張敏敏

（廣西大學(xué)新聞與傳播學(xué)院，廣西 南寧 530004）

一、平南牛歌戲簡(jiǎn)介

平南牛歌戲由來已久，據(jù)說起源于元朝時(shí)平南大新鎮(zhèn)的四巖山。相傳當(dāng)時(shí)有一家村民的牛死于石巖下的水潭邊，后神牛托夢(mèng)告知牛變成石牛神現(xiàn)于四巖山上，保護(hù)附近村莊人畜安康。每年初春附近村民為紀(jì)念石牛神圣靈，便舉行活動(dòng)紀(jì)念，用唱春牛、舞春牛來祛邪避害，以保健康。長(zhǎng)期以往，后結(jié)合采茶戲的特征，經(jīng)過幾個(gè)朝代的演唱衍化成現(xiàn)在的牛歌戲。

牛歌戲具有典型的民間藝術(shù)特色，用粵語語支的平南白話鄉(xiāng)音演唱，唱腔曲調(diào)簡(jiǎn)單，一人可一場(chǎng)扮演多個(gè)角色。題材主要以古裝歷史劇為主，取材于鄉(xiāng)村生活，既有民間傳說，也有歷史人物事跡及社會(huì)倫理。出版并發(fā)行的劇目有《明珠皇后》《夢(mèng)回中原》等近八百種劇目。演出舞臺(tái)簡(jiǎn)陋，表演動(dòng)作、布景、道具簡(jiǎn)單。

目前，牛歌戲在平南、藤縣一帶各村基本普及，桂東南周邊演出較多，傳播范圍也主要是桂東南地區(qū)。近幾年來，平南出現(xiàn)了越來越多的牛歌戲劇團(tuán)向市場(chǎng)化方向發(fā)展。

二、平南牛歌戲傳播現(xiàn)狀

在入選自治區(qū)級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)前，平南牛歌戲并不為太多人知悉。2008年入選名錄之后，平南大部分人才逐漸了解到牛歌戲的存在，牛歌戲迎來了外部的發(fā)展機(jī)遇，但現(xiàn)實(shí)發(fā)展及傳播情況并不樂觀。

（一）傳播范圍

牛歌戲是在桂東南地區(qū)傳播的民間小戲，現(xiàn)在主要在平南、藤縣、桂平、玉林、容縣等桂東南地區(qū)傳播，覆蓋面積約1.3萬平方公里，550萬人口，形成牛歌戲桂東南傳播文化圈。平南牛歌戲主要在平南地區(qū)傳播，目前廣泛流傳于縣內(nèi)南河片的大安、大新、平山等地，北河片的丹竹、安懷也有流行。目前平南縣劇團(tuán)數(shù)量變多增加了演出，帶動(dòng)了牛歌戲的傳播，平南鄉(xiāng)鎮(zhèn)大部分鄉(xiāng)村都上演過牛歌戲（目前大鵬鎮(zhèn)除外，因大鵬客家方言與平南鄉(xiāng)鎮(zhèn)白話有所不同）。有規(guī)模注冊(cè)的劇團(tuán)如華藝一年的演出有三百場(chǎng)左右，正月能排滿七八十場(chǎng)。村民們一般晚上看演出，春節(jié)時(shí)間大多數(shù)在白天舉行。除平南地區(qū)之外，附近的桂平、玉林、梧州、藤縣也常上演牛歌戲。演出的范圍以桂東南為主，牛歌戲目前也主要在桂東南地區(qū)傳播。

牛歌戲采用粵語語支的白話方言唱腔，廣西地區(qū)用粵語語支做方言的主要以桂東南地區(qū)為主。由于語言不通，方言異同，無法理解演唱內(nèi)容及欣賞演唱風(fēng)格，所以牛歌戲只能局限于桂東南地區(qū)農(nóng)村傳播，傳播范圍受限。

（二）傳播方式

牛歌戲此前以自然傳播為主。自然傳播方式是指在一定空間范圍內(nèi)傳播的過程中，傳授方和接受方之間沒有技術(shù)的介入，人與人之間口口相傳的一種面對(duì)面、直接的傳播方式。[1]自然傳播方式是戲劇傳播最基本、最原始的傳播方式，根植于農(nóng)村的原生態(tài)土壤形成的自然傳播。年輕人向長(zhǎng)輩或戲團(tuán)演員學(xué)習(xí)，在人與人、人與群體之間口傳心授能更好捕抓表演的動(dòng)作、表情、腔調(diào)。自然傳播過程中，實(shí)現(xiàn)了戲劇信息的共享，場(chǎng)景化的信息傳遞可感可知，更具有形象性、真實(shí)性。

