□ 許小英
藝術(shù)是以人類生活經(jīng)驗為源泉,以人類的情感為營養(yǎng),以人類文化為生存環(huán)境的。因此,審美活動與文化學習應該是一種“互生關(guān)系”,而情感體驗則是小學生理解這種關(guān)系的鏈接。
然而,如何引導學生在文化情境中通過美術(shù)學習促進文化的理解、尊重與傳承,使學科技能、情感表達、人文精神等方面進行融合,依然存在很多難題,主要表現(xiàn)在三個方面:第一,審美欣賞碎片化。學生很少能將欣賞內(nèi)容串聯(lián)起來,搭建起認知系列,缺少審美聯(lián)系與對比。第二,審美方法淺表化。審美活動沒有建立作品與學生內(nèi)心的溝通,難以激起共鳴,學生的情感缺乏主動性。第三,文化根基欠缺化。長期對民族文化的觀照不足,致使學生不太親近本民族的文化,對文化背后的意義難以理解。而“MWQ”融合學習方式可以有效改善小學美術(shù)教學中的這種現(xiàn)狀。
M(美術(shù)學習)W(文化理解)Q(情感體驗),指的是一種美術(shù)學習的方式。通過三方面的互相融合、生長,作用于學生的認知過程,從而使審美體驗由個體擴展至周遭、由視覺深入心靈(見圖1)。
圖1 “MWQ”融合學習示意圖
1.通過審美欣賞的序列化,提升課程設(shè)計效能
審美欣賞以序列化的學習內(nèi)容梯度遞進,關(guān)注教學的切入視域、實施途徑、策略方法等,促進學生進行審美文化學習,提升課程的效能。
2.通過審美方法的內(nèi)涵化,改變教師教學形式
教學需要體現(xiàn)關(guān)注生命、關(guān)注文化、關(guān)注兒童、關(guān)注生活的意識,由此引起學生對生命的思索和美的感悟。通過對比、沖突,實現(xiàn)學生與文化的交流,賦予美以文化的意境,賦予文化以美的情懷。
3.通過文化情感的關(guān)聯(lián)化,轉(zhuǎn)化學生學習方式
以兒童的視角進行引導和教育,學習多元文化的表現(xiàn)形式,通過有效的創(chuàng)意作業(yè),深化內(nèi)在體驗,協(xié)助學生完成思維的運轉(zhuǎn)、心靈的內(nèi)化、情感的表達,喚起兒童對文化的關(guān)注與理解,并表達出自己的觀點。
本研究圍繞“一心三線”的層鏈思路開展教學活動(見圖2)。
圖2 “MWQ”融合學習層鏈圖
圍繞美術(shù)核心素養(yǎng)——從視覺形象出發(fā),引導學生通過圖像識讀、美術(shù)表現(xiàn),最終達成創(chuàng)意實踐、審美判斷、文化理解的提升。在美術(shù)學習的領(lǐng)域內(nèi),教師應重視文化中蘊含的情感因素,了解文化對人們的生活、地區(qū)、族群的意義,表達出自己的觀點,從而體現(xiàn)美術(shù)教學的育人作用,讓學生成為有情感的人。
1.在地域源中與藝術(shù)對話
日本美學家柳宗悅說:“離開了氣候和風土,就不會產(chǎn)生土特產(chǎn)?!币虼耍佬g(shù)教學應從不同地區(qū)選取不同的審美文化,帶領(lǐng)學生了解人與人、人與時空、人與環(huán)境、人與多元文化之間的關(guān)系,引起兒童對生存環(huán)境和世界進行關(guān)注、思考與積極行動。
2.在時間流中與文化對話
藝術(shù)創(chuàng)作者的個人印跡和社會的歷史印跡蘊含著情感與文化。例如,教學《探尋祖先的神秘圖像》一課時,教師請學生畫一畫良渚文明中的圖像,并嘗試解讀圖像中的歷史意蘊。以圖3為例,學生這樣寫道:“我覺得第一幅圖中的牛頭是獻給太陽神的祭品。第二幅圖表現(xiàn)了良渚人是用堅硬的武器來射殺牛的?!贝藭r,學生接觸的不只是圖像本身,還與創(chuàng)造這些文化的祖先進行了交流,由此懂得了文化的價值,理解了他人的情感,掌握了用圖形表達思想的方法。
