭德。40年前，霍蘭德在紐約成立貝特里舞蹈團(tuán)。該團(tuán)的舞者和教師參與“舞蹈外交”，訪問(wèn)過(guò)60多個(gè)國(guó)家，并活躍在舞蹈教育領(lǐng)域和每年的舞蹈節(jié)。近年來(lái)，通過(guò)舞蹈連接項(xiàng)目，他們邀請(qǐng)了成千上萬(wàn)的年輕人參與創(chuàng)作。他們的獨(dú)到之處是使舞蹈用于旅行之中，讓舞蹈運(yùn)動(dòng)去連接巴勒斯坦人、以色列人、德國(guó)人、土耳其的移民等群體，以及在剛果與艾滋病對(duì)抗的年輕人和獲救脫離性奴役的印度姑娘。

以“舞蹈的解決：沖突、運(yùn)動(dòng)和神經(jīng)科學(xué)”為題的工作坊由德國(guó)柏林自由大學(xué)的斯蒂芬妮·施羅德主持，由英屬哥倫比亞大學(xué)的米歇爾·勒巴倫、歐洲研究生院的娜迪亞·亞歷山大和新加坡管理大學(xué)的嘉莉·麥克勞德?lián)沃髦v嘉賓。

在這個(gè)互動(dòng)工作坊中，勒巴倫教授、麥克勞德教授和亞歷山大教授分享了“十字路口舞動(dòng)研究/實(shí)踐項(xiàng)目”關(guān)于沖突中知覺(jué)、歸因和認(rèn)知/情感習(xí)慣等身體元素的發(fā)現(xiàn)。該項(xiàng)目由加拿大社會(huì)科學(xué)和人文科學(xué)研究理事會(huì)資助，記錄了舞蹈和編創(chuàng)對(duì)轉(zhuǎn)化沖突的教學(xué)法與干預(yù)過(guò)程的貢獻(xiàn)。在該項(xiàng)目中，加拿大舞者瑪吉·吉利斯與一個(gè)由國(guó)際調(diào)解員、輔導(dǎo)員和流程設(shè)計(jì)師組成的策劃小組合作，共同探索舞蹈訓(xùn)練如何在不同的政治、文化、社會(huì)和法律環(huán)境中提高他們的能力并使他們了解轉(zhuǎn)化沖突的方法。

高等教育中的舞蹈：教學(xué)法1

關(guān)于教育學(xué)的小組主題會(huì)話：“高等教育中的舞蹈：教學(xué)法1”由美國(guó)科羅拉多梅薩大學(xué)的梅瑞迪·斯里昂主持。

阿巴拉契亞州立大學(xué)的拉斐爾·米勒發(fā)表論文《21世紀(jì)舞蹈歷史的教學(xué)實(shí)踐》。他指出，舞蹈史的教育者面臨重新定義歷史事件和教學(xué)內(nèi)容的持續(xù)挑戰(zhàn)，而如何定義歷史可能是更為關(guān)鍵的問(wèn)題。論文旨在解決與教學(xué)方法相關(guān)的挑戰(zhàn)和機(jī)遇，認(rèn)為新興技術(shù)不僅影響研究的內(nèi)容，而且對(duì)文化相對(duì)性、撥款、體現(xiàn)教學(xué)法甚至研究領(lǐng)域內(nèi)的沖突等問(wèn)題也有深刻的影響。

德國(guó)科隆大學(xué)音樂(lè)舞蹈大學(xué)的伊馮·哈特發(fā)表論文《舞蹈教育中的沖突與阻力：能力制度化的批判視角和基于學(xué)習(xí)的能力制度化》，強(qiáng)調(diào)了沖突和激怒的重要性。同樣，在當(dāng)代舞蹈作品和舞蹈研究中，相似的沖突和對(duì)抗形式也得到強(qiáng)調(diào)。但是，在更加寬泛的語(yǔ)境下，如在舞蹈高等教育的發(fā)展中，“沖突”并非同樣重要。因此，研究舞蹈教育的方法論和實(shí)例，重點(diǎn)要突破教學(xué)的概念，要將舞蹈作為一種需與參與者共同完成和協(xié)商的復(fù)雜體系。

韓國(guó)綜合藝術(shù)研究所的蘇金林發(fā)表論文《高等教育課程的現(xiàn)實(shí)與未來(lái)：高等教育課程：韓國(guó)舞蹈教育作為普通教育的變革與任務(wù)》，指出了韓國(guó)普及教育的兩個(gè)主要變化：一為高等教育課程從以“基礎(chǔ)知識(shí)”課程為主轉(zhuǎn)向以“交流”課程為主；二為舞蹈課程成為必修課程。未來(lái)，普及教育舞蹈有兩項(xiàng)主要任務(wù)：一是舞蹈課將更加注重趨同教育；二是為舞蹈課開(kāi)發(fā)各種人文教育的新方法。

