◎王洋

中國畫屬于一種比較獨特的繪畫藝術(shù)，具有典型的中國特色。并且經(jīng)過了長時間積累和沉淀之后，中國畫形成一種比較特有的審美風格、審美情趣及完整理論體系。中國畫不但在追求藝術(shù)意境，還是傳統(tǒng)美學思想的一個重要內(nèi)容。但是怎樣才能夠通過中國畫展示意境美，是相關(guān)人士探究的重要課題。

一、中國畫意境內(nèi)涵及特征

（一）中國畫意境內(nèi)涵

在我國古代美學中，意境不僅被作為了重要的內(nèi)容及組成部分，更是美學理論的重要范疇，屬于一種審美意識。意境就是藝術(shù)作品中所體現(xiàn)的情、意、景、境幾者互相交融所產(chǎn)生的審美境界。一直以來，中國傳統(tǒng)美學核心內(nèi)容為人和自然之審美關(guān)系，在其關(guān)系上形成一套完整的意境理論。隨著美學的不斷發(fā)展，意境理論依據(jù)滲透至其他各個藝術(shù)領(lǐng)域。對于中國畫，意境即為畫家經(jīng)過描繪景物所體現(xiàn)的思想情感所形成一種藝術(shù)境界，欣賞者通過這種意境和作品產(chǎn)生共鳴，接受美的熏陶。并且作品展示的意境美是對作品藝術(shù)機制的一個衡量標準，只要能夠流傳千古，作品均創(chuàng)造出完美的意境。經(jīng)過長期發(fā)展，中國畫汲取傳統(tǒng)文化的審美意識和營養(yǎng)，逐漸形成詩歌化的特征。

（二）中國畫意境美之特征

中國畫尤其講究意境，意境美主要特征表現(xiàn)在四個方面，即為虛實相生、畫中有詩、氣韻生動以及不似之似。

1.虛實相生，屬于傳統(tǒng)美學思想中一個重要準則，即為意境美之根本特征。虛通過實來實現(xiàn)，而實就需要虛進行加工，虛實相生，無畫都能體現(xiàn)妙境，因此中國畫中意境美、實中有虛。畫家通過精湛技巧，運用筆墨把實景和虛景、真境和虛景、有畫處和無畫處密切聯(lián)系在一起，把虛實相生展示得淋漓盡致，將畫中意境競相體現(xiàn)。

2.畫中有詩，即畫中景物具有詩意，體現(xiàn)出中國詩畫的一些相似處，一是結(jié)構(gòu)韻律，二是意境含蓄性。在中國古代，畫家和詩人逐漸成為了詩畫相融，在中國畫里，畫家采用的手法技巧、生活經(jīng)歷、思想水平等都能夠發(fā)揮關(guān)鍵作用，畫家筆下刻畫的均勻形象、布局錯落有致、色彩均衡都能夠讓畫詩意化。

3.氣韻生動，屬于中國畫的意境美之重要特征，氣韻即為韻味，畫中人物展示出一種精神。氣味和韻致屬于一種韻律，生動一方面是生命運動，同時也是大自然與自我的生命。換而言之，描述人物展示出氣度和韻致，體現(xiàn)出生命力即為氣韻生動。中國畫里畫家使用筆的輕重、巧拙、疾徐及曲直；從而形成了圖畫的繁簡和虛實，體現(xiàn)出節(jié)律，體現(xiàn)出不同的節(jié)律和韻律，對一幅畫而言氣韻非常重要，能夠體現(xiàn)出畫家之思想感情，給人一種幸福和諧之美感。

4.不似之似，這個也是中國畫意境美中一個重要特征。即為畫家筆下對自然物象的描繪，并非客觀描摹，而是畫家對現(xiàn)實生活的一番取舍，并進行調(diào)節(jié)、概括及加工，從而體現(xiàn)出畫家內(nèi)心的感受，寄托個人情感，從而體現(xiàn)自然物象的藝術(shù)效果。即人手不似、經(jīng)過似、最后又不似，才為真似，從而實現(xiàn)了畫源自生活又超越生活，實現(xiàn)畫有盡而意無盡之效果。

