奧拉維爾·埃利亞松泰特現(xiàn)代美術(shù)館個(gè)展
2019年7月11日,奧拉維爾·埃利亞松大型回顧展“在現(xiàn)實(shí)生活中”在泰特現(xiàn)代美術(shù)館開(kāi)幕,呈現(xiàn)了藝術(shù)家三十年間創(chuàng)作的四十八件作品,其中包括在美術(shù)館外迎接觀眾高達(dá)十一米的《瀑布》、1993年完成的室內(nèi)彩虹《美》、2010年的三十九米的長(zhǎng)廊《你眼盲的過(guò)客》和互動(dòng)裝置《你那飄忽不定的影子》、2019年的展覽同名作品《在現(xiàn)實(shí)生活中》等。同時(shí),展覽中還有一個(gè)空間呈現(xiàn)了埃利亞松對(duì)社會(huì)和環(huán)境問(wèn)題的深入研究。2003年,埃利亞松憑借《天氣計(jì)劃》亮相泰特,共吸引了超過(guò)兩百萬(wàn)的觀眾。
格拉斯哥藝術(shù)學(xué)院學(xué)生要求院方退還學(xué)費(fèi)
格拉斯哥藝術(shù)學(xué)院仍然處在經(jīng)歷兩次大火之后的復(fù)蘇中,其著名的馬金托什樓也在2018年6月的大火中受到巨大損失。據(jù)蘇格蘭《星期天郵報(bào)》報(bào)道,因?yàn)楫?dāng)前課程資源的缺乏與教室的惡劣環(huán)境,學(xué)院的學(xué)生正在要求院方退還學(xué)費(fèi)。2018至2019學(xué)年共計(jì)三十四名學(xué)生中的二十九名學(xué)生聯(lián)名撰寫(xiě)了一封長(zhǎng)達(dá)十一頁(yè)致學(xué)院管理層的抗議信,以申訴他們?cè)趯W(xué)校內(nèi)因?yàn)樵O(shè)施缺乏而經(jīng)歷的困擾與不便。學(xué)院院長(zhǎng)在與學(xué)生面談后,決定將按照比例退回他們的學(xué)費(fèi)。
三位紐約藝術(shù)家為布魯克林音樂(lè)學(xué)院創(chuàng)作公共藝術(shù)作品
布魯克林音樂(lè)學(xué)院以羅伯特·W·威爾森慈善基金的三百五十萬(wàn)美元委托了三位紐約布魯克林藝術(shù)家——泰瑞希特·費(fèi)南德斯、里奧·維拉瑞爾和漢克·威利斯·托馬斯為布魯克林音樂(lè)學(xué)院市中心校區(qū)創(chuàng)作四件公共藝術(shù)作品。泰瑞希特·費(fèi)南德斯創(chuàng)作了大型雕塑《天堂背墻》,里奧·維拉瑞爾創(chuàng)作了LED雕塑《燈光母體》和燈光裝置《音量》,漢克·威利斯·托馬斯的作品以學(xué)院彼得·杰伊·夏普大樓的歷史演變?yōu)閯?chuàng)作靈感,并將放置于大樓后墻上。
阿斯彭研究所將開(kāi)設(shè)赫伯特·拜耶研究中心
美國(guó)科羅拉多州阿斯彭研究所計(jì)劃為包豪斯運(yùn)動(dòng)的核心人物赫伯特·拜耶開(kāi)設(shè)研究中心。拜耶,1900年出生于奧地利,1938年移民美國(guó),是一位全能藝術(shù)家——設(shè)計(jì)師、畫(huà)家、攝影師、印刷排版師以及建筑師。拜耶從1946年至1975年居住于阿斯彭鎮(zhèn)上,他協(xié)助鎮(zhèn)上的居民,將這一銀礦周邊的小鎮(zhèn)變成了一個(gè)文化與滑雪的勝地。他同時(shí)也設(shè)計(jì)了阿斯彭研究所大樓,并對(duì)周邊四十英畝范圍內(nèi)的居民區(qū)、會(huì)議大樓、公共藝術(shù)館進(jìn)行了整體規(guī)劃,同時(shí)也修復(fù)了當(dāng)?shù)氐墓爬辖ㄖ?/p>
芝加哥大學(xué)藝術(shù)史系藝術(shù)品修復(fù)項(xiàng)目獲贈(zèng)一百萬(wàn)美元
