改革開放以來，從沒有一個(gè)歷史時(shí)期像今天一樣將文化發(fā)展提到戰(zhàn)略高度，提出了“文運(yùn)同國運(yùn)相牽，文脈同國脈相連”“文化自信”的決心。深讀習(xí)近平在中國文聯(lián)十大、中國作協(xié)九大開幕式上的講話，其中講出了無數(shù)文藝工作者的心聲、期望，為文化發(fā)展的方向指明了道路和藝術(shù)規(guī)律的真諦，為現(xiàn)階段藝術(shù)形式的主流和精神內(nèi)涵提出了要求，給廣大藝術(shù)工作者振奮了精神。講話精神道出了藝術(shù)創(chuàng)作的規(guī)律，作品的社會(huì)職能和藝術(shù)家的責(zé)任，而劉新華先生多年來一直是這樣踐行的，他的作品深入農(nóng)村、扎根生活，貼近人民、生動(dòng)感人，格調(diào)不凡，意境優(yōu)美。

劉新華先生早年東渡日本研習(xí)二十余年，將日本畫和中國傳統(tǒng)的審美意蘊(yùn)結(jié)合而形成獨(dú)特的藝術(shù)氣象，兼收并蓄，將材質(zhì)美感與意境美感相應(yīng)相和，表現(xiàn)的花鳥形象和畫面的美感無一不是飽滿的中國傳統(tǒng)繪畫的風(fēng)韻，淡雅靜逸間透露出濃濃的民族家國情懷。雖然在日本生活，每每談到創(chuàng)作思想和靈感的挖掘，劉先生與我們分享的卻是讓他印象最深刻的年少時(shí)在農(nóng)村體驗(yàn)生活的場景見聞，這些積累成為他一生中取之不盡的創(chuàng)作源泉。他說：“在國外的日日夜夜無不是思鄉(xiāng)念國的感情不斷沉淀醞釀，所以才有如此飽滿的民族情懷在畫面上化作色彩、造型，那只頑強(qiáng)逆風(fēng)而飛的麻雀、那枝深秋冷風(fēng)中煢煢孑立的蘆葦，那彎柔柔水中的明月，那排排秋收后的玉米根……都是他感受到的家鄉(xiāng)的勞動(dòng)人民在生活中投射出的可貴精神?！彼绶▏F(xiàn)實(shí)主義畫家米勒一樣歌頌家鄉(xiāng)的土地、歌頌家鄉(xiāng)的一草一木，平凡親切，寧靜樸實(shí)，不爭卻頑強(qiáng)，厚重而深遠(yuǎn)。用中國工筆畫學(xué)會(huì)常務(wù)副會(huì)長蕭玉田的話說，他的作品所呈現(xiàn)的“靜，凈，境”——心的安靜、畫的明凈、內(nèi)涵的意境，都是中國畫傳統(tǒng)中最講究的。于是，他的畫在清澈的當(dāng)代人的情感中，儲(chǔ)蓄著一股悠遠(yuǎn)而濃郁的鄉(xiāng)情。

劉新華 逝去的日子 150cm×210cm 2013年 重彩

劉新華先生留學(xué)期間曾受教于日本畫名家、日本美術(shù)院常務(wù)理事、多摩美術(shù)大學(xué)教授松尾敏男先生；多摩美術(shù)大學(xué)教授、創(chuàng)畫會(huì)創(chuàng)始人、日本畫名家加山又造先生；京都藝術(shù)大學(xué)副校長、日本文化功勞賞受賞者上村淳之先生等。在日期間多次參加日本的美術(shù)展，并頻頻受獎(jiǎng)。其藝術(shù)作品和藝術(shù)思想曾受到平山郁夫、加山又造、松尾敏男、田淵俊夫、上村淳之、米倉守、中光享等日本名畫家、理論家的贊賞。這些以師友相待于他的日本大畫家們對于他的藝術(shù)給予了高度評價(jià)。