技術(shù)的發(fā)展進(jìn)入到大眾傳播文化領(lǐng)域，牛歌戲也借用了技術(shù)傳播的優(yōu)勢(shì)。2005年，華藝馬華仲團(tuán)長(zhǎng)創(chuàng)辦“平南縣華藝牛歌戲劇團(tuán)”網(wǎng)站對(duì)牛歌戲進(jìn)行宣傳普及，并發(fā)稿征集到近八百個(gè)劇本劇目，豐富了牛歌戲的文本內(nèi)容。但網(wǎng)站運(yùn)行了四年后于2009年關(guān)停。此外，馬團(tuán)長(zhǎng)還帶領(lǐng)團(tuán)隊(duì)拍攝牛歌戲光碟、唱片等數(shù)字化發(fā)行傳播，共出版發(fā)行牛歌戲影碟335部、七十多萬套。但網(wǎng)絡(luò)的普及，光碟沒有市場(chǎng)生存空間，早已停拍。新媒體平臺(tái)上以華藝創(chuàng)辦的“牛歌戲苑”微信公眾號(hào)為主，公眾號(hào)將原先拍攝的劇本視頻、整理好的劇目文本及相關(guān)信息介紹進(jìn)行發(fā)布。后臺(tái)數(shù)據(jù)顯示，到2019年2月26日，公眾號(hào)已有9487位用戶關(guān)注，約兩百篇推文?；久恐苋瞻l(fā)一篇，文章閱讀量在幾千之間浮動(dòng)，小部分文章閱讀量過萬，公眾號(hào)由馬團(tuán)長(zhǎng)運(yùn)營(yíng)。

自然轉(zhuǎn)播為主時(shí)，傳者和受者必須在同一時(shí)間空間才能進(jìn)行傳播，干預(yù)因素多，條件難創(chuàng)造，限制了牛歌戲的大范圍傳播。技術(shù)傳播之后帶來新變化為牛歌戲數(shù)字化傳播提供了新的渠道和工具。但由上可知，雖整理了牛歌戲文本內(nèi)容，并拍攝了光碟唱片，運(yùn)營(yíng)過網(wǎng)站宣傳，最后卻終止。目前集中主力于微信公眾號(hào)，用戶關(guān)注、閱讀、轉(zhuǎn)發(fā)量都不足以廣泛傳播，成果甚微。

（三）傳播主體

目前平南縣共有大大小小牛歌戲劇團(tuán)14個(gè)，但規(guī)模注冊(cè)的只有2個(gè)。較大的劇團(tuán)如華藝約有25人，劇團(tuán)公司化運(yùn)營(yíng)，面向市場(chǎng)進(jìn)行傳播，劇團(tuán)及演員成為牛歌戲傳播的主體。但平南現(xiàn)有牛歌戲演職人員數(shù)量不多。

按照2008年公布的第二批廣西非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄中的平南牛歌戲傳承人，其一是華藝劇團(tuán)李冬平老師，從1982年學(xué)習(xí)牛歌戲到現(xiàn)在演出已超三十年，至今活躍在舞臺(tái)上。另一位男性傳承人是楊芝，目前已退休。作為平南牛歌戲掌舵人，兩位老師年歲漸高，優(yōu)秀的牛歌戲演員為數(shù)不多，急需培養(yǎng)下一輩的傳承人。

傳承人培訓(xùn)班是為培養(yǎng)牛歌戲演員而舉辦的培訓(xùn)活動(dòng)，從2008年開始堅(jiān)持每年辦至少一期，華藝劇團(tuán)出資免費(fèi)培訓(xùn)，為的是將牛歌戲發(fā)揚(yáng)光大。目前培訓(xùn)已舉辦十幾期，培訓(xùn)數(shù)百學(xué)員，外部劇團(tuán)年輕演員大部分來自華藝培養(yǎng)的學(xué)生。然而近幾年培訓(xùn)班情況并不樂觀，年輕人在外營(yíng)生，少人學(xué)，無人唱；大部分家長(zhǎng)喜歡看，卻不讓子女參與；大部分女性牛歌戲演員婚后迫于家庭壓力，不允許表演。招收的學(xué)生大部分出于愛好而已，培養(yǎng)合格的演員無幾。而優(yōu)質(zhì)演員須唱聲合格，外貌和高度方面都過關(guān)，百里挑一。牛歌戲演員及傳承人后繼發(fā)展堪憂。

