梁冬華

（廣西藝術學院人文學院，廣西 南寧 530022）

當前，習近平文藝重要論述進課堂成為藝術院校教育教學活動的熱點。本文以廣西藝術學院公共基礎課《藝術概論》課程為個案，探討習近平文藝重要論述指導下的藝術理論類課程教學活動。具體的教學思路是：首先，深入解讀習近平文藝重要論述的內涵，尋找與本課程教學內容契合的理論點；其次，用習近平文藝重要論述中的理論點來充實和拓展本課程教學內容，并在拓展教學內容的過程中注意結合所在地的藝術活動案例，以增強教學內容對學生的吸引力，提升教學效果；最后，將教學關注點從教學內容延伸到學生自身專業(yè)技能，鼓勵學生學以致用，完成藝術理論知識到藝術實踐的轉化。

一、教學指導思想：習近平文藝重要論述中的中華傳統(tǒng)文化論述

習近平文藝重要論述內涵豐富，包含人民性、現(xiàn)實主義創(chuàng)作等方面內容。其中，關于中華傳統(tǒng)文化的論述，不僅是習近平文藝重要論述的核心內容之一，而且構成了習近平文藝重要論述的本土根源。有學者曾總結道：“習近平文藝重要論述，源自于中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化和中華美學精神，熔鑄于馬克思主義文藝觀中國化的歷史進程和繼承發(fā)展毛澤東文藝思想和中國特色社會主義文藝理論，根植于繁榮發(fā)展新時代中國特色社會主義文藝偉大實踐?！盵1]確實，習近平總書記極為重視中華傳統(tǒng)文化。從黨的十八大到十九大，習近平總書記多次發(fā)表講話倡導弘揚中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化。黨的十九大報告第三部分“新時代中國特色社會主義思想和基本方案”中的“堅持社會主義核心價值體系”章節(jié)，更是明確提出“推動中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化創(chuàng)造性轉化、創(chuàng)新性發(fā)展”的意見?？梢院敛豢鋸埖卣f，在習近平新時代中國特色社會主義思想體系中，關于中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化傳承與創(chuàng)新的論述為繁榮發(fā)展新時代中國特色社會主義文藝提供了指導思想和行動指南。

如何將習近平文藝理論中關于傳承和發(fā)展中華傳統(tǒng)文化的思想，用以指導藝術院校的藝術理論類課程教學，這是當前教育界高度關注和亟待深入的熱點。筆者以藝術院校公共基礎課《藝術概論》課程為例，進行了如下教學設計。

其一，將中華傳統(tǒng)文化論述與《藝術概論》課程中的“中國傳統(tǒng)藝術精神”教學內容相結合，拓展和增補授課內容。由于中華傳統(tǒng)文化論述中包含傳承傳統(tǒng)與創(chuàng)新性發(fā)展傳統(tǒng)兩部分內容，而原課程內容僅是“中國傳統(tǒng)藝術精神”的內涵，并不涉及傳統(tǒng)藝術精神的創(chuàng)新性發(fā)展，因此，筆者在完成原課程關于中國傳統(tǒng)藝術精神的內容上，加入當代廣西中國人物畫家傳承和發(fā)展中國傳統(tǒng)藝術精神的案例，體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)藝術精神從理論內涵到當代創(chuàng)新性發(fā)展的邏輯路徑，較全面闡述了習近平關于弘揚中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的論述，也豐富和完善了課堂教學內容。

其二，通過增補當代廣西中國人物畫創(chuàng)新案例，推動《藝術概論》授課模式改革。傳統(tǒng)的藝術理論課程受限于授課內容——理論自身所具有的濃厚思辨色彩和形而上特點，大多數(shù)采用“理論講授”的單一教學模式。由于本課堂增加了當代廣西中國畫創(chuàng)作案例，由此帶動系列教學改革，從傳統(tǒng)的“教師理論講授”教學模式發(fā)展為“理論講授+案例分析+師生討論+學生創(chuàng)作”的綜合教學模式。其中，“理論講授”即教師闡釋中國傳統(tǒng)藝術精神的內涵；“案例分析”即教師列舉并深入剖析當代廣西中國畫藝術家創(chuàng)作中的中國傳統(tǒng)藝術精神；“師生討論”即師生研討中國傳統(tǒng)藝術精神對當代大學生藝術創(chuàng)作的啟發(fā)；“學生創(chuàng)作”即學生學以致用，鼓勵學生將中國傳統(tǒng)藝術元素融入自身的藝術創(chuàng)作中。通過講授、討論、創(chuàng)作實踐等多位一體的教學模式改革，活躍了課堂氣氛，增強了學生的學習興趣，有效提升了藝術理論類課程的教學吸引力。

