夏源慶

【摘 要】裝置藝術(shù)是當(dāng)代藝術(shù)的重要表現(xiàn)形式，其自由寬泛的風(fēng)格促進(jìn)了多元化跨界的發(fā)展創(chuàng)新，舞臺美術(shù)與裝置藝術(shù)的合作已經(jīng)成為發(fā)展趨勢，延伸了裝置藝術(shù)的價值。本文首先解讀舞臺美術(shù)與裝置藝術(shù)的關(guān)系，其次分析裝置藝術(shù)對舞臺美術(shù)的啟示，希望提供一定的借鑒意義和參考價值。

【關(guān)鍵詞】舞臺美術(shù);裝置藝術(shù);聯(lián)系;元素

中圖分類號：J813? ? 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A? ? ? ? ? ? 文章編號：1007-0125（2019）04-0055-01

舞臺美術(shù)是集空間、視覺、聽覺、外觀等為一體的綜合性藝術(shù)，通過運(yùn)用豐富的藝術(shù)手段來營造空間氛圍和主題形象，展現(xiàn)出情節(jié)、空間、節(jié)奏、燈光和聲音等一系列的形式，塑造出文學(xué)作品中的突出形象。近年來，舞臺設(shè)計師開始采取戲劇化的手法向觀眾傳遞劇中人物的情感變化，重視運(yùn)用自由、靈活及創(chuàng)新的舞臺表現(xiàn)手法[1]，帶給觀眾巨大震撼，裝置藝術(shù)是藝術(shù)家在某種特定的空間環(huán)境下，采用分割、集合和疊加等表現(xiàn)手法，賦予生活中常見素材以強(qiáng)烈的視覺沖擊效果。裝置藝術(shù)強(qiáng)調(diào)對觀念的詮釋，爭取創(chuàng)造出觀賞的環(huán)境，收容觀眾意象，具有極強(qiáng)的互動性。

一、舞臺美術(shù)與裝置藝術(shù)的關(guān)系

首先，從兩者的相似點(diǎn)來看，都是以空間的表現(xiàn)形式、視覺的組構(gòu)為主題。兩者都表現(xiàn)出現(xiàn)場型特點(diǎn)。裝置藝術(shù)屬于一種造型藝術(shù)，需要擁有獨(dú)立的創(chuàng)造空間，但是在展示作品時，要體現(xiàn)出裝置藝術(shù)的“現(xiàn)場性”，這就要求藝術(shù)家在創(chuàng)作時，不僅要考慮到人物形象的立體，而且還要從現(xiàn)場的燈光、聲音、布局等多個現(xiàn)場裝置因素來調(diào)整作品。隨著舞臺美術(shù)的發(fā)展變化，當(dāng)代舞臺美術(shù)更加注重現(xiàn)場性，尤其是現(xiàn)場造型和語言形式，是進(jìn)行劇本解讀和創(chuàng)作的重要內(nèi)容，同時關(guān)注表演人員發(fā)揮自我主觀能動性。因此現(xiàn)代舞臺美術(shù)體現(xiàn)出劇本精神和創(chuàng)造精神的結(jié)合，以豐富的動態(tài)化場景表現(xiàn)出其現(xiàn)場性特點(diǎn)。

其次，兩者形式結(jié)構(gòu)相同。從美學(xué)角度看，舞臺美術(shù)與裝置藝術(shù)在造型上具有相似性，尤其是在作品創(chuàng)作的色彩組合、材料性狀、空間布局等方面都有著相似的觀點(diǎn)。此外，兩者在組織結(jié)構(gòu)上都注重設(shè)計中對基本造型、語言的把握，強(qiáng)調(diào)了造型語言的一致性。裝置藝術(shù)的一個重要形態(tài)，就是嘗試將觀眾引入一種全方位的、體驗至上的作品環(huán)境中。它通常首先訴諸以視覺信息，利用各種物件在空間的布局來激發(fā)觀眾的共鳴和行為反應(yīng)，每個元素都尋求具有象征性的組合，這種表現(xiàn)激發(fā)了觀眾的想象力，營造出富有參與感的意境，和舞臺美術(shù)具有融合之處[2]。隨著舞臺美術(shù)的發(fā)展，更多的戲劇藝術(shù)家開始強(qiáng)調(diào)在戲劇舞臺上和觀眾的交流，借助裝置藝術(shù)使之融入舞臺空間，相互貫通，表現(xiàn)出了多元化的舞臺美術(shù)形式。在此背景下兩者藝術(shù)形式和表現(xiàn)手法都有了更加廣闊的空間。

