朱昱陶

【摘要】普通高等學(xué)校教學(xué)體制改革已經(jīng)進行了很多年，音樂表演專業(yè)面臨前所未有的挑戰(zhàn)。為了適應(yīng)黨和人民群眾對人才的需求，滿足當(dāng)前音樂表演學(xué)科改革的需要，對普通高校音樂表演專業(yè)課程體系的改革勢在必行。文章以一切從實際出發(fā)，實事求是為原則，分析音樂表演課程存在的問題，并提出解決的辦法，為課程改革重構(gòu)給出參考意見。

【關(guān)鍵詞】音樂表演專業(yè);課程體系重構(gòu);創(chuàng)新;創(chuàng)業(yè)

一、引言

多年來，學(xué)界對大學(xué)音樂表演課程改革的討論一直在進行，尤其在改革開放以后。研究人員發(fā)現(xiàn)，本科音樂表演專業(yè)課程涉及就業(yè)技能方面的內(nèi)容一直在減少，舊的課程體系已經(jīng)過時，需要重構(gòu)。

二、音樂表演專業(yè)課程存在的一些問題

學(xué)界普遍認為，為了確保學(xué)生學(xué)習(xí)到現(xiàn)代就業(yè)市場所必需的技能，音樂表演專業(yè)課程有必要進行大的改革。研究人員在學(xué)術(shù)學(xué)院和表演學(xué)院之間的各部門內(nèi)部進行了劃分式的交流。比如北方某音樂學(xué)院專家指出：“表演者在追求自己的作品時面臨著許多機會和困難是普通教育所沒有預(yù)料到的?！彼J為表演課程應(yīng)該結(jié)合音樂學(xué)和音樂理論來幫助學(xué)生更好地了解他們的藝術(shù)。此外，國外著名學(xué)者理查德·塞勒（Richard Saylor）同樣建議打破傳統(tǒng)的課程要求：“一些選修課本身是有限的、缺乏想象力的，無法滿足當(dāng)代生活的現(xiàn)實。作為一個結(jié)果，大多數(shù)大學(xué)音樂課程都顯得目光短淺、狹隘，而且正在流行。即使是在傳統(tǒng)的音樂結(jié)構(gòu)中，結(jié)局也會弄巧成拙。各部門都在努力做出改變，他們經(jīng)常發(fā)現(xiàn)自己對特殊利益的仁慈，被早已過時的方法所扼殺。”

綜上，現(xiàn)有的課程范圍有必要擴大到音樂表演學(xué)和其理論當(dāng)中。

音樂表演課程包括表演、音樂技術(shù)理論、音樂史、民族民間音樂、重奏（唱）合奏（唱）等等。然而進行查閱發(fā)現(xiàn)，每門課程的學(xué)時數(shù)與20多年前相似。今天就業(yè)機會的缺乏，加上過時的課程，已經(jīng)造成了師生和研究人員對現(xiàn)有課程和教材是否值得花時間、精力和財力去取得學(xué)位的疑問。如今，最常見的措施便是引入創(chuàng)業(yè)教育，以彌補這種技能組合的不足。有沒有一種使課程現(xiàn)代化以適應(yīng)當(dāng)前的就業(yè)形勢的方法？研究人員就在這條路上不停地摸索。

我們查找資料發(fā)現(xiàn)，整合創(chuàng)業(yè)元素的現(xiàn)代課程能夠幫助學(xué)生創(chuàng)建專業(yè)文件，拓展他們的就業(yè)機會和引入創(chuàng)新思維。在2015年的一項研究中，應(yīng)屆畢業(yè)生確定了職業(yè)技巧是音樂家成功的最重要的因素之一，而很多學(xué)生在他們的教育中從未經(jīng)歷過任何創(chuàng)業(yè)課程。華東師范大學(xué)聲樂與表演教研組指出：“（機構(gòu)）完全忽略了許多其他基本問題，比如，我們的教育體系?！?/p>

如何謀生或如何在社會上有所作為，成為一個重要問題。每32個音樂家中就有一個調(diào)查評論說：“職業(yè)意識的缺乏是一個道德問題，如果他們（高等教育機構(gòu)）沒有意識到這一點，將成為一個更大的問題?！迸c表演者不斷提高的技術(shù)水平形成對比的是，核心技術(shù)課程未能滿足學(xué)生所需的就業(yè)技能。

