李海全 劉智鋒
2019年初,湖南省文化和旅游廳、湖南省文物局、湖南省博物館領(lǐng)導(dǎo)一行在徐悲鴻藝術(shù)委員會、北京鴻文書畫院參觀交流時,被徐悲鴻、廖靜文及其師友們的藝術(shù)人生經(jīng)歷所深深吸引和感動。同時,大家在習(xí)近平總書記給中央美術(shù)學(xué)院老教授的回信中看到,黨和國家高度重視美育工作、美術(shù)事業(yè)。在場各方一致認為,湖南省博物館作為中國優(yōu)秀文化藝術(shù)的保護傳播機構(gòu),北京鴻文書畫院作為徐悲鴻藝術(shù)教育事業(yè)的傳承推廣機構(gòu),都應(yīng)該為中國美育工作和美術(shù)事業(yè)做出應(yīng)有的努力和貢獻,以回應(yīng)習(xí)總書記的期望和囑托。
湖南省博物館是一座主要反映湖南區(qū)域文明的大型歷史藝術(shù)博物館,立足于文化遺產(chǎn)的保護,致力于優(yōu)秀文化的傳播。2019年恰值新中國成立70周年,作為博物館人,我們希望能用合適的方式來慶祝,并向新中國70周年獻禮!經(jīng)過反復(fù)溝通,雙方商定在 2019年黃金檔期,即國慶前后,共同舉辦一個跟徐悲鴻、中央美術(shù)學(xué)院的美術(shù)教育和美術(shù)創(chuàng)作相關(guān)的展覽,展示老一輩藝術(shù)家愛國為民、德藝雙馨的高尚品質(zhì),呈現(xiàn)他們對寫實主義、國畫改良的藝術(shù)實踐,從而推動中國美術(shù)教育,弘揚中華美育精神。
展示湖南的文化自信與自覺,為老百姓提供優(yōu)質(zhì)文化產(chǎn)品,制作廣大人民群眾喜聞樂見的展覽,是湖南省博物館人義不容辭的責(zé)任,也是一個中央地方共建國家級重點博物館的使命與擔(dān)當(dāng)。為契合新中國成立70周年慶典的喜慶氛圍,并充分展示徐悲鴻等藝術(shù)家的藝術(shù)成就,確保展覽做到政治性與藝術(shù)性并重,作為湖南的“金色名片”和湖南文化強省建設(shè)的排頭兵,湖南省博物館迅速組建了策展團隊。在展覽討論過程中,大家一致認為“美術(shù)教育”和“美術(shù)創(chuàng)作”應(yīng)該是本次展覽的核心表達。因此,從展覽籌備之初就確定“大愛·大美”作為本次展覽的主題及主標(biāo)題。該主題來自習(xí)總書記的回信內(nèi)容,即“以大愛之心育莘莘學(xué)子,以大美之藝?yán)L傳世之作”。在經(jīng)過深入調(diào)查、研究和斟酌后,從展覽的落地和實施出發(fā),策展團隊最終選定徐悲鴻、周令釗、戴澤三位關(guān)系緊密、德藝雙馨的藝術(shù)家,以他們自抗戰(zhàn)以來在中央美術(shù)學(xué)院這個特定時空里的藝術(shù)教育、創(chuàng)作實踐作為本次展覽的主要內(nèi)容。徐悲鴻是著名畫家、國立北平藝術(shù)??茖W(xué)校校長、中央美術(shù)學(xué)院院長,周令釗、戴澤都是其延聘的中央美術(shù)學(xué)院教員,戴澤更是其助教和教育思想的繼承者。三位藝術(shù)家不僅在工作上互相支持,在生活上也親密無間,如周令釗、戴澤的證婚人都是徐悲鴻、廖靜文夫婦。周令釗是湖南平江人,廖靜文是湖南瀏陽人,徐悲鴻是湖南的女婿。展品中,周令釗所繪《汨水平江》、戴澤所繪《張家界》等一系列作品,富含深厚的湖南元素。他們的美術(shù)教育和美術(shù)創(chuàng)作過程從抗戰(zhàn)以來直至今天,不僅具有時間上和空間上的連續(xù)性,而且在思想上具有極強的代表性,有突出的時代精神和藝術(shù)特征,足以在湖南舉辦一個主題深邃、內(nèi)容豐富的展覽。