圖3 學生繪制的良渚文明圖
3.在認知域中與心靈對話
塞弗勒稱:“沒有認識的情感是盲目的,沒有情感的認知是空洞的?!苯處煆恼J知與情感的角度,引導學生對作品與藝術(shù)家進行觀察、分析、贊賞或質(zhì)疑,了解美術(shù)作品背后的故事,使學生與學習內(nèi)容進行對話,促使價值觀發(fā)生碰撞,由此引發(fā)對生命價值的思考,讓學習從視覺深入心靈。
在審美經(jīng)驗中,感知、想象、情感、理解是互相作用的。在教學中,教師要引導學生從藝術(shù)圖像到文化理解,實現(xiàn)審美、文化、情感之間的互生互融。筆者試以《生命花樹》一課的教學為例,闡述“MWQ”融合學習的五步階梯策略。
植物的寒來暑往、太陽的周而復始,顯示了生命的循環(huán)往復。在我國民間,老百姓常用花樹來象征生命。教學中,教師可以利用文字、圖片、視頻、音樂等多種手段,讓學生直觀地走進貴州苗族花樹節(jié),在生活情境中感受節(jié)日的氣氛、意義,初步認識到花樹具有生命與繁衍的意義,了解人們對生命樹的精神崇拜。
構(gòu)成形式是剪紙藝術(shù)表現(xiàn)的重要語言。為了讓學生了解中國民間工藝美術(shù)大師、被譽為“剪花娘子”庫淑蘭的創(chuàng)作方法和藝術(shù)特色,教師先請學生猜測作品中用到的圓點紋、太陽紋、花朵紋的數(shù)量,感受這幅作品中的紋樣元素(圖4)。接著,學生在觀察中發(fā)現(xiàn)這些具有裝飾性的紋樣元素在剪紙作品中經(jīng)過組合、重復發(fā)生了變化,如同跳躍的音符使整個畫面產(chǎn)生了節(jié)奏感,由此完成對紋樣元素轉(zhuǎn)化的理解(見圖5)。教師請學生描述圖5畫了什么,通過板書文字合成生命樹的圖形,從而理解了剪紙作品中的生命樹是由花盆、花草、娃娃等組合起來的,是利用紋樣元素進行創(chuàng)作的。
圖4 庫淑蘭作品元素分析
圖5 甘肅剪紙《生命花樹》
對于兒童來說,看懂藝術(shù)作品,理解其中蘊含的文化內(nèi)涵不是一件容易的事情。例如,學生理解剪紙作品中樹、水盆、蓮花、抓髻娃娃之間的關(guān)系是有一定難度的。教師提供了一份關(guān)系圖,作為學習支架,幫助學生厘清思路,懂得生命花樹的造型意義,理解文化的內(nèi)涵是可以通過藝術(shù)的形式表達的(見圖6)。
圖6 文化內(nèi)涵梯狀關(guān)系圖
圖7 庫淑蘭《生命花樹》
只有在創(chuàng)作行為中融入情感,作品表達才會變得生動感人。教師引導學生欣賞庫淑蘭作品后,可以拋出連續(xù)追問,如生命樹表達了什么情感?樹上掛著什么水果?為何這么大?樹下有什么?女子是誰?在跪拜祈求什么?學生在問題的指引下,從作品中感受到百姓樸實的情感,體會到作者在創(chuàng)作過程中竭力表現(xiàn)百姓的情感需求,體現(xiàn)出人文關(guān)懷,所以作品才會產(chǎn)生強烈的視覺沖擊力(見圖7)。