二、裝置藝術(shù)對舞臺美術(shù)的啟示

（一）舞臺美術(shù)的布局方式和思維方式

裝置藝術(shù)是藝術(shù)觀念的生成形式，其不僅被用于藝術(shù)表達(dá)，同時也是一種觀點(diǎn)理念的傳遞，表現(xiàn)出布局謀篇的思維特點(diǎn)。因此裝置藝術(shù)更加重視設(shè)計的觀念創(chuàng)作，但并不意味著放棄了視覺形象的創(chuàng)作，它拋棄傳統(tǒng)的結(jié)構(gòu)、色彩等，運(yùn)用解構(gòu)、錯置、疊加及重組等多個手法來設(shè)計重構(gòu)現(xiàn)實材料，傳達(dá)出了特定的設(shè)計觀念。這種創(chuàng)造性的思維，改變了設(shè)計原先的結(jié)構(gòu)組合和排列順序，對舞臺美術(shù)的空間布局具有一定的啟示意義?，F(xiàn)代舞臺美術(shù)空間布局開始從裝置藝術(shù)中借鑒經(jīng)驗，創(chuàng)新以往的思維方式，運(yùn)用組合、解構(gòu)、移位等多項手法，重構(gòu)了舞臺美術(shù)的布置，增加舞臺現(xiàn)場的感染力。此外，創(chuàng)造性的思維是裝置藝術(shù)的有力支撐，它讓外表毫無關(guān)系的元素進(jìn)行組合、碰撞，產(chǎn)生高層次的藝術(shù)創(chuàng)造力，這種玩笑式的藝術(shù)創(chuàng)作形式，對藝術(shù)家思維創(chuàng)作具有重要作用。舞臺美術(shù)中借助這種設(shè)計形式，引導(dǎo)了舞臺美術(shù)師的創(chuàng)造性思維，不再局限于常規(guī)的美術(shù)思維形式和邏輯。

（二）裝置藝術(shù)對舞臺美術(shù)的介入方式

裝置藝術(shù)對舞臺的介入方式主要表現(xiàn)在兩方面：一方面介入其語言結(jié)構(gòu)方式。首先轉(zhuǎn)換語境，在最初設(shè)計舞臺時，就要考慮舞臺造型、布局和道具等綜合呈現(xiàn)的意境，能夠使其產(chǎn)生獨(dú)特的美感。其次是運(yùn)用錯位手法、現(xiàn)代舞臺美術(shù)直接將不同的材料進(jìn)行組合，表現(xiàn)出不同的想法，將生活中的材料升華，上升至藝術(shù)的層面。這種錯位設(shè)計能將不同形象組合成具有美感的有機(jī)整體[3]。此外，裝置藝術(shù)對舞臺美術(shù)的語言結(jié)構(gòu)介入方式還包含了反邏輯、歧變和造型等。另一方面介入舞臺美術(shù)的創(chuàng)作方式。現(xiàn)階段的戲劇表演中，觀眾已不再將所有目光聚集在導(dǎo)演和演員身上，還會對舞臺美術(shù)創(chuàng)作的整體空間進(jìn)行評價，使藝術(shù)創(chuàng)作方式和理念融合，因此對所有參與者來講，這是對舞臺藝術(shù)的補(bǔ)充和拓展。

（三）裝置藝術(shù)融入舞臺美術(shù)的注意事項

首先，協(xié)調(diào)好人和物。舞臺美術(shù)的目的是讓舞臺表演更加富有藝術(shù)性和感染力，因此裝置藝術(shù)融入舞臺美術(shù)時，一定要牢牢遵循舞臺美術(shù)的宗旨，從整體出發(fā)，為整個舞臺表演服務(wù)，不能突兀地只表現(xiàn)舞臺美術(shù)，要使演員、觀眾及舞臺空間布局保持平衡、融洽。其次增強(qiáng)舞臺美術(shù)的參與感。對于裝置藝術(shù)而言，觀眾是作品的一部分，同時也是創(chuàng)作的主體，將裝置藝術(shù)融入舞臺美術(shù)中應(yīng)該主動構(gòu)建生活化情境，但是要高于生活，富有藝術(shù)特性，賦予觀眾更多的權(quán)利。

三、結(jié)語

綜上所述，裝置藝術(shù)和舞臺美術(shù)之間的影響越來越明顯，舞臺美術(shù)要積極借鑒裝置藝術(shù)的表現(xiàn)形式和創(chuàng)作思維等，不斷拓展舞美者的思維布局，設(shè)計出符合觀眾美感要求的舞臺效果，帶給觀眾以視覺享受。

參考文獻(xiàn)：

[1]阮鳳平.舞臺藝術(shù)與裝置藝術(shù)的當(dāng)下解讀[D].吉林藝術(shù)學(xué)院，2016.

[2]劉菁菁.與戲劇水乳交融的當(dāng)代藝術(shù)——裝置藝術(shù)與舞臺設(shè)計研究[J].戲劇文學(xué)，2015（11）：129-133.

[3]吳振.多媒體裝置與舞臺藝術(shù)的結(jié)合——英美的多媒體舞蹈裝置藝術(shù)[J].演藝科技，2014（1）：54-58.

[4]劉翔，李明玥.談舞臺美術(shù)與裝置藝術(shù)[J].演藝科技，2017（3）：48-52.