堅(jiān)定文化自信 用文藝振奮民族精神

劉新華現(xiàn)擔(dān)任天津大學(xué)工筆重彩研究所所長、教授、博士生導(dǎo)師，是中國藝術(shù)研究院導(dǎo)師、現(xiàn)代工筆畫院副院長。去日本求學(xué)之前，他曾師從著名花鳥畫家姜毅然、田世光先生，對中國傳統(tǒng)花鳥畫進(jìn)行了深入研習(xí)；他深諳中國花鳥畫傳統(tǒng)，又充分領(lǐng)略吸收了日本重彩畫的養(yǎng)分。留學(xué)期間他開始迷上日本重彩畫，然而研究越深，對祖國的懷念也越深，報(bào)效祖國、畫出屬于中國人自己的重彩畫藝術(shù)的情結(jié)也越深。在充分的借鑒、吸收、融合中，他選出了自己的創(chuàng)新之路。從技法上，劉新華的作品較中國畫傳統(tǒng)有了巨大的突破，從色彩的豐富程度、構(gòu)圖和形象的處理都有重大的創(chuàng)新；但是從精神內(nèi)涵上，他卻越發(fā)地貼近中國的傳統(tǒng)。他雖然吸取了日本畫和西洋畫的眾多長處，無論畫面如何變化，他都牢牢抓住中國傳統(tǒng)繪畫的根基。劉先生說：“線的運(yùn)用是中國繪畫中的靈魂，我們發(fā)展中國畫不能忘記中國畫的根。傳統(tǒng)技法可以千變?nèi)f化，但是忘記中國畫‘線’的概念，就不是正宗的傳統(tǒng)畫”。劉先生在日本二十多年，沒有背離中國藝術(shù)的傳統(tǒng)，沒有忘記本民族藝術(shù)的價(jià)值，依然將中國畫的線作為語言核心。這正是他內(nèi)心對中國傳統(tǒng)文化的堅(jiān)定信心，心懷振興中國傳統(tǒng)文化的理想，這是一個(gè)藝術(shù)工作者最樸實(shí)的使命感。

劉新華先生將中國畫的“內(nèi)心光”作為審美主體，把色彩的藝術(shù)感染力強(qiáng)調(diào)起來，結(jié)合日本畫豐富細(xì)膩的色彩美學(xué)創(chuàng)作了一系列引人入勝的作品。《陽光》充分吸收了西洋繪畫中的繪畫形式，色彩觀念、空氣感覺、光的運(yùn)用等表現(xiàn)手法，將空間、色彩等表現(xiàn)風(fēng)格巧妙融合，表現(xiàn)植物在晨光照射下和光線之外的兩種色調(diào)，使冷暖兩色奇妙自然地共存于畫面，營造出交相輝映之效果。正所謂“落其實(shí)者思其樹，飲其流者懷其源”。不忘本來、吸收外來、面向未來，在繼承中轉(zhuǎn)化，在學(xué)習(xí)中超越。不忘中華文化精髓、反映中國人審美追求、傳播當(dāng)代中國價(jià)值觀念、又符合世界進(jìn)步潮流的優(yōu)秀藝術(shù)。

劉新華先生在堅(jiān)守工筆重彩花鳥畫本性的同時(shí)，突出個(gè)人風(fēng)格的色彩獨(dú)立審美價(jià)值，加強(qiáng)對重彩石色的使用，呈現(xiàn)出豐富多彩的厚重感和材質(zhì)美；并將傳統(tǒng)與西方的色彩表現(xiàn)方法——包括光影明暗巧妙地融為一體，加強(qiáng)了色彩語言的運(yùn)用和畫面明暗的處理。色彩的豐富性和冷暖對比增加，色彩的空間變化虛實(shí)層次深遠(yuǎn)。劉先生以感性引領(lǐng)主觀用色，在畫面整體色調(diào)和審美格調(diào)上，與傳統(tǒng)工筆花鳥畫拉開了差距。

在劉先生的畫面中樸素而尋常的花草、藤蔓、農(nóng)田、土地成為其表現(xiàn)內(nèi)心質(zhì)樸情感的語言載體，在創(chuàng)作“故土”系列時(shí)，劉新華先生多次回到故鄉(xiāng)，蹲坐在田埂上看著一個(gè)個(gè)剛剛收割的棒子稈，反復(fù)寫生、觀察，后又帶回許多到畫室，進(jìn)行深入的觀察創(chuàng)作。站在《故土》畫前，那“根”與“土”的細(xì)節(jié)處理讓人嘆為觀止，仿佛就在訴說著畫家本身，那是“根”對“土”的感情——也是一個(gè)海外游子對故鄉(xiāng)的眷戀。馬克思說：“人民歷來就是作家‘夠資格’和‘不夠資格’的唯一判斷者。”人民需要藝術(shù)，藝術(shù)更需要人民。

正如習(xí)主席講話中所說：“中華文化既是歷史的、也是當(dāng)代的，既是民族的、也是世界的。只有扎根腳下這塊生于斯、長于斯的土地，文藝才能接住地氣、增加底氣、灌注生氣，在世界文化激蕩中站穩(wěn)腳跟?！?/p>