以上教學設計，從習近平文藝重要論述，到文藝重要論述與教學內容二者的結合，再到文藝重要論述對教學內容拓展所帶來的教學模式的改革，體現(xiàn)了習近平文藝重要論述對課程教學的整體指導和深入貫穿。

二、教學內容：中國傳統(tǒng)藝術精神與當代廣西中國人物畫創(chuàng)新

按照上一部分論述的教學設計，本課堂的教學內容分為兩個版塊：一是原課程教學內容，即“中國傳統(tǒng)藝術精神”；二是增加的內容，即“當代廣西中國人物畫創(chuàng)新”。

（一）中國傳統(tǒng)藝術精神內涵

原《藝術概論》教學內容中，“中國傳統(tǒng)藝術精神”是課程學習的重點所在。關于中國傳統(tǒng)藝術精神，學界有多位學者曾進行系統(tǒng)研究。徐復觀在《中國藝術精神》一書中將中國傳統(tǒng)藝術精神總結為以孔子為代表的儒家藝術精神和以莊子為代表的道家藝術精神。在本《藝術概論》課程中，教材著者彭吉象教授將中國傳統(tǒng)藝術精神歸結為六大方面[2]。

其一，由“道”所指代的中國傳統(tǒng)藝術的精神性。此“道”即“天人合一”之“道”，而在此合一中，人的精神性更為突出，因此發(fā)展出中國傳統(tǒng)藝術“形神”關系中的“以形寫神、形神兼?zhèn)洹泵}。

其二，由“氣”所指代的中國傳統(tǒng)藝術的生命性。中國傳統(tǒng)美學用“氣”來說明美的本原，倡導藝術描寫和表現(xiàn)宇宙天地萬物生生不息、元氣流動的韻律與和諧，因此發(fā)展出中國傳統(tǒng)藝術的“氣韻”范疇。

其三，由“心”所指代的中國傳統(tǒng)藝術的主體性。中國傳統(tǒng)藝術強調審美主客體的相融，認為藝術之美在于情與景、心與物、人與自然的交融，從而使中國傳統(tǒng)藝術具有精神性、生命性、主體性、表現(xiàn)性的特色，由此發(fā)展出中國傳統(tǒng)藝術“意境”的范疇。

其四，由“舞”所指代的中國傳統(tǒng)藝術的樂舞精神。“舞”即源自原始圖騰歌舞和巫術儀式融匯強烈生命力的“樂舞”精神。道的精神-氣的生命-舞的形態(tài)，構成了中國傳統(tǒng)藝術精神的整體結構。樂舞精神的抽象化形態(tài)是線，線實際是對樂舞精神的一種造型。因此，中國傳統(tǒng)藝術又是線的藝術。

其五，由“悟”所指代的中國傳統(tǒng)藝術的直覺思維?！拔颉笔且环N感性直覺的審美思維方式，源自于重直覺的中國傳統(tǒng)思維方式，發(fā)展出中國傳統(tǒng)藝術“頓悟”“妙悟”等范疇。

其六，由“和”所指代的中國傳統(tǒng)藝術的辯證思維。中國傳統(tǒng)美學與傳統(tǒng)藝術主張“中和之美”。這一“和”，儒家指人與社會的和諧，情與理的統(tǒng)一；道家指人與自然的和諧，心與物的統(tǒng)一；禪宗指人與人心的和諧，追求心靈的澄凈。這天人合一的和諧美，相通了天、人、文三者，是中國傳統(tǒng)藝術的最高追求。

在筆者看來，中國傳統(tǒng)藝術精神投射到藝術創(chuàng)作領域，與具體的藝術形象結合，便形成了中國傳統(tǒng)美學風格，如由“道”“氣”衍生出來的雄渾、氣韻生動、古拙，由“和”發(fā)展出來的和諧等。因此，中國傳統(tǒng)藝術精神的傳承與創(chuàng)新，在具體藝術活動中，實際表現(xiàn)為藝術家一方面繼承和延續(xù)中國傳統(tǒng)美學風范，另一方面也在用自身擅長的藝術語言和圖式傳遞出個性化的藝術創(chuàng)新。

（二）當代廣西中國人物畫家對中國傳統(tǒng)藝術精神和美學風格的傳承與創(chuàng)新性發(fā)展

以鄭軍里、柒萬里、魏恕、黎小強為代表的當代廣西中國人物畫藝術家傳承了中國傳統(tǒng)藝術精神和美學風格，雄渾、和諧、氣韻生動、古拙、綺麗等，并結合自身藝術個性進行了創(chuàng)新性發(fā)展。