芝加哥大學(xué)藝術(shù)史系獲得了蘇珊·迪爾·布斯捐贈(zèng)的一百萬(wàn)美元基金,以支持系內(nèi)2018年開(kāi)設(shè)的藝術(shù)品修復(fù)項(xiàng)目。該基金將在長(zhǎng)達(dá)五年的時(shí)間里用于建立并增強(qiáng)修復(fù)項(xiàng)目,包括開(kāi)設(shè)新的課程、雇傭?qū)<易鳛榻淌谝约敖o學(xué)生們提供在校學(xué)習(xí)技術(shù)和校外實(shí)習(xí)的機(jī)會(huì)。這些課程將以布斯命名,課程將同時(shí)開(kāi)放給本科和碩士學(xué)生,并與芝加哥大學(xué)分子工程系和斯瑪特美術(shù)館合作,將對(duì)芝加哥大學(xué)和芝加哥藝術(shù)學(xué)院的藏品進(jìn)行研究,秉承拓寬學(xué)生認(rèn)知視角的主旨來(lái)展開(kāi)跨學(xué)科研究。
第四屆愛(ài)知三年展
2019年8月1日至10月14日,第四屆愛(ài)知三年展在日本愛(ài)知縣等多地舉行。本屆三年展主題為“情的時(shí)代”,由津田大介擔(dān)任藝術(shù)總監(jiān),并邀請(qǐng)八位來(lái)自藝術(shù)、電影與影像、舞臺(tái)表演、音樂(lè)、教育等領(lǐng)域的專(zhuān)家組成策展團(tuán)隊(duì)。本屆三年展共邀請(qǐng)八十余位國(guó)際及日本本土藝術(shù)家與藝術(shù)團(tuán)體,讓當(dāng)代藝術(shù)與電影、表演、音樂(lè)等形式并置。開(kāi)幕后,在名古屋展出的“在表現(xiàn)自由之后”中作品《和平少女像》引發(fā)日本民眾強(qiáng)烈爭(zhēng)議,組委會(huì)共收到了一千四百余個(gè)抗議電話(huà)和郵件,展覽已被終止。
2019年韓國(guó)青年藝術(shù)家展
韓國(guó)國(guó)立現(xiàn)代美術(shù)館果川分館在近期揭幕了今年的青年藝術(shù)家大展“液體玻璃海洋”。主題中“液態(tài)”‘玻璃”與“海洋”是參展的九位青年藝術(shù)家作品中出現(xiàn)得最頻繁的三個(gè)關(guān)鍵詞,暗示著青年藝術(shù)獎(jiǎng)不僅不受傳統(tǒng)的概念束縛,在創(chuàng)作時(shí)更自由靈活,同時(shí)還表達(dá)了藝術(shù)家希望通過(guò)自己的作品反映和剖析韓國(guó)的現(xiàn)狀。展覽中的大部分作品以當(dāng)今社會(huì)生活中的必需品——科技為媒介,包括網(wǎng)絡(luò)、游戲、視頻播客、智能軟件等,致力于探討現(xiàn)代生活的屏幕和互聯(lián)網(wǎng)內(nèi)外人們所面臨的狀況。
布爾喬亞對(duì)話(huà)畢加索
豪瑟沃斯·蘇黎世帶來(lái)“布爾喬亞對(duì)話(huà)畢加索:欲望的解剖”展。這是第一次以展覽的形式構(gòu)想畢加索與一位女性藝術(shù)家之間的對(duì)話(huà)。策展人希望從中探索出兩位藝術(shù)家作品的形態(tài)、主題以及象征手法的共性與差異,讓觀眾從中獲得新的啟發(fā)。兩位藝術(shù)家雖然生前沒(méi)有任何交集,但是他們有許多相似的早年經(jīng)歷,也都將自己的創(chuàng)作視作自己精神的化身。展出的作品呈現(xiàn)了兩位藝術(shù)家跨時(shí)代的對(duì)話(huà),并契合了男與女、堅(jiān)硬與柔軟、母性與生育等重要人性課題。
石上純也:自由建筑
2019年7月18日,“石上純也:自由建筑”展于上海當(dāng)代藝術(shù)博物館開(kāi)幕,展出了石上純也最具代表性的二十組建筑項(xiàng)目,包括6月揭幕的‘‘蛇形畫(huà)廊夏亭”?!白杂山ㄖ奔赐ㄟ^(guò)對(duì)建筑的場(chǎng)地環(huán)境、文化背景、氣候條件、使用者等因素進(jìn)行細(xì)致的調(diào)研分析,以自然界中的“云、森林、地平線(xiàn)”等為靈感,打破傳統(tǒng)建筑設(shè)計(jì)的概念范疇,真誠(chéng)而坦率地尋找和創(chuàng)造。石上純也,1974年出生于日本神奈川縣,他的建筑設(shè)計(jì)去除了一切不必要的元素,清新、白凈、輕盈,景觀中映射著詩(shī)意。