（四）傳播內(nèi)容

原始的牛歌戲并無劇本，而是有一個(gè)有文化的“點(diǎn)場(chǎng)人”，向演員講述劇中的故事情節(jié)和扮演的人物角色，演員自行設(shè)計(jì)唱詞和動(dòng)作。[2]后經(jīng)劇團(tuán)改編表演，逐步豐富了牛歌戲的劇本。題材以古裝歷史劇為主，既有家庭倫理劇、愛情劇、宮廷劇，也有現(xiàn)代小品戲。表演以唱為主，肢體動(dòng)作較少，唱腔使用平南當(dāng)?shù)匕自掄l(xiāng)音，唱詞采用群眾熟悉的民間語言，句式字?jǐn)?shù)相同，盡量押韻。

舞臺(tái)以流動(dòng)車輛為載體或平地掛上幕布形成簡(jiǎn)單臺(tái)架，表演只做簡(jiǎn)單的臺(tái)步、手勢(shì)、姿勢(shì)、出入相、圓場(chǎng)等較為傳統(tǒng)、落后的表演程式，牛歌戲演出未呈現(xiàn)較好舞臺(tái)的效果；故事情節(jié)和場(chǎng)景都只靠對(duì)白和唱陳述，而演員表演能力所限，內(nèi)容未吸引人；演員角色較少，一般分為正角、反角和丑角，因人員不足，一人飾演多角，故妝容并未過于講究。加上道具不多，服飾美感度不足；伴奏樂極為簡(jiǎn)單，主要用作唱詞和換場(chǎng)過渡，簡(jiǎn)單的伴奏樂實(shí)為一個(gè)大鼓，聲大音粗，入耳音質(zhì)欠缺。陳舊的題材內(nèi)容及表演形式，未跟上現(xiàn)代人審美需求，聽?wèi)蛉罕娨岳先藶橹?，呈現(xiàn)老年化傾向，缺乏對(duì)年輕人的吸引力。

三、平南牛歌戲傳播優(yōu)化策略

傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代文明的融合是傳統(tǒng)元素得以生存的關(guān)鍵。時(shí)代不斷發(fā)展，新的傳播方式、傳播渠道在不斷改變受眾的認(rèn)知和接受模式。地方戲劇逐漸成為落后的娛樂方式，將原生態(tài)戲劇重新創(chuàng)作和包裝，創(chuàng)新內(nèi)容元素融合現(xiàn)代文明，以符合當(dāng)下審美需求。

（一）多樣化傳播方式

傳播方式是指實(shí)現(xiàn)傳播目標(biāo)的工具、方式與技巧的總和。牛歌戲發(fā)展要適應(yīng)現(xiàn)代社會(huì)信息化、網(wǎng)絡(luò)化發(fā)展步調(diào)，豐富傳播方式。在自然傳播中，傳者與受者雙方居于主體地位，具有良好的場(chǎng)景和互動(dòng)可以促進(jìn)內(nèi)容交流，但局限于一定時(shí)空范圍。新媒體日漸發(fā)展，可超越時(shí)空限制，牛歌戲更應(yīng)借助大眾化媒體、新媒體的力量整合傳播。

短視頻和直播是當(dāng)下較為火熱的傳播方式。通過直播賬號(hào)，聚集穩(wěn)定的粉絲，能在同級(jí)群體中轉(zhuǎn)發(fā)并引起其他群體關(guān)注。短視頻憑借傳播速度快、碎片化傳播、社交屬性強(qiáng)等特點(diǎn)，成為牛歌戲形象建構(gòu)的新場(chǎng)域。牛歌戲借助短視頻平臺(tái)年輕化傳播，成為互聯(lián)網(wǎng)新媒體傳播方式。

目前快手平臺(tái)上已聚集眾多戲曲藝人，部分牛歌戲演員也入駐快手、抖音等短視頻平臺(tái)進(jìn)行直播和創(chuàng)作。傳承人李冬平老師在2018年下半年注冊(cè)快手賬號(hào)，演出現(xiàn)場(chǎng)熟練地邊化妝邊直播，不時(shí)用潮流、新穎的方式與粉絲互動(dòng)，儼然成熟的網(wǎng)紅主播。而劇團(tuán)其他幾位演員也注冊(cè)了快手賬號(hào)進(jìn)行直播。馬團(tuán)長(zhǎng)則開通抖音賬號(hào)，空余時(shí)間發(fā)些牛歌戲表演視頻。劇團(tuán)演員熟練運(yùn)用快手、抖音等新潮的新媒體視頻傳播模式，使牛歌戲從古老到新潮，具有年輕化、社交性潮流化表達(dá)，吸引眾多粉絲關(guān)注。同時(shí)，多演員一起直播，更能形成傳播合力，傳播效果明顯，牛歌戲也能被更多人知道。

（二）重視傳播者培養(yǎng)

牛歌戲傳播過程中，演員是戲曲演唱時(shí)的媒介，同時(shí)作為傳播者，起著主導(dǎo)作用。近十幾年來老一輩牛歌戲藝人相繼去世，牛歌戲傳承出現(xiàn)斷代現(xiàn)象。