在展覽主題和內(nèi)容確定后,我們一方面以時間為線索,串聯(lián)起三位藝術(shù)家的學(xué)習(xí)、創(chuàng)作、教學(xué)等經(jīng)歷,即展覽第一單元的“美育先驅(qū)”和“為國育才”兩個章節(jié);另一方面,以事件為線索組合展品,介紹藝術(shù)創(chuàng)作與社會發(fā)展的關(guān)聯(lián),即展覽第二單元的“救國心聲”“社會新貌”“國家名片”三個章節(jié)。正如古人所說“文章合為時而著,歌詩合為事而作”,我們也深深地感受到藝術(shù)與時代、藝術(shù)家與現(xiàn)實生活的緊密聯(lián)系,因此以“時代召喚”為展覽的結(jié)語,介紹新中國黨和國家最高領(lǐng)導(dǎo)人對藝術(shù)和藝術(shù)家的重視和關(guān)懷。
在展覽的策劃和設(shè)計過程中,我們始終堅持從展品本身出發(fā),用展品實物和資料“說話”,向觀眾傳達和解讀我們所了解和掌握的信息。比如,我們都知道徐悲鴻是中國近代美育的先驅(qū),他早年抱定以西方寫實主義改良中國藝術(shù)的理想留學(xué)法國,歸國后又身體力行倡導(dǎo)寫實主義藝術(shù)。因此,在展覽第一單元中,我們就以其給國立中央大學(xué)(南京大學(xué)前身)余鐘志先生的手札“弟與外國驢尾筆法及中國八股山水斗爭二十余年,勉強得有今日局面,尚嫌不夠……”來印證,并用《愚公移山》油畫及其多件創(chuàng)作手稿(素描稿1件、水墨稿7件)來實證其倡導(dǎo)的寫實主義藝術(shù)主張。同時,我們還以《徐悲鴻執(zhí)教國立中央大學(xué)期間的若干活動》《國立中央大學(xué)教育學(xué)院、師范學(xué)院藝術(shù)系科部分旁聽生、肄業(yè)生、研究生名單》《國立中央大學(xué)教育學(xué)院、師范學(xué)院藝術(shù)系科美術(shù)專業(yè)畢業(yè)生名單(1929—1950)》來說明在徐悲鴻藝術(shù)思想影響下的中國美術(shù)教育最高學(xué)府的實際情況(參見中國國家畫院編《藝為人生:徐悲鴻的學(xué)生們藝術(shù)文獻集》, 紫禁城出版社,2010年版)。另外,徐悲鴻在《解放后之中國繪畫》中也總結(jié)說,“走社會主義、寫實主義路線,一切形式主義不打自倒”。這種強調(diào)寫實主義的論述,正有力地地說明了徐悲鴻的藝術(shù)理念和追求。1985年,為了繼承徐悲鴻的美育遺志,北京徐悲鴻紀(jì)念館與中央美術(shù)學(xué)院聯(lián)合開辦了“徐悲鴻畫室”,戴澤長期主持該畫室的教學(xué)工作,馮法祀、艾中信、靳尚誼等中央美術(shù)學(xué)院的教師都曾在這里任教。
又比如,我們都知道徐悲鴻是一位家國情懷深重的畫家,對民族危亡和民生疾苦異常關(guān)切。因此,在展覽第二單元中,我們就以徐悲鴻“致安弟”的一通信札來說明,他在信中說,“我自去冬由印度返星,至頃四月底止,凡為吉隆坡、怡保、梹城三展,得星幣四萬余元,合國幣三十余萬,而前年星洲之萬余元尚不計,盡用以賑濟難民。我之旅費及畫件運費,皆自備。心力交盡,可以無愧于神明矣”,如此費盡心力、東奔西跑自費辦展來籌資賑濟難民,可見徐悲鴻對國家興亡和民生疾苦的關(guān)注和付出。同時,把抗戰(zhàn)以來徐悲鴻歷年所畫《新生命活躍起來》《巴人汲水》《神鷹》《梅花》和周令釗《緬甸戰(zhàn)后殘垣》、戴澤《岔溝之戰(zhàn)》等作品同時呈現(xiàn),展現(xiàn)全國人民保家衛(wèi)國和爭取祖國獨立、民族富強而奮斗的景象,以充分展示三位藝術(shù)家的“救國心聲”。
