魯婷婷
在全球化的當(dāng)下,在地文化的強(qiáng)調(diào)與融入成為了藝術(shù)創(chuàng)作的重要內(nèi)容,而影像的介入成為了非遺轉(zhuǎn)化需要滲透入光電傳媒及新媒體技術(shù)(以獲得形式轉(zhuǎn)化)的重要表達(dá)方式。實(shí)驗(yàn)藝術(shù)中有兩個方面需要非遺文化的轉(zhuǎn)化支撐,首先是國家的文化特色形象,如威尼斯雙年展國家館每年都具備的民族主義傾向,特別是亞非南美國家,更傾向于使用本生文化形象進(jìn)行敘述,在2017 年(57 屆)威雙上,中國館更是直接邀請民藝大師進(jìn)行創(chuàng)作,以皮影影像呈現(xiàn)了傳統(tǒng)技藝,同年的卡塞爾文獻(xiàn)展上,《亞特蘭斯碎片》(藝術(shù)家Theo Eshetu)將非洲土著面具投影重合在巨幅柏林博物館展覽招貼的巨大繆斯女神雕塑圖像上,站在非洲的角度,以歐洲神話調(diào)侃歐洲中心主義與殖民主義的悖論。數(shù)不勝數(shù)的國際展覽中的民族主義傾向通過非遺文化表現(xiàn)出來,雖然藝術(shù)家個人創(chuàng)作充斥著烏托邦的幻影,但國家館的非遺特征不能忽視;其次便是當(dāng)今藝術(shù)的在地屬性必然要求具有非遺特點(diǎn)——這里談到的非遺并非只是指登記在冊的文化遺產(chǎn),而更廣義地包含了更加無形的在地精神氣質(zhì),口述記憶,承續(xù)性傳說,民間隱性風(fēng)俗,以及被遺忘的某種文化的發(fā)現(xiàn)等等。當(dāng)今實(shí)驗(yàn)藝術(shù)的維度已經(jīng)走出展廳,彌漫到了鄉(xiāng)野,城市空間,公共藝術(shù)節(jié),駐留計(jì)劃等-回到在培養(yǎng)藝術(shù)家的本科教學(xué)階段,在地與非遺的文化研究與視覺轉(zhuǎn)化至關(guān)重要。
西南作為中國非遺文化最為密集的地區(qū)之一,不僅有記錄在冊的各級非遺,還有不少遺落民間的傳統(tǒng)文化,作為藝術(shù)教育,如果以這些文化為窗口,窺向過去及未來,發(fā)現(xiàn)其藝術(shù)價值,是教育與創(chuàng)作的珍貴財(cái)富。傳統(tǒng)以來,四川地區(qū)的非遺創(chuàng)作,以設(shè)計(jì)、建筑等實(shí)用性為契機(jī),幫助原生地人們發(fā)展技藝,找到出路,但不可忽視的是,實(shí)驗(yàn)藝術(shù)作為藝術(shù)的探索性領(lǐng)域,亦能使得人們重新發(fā)現(xiàn),甚至贊嘆原生文化的升華之美。
在教學(xué)方法上,非遺文化+實(shí)驗(yàn)藝術(shù)創(chuàng)作課程的教學(xué)方法以“追、返、轉(zhuǎn)”展開,是一個相對來說非常復(fù)雜的認(rèn)知系統(tǒng)。該文的內(nèi)容將從美術(shù)院校實(shí)驗(yàn)藝術(shù)專業(yè)2017-2019 年的《命題創(chuàng)作》《實(shí)驗(yàn)動畫》及《畢業(yè)創(chuàng)作》幾門課程的教學(xué)展開。
