丁潔

【摘 要】鋼琴作為工業(yè)革命的文化產(chǎn)物，它的制造工藝堪稱人類樂器制作之最，相比其他樂器它真正成熟的歷史并不算長。但是越是后發(fā)它所凝聚的人類的智慧和思想就越深邃越復(fù)雜，同樣它給人帶來的聽覺感受就越具沖擊力。幾百年來人們對鋼琴演奏技法的研究從未中斷，對于這件樂器的認(rèn)識也是逐漸加深，對于鋼琴教學(xué)的教法研究業(yè)已形成完整體系的基礎(chǔ)上注重鋼琴演奏中的藝術(shù)修養(yǎng)與美學(xué)精神就尤為重要。

【關(guān)鍵詞】藝術(shù)修養(yǎng);美學(xué)精神;鋼琴演奏

中圖分類號：J624.1 ? ?文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A? ? ? ? ? ? ?文章編號：1007-0125（2019）02-0068-01

古往今來，無論是鋼琴演奏家還是普通的演奏者，他們的演奏水平其實(shí)都是藝術(shù)修養(yǎng)的表現(xiàn)，同時，所有這些表演又都是美學(xué)精神的體現(xiàn)，所有這些的總和就是認(rèn)識美、發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美，傳播美。

一、藝術(shù)修養(yǎng)在鋼琴演奏中的重要性

藝術(shù)修養(yǎng)一方面是技術(shù)修養(yǎng)。每個個體因人而異，對于這個問題無論是演奏者還是教師都應(yīng)引起足夠的重視。這里要表達(dá)的意思不是說大家對他不夠重視，而是一說到技術(shù)人們就很容易把它和高難度、炫技聯(lián)系到一起。這種理解是不全面的，真正的技術(shù)體現(xiàn)在演奏最基本的要素與單元中，它應(yīng)該是對每一個音符的細(xì)致解讀，應(yīng)該是對每一個節(jié)拍的精準(zhǔn)把握，應(yīng)該是對每一個樂句的完整演繹，應(yīng)該是對每一個樂段的全面把握……而我們對于美的追求正是體現(xiàn)在這些細(xì)節(jié)之中。當(dāng)下有很多關(guān)于鋼琴演奏技術(shù)的論述，其中不乏關(guān)于高難技巧的大量論述。誠然，這傾注了演奏者、研究者的大量心血，對于演奏具有很強(qiáng)的指導(dǎo)意義，對此應(yīng)該予以充分肯定。但是對于一些基礎(chǔ)性的，大家認(rèn)為很“簡單”的技術(shù)研究與品讀仍少有人提及。我們不妨把眼光投向體育比賽的賽場，在一些技術(shù)性較強(qiáng)的體育比賽當(dāng)中，對于很多運(yùn)動員來說高難度動作并不是最大的障礙，而是一些簡單動作容易出現(xiàn)失誤，當(dāng)然這與心理因素有一定關(guān)系，但也反映出對于基礎(chǔ)性的技術(shù)應(yīng)該給予足夠的重視。退一步說所有復(fù)雜的、高難的技術(shù)都是由若干個簡單技術(shù)所構(gòu)成的，沒有簡單何來復(fù)雜？正所謂越是簡單的其實(shí)越復(fù)雜，越是復(fù)雜的其實(shí)越簡單，這樣一個具有辯證的判斷。在第十二屆全國青年歌手電視大賽的合唱比賽中，有兩支隊(duì)伍選擇了《黑龍江之波》這首俄羅斯歌曲，而且都采用了鋼琴現(xiàn)場伴奏。不同的是，其中一支隊(duì)伍請了一位俄羅斯鋼伴，另一位則是中國鋼伴。同樣的作品，同樣的曲譜，但兩人的演奏效果卻有明顯的差異。中國鋼伴的演奏整體感覺比較完整，如果沒有那位俄羅斯鋼伴做比較，可能就不會有下文了，但是當(dāng)那位俄羅斯鋼伴開始演奏之后，我才真的感受到了黑龍江的波濤，右手跳音的顆粒感與左手快琶音的連貫形成了鮮明的對比，更為重要的是，他作為伴奏在演奏過程中對于鋼琴旋律的突出是很多演奏者沒有思考過的，但當(dāng)這種效果呈現(xiàn)在觀眾面前的時候，他所帶來的震撼溢于言表。我想這些技術(shù)對于大多數(shù)演奏者來說算不上什么高難度，但在實(shí)際演奏和練習(xí)中又有多少人會在鋼琴伴奏這樣一個場合將其應(yīng)用得合理妥當(dāng)呢？我想這就是有關(guān)鋼琴技術(shù)修養(yǎng)方面值得思考的東西。