最近關(guān)于核心課程的評價，很大程度上圍繞著“作為一個擁有十四億人口的國家，每年發(fā)行超過二十萬首新作品，卻沒有人思考那些年輕的音樂人在哪里以及他們?nèi)绾握业焦ぷ鞯牡胤健?，“在音樂教育中，研究生跟蹤教育明顯缺失，而其他學(xué)位項目使用成功的畢業(yè)生安置率招聘和功效方面，大多數(shù)音樂部門都沒有采用這種技術(shù)”這些方面。我們獲得準(zhǔn)確的統(tǒng)計數(shù)字是艱難的，雖然很難得到這種類型的信息，但許多畢業(yè)生認為，這些數(shù)據(jù)是必要的。音樂部門可能不這么做的原因之一是認為跟蹤就業(yè)是一種累贅，會給自己制造不必要的麻煩。

三、音樂表演的核心課程

盡管現(xiàn)代音樂家具有演奏多種組合樂器的技藝，但對于樂器的技術(shù)流暢性在核心課程中并沒有反映出來，最終導(dǎo)致了大多數(shù)表演者的大部分收入都是通過這種淺顯的演奏方式獲得，其他畢業(yè)生所從事的音樂相關(guān)職業(yè)包括藝術(shù)管理、音響制作、作曲、音樂編排、樂器修理等。教研組強調(diào)了這個問題：“大學(xué)訓(xùn)練花費了太多時間在音樂人的演奏和演唱上，其水平比歷史上任何時候都要高得多，而花在培養(yǎng)批判性思維、閱讀、寫作和其他方面的技能上的時間太少了?！惫P者參考全美音樂學(xué)院協(xié)會（NASM）以及另外9個鼓勵研究生職業(yè)發(fā)展和創(chuàng)業(yè)課程的項目，發(fā)現(xiàn)這些概念并沒有包含在國內(nèi)的核心音樂機構(gòu)當(dāng)中，也許是因為他們認為在學(xué)術(shù)上的成功和就業(yè)指導(dǎo)根本就是兩回事。但筆者認為核心課程最好能讓本科生具備這些技能以適應(yīng)在工作中的需要。此外，核心課程并沒有反映出不同課程所需的所有有效的技能，從而為學(xué)生提供機會。比如教育學(xué)應(yīng)包含在一般的核心課程當(dāng)中，教育創(chuàng)業(yè)有益于未來的教師。創(chuàng)業(yè)課程涉及自我推銷、財務(wù)管理和商業(yè)專業(yè)知識，為本科生和研究生的教學(xué)和其他就業(yè)前景做準(zhǔn)備。再者，學(xué)生在專業(yè)技能方面的缺陷也是一個問題，如撥款寫作、公共演講和籌款經(jīng)常被教學(xué)機構(gòu)所忽視，而創(chuàng)業(yè)課程包括這些科目和準(zhǔn)備學(xué)生廣泛可能的職業(yè)音樂。同時，意識到觀眾的喜好趨勢，參與其中，自我推銷和技術(shù)訣竅創(chuàng)建業(yè)務(wù)也是基本的元素，而老師們通常會忽略掉創(chuàng)業(yè)教育。但顯而易見的是，通過更新現(xiàn)有的核心課程與創(chuàng)業(yè)要素，為大學(xué)生提供更多的技能培訓(xùn)，以安置一個全面的專業(yè)人士到目前的就業(yè)市場當(dāng)中去，才是符合目前大學(xué)與社會生存的方案。

為了提高畢業(yè)生就業(yè)安置率，音樂界提出過幾個研究方案，而這些解決方案將大部分負擔(dān)放在了就業(yè)指導(dǎo)部門。在任何解決方案得以實施之前，機構(gòu)需要評估它們學(xué)位項目的有效性。關(guān)于課程，我們應(yīng)該思考解決這些問題：

（1）音樂系應(yīng)該涉及哪些領(lǐng)域？涉及的深度有多深？我是否應(yīng)該介入？

（2）我們對當(dāng)代音樂表演和作曲的投入程度如何？

（3）如果我有一套方案，那么這個方案的靈活性如何？

（4）學(xué)生希望達到什么水平，有可能達到什么水平？

當(dāng)然，最后一個疑問是當(dāng)前教育對通識教育缺失的思考的產(chǎn)物：什么課程是絕對必要的，與學(xué)生的專業(yè)無關(guān)？