此外,在展覽中,我們不僅關(guān)注中國人艱苦卓絕努力推翻舊社會的種種努力,也聚焦于新時代建設(shè)的關(guān)鍵節(jié)點或重大事件。所以,一方面我們用三位藝術(shù)家的藝術(shù)創(chuàng)作來展示新中國的建設(shè)成就。比如,徐悲鴻在《參觀山東開鑿引河工程略記》中就表示這樣的工程“非在毛澤東時代是不能見到的”。自新中國成立至今,戴澤所畫《搶修十三陵》《夜戰(zhàn)十三陵》《建設(shè)中的庫爾勒車站》和周令釗所作《韶山招待所前插秧比賽》《南岳水庫》《湘潭碼頭》《長沙五一廣場》《嘉義木場》等一系列展品,則以藝術(shù)家的視角向觀眾展示了新中國社會主義建設(shè)的場景和剖面,記錄了一個時代的進步和社會發(fā)展的點點滴滴,以全方位、多層次、高密度和藝術(shù)化的記錄,把藝術(shù)家眼中的“社會新貌”向觀眾娓娓道來。
另一方面,周令釗和戴澤兩位藝術(shù)家也用他們的創(chuàng)意和畫筆,見證了七十年來新中國波瀾壯闊的變革和經(jīng)濟繁榮、文化發(fā)展的歷史進程。比如,周令釗參與設(shè)計的“中華人民共和國國徽”和主筆設(shè)計的中國人民解放軍八一勛章、獨立自由勛章、解放勛章,各類紀(jì)念郵票及第二、三、四套人民幣等作品,戴澤所畫《天壇》《武陵源》《黑龍江畔好風(fēng)光》等作品,無不記錄了那個時代的芳華,展示了一個國家的光輝形象和積極向上的社會面貌。這些藝術(shù)創(chuàng)作既有肩負著國家使命的設(shè)計,也包括對于祖國大好河山的贊頌,忠實記錄了中華人民共和國歷經(jīng)的七十年滄桑巨變,是當(dāng)之無愧的“國家名片”。
內(nèi)容上,遇到文物和展品不足時,我們發(fā)揮“上窮碧落下黃泉,動手動腳找材料”的精神,想方設(shè)法讓實物和資料來“說話”,用事實和證據(jù)向觀眾傳達我們所捕捉和理解的藝術(shù)家及其創(chuàng)作。因此,整個展覽中沒有大量采用場景復(fù)原或模擬。但我們把徐悲鴻相關(guān)活動、周令釗漫畫和設(shè)計稿等重要歷史細節(jié)和關(guān)鍵證據(jù)都以噴繪展板的形式呈現(xiàn)給大家,希望能夠有助于闡明我們的觀點和態(tài)度。形式上,展廳空間布局,面臨諸多的不可抗拒因素,團隊成員始終積極應(yīng)對。前緊后松的格局和節(jié)奏上的變化,剛進展廳的觀眾可能會有一個適應(yīng)的過程。陶淵明營造的桃花源,“初極狹,才通人。復(fù)行數(shù)十步,豁然開朗。土地平曠,屋舍儼然,有良田美池桑竹之屬”,我們也力求觀眾朋友們徜徉在三位藝術(shù)大師的藝術(shù)空間里,能有如行山陰道中、如坐春風(fēng)的美好體驗。