今日舞蹈研究及其發(fā)表

“研究生專業(yè)化工作坊1：今日舞蹈研究的發(fā)表”由美國(guó)阿巴拉契亞州立大學(xué)的拉斐爾·米勒主持。牛津大學(xué)出版社《學(xué)術(shù)與貿(mào)易》雜志的諾曼·何斯基、《舞蹈研究雜志》的海倫·托馬、《舞蹈歷史研究叢書(shū)》的克萊爾·克羅夫特、《對(duì)話》雜志的梅麗莎·布蘭科、《新世界編舞》雜志的聯(lián)合編輯（包括帕爾格瑞夫、雷切爾·芬尚、托馬斯·雷內(nèi)），以及墨爾本大學(xué)的瑞秋·芬沙姆發(fā)表了各自的研究成果。

英國(guó)皇家舞蹈學(xué)院的凱瑟琳娜·法魯吉亞·克里埃爾主持了“喬·巴特沃斯教授獲舞蹈獎(jiǎng)評(píng)審團(tuán)特別獎(jiǎng)”活動(dòng)，維姬·漢特、洛娜·桑德斯、布蘭登·肖、莎拉·沃特利等先后發(fā)言。

以“南亞舞蹈手冊(cè)項(xiàng)目工作組”為題的圓桌會(huì)議由阿努里馬·班納吉和班加羅爾·帕薩主持。班吉納和帕薩發(fā)表的論文題目分別是《論爭(zhēng)行為：舞蹈研究中的反種族主義和非殖民化干預(yù)》和《發(fā)生了什么？挑釁專家組？》。兩篇文章指出，今天的舞蹈研究不可避免地成為沖突的場(chǎng)所。我們?cè)撊绾蝿?dòng)員舞蹈研究，使其成為一門(mén)能夠同時(shí)關(guān)注本土與跨國(guó)兩個(gè)領(lǐng)域的代表學(xué)科？為了回答這一問(wèn)題，研究者批判性地探索了舞蹈話語(yǔ)的普遍性和歐洲中心主義詞匯，思考如何以黑人主體性和知識(shí)為中心提供一種變革性的舞蹈認(rèn)識(shí)論。同時(shí)，兩篇文章還將“創(chuàng)造空間”理論化為一種隱喻性和實(shí)質(zhì)性的對(duì)話，以對(duì)抗現(xiàn)有權(quán)力結(jié)構(gòu)。此外，研究者還考察了對(duì)“多樣性”修辭的制度性挪用如何使得非西方舞蹈實(shí)踐變得邊緣化，以及在舞蹈教學(xué)中提倡對(duì)立教學(xué)法的優(yōu)點(diǎn)。⑨

【注釋】

① 顏色革命（Colorful Revolution）是指20世紀(jì)末期開(kāi)始的一系列發(fā)生在中亞、東歐獨(dú)聯(lián)體國(guó)家的以顏色命名、以和平和非暴力方式進(jìn)行的政權(quán)變更運(yùn)動(dòng)。該運(yùn)動(dòng)的參與者們擁護(hù)民主與普世價(jià)值，其主力往往是現(xiàn)任政權(quán)的反對(duì)黨，通過(guò)非暴力手段來(lái)抵制控制著他們國(guó)家的現(xiàn)政權(quán)。

② 邊界降旗儀式：在瓦嘎位于印度阿姆利則以西18公里、巴基斯坦拉合爾市以東17公里處，地處兩國(guó)邊境。從印巴分治開(kāi)始，兩國(guó)軍隊(duì)每天早晚在瓦格赫口岸的印巴邊境舉行升、降旗儀式。

③ 奧古斯托·何塞·拉蒙·皮諾切特·烏加特（1915—2006）：智利政治家、軍人、總統(tǒng)。

④ 弗朗哥時(shí)期：指西班牙在1936—1975年間由弗朗西斯科·弗朗哥實(shí)行獨(dú)裁統(tǒng)治的時(shí)期。

⑤ 庇隆主義：20世紀(jì)40年代阿根廷前總統(tǒng)胡安·多明戈·庇隆（1895—1974）提出的“政治主權(quán)、經(jīng)濟(jì)獨(dú)立、社會(huì)正義”的口號(hào)，被稱為庇隆主義。

⑥ “酷兒（Queer）”這一概念作為對(duì)一個(gè)社會(huì)群體的指稱，包括了所有在性傾向方面與主流文化和占統(tǒng)治地位的社會(huì)性別規(guī)范或性規(guī)范不符的人。

⑦ 彩虹族群：性少數(shù)群體也叫彩虹族群，是同性戀、雙性戀、跨性別、酷兒、間性人、無(wú)性戀以及其他非規(guī)范性的性取向和性別認(rèn)同的人的總稱。

⑧ 北京舞蹈學(xué)院的五位代表的論文全文見(jiàn)本刊2018年第3期。

⑨ 本報(bào)道參考了“舞蹈研究協(xié)會(huì)”（DSA）和馬耳他大學(xué)表演學(xué)院舞蹈學(xué)系（The Department of Dance Studies of University of Malta’s School of Performing Arts）編輯的《舞蹈研究協(xié)會(huì)會(huì)議“反：舞蹈與沖突”》（Dance Study Association Conference“Contra:Dance & Conflict”）的會(huì)議手冊(cè)。