吳桐

摘要：電影配樂在電影藝術發(fā)展歷程中占有重要的地位，從整個影片的故事情節(jié)發(fā)展來看，配樂也是至關重要的。電影《海上鋼琴師》是配樂藝術的典范，故事情節(jié)之所以讓人感到震撼，與其大量鋼琴音樂的使用密不可分。從影片鋼琴演奏的情節(jié)來看，充分體現了人們對夢想和實現理想的渴求。本文通過對影片人物、故事情節(jié)的分析，對影片中鋼琴配樂進行深入解析，探討影片中的配樂如何通過音樂來促進劇情的發(fā)展。

關鍵詞：電影配樂? ?情節(jié)? ?鋼琴演奏? ?劇情

中圖分類號：J605? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文獻標識碼：A? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1008-3359（2019）16-0159-02

眾所周知，電影藝術剛剛誕生的時候是以默片的形式展現給觀眾的，觀眾只能通過演員的肢體動作來感受劇情的發(fā)展。1927年后，隨著技術的進步，聲音逐步開始出現在電影藝術中，隨后音樂開始融入電影制作，并且成為電影發(fā)展中不可或缺的部分。在藝術效果上，音樂增強了電影的表現力和藝術感染力，對于劇情的發(fā)展有著導向作用。通過音樂節(jié)奏旋律以及聲部的變化來推動故事情節(jié)發(fā)展，給予觀眾更好的視聽感受與審美體驗。在當代電影發(fā)展中，電影配樂已經與電影發(fā)展成為有機整體，相輔相成。《海上鋼琴師》作為1992年的電影，在電影音樂史上是一部具有里程碑意義的作品，之所以成為經典為人傳頌，與其精彩的配樂是分不開的。影片中的爵士鋼琴音樂與劇情精彩相結合，對于展現主題、塑造人物形象起到主要作用，也因此斬獲了第57屆金球獎的最佳音樂獎。

一、《海上鋼琴師》影片簡介

影片導演是意大利著名導演托納托雷，以倒敘的手法向觀眾展示了一個海上鋼琴師的故事。二戰(zhàn)期間在一艘往返于歐美兩地的郵輪上，郵輪上的工人丹尼博德曼在收拾客人留下的物品時，在鋼琴上發(fā)現了一個棄嬰。丹尼不顧其他工人的嘲笑，認為這個孩子是上帝帶給他的，堅持收養(yǎng)了棄嬰，并且給他取名為1900。1900出生在海上，在陸地上他沒有身份沒有家，隨著郵輪往返于各個碼頭的過程中，1900也逐步長大。一次偶然的機會中，1900接觸到了鋼琴，并且發(fā)現自己擁有極高的音樂天賦，無師自通。在某天深夜，船上的眾人被優(yōu)美的琴聲驚醒，循聲而來發(fā)現是1900在演奏鋼琴，動人的旋律感染了所有人，從此1900憑借高超的琴藝成為了郵輪上的鋼琴演奏師。即使到最后郵輪被炸毀，1900也不曾走下船，而是在船上結束了自己的一生。優(yōu)美的鋼琴演奏和淡淡的哀傷基調貫穿了整個影片，具有深厚的哲理，引人深思?！逗Ｉ箱撉賻煛妨钊穗y忘的除了1900精湛的琴技外，更令人回味無窮的便是他那精彩絕倫的配樂。

二、影片音樂藝術分析

（一）序奏背景音樂

背景音樂的選擇在電影制作過程中尤為重要，《海上鋼琴師》的配樂成功的烘托了電影的主題，首先表現在對影片氛圍的渲染上。尤其在序幕的配樂中，起到了引導作用。影片伊始，通過一串長音將電影序幕拉開。持續(xù)的長音不僅起到背景烘托的作用，也在視聽效果上給予觀眾更好的體驗，將觀眾帶入回憶。影片重要任務Max就在此時登場，作為1900的好友，深情的背景音樂讓觀眾更好的感受到兩人之間的深厚情誼，也讓觀眾感受到Max的深深懷念。伴隨著主人公深情的獨白，背景音樂的烘托作用更加凸顯出來，Max開始演奏小號，腦海中回憶的是1900的身影。此時觀眾不難發(fā)現，Max演奏的曲目和留聲機的鋼琴曲目是同一首。由此影片故事情節(jié)正式展開，音樂的作用不僅體現在引入的作用，更是吊足了觀眾的胃口，1900的故事隨著音樂逐步展示在銀幕上。