隨著城市化發(fā)展，眾多年輕人外出營(yíng)生，鄉(xiāng)村年青學(xué)員少，牛歌戲傳承堪憂。同時(shí)家長(zhǎng)思維改變，不支持子女接觸此類戲劇表演，傳承人培訓(xùn)班學(xué)員不多。且學(xué)習(xí)后能夠熟練演出的演員更少。據(jù)馬團(tuán)長(zhǎng)所言，創(chuàng)辦傳承人培訓(xùn)班經(jīng)費(fèi)全由其個(gè)人及劇團(tuán)自費(fèi)維持，僅靠民間努力，傳承人培養(yǎng)舉步維艱。而兩位平南牛歌戲傳承人，一位業(yè)已退休，李老師亦將近退休年齡。種種情形下，傳播者減少和流失，牛歌戲演員及傳承人后繼堪憂，嚴(yán)重影響平南牛歌戲的傳承與傳播。

戲曲的未來，在于年輕人。需要對(duì)牛歌戲傳播者進(jìn)行更好培養(yǎng)，提高其技藝水平。政府部門應(yīng)重視并在文化發(fā)展經(jīng)費(fèi)方面予以支持，為學(xué)員創(chuàng)造更好的學(xué)習(xí)條件。為年輕的牛歌戲演員提供更多學(xué)習(xí)、進(jìn)修機(jī)會(huì)，更好創(chuàng)新戲劇內(nèi)容。鼓勵(lì)校企合作，讓牛歌劇團(tuán)進(jìn)校園入課堂，培養(yǎng)年輕一代學(xué)員。在學(xué)生群體、校園文化中傳播牛歌戲，久而久之培養(yǎng)起來的興趣和表演能力，會(huì)讓他們逐漸成為新一代的繼承者、傳播者。

（三）傳播內(nèi)容融入時(shí)代元素

存于民間五百年的牛歌戲，在原先無劇本歷史下，經(jīng)過多代人自編自演，形成一種穩(wěn)定的表演程式。社會(huì)變化發(fā)展，人民生活方式、文化價(jià)值觀念和娛樂方式都在改變。牛歌戲存在于社會(huì)文化大背景之下，其內(nèi)容如何與新時(shí)代特性融合、年輕化傳播，更接近受眾的娛樂、審美需求，成為牛歌戲傳播應(yīng)審視的問題。

牛歌戲要走向未來，劇本是基礎(chǔ)。牛歌戲應(yīng)在改革中清楚受眾需求和娛樂興趣，創(chuàng)新融入時(shí)代元素的文本內(nèi)容及表現(xiàn)形式。劇本方面，保留原來字?jǐn)?shù)、押韻基礎(chǔ)上，使其更符合當(dāng)下文化娛樂接受方式，創(chuàng)造形象生動(dòng)、內(nèi)涵深刻的劇本。題材創(chuàng)作理念和立意，注重思考當(dāng)下社會(huì)人們的生存狀況，精神風(fēng)貌及價(jià)值取向，站在現(xiàn)代人的立場(chǎng)上再現(xiàn)經(jīng)典。塑造與時(shí)代融合的藝術(shù)形象，反映時(shí)代氣息。提升曲調(diào)、唱腔檔次，增加美感。對(duì)臺(tái)步、動(dòng)作等表演形式設(shè)計(jì)得更情節(jié)化、故事化，富有趣味性。增加打擊伴奏樂器類型，在唱詞和換場(chǎng)的過渡以及感情渲染方面富于變換。牛歌戲在內(nèi)容和形式要跟上時(shí)代發(fā)展。

此外，曲調(diào)的文本內(nèi)容可適當(dāng)借鑒其他戲曲或表演藝術(shù)，取百家之長(zhǎng)，在保留原色的基礎(chǔ)上，增加變化特色。形成既有鮮明區(qū)域特色，又有時(shí)代元素，融合發(fā)展的多元狀態(tài)。如此，牛歌戲發(fā)展與傳承方能保持活力，散發(fā)魅力。

四、結(jié)語

歷史與人文共存的文化戲曲，是民間藝術(shù)的重要瑰寶。五百多年的牛歌戲曲依舊散發(fā)魅力，平南鄉(xiāng)鎮(zhèn)村落，桂東南地區(qū)大街小巷都存在牛歌戲余音。融合與發(fā)展是藝術(shù)長(zhǎng)青的秘密，牛歌戲的傳播既要繼承傳統(tǒng)、保留地域特色，又要與現(xiàn)代融合。我們要使更多符合時(shí)代發(fā)展、契合審美和精神需求的文化藝術(shù)得以保持活力并發(fā)揚(yáng)光大。