欣賞作品后,教師讓學生把對“生命樹”的理解、感悟?qū)懴聛恚噪p向?qū)υ挼姆绞酱龠M文化意識的提升,為創(chuàng)作“我的生命樹”奠定基礎(chǔ)。如學生寫道:“生命像一棵樹。我從剪紙作品古拙質(zhì)樸、和諧精美的線條里,仿佛看到生命樹正在努力生長,生命在每一根枝條上伸展,在每一片樹葉上發(fā)亮。這大概就是中華民族對生命的崇拜和對幸福生活的向往與追求。我要好好學習這門中國的傳統(tǒng)手藝——剪紙,讓生命之樹在我的手上常青!”正是有了這樣的雙向?qū)υ?,學生創(chuàng)作“家園樹”“家鄉(xiāng)樹”等剪紙作品時,才能有意識地將自己對自然環(huán)境、社會、家庭的認識和情感融入其中,傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代文化得以碰撞、融合、創(chuàng)新。
“MWQ”融合學習的行動序列可以用一個三環(huán)互動圖表示(見圖8)。
圖8 “MWQ”融合學習的三環(huán)互動圖
美術(shù)學習是一種手、眼、腦并用的活動,需要學生借助各種感官去感知、理解、想象審美對象,用語言、肢體、符號表達審美感受。這一過程,既有心理操作,又有實踐操作。
1.視覺挑戰(zhàn),增進形象感知
例如,教師在教學《畫家梵高》一課時,要求學生仔細觀察梵高的《自畫像》并進行交流,每個學生的觀察發(fā)現(xiàn)不能與他人重復。這種帶有游戲性質(zhì)的觀察方式,激發(fā)了學生的學習熱情,激活了學生的視覺思維,他們竟然能從幾十個不同的觀察點去欣賞同一幅作品,且觀察越來越細致,思考越來越深刻,如果教師能適時地進行點評與概括,就能幫助學生增進形象感知能力,提升美術(shù)素養(yǎng)。
2.語言感染,外顯內(nèi)心感受
《義務(wù)教育美術(shù)課程標準(2011年版)》中指出:“語言問題是欣賞課中的一個重要問題?!睂W生往往有感受,但無法清楚表達,一旦學生能用詞匯、短句精確表達對作品的感悟,就能極大地提升審美能力。因此,教師要用自己的語言去感染學生,如“吹一吹白色的小絨球,蒲公英像白色的羽毛飛舞起來,飄到新的地方孕育生命”,鼓勵學生個性化表達,以提升表達內(nèi)心感受的能力。
3.行為帶動,強化審美感悟
欣賞作品時,教師要特別注意學生的反應,讓學生用動作、表情來表達欣賞作品的感悟。如欣賞《蒙德里安的格子》時,教師設(shè)計了“在蒙德里安的格子里跳舞”的教學活動。教師先用課件呈現(xiàn)了一些素材,如紐約的高樓大廈、百老匯的音樂、跳躍的格子、閃爍的霓虹燈等,再請學生用絲帶在地面上創(chuàng)造出一幅巨大的《蒙德里安的格子》,學生在格子里擺出各種姿態(tài)或進行律動來表達自己對作品的理解,從而感受作品的抽象元素、抽象美,體驗審美的樂趣。實踐表明,兒童是介入者還是旁觀者,是動態(tài)地學習還是靜態(tài)地觀看,學習效果是不一樣的。
1.比較感知,獲取物象本質(zhì)
孤立地欣賞美術(shù)作品,總是難以發(fā)現(xiàn)它的特點,而通過比較就能將作品特點一一凸顯出來。在探究庫淑蘭的藝術(shù)特色時,教師反復地運用比較法,形成沖突,引導學生感悟作者不屈的精神世界:庫淑蘭生活困苦,但開朗堅強;她利用別人舍棄的碎紙片,創(chuàng)作出繁復絢爛的剪紙作品;她從未接受過美術(shù)專業(yè)訓練,但獲得了許多來自國內(nèi)外的榮譽。在這種對比中,學生的審美認知悄然發(fā)生了變化,從中領(lǐng)悟到藝術(shù)作品的精神意義、生命意義。
2.移情感知,建立溝通橋梁
利普士的移情說,闡述了人在審美時的情感投射現(xiàn)象,而移情恰是兒童情感發(fā)展中的一個重要特點。兒童常常把自己的情感投入到有生命或無生命的客體中去,使它們具有人的情感、思想。如一年級學生在欣賞植物與動物時,常常會產(chǎn)生擬人化的想象,如小豆芽從地里探出頭,好像在和他打招呼。這類移情,有助于學生與作品之間產(chǎn)生心理聯(lián)結(jié),架起情感橋梁,為美術(shù)學習和文化學習提供了心理基礎(chǔ)。