（二）海上背景音樂分析

1900是郵輪工人丹尼在船上發(fā)現的棄嬰，丹尼不顧別人的嘲笑，堅持撫養(yǎng)1900。不幸的是丹尼并沒有一直陪伴1900長大。丹尼去世后，1900繼續(xù)留在船上生活。在此期間，1900觀看到船上的鋼琴家演奏后，對鋼琴演奏產生了極大興趣，并且展現出了無與倫比的天賦。1900從未接受過專業(yè)的鋼琴訓練，也沒有學習過專門的樂理知識，但是卓越的天賦讓他仿佛天生就會彈奏鋼琴。在1900展現出他的鋼琴天賦后，便一直留在船上演奏鋼琴，成為一名海上鋼琴師。Max上船后，二人也成為了很好的朋友。在1900與Max相遇的過程中，二人之所以成為摯交也與鋼琴音樂有著密切的聯系。Max剛上船時，并不能適應船上生活，暈船對Max的船上生活有著很大的影響。為了擺脫暈船的困擾，1900主動帶著Max坐在鋼琴前，伴隨著海浪的起伏，1900隨著波浪起伏彈奏出優(yōu)美的音樂，讓靜止的鋼琴聲流動起來，使得音樂仿佛有了生命。從觀眾的角度來看，更是仿佛置身于一個夢幻的音樂世界，人物特寫等在音樂的陪襯下更加鮮活。1900孤身一人，沒有父母，沒有兄弟姐妹，但在郵輪的鋼琴前，在這一方小小的天地里，只要有鋼琴，1900便顯得那樣飽滿，一點也不孤單。

（三）對決階段音樂分析

《海上鋼琴師》是一部音樂與影視制作完美結合的典范，音樂對影片故事情節(jié)展開的作用是不言而喻的。影片中的高潮莫過于鋼琴家杰利與1900之間的對決，作為爵士樂的創(chuàng)造者，杰利同樣是一名具有傳奇色彩的鋼琴師，他不服眾人對1900對贊譽，向1900發(fā)起了挑戰(zhàn)。1900以《平安夜》開場，婉轉悠揚的鋼琴曲上來就贏得了人們的喝彩，也給杰利帶來了很大的壓力。接下來的《The Gravel》和《Enduring Movement》，節(jié)奏激昂，曲風激烈，讓人覺得1900仿佛在還擊杰利的挑戰(zhàn)，演奏效果十分成功。尤其是最后的《Enduring Movement》，讓人仿佛置身于海洋之中，讓浮躁的現代人感到無比的寧靜與從容。影片中把1900與杰利的比賽通過你來我往的手法展現出來，營造出緊張的氣氛，而在曲目選擇上，包含了婉轉激烈平靜，多變的曲風讓觀眾不僅能感受到音樂對決帶來的緊張氣氛，也給予了觀眾更高的審美體驗。1900從未接受過正規(guī)或是專業(yè)的鋼琴訓練，卻可以打敗名噪一時的鋼琴家，也許正是因為他內心的那份純凈與純粹，讓他的音樂充滿了超凡脫俗。

（四）尾聲音樂分析

一部優(yōu)秀的電影，除了有一個引人入勝的開頭外，更需要一個令人回味無窮的收尾。頭尾呼應是影片制作的常做手法，《海上鋼琴師》接近尾聲時，背景鋼琴音樂更加顯得含情脈脈，不僅給予觀眾更好的審美體驗，也再一次烘托了影片所蘊含的深刻含義。影片最后，碧藍的海面上一艘游輪自由的航行，伴隨著的是令人心曠神怡的音樂，此時的視聽體驗是非常美好的，讓人仿佛暫時脫離了繁雜喧囂的社會，仿佛徜徉在自由無邊的海洋之上。影片中的1900從來沒有離開過郵輪，或者說他根本不愿意離開郵輪。在郵輪上，在鋼琴面前，1900可以主宰自己的一片小天地。相對于陸地上的花花世界，1900在乎的是心中那塊凈土，只有在這里他才能自由認真的演奏，做一個真切的自我。郵輪在被炸毀的瞬間，1900已經沒有鋼琴了，但他仍舊做出演奏的姿勢，這個時候他已經與鋼琴融為一體，他的心中除了鋼琴沒有任何其他的東西。他出生在海上，最終又回到大海的懷抱。如此清澈的音樂震撼了許多人，也讓人仿佛在這一剎那理解了影片的內涵。

三、結語

自電影藝術誕生以來，影視評論就伴隨著出現了。長久以來，影視評論的標準一直隨著電影藝術本身的革新以及社會價值觀的發(fā)展而不斷變化。從普遍的評判標準來看，優(yōu)秀的電影作品不僅僅要有良好的視覺沖擊力，更要有不同的審美層次和文化內涵，這種“綜合藝術感染力”是很多影片導演、制作人、演員所追求的。從敘事結構上來看，《海上鋼琴師》在展開情節(jié)故事的同時，添加了許多背景音樂，這些音樂的旋律節(jié)奏都十分符合情節(jié)開展的需要，更好的幫助影片展現思想主題。影片中情感、場景的變化與表達都離不開鋼琴音樂的推動。在浮躁的當代社會中，用音樂來展現思想內涵是極其不易的。只有深入的了解到影片的內涵主題，深入挖掘人物的內心情感，才能更好的創(chuàng)作背景音樂?！逗Ｉ箱撉賻煛肥浅晒\用背景音樂的典范，對于電影藝術發(fā)展來說，只有深入分析影片的主旨內涵，在此基礎上選擇恰當的音樂，才能實現音樂與電影靈與肉的結合。

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