2008年4月,隨著《關(guān)于全國博物館、紀(jì)念館免費(fèi)開放的通知》發(fā)布,博物館免費(fèi)向社會(huì)開放工作正式啟動(dòng),至年底免費(fèi)開放的公私博物館、紀(jì)念館達(dá)到1007座。博物館參觀人數(shù)得到明顯提升,據(jù)統(tǒng)計(jì),2008年博物館參觀人數(shù)為154,302,476人次,較之2007年的96,436,658人次,增長了60%。1崔波撰,〈2008年度免費(fèi)開放博物館觀眾量統(tǒng)計(jì)報(bào)告〉,載《中國文物報(bào)》,中國文物報(bào)社,2009年9月。隨后每年博物館數(shù)量以每年300個(gè)左右成階梯形上漲,2009年博物館數(shù)量增長至2900家,觀眾數(shù)量達(dá)3.27億多人次;2010年博物館數(shù)量增加至3252家,參觀人數(shù)約4.07億,較之前一年增長約7000萬。觀眾博物館熱逐漸回溫,雖然參觀人數(shù)在增長,但是遠(yuǎn)不能和剛免費(fèi)開放的時(shí)候相比。這促使博物館人開始思考:博物館怎樣才能吸引觀眾,怎樣才能留住觀眾?
作為一個(gè)博物館人,一個(gè)高校博物館人,筆者深刻地感受到博物館各方面的發(fā)展轉(zhuǎn)變,以為博物館之于展覽給與觀眾最明顯的變化就是藏品展示方式的改變、展陳的升級(jí)。下面筆者從自身參觀博物館、與博物館同仁交流經(jīng)歷的幾點(diǎn)感受出發(fā)就現(xiàn)代博物館展覽展陳進(jìn)行分析。
人們常說設(shè)計(jì)改變生活,提升生活品質(zhì)。經(jīng)過精心規(guī)劃的空間、視覺平面總讓人覺得賞心悅目。比較私密的一個(gè)家、一個(gè)私人空間如此,對(duì)公眾開放的博物館更應(yīng)如此。本世紀(jì)初及以前的博物館帶給觀眾總體是一種沉悶的印象。
而今,筆者參觀國家級(jí)、省級(jí)博物館的過程中,能深刻地感覺到博物館的改變。印象比較深刻的展覽是中國絲綢博物館2018年3月16日-5月20日舉辦的“霓裳銀裝——貴州苗族服飾藝術(shù)展”。展覽展示了西南苗族180組服飾和銀飾,分成“多彩苗姿——全面系統(tǒng)展示苗族各式服飾”“追求神奇——展現(xiàn)苗族服飾蘊(yùn)含濃厚的民族文化”“百工巧匠——展示苗族服飾的挑花、刺繡、蠟染、織造技藝等服飾工藝”“飾美人身——展示代表苗族服飾最高工藝水平的精巧銀飾”。讓筆者眼前一亮的即是展覽的整體展陳視覺。展覽整體置身于較暗的光線中,通過燈光呈現(xiàn)展品之美;服飾穿戴采用黑色的模特,展臺(tái)展架的設(shè)置經(jīng)過專門的顏色搭配,符合整體環(huán)境;展簽說明印制于玻璃之上,不影響作品展示;展覽在空間設(shè)置上注重區(qū)塊劃分和展覽觀眾展線。展覽整體制作經(jīng)過專門的設(shè)計(jì),相比博物館舉辦的其他展覽在視覺上有了質(zhì)的飛躍。后筆者經(jīng)過咨詢了解到該展覽確實(shí)聘請(qǐng)了專業(yè)的設(shè)計(jì)團(tuán)隊(duì)進(jìn)行設(shè)計(jì)制作。中絲博的這個(gè)展覽并不是博物館注重平面空間設(shè)計(jì)的開始,但是就筆者所觀看的中絲博自身舉辦的展覽中,這個(gè)展覽的設(shè)計(jì)感特別強(qiáng),因而印象深刻。
