韓萬齋

教授，碩士研究生導(dǎo)師，四川音樂學(xué)院民族聲樂系副主任，研究生畢業(yè)于中國音樂學(xué)院聲歌系，師從著名聲樂教育家、博士生導(dǎo)師、中國音樂學(xué)院聲歌系主任王士魁教授。對中國聲樂中低聲區(qū)民族化研究頗有感悟。曾獲第九屆、第十屆CCTV青年歌手大賽四川賽區(qū)民族唱法一等獎;四川省首屆聲樂大賽專業(yè)組民族唱法金獎;第五屆、第六屆中國音樂金鐘獎全國聲樂比賽半決賽獎;多次榮獲“尖子生指導(dǎo)教師”稱號;多次擔(dān)任全國聲樂大賽評委，所培養(yǎng)學(xué)生深受好評。

鄧芳麗是一位在音樂界頗負(fù)盛名的國家一級演員，她曾有過多次成功的演出經(jīng)歷：2004年在中國歌劇舞劇院原創(chuàng)歌劇《楊貴妃》中她扮演貞子而廣受好評;2005年在人民大會堂登臺演出演唱《春江花月夜》;2008年在國家大劇院演出并于同年10月應(yīng)邀赴日本伊麗莎白音樂學(xué)院文化交流。同時，她也是一位曾在國內(nèi)多項聲樂比賽中獲得優(yōu)異成績的四川音樂學(xué)院的聲樂教授、碩士研究生導(dǎo)師。她的每一場獨唱音樂會：無論是所選曲目的風(fēng)格還是曲目的安排都有值得揣摩與借鑒之處。而她對聲樂技巧與樂曲情感表達(dá)之間的關(guān)系所持的態(tài)度，都給人們留下了不同于眾的、深刻的印象：“她的演唱沒有絲毫的矯揉與造作，真正地將技巧與情感相融合，沒有對藝術(shù)的虔誠和對藝術(shù)本質(zhì)的真正領(lǐng)悟，怎會有如此感人至深的效果！”

再聽聽她面對記者的采訪時經(jīng)常出現(xiàn)在口頭的話：

“一路走來，在音樂的道路上取得了一些成績，要感謝路上的引路人?！编嚪见愓f，“南充五中的教師宋敏是我的啟蒙老師，是她發(fā)現(xiàn)了我的音樂天賦。”

初中和高中的六年時間里，宋敏教鄧芳麗學(xué)習(xí)聲樂知識，練習(xí)鋼琴，關(guān)懷無微不至，還將她帶入了少年宮合唱團(tuán)。在宋敏的精心培育下，鄧芳麗順利考上了四川音樂學(xué)院聲樂系表演專業(yè)本科，師從張莉和楊湘承教授，開始了中國聲樂的探索學(xué)習(xí)。

本科畢業(yè)后，鄧芳麗回到南充，在市歌舞劇院，做了一名舞臺演員。她一邊工作，一邊學(xué)習(xí)，獲得了CCTV全國青年歌手大賽四川賽區(qū)民族組一等獎和四川省首屆聲樂大賽民族組專業(yè)金獎，憑借著優(yōu)異的成績，她先后調(diào)入四川師范大學(xué)藝術(shù)學(xué)院、四川音樂學(xué)院聲樂系工作。

“音樂藝術(shù)沒有止境，知識每天都在更新。我也要不斷學(xué)習(xí)。”作為一名高校教師始終要保持謙虛好學(xué)的治學(xué)態(tài)度，時刻掌握最先進(jìn)最前沿的知識，因此在繁忙的教學(xué)任務(wù)下，鄧芳麗又去攻讀了中國音樂學(xué)院聲歌系表演專業(yè)的碩士學(xué)位。

在讀研期間，聲樂教育家、博士生導(dǎo)師中國音樂學(xué)院聲歌系主任王士魁教授為鄧芳麗解決了少有涉及的中低音聲部，并做了新的探索和科學(xué)的訓(xùn)練?！艾F(xiàn)在，我不僅唱出了自己的特色，填補(bǔ)了自己中低聲部的空白，還對一些專業(yè)知識進(jìn)行了充實和研究?！编嚪见愓f，“我永遠(yuǎn)難忘、永遠(yuǎn)感謝王士魁老師的悉心教導(dǎo)，是他讓我成為了一名合格的聲樂教育者?！?/p>