正所謂“紙上得來終覺淺,絕知此事要躬行”。展覽實施過程中,我們深刻地感受到徐悲鴻藝術(shù)教育理論和思想的深邃和豐富。檢索徐悲鴻的藝術(shù)活動,我們從《愚公移山》創(chuàng)作草圖、水墨稿、素描稿和泰戈爾素描像以及徐悲鴻美術(shù)論著與系列教學(xué)信札中可以看到,徐悲鴻不僅是一名畫家,更是一位藝術(shù)思想家、藝術(shù)教育家。從1918年發(fā)表的《中國畫改良論》(原名《中國畫改良之方法》),到1928年留法歸國后積極倡導(dǎo)“求美、求善之前先得求真”并連續(xù)發(fā)表《惑》《惑之不解》等文章,提倡繪畫的寫實性、創(chuàng)新性;從1932年提出素描創(chuàng)作應(yīng)遵循“七法”,到1947年發(fā)表《新國畫建立之步驟》《當(dāng)前中國之藝術(shù)問題》等文章,提倡繪畫應(yīng)重視素描、寫生(參見王震《徐悲鴻文集》,上海畫報出版社,2005年版),這些振聾發(fā)聵的聲音,無不體現(xiàn)出一個藝術(shù)教育家對中國傳統(tǒng)藝術(shù)的深刻反思,同時也系統(tǒng)性地提出以“中西融合”之法改造中國畫,明確了推動中國畫新發(fā)展的現(xiàn)實路徑。
盡管藝術(shù)沒有國界,但藝術(shù)家是有祖國的,藝術(shù)展覽更是要“見物、見人、見精神”。因此,我們堅持以觀眾需求為策展出發(fā)點,并據(jù)此解讀展品信息和內(nèi)涵,抒寫和傳達民族精神與時代精神。藝術(shù)不僅是一種技術(shù)表現(xiàn)和性情表達,藝術(shù)創(chuàng)作更是與歷史(傳承)和政治(時代)密不可分。通過對徐悲鴻、周令釗、戴澤三個人的藝術(shù)經(jīng)歷和美術(shù)作品進行梳理和分析,我們清晰地看到藝術(shù)創(chuàng)作的民族精神和時代精神。如:1931年,當(dāng)日軍侵華加劇、民族危亡之際,徐悲鴻創(chuàng)作了《九方皋》,希望國家招賢納士;1937年,徐悲鴻創(chuàng)作《壯烈之回憶》紀(jì)念“一·二八”淞滬抗戰(zhàn)中死難的將士,創(chuàng)作《風(fēng)雨雞鳴》喚起國民抗戰(zhàn)到底的斗志;1940年,徐悲鴻創(chuàng)作國畫《愚公移山》支持國內(nèi)抗戰(zhàn),贊譽中國民眾堅忍不拔的毅力和奪取抗日最后勝利的頑強意志。抗戰(zhàn)期間,周令釗也在國民政府軍事委員會政治部第三廳工作,從事舞臺美術(shù)設(shè)計,并先后參加桂林漫畫宣傳隊、柳州抗敵演劇隊,創(chuàng)作了《牛大哥一死報國》和《一碗水,兩家喝,甘和苦,大家嘗》等抗戰(zhàn)宣傳畫。新中國成立以來,戴澤也先后創(chuàng)作《農(nóng)民小組會》《北京站竣工》《大連漁港》和《武漢長江大橋(夜景)》等反映新中國建設(shè)和發(fā)展的現(xiàn)實主義題材油畫。這些藝術(shù)創(chuàng)作,不僅是一種家國情懷的表現(xiàn),更是一種對抗日戰(zhàn)爭、新中國建設(shè)的歷史性書寫,是與為中華民族獨立和復(fù)興而奮斗、推進新中國社會主義建設(shè)等大事件和時代背景息息相關(guān)的。由此,也印證了徐悲鴻先生所說:“藝術(shù)要表現(xiàn)生活,一幅作品最少要反映一些時代精神?!睆倪@些藝術(shù)作品的廣泛傳播和備受贊譽可以看出,與民族和時代同呼吸、共命運的藝術(shù)作品,必能深入人心,傳之久遠。
而展覽本身的實施過程,何嘗不是因循先賢前輩的足跡,在今天的大時代背景下,“自覺承擔(dān)起舉旗幟、聚民心、育新人、興文化、展形象的使命任務(wù)”,能為此盡一絲微薄之力,我們每一位為本次展覽辛勤付出的勞動者倍感榮耀。