各大博物館在發(fā)展的過程中均越來越注重平面和空間的展陳設(shè)計(jì)。特別是新成立的博物館,在建館之初,開館展除了考慮展陳內(nèi)容,展品空間和平面視覺的適用及形式感同樣是重點(diǎn)考慮對(duì)象。
中國美術(shù)學(xué)院民藝博物館于2015年對(duì)外開放,從開館之初的“天工開物——江南鄉(xiāng)村工藝的世界”開始,館方聘請(qǐng)專業(yè)的設(shè)計(jì)公司,根據(jù)展覽展示的民間坐具、皮影、器具、窗格等內(nèi)容,就如何使用館內(nèi)坡道展廳及展覽平面視覺等方面進(jìn)行了規(guī)劃和設(shè)計(jì),展覽最終將傳統(tǒng)民藝品以現(xiàn)代的形式進(jìn)行了展示。無論該批展品在博物館中展出具有什么樣的爭議,但通過空間的規(guī)劃,平面視覺的襯托,展陳突顯了民藝本身之美。民藝博物館隨后舉行的幾個(gè)大展同樣注重空間設(shè)計(jì)和平面視覺效果。2016年12月舉辦的“人在草木間——中國茶生活藝術(shù)展”分茶書問道、茗圖研壺、茶境九品三個(gè)部分。第一部分茶書問道——中國茶文獻(xiàn)展,通過茶具實(shí)物、古籍、圖片、文字等展開文獻(xiàn)研究,介紹了中國文化中的茶生活;第二部分茗圖研壺——紫砂七十三壺圖專題研究,以天一閣藏《七十三壺圖》為母本,從文人制器的角度結(jié)合實(shí)物進(jìn)行研究;第三部分茶境九品,分成九個(gè)小單元展示現(xiàn)代藝術(shù)家和設(shè)計(jì)師營造的九個(gè)茶空間,從現(xiàn)代人的角度闡釋中國茶文化。展覽在展陳上非常注重視覺及空間形式設(shè)計(jì),視覺平面以茶之綠色為主調(diào),整體視覺清新,且符合、凸顯展覽“茶”的主題;展覽空間根據(jù)各部分展品制作合適的展臺(tái)展架,特別是第三部分的九個(gè)空間,展品皆為設(shè)計(jì)師的作品,每一個(gè)空間都由設(shè)計(jì)師根據(jù)主題精心營造,各有特色,又融合于展覽整體風(fēng)格中。2017年“江南國匠——當(dāng)代蘇州園林與生活藝術(shù)展”江南木構(gòu)營造空間成為展覽的有機(jī)組成;2018年“東方竹——亞洲竹生活藝術(shù)展”更是將戶外竹林搬入了展廳之中……。
成都博物館于2016年對(duì)外開放,常設(shè)展“影舞萬象·偶戲大千——中國皮影木偶展”聘請(qǐng)專業(yè)人員設(shè)計(jì)空間、平面視覺,利用現(xiàn)代化科技手段,加入多媒體應(yīng)用,展示形式高大上。展覽的體量大,占用了博物館5樓一整層。展覽關(guān)于皮影部分,藏品呈現(xiàn)的方式比較多樣,除了用于展示單件皮影的燈箱柜外,也有一出出的戲劇場景,還有全國各地成組皮影展現(xiàn)。皮影借助燈光的形式多樣,有展品底部全部是均勻打光的形式,也有底部在皮影展品周邊用光勾出輪廓的形式,還有底部不打光,直接讓觀眾感受沒有燈光照射的皮影的效果。另外,展覽不僅借用實(shí)景模式,如將蜘蛛精置身于一張大大的蜘蛛網(wǎng)下面,還融入了當(dāng)代藝術(shù)的觀念,比如用多張椅子直接擺出一張椅子的造型,用很多皮影頭茬擺出一個(gè)頭部造型,將皮影手抄本壘成書柱裝飾于墻面等等。