以4-8 周的教學(xué)時長為例,第一步,“追”,意為追問自身(文化身份+知識背景)。首先學(xué)生應(yīng)該端正態(tài)度,確定自己是在一個文化現(xiàn)象包圍的當(dāng)下,這個現(xiàn)象包括歷史傳續(xù),未來可能性,與當(dāng)下的不確定性。在這個前提之下,引導(dǎo)他們進(jìn)行自我發(fā)現(xiàn),通過一節(jié)課的班會研討來轉(zhuǎn)化思維,研討包括兩個可能的主題:自由創(chuàng)作或擬定地點(diǎn)題目。自由創(chuàng)作方面,邀請學(xué)生們說說自己的家鄉(xiāng),自己的親人,以及年幼時期經(jīng)歷過哪些文化現(xiàn)象,有哪些現(xiàn)象現(xiàn)在已經(jīng)很難見到,以及閱讀過哪些和在地有關(guān)的神話傳說,游歷過哪些古老地點(diǎn)。有時候,童年在草叢中發(fā)現(xiàn)一尊佛像的記憶,亦能成為學(xué)生思路的鑰匙。擬定題目方面,需要學(xué)生課前做一定的文獻(xiàn)工作——查詢地點(diǎn)志,網(wǎng)絡(luò)搜索地點(diǎn)傳說,文化特點(diǎn)等。
第二步,課堂講授(貫穿第1、2 周),以圖像的思維創(chuàng)意轉(zhuǎn)化為主要內(nèi)容,貫穿近年來國際大展中的作品案例,其中影像為重點(diǎn)內(nèi)容。其中包括:1.圖像基礎(chǔ)知識(概念,淵源,非遺藝術(shù)品中的圖像);2.圖像的聯(lián)想方法(創(chuàng)造性原則,同一主題在不同影像中的表現(xiàn),思維聯(lián)想方法——以非遺模擬場面,利用非遺形態(tài)相關(guān)觸發(fā)聯(lián)想,相反及因果創(chuàng)造悖論,邏輯產(chǎn)生“奇觀”,非遺材料的通感性使用,藝術(shù)的“有用”及“無用”,最新的圖像制造方法,圖像修辭法,以上全部方法論在影像中的表現(xiàn));3.圖像的具體操作——影像方法(解構(gòu),同構(gòu)與聯(lián)合)。
第三步,“返”,返回當(dāng)?shù)?。在上述步驟的討論下,學(xué)生能基本確立自己的創(chuàng)作定位并非自娛自樂式的創(chuàng)作,而是具有文化態(tài)度和發(fā)現(xiàn)意識的藝術(shù)創(chuàng)造,但仍然很難擬定個人主題,此時需要課程安排學(xué)生回鄉(xiāng)或在題目擬定地點(diǎn)進(jìn)行在地收集素材。通常來說需要四天時間,貫穿了整個第1,2 周專業(yè)課以外的時間,約兩次,共計(jì)8 天。第一次調(diào)研廣采信息,于第三周課堂討論方向,第二次針對性地收集材料、拍攝影像資料,及尋訪對應(yīng)遺跡。
第四步,第三周,“轉(zhuǎn)”,轉(zhuǎn)化創(chuàng)作。如何將現(xiàn)成的非遺傳統(tǒng)轉(zhuǎn)化為方案,需要運(yùn)用到通感、模擬、修辭、排比等各種修辭方法,在前述第二步中具體講授。課堂討論確定方案,采取一對一方案討論,及影像素材推敲。
第五步,第四周,作品落地制作階段,采取分組輪流上課,到教室輔導(dǎo)進(jìn)度。在教學(xué)區(qū)域制作的裝置等作品在分組之外。此階段可以據(jù)課程長度延長至第六周或者第八周,以此類推,作品規(guī)模與工作量根據(jù)周數(shù)進(jìn)行對應(yīng)調(diào)整。
第六步,教學(xué)最后一天教學(xué)展,要求每位同學(xué)嚴(yán)格布展,并講述作品在圖像聯(lián)想上使用的方法,靈感觸發(fā)的方式,以及完成效果本身。
