摘要：每五年一屆的全國美術(shù)作品展覽是美術(shù)界最權(quán)威的展覽，其中獲獎入選作品代表著目前國內(nèi)美術(shù)創(chuàng)作水平，也稱為以后美術(shù)創(chuàng)作趨勢。文章以第十三屆全國美術(shù)作品展覽之中國畫作品為研究對象，從中國畫的表現(xiàn)手法、構(gòu)圖章法等方面尋繹現(xiàn)代意義的構(gòu)成形式，反映中國畫的發(fā)展現(xiàn)狀以及發(fā)展趨勢。

關(guān)鍵詞：全國美展;中國畫;工寫融合;構(gòu)圖

一、創(chuàng)作題材的選擇

第十三屆全國美展中就中國畫作品來說，本屆展覽作品十分創(chuàng)新，大多表現(xiàn)以社會生活和社會主義建設(shè)為題材;入選的作品以年輕畫家為主，說明全國美展起到了鼓勵新人的作用;本屆展覽入選的中國畫作品尺幅達(dá)到兩米的畫作不在少數(shù)，畫面的表現(xiàn)精工細(xì)致;工筆畫在技法特點(diǎn)、材料運(yùn)用比以往要豐富很多，畫面上加了新材料，運(yùn)用了新技法，使得畫面呈現(xiàn)了不同肌理效果。

我在看近幾次的全國美展中的中國畫，前幾屆展覽，整個展覽中大寫意水墨的作品非常少。在本屆展覽中，工筆和寫意的融合，就是除了標(biāo)準(zhǔn)的工筆和標(biāo)準(zhǔn)寫意的作品之間有了很多融合的作品，這一類的作品大概占了這一屆的百分之四十左右，我們中國的傳統(tǒng)繪畫史非常豐富的，“寫意”是從元代開始出現(xiàn)，以前沒有工筆和寫意的派別之分，創(chuàng)作完全跟隨自己的內(nèi)心。在如今這種趨勢下，寫意畫以多元化的方向在發(fā)展，工筆畫也以意象精神為基礎(chǔ)展開。

二、工筆與寫意的融合

另一方面，工筆畫用筆朝意筆方向發(fā)展，也可以說寫意畫的用筆朝工筆方向發(fā)展。所以導(dǎo)致有一些作品就讓我們難以辨別是工筆畫還是寫意畫。在研究這展覽中工筆與寫意所占的比例時，就常常困惑于一些作品技法上的分類。已出現(xiàn)工筆畫創(chuàng)作中夸張、變形、抽象等自我處理。工筆畫將不是唯寫實的追求，在手法的變化處理之中，工筆畫的外在形態(tài)發(fā)生了很大的變化。在許多工筆作品中整體采用朦朧的畫面去表達(dá)，把畫面處理得朦朧且夢幻，例如《對話》，打破了傳統(tǒng)中國畫的神韻，在創(chuàng)新的同時也減弱了中國畫的意境。

三、全國美展中創(chuàng)作形式的創(chuàng)新

本屆展出作品，其中最突出的特點(diǎn)就是“大”，就算是小畫，也要拼貼成大畫，單個小幅可能不顯眼，一拼成大幅，就具有強(qiáng)烈的視覺沖擊力。時至今日，中國畫的藝術(shù)創(chuàng)作早已突破了單一的傳統(tǒng)模式，對表現(xiàn)形式的大膽嘗試，也拓展了中國畫構(gòu)圖的空間。作品中拼貼現(xiàn)象、裝飾感現(xiàn)象比較多，九宮格至少不下20幅，例如《珍禽圖》《塔吉克情》《和諧·共生 安佳》《新夢》《凈土》等。這種拼貼繪畫是今天繪畫的一種流行的方式，也成為了一種趨勢。當(dāng)代中國畫構(gòu)圖上對西方的借鑒很多，追求形與色的豐富多變，形成了多角度，多元化，多層面的借鑒吸收，更加注重畫面形式的完整性和作品的視覺沖擊力。隨著現(xiàn)代科技的發(fā)展，數(shù)字媒體、廣告、設(shè)計等方面在生活中的應(yīng)用，更多的畫家采取拍照的方式截取適合的畫面、設(shè)計構(gòu)成的方式對畫面進(jìn)行剪裁、圖像廣告拼貼方式等對畫面構(gòu)成進(jìn)行組合拼貼。拼貼式構(gòu)圖是重新對物象進(jìn)行解構(gòu)，多以二維空間形式進(jìn)行構(gòu)圖，帶來了一種新的藝術(shù)空間形式與觀念。

傳統(tǒng)國畫作品多為尺幅較小的小意境的表現(xiàn)內(nèi)容，這種狀態(tài)是由于當(dāng)時文人的心性、遠(yuǎn)距離的欣賞以及沒有現(xiàn)代參展機(jī)制等多種原因造成的，這種拼貼構(gòu)圖既可以充分適應(yīng)當(dāng)代大型展覽的大空間、大尺幅的展覽要求，又使得畫面具有豐富的表現(xiàn)內(nèi)容。歸根到底，這類形式的作品是在小尺寸繪畫審美與大空間、大尺寸展覽要求下發(fā)展出來的，是對適應(yīng)當(dāng)代大型展覽要求下采用的變通手法。繪畫整體由若干的小畫組合而成，細(xì)小精致，別有一番風(fēng)味。

這屆全國美展中，畫家們大膽創(chuàng)新，構(gòu)思也十分巧妙。有的作者并沒有局限于畫法的限制，以獨(dú)特的視角，敏銳地捕捉到顯現(xiàn)于生活細(xì)微之處的靈光，有的傳統(tǒng)題材，因藝術(shù)家所處的時代不同，生活感受也不同，所表達(dá)出來的意趣自然也不同。徐熙以園蔬、淵魚、汀花野竹表現(xiàn)自己超塵出世的情懷。例《芳華》畫面中沒有富貴的花卉，只有一些平凡的花草，以不畏風(fēng)雨盛開的野花更加具有生命力來象征千千萬萬堅守在平凡崗位的平凡人的自我綻放與升華，新中國成立以來在祖國發(fā)展中默默無聞、無私奉獻(xiàn)的廣大勞動者將自己的美好年華奉獻(xiàn)給了祖國。因此他們屈才的側(cè)重點(diǎn)與表達(dá)的情懷也不同，能引起觀者的感動。

全國美展作為最權(quán)威的美術(shù)展覽，中國畫之所以在長期的發(fā)展過程中積淀傳統(tǒng)，正是應(yīng)為其不斷地融入時代精神，具有引導(dǎo)性意義，反映了5年來中國畫的發(fā)展?fàn)顩r、時代的變遷與人民的精神面貌。在傳承民族繪畫的路途上，我們必須吸收其營養(yǎng)，樹立起富有濃厚的民族底蘊(yùn)和時代內(nèi)蘊(yùn)的創(chuàng)新認(rèn)知。

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作者簡介：鄭蘊(yùn)莘，江西科技師范大學(xué)。