1.活動課程,實現(xiàn)視覺轉(zhuǎn)化
教師要有意識地將零散的活動,做成主題系列活動,形成課程架構(gòu)。以“生命花樹”課程為例,該課程共分為五個內(nèi)容。《抓髻娃娃》《我的生命花樹》旨在認識抓髻娃娃、蓮花、生命樹的表現(xiàn)形式、意義和不可分割的關(guān)系;《蓮花鞋墊》是基于“蓮花鞋墊是一棵行走的生命樹”的認識進行創(chuàng)作;《剪花娘子庫淑蘭》是通過對庫淑蘭剪紙作品的賞析,理解逆境中的生命樹依然能蓬勃燦爛的精神價值,并進行創(chuàng)作;《環(huán)保生命樹》則是利用學校修剪樹木后留下的樹枝,集體創(chuàng)作蘊含新意義的環(huán)保生命樹。整個課程主題明確,內(nèi)容豐富,層層深入,使學生實現(xiàn)了視覺語言的轉(zhuǎn)化并逐步提升能力。
2.互動展覽,思考生命價值
德國文化教育學家李特認為:陶冶即人性的養(yǎng)成,人在生命本能外還有生命意識和反思能力。展覽,不只是一種靜態(tài)的學習成果展示,應該是促進多方交流,豐富審美體驗,深化文化意義理解的新平臺。因此,它是動態(tài)的。教師應引導學生走進作品,與作品進行多方互動。以“環(huán)保生命樹”主題展覽為例,學生初看展覽時,并不能理解作品。教師請學生根據(jù)作品,展開聯(lián)想,創(chuàng)作與環(huán)保生命樹相關(guān)的童話故事、親情故事或者分享自己的感受。例如“一匹斑馬和一棵樹做了朋友,它們每天在一起,相親相愛從不爭吵。有一天,斑馬被獵人打死了,死在了樹下。從此,這棵樹就長滿了斑馬紋”。又如“我喜歡這一棵棵與眾不同的環(huán)保生命樹,它們是利用廢棄物創(chuàng)造出來的。它們換上了新衣,代表著重生,與人類共同建設(shè)美好的家園”。由此,學生對環(huán)境、人類行為、親情友情、生命價值進行了解讀,理解了“生命樹”的意義,思考了生命的價值,培養(yǎng)了創(chuàng)新思維和創(chuàng)新能力。
3.反觀自我,落實實踐行動
美術(shù)教育不僅要傳授美術(shù)知識,學習美術(shù)技能,提高審美能力和創(chuàng)造美的能力,更要落實在實踐行動中。以“生命樹”為例,學生欣賞了美麗的民間藝術(shù),還嘗試用文化的觀念進行美術(shù)探究的學習方式;學習生命樹的剪紙技能,還形成了廢物利用的美術(shù)造型觀念;了解生命樹的意義,還從自己、家庭、環(huán)境等方面進行思考,從小我的范圍擴大到對家庭、社會、自然的關(guān)注,最后轉(zhuǎn)化為美術(shù)教育行為,即“生命樹行動”。如搜集廢舊物品,設(shè)立“變廢為寶”收藏站,保護環(huán)境、節(jié)約資源?!吧鼧湫袆印钡姆秶c意義已經(jīng)超越了樹的范疇,對學生的情感、態(tài)度、價值觀產(chǎn)生了積極的影響。
“MWQ”融合學習方式體現(xiàn)了美術(shù)學習、文化理解、情感體驗之間的互生觀照。通過層鏈推進、梯度內(nèi)化、三環(huán)互動等路徑,以情感體驗做鏈接,引導學生內(nèi)向感知審美對象的文化內(nèi)涵,外向展現(xiàn)有創(chuàng)意的視覺表達與情感表達,引起學生對“生命”的思索和“美”的感悟,閃耀著人性的光輝。