二、構(gòu)建中國畫的意境美

事實上，每幅中國畫都有其藝術(shù)性，而藝術(shù)性中的靈魂就是要體現(xiàn)出意境美。但是意境美并不是隨意就出來了，必須要通過合理的展示才能夠體現(xiàn)出來。

（一）中國畫意境的來源

中國畫意境的基本要求就是素樸之美、天然之美以及純真之美，換而言之就是自然天真的美。所以中國畫意境均源自于生活，源自于自然和現(xiàn)實。中國畫意境基本上都來自于生活，因此欣賞中國畫時就會發(fā)現(xiàn)許多畫都和畫家的生活存在著千絲萬縷的關(guān)系，畫家就是通過畫展示現(xiàn)實生活的所欲所感，欣賞者只有設(shè)身處地才能夠真正體會畫中獨特之處。所以中國畫意境來源于生活，是畫家對生活進行的提煉、進行的修養(yǎng)，是一種高深的境界。

（二）中國畫意境美的創(chuàng)造

中國畫意境美，就是畫家通過描述出來的景物表達自己的情感，欣賞者通過欣賞產(chǎn)生出聯(lián)想與共鳴，猶如身臨其境，讓思想感情得到感染與升華。

1.創(chuàng)造中國畫的“形與神”。中國畫中境和象間屬于矛盾的統(tǒng)一體，中國畫比較重視以形寫神，形即為畫家對客觀事物的觀察，和意境中境的意義是一致的。畫家所創(chuàng)造國畫中的意境即為寫真景物，具有真感情，因此作畫時必須要深入觀察事物姿態(tài)特征及神韻氣質(zhì)，才能夠體現(xiàn)出“處身于境、視境于心”之藝術(shù)境界。比如我國的畫家畫松的時候，對松樹進行日夜觀察，幾乎是畫松十萬本，才得其真。形似，即為創(chuàng)造中國畫意境的起點，從外表來看創(chuàng)造意境即為形和物相似；而從內(nèi)要求即為以形寫神，在《古畫品錄》之中就言明畫家應(yīng)該做到氣韻生動，即為傳神。創(chuàng)造中國畫的意境就是通過粗細、濃淡以及疏密的手法創(chuàng)造出一種氣韻與深思之繪畫境界。

2.創(chuàng)造中國畫的實象和虛象。中國畫的象并不是單純指實境與真象，是形與神二者的統(tǒng)一。事實上，只有將意境構(gòu)建于該基礎(chǔ)上，才能夠體現(xiàn)出更深層次，才能夠?qū)崿F(xiàn)境生象外，才能夠通過實象聯(lián)想到象外之象，從而形成一些新境象，即為虛象。此處象并非純粹客觀事物及自身狀態(tài)，即為畫家感知的事物屬性。中國畫具有的狀物立象，畫家就要依據(jù)所需對事物進行裁剪，依據(jù)物象氣勢對畫面進行布置，從而營造出動人心魄之氣象。

3.創(chuàng)造中國畫的象與意。創(chuàng)造意境還必須要境和象相統(tǒng)一，意境之中的情主要還是依附象，意也是通過境產(chǎn)生出來，即為象外之意。描繪事物時，中國畫經(jīng)常是寄情于筆端，寓理于紙墨，把山水欣賞融入到情趣之中，必然富有了詩情畫意，這樣畫面形象具有了多元化與趣味性。中國畫比較重視畫意不畫形，認為真正畫家得意忘形，即為常說的，畫山水、意在筆先。總而言之，中國畫意境即畫家在創(chuàng)作的過程中，外師造化和中得心源二者相得益彰，珠聯(lián)璧合，展現(xiàn)出人類心靈和自然萬物的獨特生命境象。

結(jié)語

總而言之，中國畫的意境美一定要立足本民族之傳統(tǒng)文化，努力提升自身素養(yǎng)，結(jié)合畫家對現(xiàn)實社會、事物的敏銳洞察力，掌握必要的表現(xiàn)形式與筆墨技法，才能讓意境美永遠保持活力。