秦欣欣
中國陶瓷裝飾種類豐富,題材廣泛,陶瓷匠人善于將現(xiàn)實生活中的藝術(shù)形式表現(xiàn)在器物上,制作出具有文化藝術(shù)魅力的精美瓷器。本文以館藏精品瓷器為參照,主要從雕刻藝術(shù)、繪畫藝術(shù)和書法藝術(shù)三個方面淺析文化藝術(shù)對中國陶瓷裝飾產(chǎn)生的重要影響。
中國先民們善于發(fā)現(xiàn)大自然,并利用大自然為自身的生活創(chuàng)造更好的條件。早在遠(yuǎn)古時期,出現(xiàn)陶制用品的新石器時代,先民們的巧手創(chuàng)造出了豐富多樣的日常用品,并為之裝飾紋飾、添加色彩。隨著社會的不斷進(jìn)步,為滿足現(xiàn)實社會日益增加的需求,中國陶瓷器的紋飾裝飾不斷從古人的日常生活、文學(xué)藝術(shù)、民間藝術(shù)等方面豐富自身,日臻完善。工匠們在裝飾陶瓷器時,大多采用古人的生活常態(tài),將當(dāng)時的文化藝術(shù)引入其中,例如雕刻工藝、繪畫手法、書法藝術(shù)等等,極大地豐富了陶瓷器的裝飾內(nèi)容及題材,形成了各自時代的代表性裝飾圖案。以宋瓷為代表的裝飾技藝,后來為元、明、清各個時代所廣泛吸收、融合,并發(fā)揚(yáng)光大。新鄉(xiāng)市博物館館藏陶瓷器近三千余件,種類多,時代跨越長,其中包括許多蘊(yùn)含豐富文化藝術(shù)的精品瓷器,主要集中在宋元明清時期,紋飾圖案各具特色,精彩紛呈,有著濃厚的時代氣息。本文以宋元明清時期的精品瓷器為例,淺要分析文化藝術(shù)在我國陶瓷器發(fā)展史上的積極影響。
鬼斧神工筆——雕刻工藝對瓷器紋飾的影響
中國陶瓷雕刻工藝萌芽于原始社會時期,發(fā)展到宋代,雕刻工藝可以說達(dá)到了全盛時期,當(dāng)時代表性的五大名窯——汝窯、官窯、哥窯、鈞窯、定窯燒制的瓷器精美絕倫,具有很高的藝術(shù)價值。優(yōu)秀的陶瓷雕刻作品離不開優(yōu)秀的雕刻工藝,雕刻工藝手段極為豐富,就雕而言,有圓雕、浮雕、鏤雕等;就刻而言,有刻花、劃花、剔花等等。精巧的陶瓷雕刻工藝與其他裝飾手法和顏色釉等同時運(yùn)用到一件器物中,相輔相成,最終成為一件完美的藝術(shù)作品。
三彩刻字如意頭形枕(圖1),宋代,枕呈如意頭形,施黃綠白三彩。枕面內(nèi)區(qū)有如意頭形開光,開光內(nèi)有正方形刻劃線分為四個部分,上層及左右兩邊以白釉為底刻劃卷葉紋,正方形內(nèi)施綠釉,刻有詩一首;開光施綠釉,刻劃一圈卷草紋。如意頭形枕是瓷枕的樣式之一,流行于宋、遼、金時期,古代的時候也稱為山枕,枕面下低上高,輪廓下闊上尖且成花口狀起伏,枕在上面一可消暑,二能保持發(fā)型不亂。