劉新華 故鄉(xiāng)月 145cm×193cm 1992年

彌漫的晨霧，靜靜的水面，入眠的水鳥，時(shí)而泛起的波紋閃現(xiàn)著明月的倒影，微風(fēng)中散發(fā)著陣陣湖水的清馨與泥土的芬芳——這溫馨的黎明是我的家，是我夢中依稀可辨的祖國故鄉(xiāng)……——?jiǎng)⑿氯A《故鄉(xiāng)月》

劉新華 陽光 2001年 重彩

堅(jiān)定藝術(shù)理想不忘初心

他在青年時(shí)對中國畫傳統(tǒng)的學(xué)習(xí)過程中，便總在思考能不能把中國畫的時(shí)代感再加強(qiáng)一些。不管是任何民族只要是優(yōu)秀的東西，就可以拿來借鑒學(xué)習(xí)，然后來強(qiáng)大自己民族的藝術(shù)。劉新華先生在日本學(xué)習(xí)期間，對于日本的重彩石色材料進(jìn)行了深入的研究。成千上萬種顏色，不同的顆粒質(zhì)感的材料應(yīng)該用什么樣的膠，用多少，都一點(diǎn)點(diǎn)反復(fù)實(shí)驗(yàn)。劉新華先生他的勤奮好學(xué)，讓他任何事物都要親自探尋個(gè)究竟。正是因?yàn)檫@樣，他的重彩工筆畫面清新不膩不臟，色彩干凈而厚重，獨(dú)具一格。

文藝創(chuàng)作是艱苦的創(chuàng)造性勞動(dòng)，來不得半點(diǎn)虛假。那些叫得響、傳得開、留得住的文藝精品，都是遠(yuǎn)離浮躁、不求功利得來的，都是嘔心瀝血鑄就的。托爾斯泰也說過：“如果有人告訴我，我可以寫一部長篇小說，用它來毫無問題地?cái)喽ㄒ环N我認(rèn)為是正確的對一切社會(huì)問題的看法，那么，這樣的小說我還用不了兩個(gè)小時(shí)的勞動(dòng)。但如果告訴我，現(xiàn)在的孩子們二十年后還要讀我所寫的東西，他們還要為它哭，為它笑，而且熱愛生活，那么，我就要為這樣的小說獻(xiàn)出我整個(gè)一生和全部力量?！?/p>

劉先生的作品將形象擬人化，表達(dá)生命的頑強(qiáng)和與命運(yùn)抗?fàn)幉磺竦脑亣@調(diào)，也有唯美的小夜曲，月光之下微波漣漪思鄉(xiāng)的心緒蕩漾如舟，更有生如夏花之燦爛的美好絢麗，從一張白紙到如此感人的作品，劉先生賦予了花鳥新的生命精神，超越“物”“我”的畫中完美，這種耐人尋味的意境正如唐代盧延讓所述“吟安一個(gè)字，捻斷數(shù)莖須”。即是在詩歌創(chuàng)作上精益求精，注重細(xì)節(jié)，追求完美和極致，不惜花費(fèi)時(shí)間精力，孜孜不倦，這可以說是一種藝術(shù)創(chuàng)作上的“工匠精神”。猶如唐代詩人賈島“兩句三年得，一吟雙淚流”的艱辛付出。

路遙曾寫：“像牛一樣勞動(dòng)，像土地一樣奉獻(xiàn)?！眲⑿氯A先生的鄉(xiāng)土情深深地牽動(dòng)著他。每年春秋劉先生都會(huì)到鄉(xiāng)村寫生并義務(wù)做文化下鄉(xiāng)宣傳，他用作品作為播種機(jī)傳播著美，他的藝術(shù)之路用行動(dòng)踐行感召著年輕一代的藝術(shù)家。習(xí)主席的講話遵循藝術(shù)創(chuàng)作規(guī)律提出的幾點(diǎn)期望，不僅引導(dǎo)了年輕一代藝術(shù)家的發(fā)展方向，也是總結(jié)了像劉新華先生這樣兢兢業(yè)業(yè)腳踏實(shí)地，深入農(nóng)村勤奮創(chuàng)作抱有家國情懷的藝術(shù)家的真實(shí)生活。老子《道德經(jīng)》講“行不言之教”也正是有了劉先生這樣的藝術(shù)家，才能將這種對民族文化的自信精神傳遞給更多的年輕一代藝術(shù)家。他用自己的畫作歌唱著自己的祖國，用中國傳統(tǒng)的筆墨表現(xiàn)著自己的家國情懷，譜寫著動(dòng)人的一曲“我的中國心……”。