中國美術(shù)學(xué)院中國國際設(shè)計(jì)博物館于2018年4月開館,作為設(shè)計(jì)博物館,所策劃的展覽特別注重空間及平面呈現(xiàn)形式。2019年6月開幕的“新的舊物——處于傳統(tǒng)與創(chuàng)新張力關(guān)系中的設(shè)計(jì)”“日本平面設(shè)計(jì)二巨匠:田中一光與福田繁雄”展覽強(qiáng)調(diào)作品本身的沖擊力,弱化了包括展簽在內(nèi)的一切會(huì)引起視覺干擾的局部,展簽集中于某一處,或者直接以說明紙打印出來集中放置于某地,供游客取閱。這種方式使展覽的視覺效果更加純粹。
博物館展覽經(jīng)費(fèi)的投入多少會(huì)帶來展出效果的不同。當(dāng)一個(gè)展覽經(jīng)費(fèi)充足的時(shí)候,那么策展人在展臺(tái)、展架及燈光等方面會(huì)特別用心。展臺(tái)、展架會(huì)專門制作,以此來突出展品本身。支架使用的方式優(yōu)劣會(huì)帶給觀眾不一樣的觀展體驗(yàn),好的支架方式會(huì)大大提高展陳的檔次。
日本美秀博物館的幾個(gè)展廳中,展品所用的支架均為館內(nèi)學(xué)藝員親手制作。這些支架根據(jù)展品的形狀最大限度地呈現(xiàn)展品,不會(huì)像以往的支架一樣隨意突出裸露,從而降低了展品的觀看體驗(yàn)。比如一只青銅鹿號(hào)角,其支架固定方法是根據(jù)藏品的外形從下部底座起支架,從底部尋找著力點(diǎn)支撐起整個(gè)藏品的重量;青銅魚雕,同樣從底座起支架,鋼管延伸進(jìn)魚身開口的內(nèi)部,造型美觀,即使從鋼管支撐的這一面觀賞,亦不會(huì)感覺雕塑被阻擋了。美秀博物館的藏品負(fù)責(zé)人很用心地根據(jù)藏品的顏色、外形和材質(zhì)的不同采取不同顏色、形狀和材質(zhì)的支架進(jìn)行固定。玻璃器皿的固定采用透明的有機(jī)玻璃等材料,比如敞口平底的玻璃杯,在杯身上部用細(xì)鋼絲圈固定和旁邊的立柱連成一體,支架和藏品即形成了一個(gè)有機(jī)的整體。一般博物館展陳時(shí),藏品會(huì)選擇用支架支撐平擺在臺(tái)座上,美秀美術(shù)館盡量隱藏支撐架。在展出一件貓形號(hào)角的時(shí)候,僅用從底座支起的一根鋼管輕輕箍在號(hào)角的脖子中部,底部鋼管延伸支住號(hào)角下部確保其穩(wěn)固安全。對(duì)于一匹四腿站立金屬馬的固定(日本多地震,故展品都需固定),他們采取的方式是從四腿內(nèi)旁用透明材質(zhì)起支架,連接肚腹下面,這樣從外觀上不會(huì)影響觀眾的視覺體驗(yàn)。對(duì)于那些足部較小的藏品,一般博物館的做法是采用魚線捆綁式固定,美秀博物館采用的方式是從藏品后部底座起支架,在藏品合適的部位用透明支架固定,比如一些小型維納斯雕像,相比五花大綁的維納斯,僅僅從后面被支撐固定的維納斯給人的美感體驗(yàn)提升不止一點(diǎn)點(diǎn)。另外,對(duì)于一些小型展品,比如珠寶首飾類,平放在展臺(tái)上和通過專門設(shè)計(jì)支架的展示,展出效果不可同日而語,通過支架懸空展出的珠寶首飾在燈光的映射下投射出各種光影,成為作品展陳形式中重要的組成部分。