墨地五彩開光鏤空浮雕西廂記人物故事圖方瓶(圖2),清代,此瓶為仿“大清乾隆年制”方瓶。瓶口外撇,粗頸,瓶身為四方形,平底,底部刻“大清乾隆年制”篆書款。瓶造型較大,工藝繁瑣,制作精美。瓶身紋飾采用鏤空浮雕技法雕刻而成,頸部雕刻蝠壽及銅錢紋,開光內(nèi)飾五彩西廂記人物故事圖,共分兩層,每層四幅,共八幅,各不相同,構(gòu)思巧妙,故事感極強(qiáng)。《西廂記》人物故事圖在有清一代備受喜愛,常常作為裝飾紋樣出現(xiàn)在各種造型的瓷器上,常見的有佛殿奇逢、墻角聯(lián)吟、白馬解圍、鶯鶯聽琴、乘夜逾墻、月下佳期、堂前巧辯、長亭送別、草橋驚夢等。
水墨丹青吟——繪畫藝術(shù)對陶瓷紋飾的影響
中國繪畫始于原始社會時期,最初有一定的宗教意義,經(jīng)過幾千年發(fā)展歷程,古代人們運(yùn)用自己超高的悟性以及精湛的智慧逐漸形成具有獨特東方魅力,鮮明民族特色的中國畫。陶瓷工匠們創(chuàng)造性地將中國畫與陶瓷裝飾藝術(shù)巧妙結(jié)合,無論是人物、山水、花卉、鳥獸等題材,還是水墨、工筆、寫意等技法,二者之間相輔相成,融會貫通,形成了中華民族獨一無二的陶瓷繪畫藝術(shù),是陶瓷裝飾藝術(shù)的重要組成部分。
白地黑花蘆葦鷺鷥紋橢圓形枕(圖3),宋代,枕呈橢圓形,通體施白地黑花紋飾。枕面繪鷺鷥?nèi)斕烈捠硤D,布局簡潔,主旨鮮明。枕面出檐,白地黑花繪一粗一細(xì)線框,框內(nèi)一叢蘆葦為中心,兩側(cè)各繪鷺鷥一只,左邊低頭覓食,右邊空中飛翔,勾勒了鷺鷥的尖喙、長頸、長足,寫實又傳神,與葦叢、山石、水岸,構(gòu)成了一幅極富意境的沙汀小景。枕壁一周飾卷草紋,底部鈐“劉家造”長方形印章款。鷺鷥紋飾是中國古代傳統(tǒng)吉祥寓意紋飾之一,與荷花一起出現(xiàn),有期望美滿的婚姻和愛情的寓意;與蘆葦、蓮花一起出現(xiàn),有“一路連科”的寓意,是士子們祈求仕途順?biāo)斓拿篮迷竿?/p>
白釉褐彩人物紋罐(圖4),元代,此罐唇口,豐肩,腹以下漸收,平底圈足。通體為白釉褐彩紋飾,紋飾層次分明,口沿下一圈水波紋,肩部飾三朵纏枝花卉紋飾,腹部飾主題人物紋飾,近足處飾一周祥云紋飾,各層紋飾均以弦紋相隔。元代瓷器獨具時代風(fēng)格,元代磁州窯的白地與黑花,不如宋代黑白分明,而是白地泛淡黃,黑花并不黑,有的呈褐色或醬色,這種色彩我們稱之為“白釉褐彩”。
琺花小口梅瓶(圖5),明代,此瓶小口微外撇,短頸,豐肩,腹以下漸收,平底。通體琺花釉裝飾。紋樣的安排從上至下共4層,肩上部飾連環(huán)云紋,肩下部飾瓔珞紋裝飾,腹部繪兩組神話故事圖,近足處飾變形蓮瓣紋。器身凸起的線條勾勒有致,形成凹、平、凸三層立體圖案,使之既有工整的圖案特色,又有傳統(tǒng)的繪畫效果?,m花原名“粉花”,又名“琺華”或“法花”,為元明間山西陶胎琉璃釉彩器,多以寶石藍(lán)為底色再施黃、綠、白等彩,并以壁畫中瀝粉法凸起勾勒出紋飾輪廓,是一種風(fēng)格別具的品種,盛行于明代,常見器物有較大的瓶、罐、爐以及佛前供品等,其主要裝飾圖案為民間常見的人物、花鳥等。除堆塑外,還用刀刻裝飾,這樣就在器物表面形成立體圖案。