另一方面是文化修養(yǎng)。文化修養(yǎng)是對演奏者所處的社會環(huán)境，對其所演奏作品所處的時代，乃至這個演奏者的世界觀、人生觀的全面概括。而鋼琴表演中的美學(xué)精神恰恰是對文化修養(yǎng)的一種驗(yàn)證。音樂是一門綜合的藝術(shù)，需要演奏者全身心地投入，一個只有技術(shù)沒有文化的人是永遠(yuǎn)不能演繹作品真諦的，也就是說他最多就是一個匠人，一個從事音樂表演的“手藝人”。真正的音樂是在傳遞情感、文化和思想。也就是說文化是支撐一種藝術(shù)形式、一個演奏者靈魂的東西，是所有藝術(shù)形式的內(nèi)核。同時，無論哪種藝術(shù)形式，其最終傳遞的都是思想，是作者、演奏者的世界觀、人生觀、價值觀。也就是說文化又是所有藝術(shù)形式最終要表達(dá)、傳遞的根本內(nèi)容。而從美學(xué)角度來說，整個世界本身就是象征化的，所有的語言、文字以及藝術(shù)形式都是一種符號，這些符號所主要傳遞和表達(dá)的是人類的世界觀。而從審美者的角度來考慮所有這些“符號”帶給審美者的都是一種詩性的直觀，審美的唯一途徑就是增加審美經(jīng)驗(yàn)，因?yàn)槊栏薪?jīng)驗(yàn)是審美活動的唯一標(biāo)志。

二、美學(xué)精神在鋼琴演奏中的重要性

鋼琴演奏之美，美在對細(xì)節(jié)的把握，美在對作品作者的深入了解，美在豐富的想象、真摯的表達(dá)，美在睿智的思辨、深刻的思考。美學(xué)研究的對象是人的審美活動，是人在其歷史性的生存發(fā)展中所形成的對生活境況的形式表達(dá)，即“存在性境遇的顯現(xiàn)活動”。因此，脫離審美活動所謂純粹的美是不存在的，美是蘊(yùn)含在審美活動當(dāng)中的。無論是作者、演奏者還是教師，我們對于這門藝術(shù)形式最終的追求實(shí)際上是對美的追求，是在其演繹過程中對于美的感受。那么要想獲得這種感受就需要無論在創(chuàng)作還是演奏教學(xué)中，都時刻以美學(xué)的眼光去審視作品，善于從中創(chuàng)造美、發(fā)現(xiàn)美、體會美，表現(xiàn)美。只有充分發(fā)揚(yáng)這種美學(xué)精神才能真正將這種美傳遞給觀眾，從而實(shí)現(xiàn)悅?cè)伺c悅己的雙重目的，這也是人類對于藝術(shù)創(chuàng)作的最高追求，也是文學(xué)家、藝術(shù)家、思想家所追求的最高境界。

今天當(dāng)我們在前人研究的基礎(chǔ)上進(jìn)一步深化了對鋼琴演奏的了解與認(rèn)識時，就應(yīng)具有更全面的視角、更深入的認(rèn)識，從美學(xué)、哲學(xué)的角度出發(fā)無疑是一條正確的、便捷的途徑。同時，隨著人類對美學(xué)的探討與研究，隨著人類對美的認(rèn)識的不斷深入，反過來進(jìn)一步促進(jìn)了對具體藝術(shù)形式的研究，這必將具有更加重大的意義。