不忘師恩，更不忘哺育自己的音樂藝術(shù)之根——鄧芳麗說：“咱中國的音樂豐富多彩、博大精深，擁有無限的魅力。它是我們的根，是我們的沃土。在今后的教學(xué)中，我永遠(yuǎn)不會忘記中國音樂學(xué)院‘承國學(xué)、揚國韻、育國器、強(qiáng)國音’的十二字方針;不會忘記引我走上音樂教育之路的四川師范大學(xué)藝術(shù)學(xué)院所恒守的‘扎根民族沃土，弘揚優(yōu)秀文化’的藝術(shù)原則;不會忘記我現(xiàn)在供職的四川音樂學(xué)院的‘尚美、創(chuàng)新’的校訓(xùn)！一定要努力踐行，不斷探索，唱出中國聲樂的真正魅力，用歌聲訴說對中國音樂文化的敬仰之情。為咱中華文化的傳承、發(fā)展、弘揚、光大，盡力作出自己的貢獻(xiàn)！”

“噴泉里流出的都是水，血管里流出的都是血?！保斞福璩?，是源自心靈深處的生命的詠嘆。聽聽她以上的這些不忘在音樂的道路上“一路走來”的恩師們的感激之言;聽聽她對祖國傳統(tǒng)音樂文化的由衷敬仰的“答記者問”，便可窺到她的歌聲為什么總是那么感人了：“功力融于情，‘不見’其技”。

聲樂是以歌唱表達(dá)感情的藝術(shù)，音樂中所要表達(dá)的一切感情演唱者都要通過聲音來向觀眾傳遞。因此，演唱者在演唱的時候不僅需要高超的技巧，更重要的是用情演唱。若將情感與技巧相融合可謂是達(dá)到了聲樂演唱的藝術(shù)境界，而更有甚者能將技巧與情感巧妙結(jié)合而觀眾又絲毫覺察不到，反而覺得這就是演唱者自然的表現(xiàn)，那么這種狀態(tài)可以說是所有歌唱家畢生所追求的聲樂藝術(shù)的最高境界。鄧芳麗恰恰就是這樣的一個例子：她的演唱沒有絲毫的矯揉與造作，真正地將技巧與情感相融合！沒有對藝術(shù)的虔誠和對藝術(shù)本質(zhì)的真正領(lǐng)悟，怎會有如此感人至深的效果！

“‘造型’為樂旨，輕驅(qū)聲技”。

聲樂藝術(shù)技能性很強(qiáng)，很容易陷入“技巧至上”的誤區(qū)。歌曲作品該怎么唱？聲樂教學(xué)該怎么教？該確立一個怎樣的基本觀念？該怎樣掌好“分寸”、把好“度”？長期以來，在我國聲樂界一直存在著一種怪現(xiàn)象：由于我國聲樂界屈從于媒體對聲樂唱法的嚴(yán)格劃分，從而給眾多聲樂學(xué)習(xí)者帶來了一系列的“麻煩”。如一說到美聲唱法便認(rèn)為“只能這樣唱”，一說到民族唱法、流行唱法同樣如此，就連“原生態(tài)”也形成了某種定勢和規(guī)格，如此種種，便給我國聲樂教學(xué)及演唱造成了“千面一聲”的匠氣，因此很難再發(fā)現(xiàn)歌手的特色和個性。鄧芳麗的演唱為什么能夠贏得觀眾那么多的掌聲，乃至常常最后一再返場加唱，幾乎“下不來臺”？就在于她擺脫了“千面一聲”的匠氣，用自己所學(xué)到的“十八般武藝”得心應(yīng)手地表現(xiàn)作品，在這種毫無造作的自然流露中，聽眾被她帶進(jìn)了樂情、樂境、樂思、樂意的審美中。為什么她的演唱能達(dá)到“輕驅(qū)聲技”的地步？翻開她的演唱會的節(jié)目單便會發(fā)現(xiàn) ：她與許多成功的歌唱家一樣，曾經(jīng)跟隨許多民族、美聲、戲曲、曲藝名家學(xué)習(xí)求教，參演過多部歌劇并在國內(nèi)外比賽中多次獲獎……這些難得的寶貴經(jīng)歷讓她的演唱博采眾長、唯樂（樂情、樂境、樂思、樂意……）是舉，任何情況下都不“以技害情”。

聆聽過鄧芳麗的獨唱音樂會，很多問題的答案已蘊涵其中：“功力融于情”“輕驅(qū)聲技”，便是鄧芳麗成功的秘密！