黃釉粉彩開光花鳥紋瓶(圖6),清代乾隆時期,此瓶侈口外撇,束徑,筒形腹,圈足。外壁繪黃釉粉彩纏枝花卉紋,腹部開光內(nèi)繪花卉鳥獸等吉祥寓意紋樣。底書礬紅篆書“大清乾隆年制”款。清代乾隆時期是粉彩瓷器的鼎盛期,在黃、綠、紅、粉、藍(lán)等色地上用極細(xì)的工具軋出纏枝忍冬或纏枝蔓草等延綿不斷的紋飾,且多和開光一起使用,人稱軋道開光,亦稱“錦上添花”。
青花夾紫帶蓋罐(圖7),清代,此罐寶珠鈕,折沿蓋,短頸,豐肩鼓腹,腹以下漸收,圈足外撇,造型規(guī)整。器身繪山石、樹木、八駿馬,八駿馬于平野或躍足奔跑,或頷首食草,或顧盼張望,或悠然漫步,各具姿態(tài)。八駿馬圖取材于傳說周穆王曾騎八匹駿馬歷游天下之典故,據(jù)《穆天子傳》卷一所載:“天子之駿,赤驥、盜驪、白義、逾輪、山子、渠黃、華騮、綠耳”,八駿為天下無比神駒。
豆青地青花夾紫開光壽字紋瓶(圖8),清代,瓶口外撇,短頸微束,鼓腹,圈足外撇,器形規(guī)整,溫婉端麗。通體施豆青釉,釉色晶瑩如玉,口沿下飾一圈回形紋,頸部對稱兩個壽字紋,肩部有兩圈如意紋,腹部有兩組開光青花夾紫山水紋飾,紋飾中間亦有對稱的兩個壽字紋,近足處再度以一圈小型變形壽字紋作飾,下接一圈菊瓣紋,紋飾層次分明,精工完美。
行云流水韻——書法藝術(shù)對陶瓷紋飾的影響
中國書畫藝術(shù)博大精深,卓然獨立于世界藝林。黑白相生,筆端占盡山水云煙無窮幻化;意在筆先,胸中蘊(yùn)涵天地人寰無限美妙。中國的書法是一種富有民族特色的傳統(tǒng)藝術(shù),它伴隨著漢字的產(chǎn)生和發(fā)展一直延續(xù)到今天,經(jīng)過歷代書法名家的熔煉和創(chuàng)新,形成了豐富多彩的寶貴遺產(chǎn)。陶瓷工匠們將中國書法融匯進(jìn)陶瓷裝飾藝術(shù)中,帶給了人們?nèi)碌臅ㄋ囆g(shù)魅力,延伸了中國古代書法藝術(shù)的影響力度及深度,形成了中國特有的傳統(tǒng)陶瓷書法。
白釉黑花八角形詩文枕(圖9),宋代,枕呈八角形,枕面出檐,前低后高,兩端微翹,器身裝飾簡單,枕壁繪有一周黑花卷草紋,枕面開光內(nèi)書寫“風(fēng)吹前院竹,雨灑后庭花”,草書暢快灑脫,深刻生動,這是宋代磁州窯文字裝飾上常用的詩句,見證了宋代時期普通百姓的生活狀態(tài)和風(fēng)雅情趣。
粉彩吉祥人物鏤空帽筒(圖10),民國,此帽筒圓口,直筒腹,挖足。口沿描金,器身有六個海棠形鏤孔,通體粉彩繪吉祥人物圖案,分別是漢代董賢、唐代國老狄梁公、唐代尚父郭汾陽王,人物旁邊都有一段小字人物簡介,字體工整,書寫規(guī)范,帽筒上部還有“裘宗昌”字樣?!懊蓖病币卜Q“官帽筒”,是清代官員上朝前休息時置放頂戴花翎官帽用的。