為此，我們認為以下方面是很有必要的：提供創(chuàng)業(yè)課程，以及畢業(yè)后支持學(xué)生通過校友關(guān)系和研討會獲得就業(yè)機會，新生第一學(xué)年要求參加音樂創(chuàng)業(yè)課程。其他計劃的各個方面包括：通過政府或社會捐款資助的財政援助創(chuàng)新項目，加強對學(xué)生實習(xí)期間的聯(lián)系和信息回饋，并繼續(xù)發(fā)展資源，協(xié)助畢業(yè)生就業(yè)。

我們依然可以從華東師范大學(xué)的課程改革和美國音樂協(xié)會的改革當(dāng)中得到借鑒。比如將一個計入學(xué)分的項目加入到音樂學(xué)院的創(chuàng)業(yè)指導(dǎo)以及其他部門的相關(guān)學(xué)分當(dāng)中去，相應(yīng)的，學(xué)校提供音樂創(chuàng)業(yè)證書商科輔修課程，成立某種音樂創(chuàng)業(yè)中心。管理的方法則對照學(xué)生的需求。這種方法在很大程度上依賴于研究生是否能尋找到適合他們方向的導(dǎo)師和教員，這樣他們才能夠識別出滿足特定職業(yè)目標(biāo)的課程。在這種學(xué)生主導(dǎo)的學(xué)位中，某些課程，如應(yīng)用音樂和對儀器技術(shù)技能的培養(yǎng)要求將保持不變。因為這些項目需要學(xué)生去做，在工作中執(zhí)行、生產(chǎn)、創(chuàng)造和實驗，所以學(xué)生能獲得第一手經(jīng)驗。獨立的創(chuàng)業(yè)實體，以創(chuàng)業(yè)為重點的新學(xué)位項目，將會使得學(xué)生主導(dǎo)的學(xué)位更有特點且極具競爭力。可以通過新的學(xué)習(xí)創(chuàng)立創(chuàng)業(yè)項目，以及關(guān)鍵的貸款確保每個項目的成功性。每個評估機構(gòu)為創(chuàng)業(yè)中心雇傭全職工作人員或擔(dān)任項目主席取得成功需要足夠的資金;各機構(gòu)撥款六位數(shù)的預(yù)算。現(xiàn)有教員共同關(guān)注核心課程的改變。在華東師大的研究中，大多數(shù)機構(gòu)選擇在他們目前的項目中維持這些要求，在新項目的形成過程中接觸到教員項目。我們還必須強調(diào)溝通的必要性和注意時間的變化。教員和工作人員必須意識到就業(yè)障礙，積極參與解決方案的實施。項目為校友提供專業(yè)的文檔支持和資源支持，并提供一切物質(zhì)保障。

四、結(jié)論

音樂表演核心課程的學(xué)分要求及演奏音樂藝術(shù)學(xué)位已經(jīng)過時了，大多數(shù)應(yīng)屆畢業(yè)生找不到這個領(lǐng)域的職位。過于擁擠的就業(yè)市場和缺乏創(chuàng)新培訓(xùn)，使得績效課程在創(chuàng)業(yè)課程要求方面具有的先進教育性很少被發(fā)現(xiàn)，更不用說創(chuàng)業(yè)教育。只有將就業(yè)危機轉(zhuǎn)化為創(chuàng)造性，才能使畢業(yè)生適應(yīng)工作的需要。

大學(xué)通過更新課程以及確立指導(dǎo)思想，可以為畢業(yè)生進入職場做好準(zhǔn)備。常見方法包括創(chuàng)業(yè)型音樂實體、新型音樂表演、創(chuàng)業(yè)學(xué)位項目和學(xué)生主導(dǎo)的學(xué)位項目。每一個解決方案可以通過教師交流、本科生和研究生培養(yǎng)成功運作跟蹤和社區(qū)建設(shè)來實現(xiàn)。隨著學(xué)生們意識到就業(yè)困難，新項目和創(chuàng)業(yè)課程的實施可以幫助學(xué)校為學(xué)生的啟航做好準(zhǔn)備。畢業(yè)人數(shù)逐年增多，這就要求學(xué)生具備創(chuàng)造性專業(yè)技能，作為有能力的革新者走進音樂世界，我們建議學(xué)生放棄傳統(tǒng)職業(yè)道路，把自己塑造成自由音樂人。院校要積極地開展畢業(yè)生就業(yè)跟蹤指導(dǎo)，以他們的成功作為在校學(xué)生的榜樣。當(dāng)然還有一點非常重要：課程的改變、補充學(xué)位的創(chuàng)造、學(xué)校內(nèi)部獨立的實體教研部的形成都依賴于合作管理，以及教師和學(xué)生之間良性的溝通。

【參考文獻】

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