通過該課程教學(xué),可以引發(fā)學(xué)生對于在地文化深度的理解,有許多同學(xué)在本來沉迷于新式生活靈感的語境下,轉(zhuǎn)化為了也適當(dāng)?shù)仃P(guān)注了在地文化,并對生存環(huán)境,自身生命史,家族及區(qū)域文化,都有了不同程度的觀念轉(zhuǎn)化與深入。
在《實(shí)驗(yàn)動畫3》課程中,本質(zhì)上是對于人工影像的創(chuàng)造性開拓——包括時間性的媒介轉(zhuǎn)化維度,所以學(xué)生作業(yè)往往是結(jié)合影像、裝置、攝影燈綜合媒介作品。其中《猴子》系列作品具有較高辨識度?!昂镒印笔且环N西南地區(qū)的民間布藝技藝,為紅身黑肢的藥草填充布藝,通常3 到5 厘米大,為端午節(jié)縫制并別于幼兒衣物上作辟邪之用,近年來發(fā)生了多元化改變,出現(xiàn)了“猴子背猴子”“花色猴子”等商品,但仍由攤戶手工縫制,該組同學(xué)分為兩個小組,一組以探訪“猴子”淵源與制作方法,以紀(jì)實(shí)影像,文字文獻(xiàn)作為主要內(nèi)容;第二組以猴子的拓展方式-裝置影像的方式呈現(xiàn)。該作品以民間技藝的維度,發(fā)掘了家鄉(xiāng)已沒落的手工藝,與節(jié)慶文化相關(guān)的美好祝禱,該方向已由這幾位同學(xué)作為畢業(yè)后的創(chuàng)作方向持續(xù)研究,這無疑是教學(xué)的重要價值。
在2019 年實(shí)驗(yàn)動畫班的畢業(yè)創(chuàng)作中,數(shù)件作品針對家鄉(xiāng)失落記憶為出發(fā)點(diǎn),探索群體記憶、口述歷史、現(xiàn)實(shí)之間的有機(jī)關(guān)系。如《夢祭》以山峽水庫建設(shè)時被淹掉的豐都小城為背景,探尋了當(dāng)?shù)厝嗽谘蜎]前一天的集體夢境——龍穿山而過,以“龍”的古老圖騰作為影像符號,在游動中牽引出回鄉(xiāng)調(diào)研采集的當(dāng)初當(dāng)?shù)氐母鞣N民間描述;另一件作品描述了家鄉(xiāng)從“青山鎮(zhèn)”變?yōu)椤凹t鋼廠”的村鎮(zhèn)進(jìn)化歷史,而這歷史通過口述的方式描述,以紀(jì)錄片動畫的方式娓娓道來,感人至深;《鬼神外衣下的理性》以民間巫醫(yī)的祝禱過程為圖像模板,透過圖像的皮影形式,窺到了民間迷信背后的祈愿、愚昧、以及希望,以非科學(xué)的方式發(fā)出的近乎科學(xué)的邏輯系統(tǒng),獨(dú)立的神學(xué)系統(tǒng),行為藝術(shù)化的“問診”方式,以及形式背后的理性。
在2016 級《命題創(chuàng)作》課程中,亦有對于家鄉(xiāng)非遺摞戲的地理學(xué)挪用,也有對特定村鎮(zhèn)喪葬文化的思維轉(zhuǎn)換——喪葬路線進(jìn)行盲畫法的燈光影像表達(dá),還有對于村鎮(zhèn)口傳故事的抽象化影像表達(dá)。
以上的所有對于民間拾遺與非遺表現(xiàn)的根源地點(diǎn)都在西南。西南作為發(fā)達(dá)-發(fā)展中的充滿人文矛盾有趣現(xiàn)象的地點(diǎn),傳統(tǒng)與現(xiàn)代化的不斷對抗間,產(chǎn)生了如此多的奇妙悖論,使得參與此項(xiàng)創(chuàng)作的同學(xué)都能獲得極有價值的素材。而就非遺如何在實(shí)驗(yàn)藝術(shù)中運(yùn)用的教學(xué)來說,地理上的先決條件決定了教學(xué)得以順利開展和持續(xù),并取得有價值的成果。