鄭軍里是當代廣西美術界中國寫意人物畫的領軍人物。鄭軍里的寫意人物畫主要分為三種人物類型題材及美學風格。第一類是歷史題材寫意人物畫，傳承了中國傳統(tǒng)美學的雄渾美。此題材人物畫原型是中國歷史上的君王將領、文壇豪杰、畫壇奇才等，筆墨遒勁、構圖飽滿、氣勢張揚，表現(xiàn)出人物磅礴的胸懷、偉岸的力量、宏遠的志向，形成一種雄渾之美。第二類是少數(shù)民族題材人物畫，取法中國古典和諧美。此題材人物畫以廣西少數(shù)民族生活為畫面內容，描繪少數(shù)民族與自然相生相融的生存方式，用筆溫潤、意象氤氳，表現(xiàn)少數(shù)民族淳樸淡然、安貧樂道的性格特點，渲染出一種和諧美。第三類是舞蹈題材人物畫，表現(xiàn)中國古代畫論中的氣韻生動審美理想。此題材人物畫以舞蹈者的身姿體態(tài)為人物造型，采用虛實相生的墨線來描畫舞者曼妙的舞姿，通過色彩點染法為舞者的眼睛、口唇、手足尖施彩，展現(xiàn)出舞者嫵媚、律動的氣韻之美。代表作有《徐渭像》《大山之子》《虔誠》等。

柒萬里的人物畫以古拙美而揚名?！肮抛尽痹醋灾袊鴤鹘y(tǒng)美學，是 “拙”與“古”的結合，“拙”意為質樸、笨拙，“古”則指高古、清雅。柒萬里的人物畫創(chuàng)作大致劃分為兩大類型，一類是少數(shù)民族女性人物畫，以廣西壯、苗、瑤等少數(shù)民族為素材，通過塊狀的身形傳遞出女性強健的生命力，具有樸拙的美感；另一類是高士圖，描畫古代神仙、逸士，配以石頭、蒼松、芭蕉、酒葫蘆等物，墨色淡雅，古雅之趣躍于紙上，代表作有《清泉》《點蠟花》等。

此外，還有魏恕少數(shù)民族人物工筆畫中的綺麗美。在唐代司空圖《二十四詩品》中，“綺麗”是其中一個重要的美學范疇，意指華美妍麗的藝術形式。以魏恕為代表的當代廣西工筆畫家，在畫面上著力描畫絢麗多彩的少數(shù)民族服飾，形成一種綺麗美。畫作《盛裝》中，刻畫了三位穿著本民族華服和飾物的苗族姑娘。這些銀做成的飾物，佩戴在姑娘的頭手處、裝點在衣服上，透著金屬的光澤，潔白閃亮，體現(xiàn)出一種隆重的綺麗美。

可以說，以鄭軍里為代表的當代廣西藝術家，牢牢根植中國傳統(tǒng)，運用中國畫的筆墨技法描繪富有本土地域特色的少數(shù)民族人物形象，創(chuàng)作出一批融中國傳統(tǒng)美學風范和新時代民族精神的中國畫佳作，實現(xiàn)了中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的創(chuàng)新性發(fā)展，切實推動了社會主義文藝的大發(fā)展大繁榮。

三、教學延伸：中華傳統(tǒng)文化與學生自身藝術創(chuàng)作的結合

課堂教學講授完中國傳統(tǒng)藝術精神和當代廣西中國畫創(chuàng)新后，便進入了“教學延伸”環(huán)節(jié)。傳統(tǒng)的藝術理論類課程教學存在著偏重藝術理論知識講授而欠缺理論對實踐的指導，往往被人們詬病理論脫離實踐而頗顯空泛無指向。在“教學延伸”部分，探索的是如何將課堂講授的內容與學生的藝術實踐有效結合的途徑。

實際上，本教學內容所講授的中國傳統(tǒng)藝術精神，是中國藝術區(qū)別于西方藝術的身份標示。當代大學生的藝術創(chuàng)作應善于從中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化中吸取養(yǎng)分，傳承中國傳統(tǒng)藝術精神，樹立文化自信，創(chuàng)作出富有中國美學風范、反映新時代風貌的藝術佳作，為社會主義文藝事業(yè)的發(fā)展添磚加瓦。因此，筆者實施了榮獲2016年廣西藝術學院教學成果一等獎的《藝術概論課程實效化改革研究與實踐》課題所探索出的以項目推進教學實效性的新型教學模式，將其指導的2017年國家級大學生創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)項目《廣西傳統(tǒng)詩詞在中國畫中的研究與創(chuàng)作》引入課堂，通過設置師生討論、學生藝術創(chuàng)作的教學環(huán)節(jié)，理論聯(lián)系實際，學以致用，在課堂上活用所學的藝術理論知識用以指導藝術創(chuàng)作實踐，加強學生對藝術的反思，提高其藝術創(chuàng)作品質，增強了理論類課程的教學實效性和藝術理論類課程對藝術專業(yè)學生的吸引力，這不失為一種有益的探索與嘗試。