上海博物館日前展出的“浮槎于?!▏鴦P布朗利博物館藏太平洋藝術(shù)珍品展”中關(guān)于藏品的展示在支架形式的處理上非常細(xì)致。藏品支架根據(jù)藏品特點(diǎn)進(jìn)行專門設(shè)計(jì),比如刀的支架僅用一根固定在底臺(tái)上的細(xì)細(xì)鋼絲在刀柄中部從背后固定,從正面觀看對(duì)展品沒有任何影響;一些杖,無論藏品大、小,斜置于半空中,乃是于背后用鋼絲或頭尾或中部固定在背板上,不注意看還以為藏品自己懸空而放;海螺則由底座上起支撐桿入海螺身空處……。用鋼絲做成的支架確實(shí)穩(wěn)固安全、美觀,但是也有需要注意的地方,即需要仔細(xì)查找藏品的著力點(diǎn),以免因藏品本身自重力引起損壞。
燈光對(duì)于藏品展示視覺具有重要的作用。博物館中燈光最初的使用功能可能只是聚光,將光線投射入畫面上、作品上,突出作品,讓作品清晰;現(xiàn)在隨著技術(shù)的發(fā)展,燈光的種類越來越多,使用的范圍越來越廣泛,如前面所說,成都博物館中的皮影展廳采用燈光的效果有多種,極大地豐富了展陳。在燈光的使用中,美秀美術(shù)館介紹了他們的經(jīng)驗(yàn),他們已經(jīng)不再僅僅滿足于燈光的投射,在布置展品的過程中,會(huì)將反光紙置于展品之下或合適的地方,反光效果使展品的暗部不再是黑漆漆一片,而是有了層次,就如畫素描一般,畫得好的素描,反光并不是全暗的,燈光讓展品更加立體、清晰、豐富。
博物館展覽在展示過程中諸多細(xì)節(jié)體現(xiàn)了博物館人的專業(yè)精神。細(xì)節(jié)體現(xiàn)在展覽展臺(tái)、展線、說明牌的處理等各方面。
日本東洋陶磁博物館在建館之初,即考慮到自身藏品的特點(diǎn),認(rèn)為在自然光中才能看得見陶瓷中最美的色澤,因而建館之時(shí)就留出了天光展廳空間,非天光展廳中LED 燈光也接近天光效果。在展柜的設(shè)置上,除了考慮地震的牢固度,具有抗震性外,更是考慮人性化的設(shè)置。展臺(tái)非常厚實(shí),邊緣留有較寬的邊沿,可供觀眾倚靠細(xì)細(xì)欣賞,其寬度甚至可以擱放紙筆進(jìn)行書寫記錄乃至臨摹展品。博物館購置了360 度旋轉(zhuǎn)防震展臺(tái),展品可以在1分鐘(或可根據(jù)需要來調(diào)整時(shí)間)內(nèi)旋轉(zhuǎn)一周,供觀眾仔細(xì)欣賞展品的每一個(gè)角度。在展線上,標(biāo)識(shí)非常清晰,不僅在每個(gè)展柜上標(biāo)有數(shù)字,在每一個(gè)轉(zhuǎn)折的地方都會(huì)有箭頭指引牌,確保最優(yōu)的欣賞線路,確保觀眾不會(huì)錯(cuò)過任何一件展品。在展簽的說明上,日本大多數(shù)博物館都采用日、中、韓、英4種說明文字,這為國際游客參觀帶來方便,是人性化的體現(xiàn)。日本東洋陶磁博物館的展簽上除了文字說明外,還會(huì)印制展覽中看不見的展品底部或者背部的圖片,內(nèi)容更加豐富。日本的博物館展廳內(nèi)一般不讓拍照,但是會(huì)放置藏品說明文字在展廳中供觀眾自由取閱。
關(guān)于藏品的解讀方式有多種,一般通過說明牌來進(jìn)行,說明牌對(duì)于展覽的內(nèi)容闡釋意義重大。針對(duì)不同的觀眾群,展覽需要不同的說明牌。
2018年12月7日——2019年3月10日舉行的“丹青寶筏——董其昌書畫藝術(shù)展”一度引起業(yè)界轟動(dòng),備受贊譽(yù)。據(jù)展覽策展人凌利中教授介紹,展覽對(duì)于藏品的解讀采取了開放的態(tài)度,展出的展品不一定就是確定的真跡,對(duì)于有爭議的作品也拿出來供大家討論,不回避問題,將鑒定現(xiàn)場搬進(jìn)了展廳。關(guān)于該展覽的說明牌也考慮了觀眾的不同需求,采取了三套說明牌方案:基礎(chǔ)說明、視頻導(dǎo)覽、觸摸屏,基礎(chǔ)說明之外,展覽部分板塊銜接的地方用說明牌補(bǔ)丁進(jìn)行板塊小結(jié)來補(bǔ)充說明,說明牌的形式考慮到了專業(yè)觀眾,也考慮到用視頻導(dǎo)覽吸引小朋友的注意力等等。
香港中文大學(xué)文物館姚進(jìn)莊館長就說明牌的問題指出說明牌的作用就是在看了說明牌后觀眾會(huì)回頭再去看展品,此說法特別到位。香港中文大學(xué)文物館今年上半年舉辦的“皇朝祭器”展,是一個(gè)典型的學(xué)術(shù)展,展覽對(duì)于這些祭器的形狀和功能設(shè)置了基礎(chǔ)說明牌,對(duì)于祭祀的場景、場地及祭器器型圖用大展板進(jìn)行說明,該展覽可作為同質(zhì)展品展出的典范。
博物館對(duì)于說明牌的撰寫及形式在不斷改進(jìn)。有的采用語音導(dǎo)覽和IPAD 智慧導(dǎo)覽,采用音頻和視頻的方式;有的博物館展區(qū)中的說明牌很簡潔,在休息區(qū)針對(duì)不同的展覽采用大字印刷詳細(xì)的說明;大英博物館采用開放性的說明牌,征求觀眾的意見;說明牌有的很學(xué)術(shù),有的采用自述的形式,很親切;……
說明牌的形式是多樣的,核心點(diǎn)在于說明牌針對(duì)的一定是展覽定位的觀眾層,要方便觀眾,要了解觀眾想要從展覽中知道什么,什么是觀眾想要的。在日本大阪歷史博物館中,我們看到展品旁邊確實(shí)只有簡單的說明,但是在一旁的多媒體中卻承載了豐富的信息,這一點(diǎn)值得我們學(xué)習(xí)。還有前面討論展陳空間和平面視覺效果時(shí)提到的博物館中關(guān)于展簽簡潔化、另配供觀眾取閱的專門材料也是說明牌有力的補(bǔ)充。
吸引觀眾的展覽一定是內(nèi)容為王的展覽。所有的展陳形式都是為內(nèi)容服務(wù)的。觀眾排隊(duì)火爆的展覽大多帶來的是難得一見的藏品,如董其昌書畫藝術(shù)大展所展書畫作品來自國內(nèi)外各大博物館;浙江省博物館近幾年舉辦的國寶展、前面剛舉行的埃及展等展品都是日常不能輕易看到的;日本正倉院每年的藏品展出時(shí)吸引世界各地人去參觀,都是因?yàn)檫@些藏品平日難得一見。上海博物館凌利中教授在策劃董其昌大展中的經(jīng)驗(yàn)傳授即是策展人策劃的展覽一定要有好的內(nèi)容,內(nèi)容好,舉辦展覽的館舍條件達(dá)到藏品展示的要求,國際國內(nèi)博物館都會(huì)樂于出借他們的藏品。每年文旅部全國美術(shù)館青年策展人扶持計(jì)劃評(píng)選青年策展人優(yōu)秀方案,從近年的獲選項(xiàng)目我們可以看出,展覽策劃看重的依然是展覽的內(nèi)容。如2018年的優(yōu)秀項(xiàng)目江蘇省美術(shù)館“春風(fēng)化雨——原中央大學(xué)的美術(shù)教育實(shí)踐作品文獻(xiàn)展”、中國美術(shù)學(xué)院美術(shù)館“藝路歷歷——中國美術(shù)學(xué)院藏繪畫基礎(chǔ)教學(xué)作品文獻(xiàn)展(1928-1966)”等好幾個(gè)展覽都是文獻(xiàn)展。