2019年上海城市空間藝術(shù)季
2019年上海城市空間藝術(shù)季將于2019年9月底開(kāi)幕,為期兩個(gè)月。本屆空間藝術(shù)季邀請(qǐng)日本越后妻有藝術(shù)節(jié)和瀨戶(hù)內(nèi)國(guó)際藝術(shù)節(jié)的策展人北川富朗擔(dān)任總策展人,以“相遇”為策展主題,進(jìn)行整體展覽策劃。策劃方案包含分布于楊浦濱江5.5公里公共空間內(nèi)——指楊樹(shù)浦路以南、黃浦江岸線(xiàn)以北、秦皇島路以東,定海路以西的區(qū)域的二十個(gè)永久公共藝術(shù)作品和五個(gè)公開(kāi)征集藝術(shù)作品,以及位于原上海船廠(chǎng)舊址地區(qū)的主展館片區(qū)的臨展作品。
昊美術(shù)館:嚴(yán)肅游戲
2019年8月2日至11月2日,群展“嚴(yán)肅游戲”在昊美術(shù)館(上海)開(kāi)幕。展覽中呈現(xiàn)了游戲設(shè)計(jì)師與藝術(shù)家合作的項(xiàng)目,討論了游戲和電子圖像的發(fā)展歷史與游戲環(huán)境下的政治與競(jìng)賽機(jī)制下的張力,希望通過(guò)電子游戲來(lái)展示藝術(shù)家們不同的視角下對(duì)游戲的認(rèn)知?!皣?yán)肅游戲”的概念來(lái)自于以游戲?yàn)樾问降尼t(yī)療、社會(huì)管理等領(lǐng)域的教育手段。今天,游戲不僅是用于模擬世界,更是用來(lái)反映人們當(dāng)今對(duì)世界的體驗(yàn),給玩家提供一個(gè)新的觀察世界的角度。
“追逐凡·高”青少年藝術(shù)節(jié)
2019年8月1日至4日,第五屆“追逐凡·高”總決賽暨首屆“VGAC世博國(guó)際青少年藝術(shù)節(jié)”在上海世博展覽館舉行。首屆“VGAC世博國(guó)際青少年藝術(shù)節(jié)”由“現(xiàn)場(chǎng)繪畫(huà)創(chuàng)作全國(guó)總決賽”“千人藝術(shù)裝置Workshop公益藝術(shù)項(xiàng)目”“藝術(shù)裝置展示與頒獎(jiǎng)典禮”“小藝術(shù)家看上海,上海藝術(shù)場(chǎng)館參觀活動(dòng)”組成。十多位來(lái)自各個(gè)領(lǐng)域的教育專(zhuān)家,六位歐洲知名藝術(shù)家和三十多位國(guó)內(nèi)知名藝術(shù)家,以及一千兩百多位來(lái)自全國(guó)各地的熱愛(ài)藝術(shù)的青少年及其家庭后援團(tuán)參與其中。
藝術(shù)亭臺(tái):敦煌系列
2019年8月2日至16日,上海當(dāng)代藝術(shù)館藝術(shù)亭臺(tái)聯(lián)合藝術(shù)家毛進(jìn)帶大家走進(jìn)敦煌印象系列——藻井圖案。歷時(shí)千余年,敦煌藻井圖案是敦煌莫高窟裝飾藝術(shù)不可或缺的一部分,它是對(duì)洞窟頂部天井的一種裝飾。位于洞窟中最高、最中央的一部分,即洞窟窟頂,藻井圖案的結(jié)構(gòu)和形式在不同時(shí)代所呈現(xiàn)的樣式也不同。藝術(shù)家毛進(jìn)的“方”系列從2006年開(kāi)始創(chuàng)作,從敦煌壁畫(huà)藻井里面得到的啟發(fā),研究發(fā)現(xiàn)藻井的元素簡(jiǎn)單本質(zhì)到點(diǎn)線(xiàn)面,卻可以無(wú)窮無(wú)盡地變化,無(wú)窮無(wú)盡地表達(dá)。
陸平原:科拉
2019年8月9日,陸平原個(gè)展“科拉”在上海chi K11美術(shù)館舉行。此次展覽是藝術(shù)家對(duì)近年創(chuàng)作的回顧與反思,在一個(gè)巖洞般的背景下展開(kāi)關(guān)于藝術(shù)物質(zhì)媒介的探討?!肮适隆笔顷懫皆陙?lái)關(guān)注的藝術(shù)實(shí)踐,他創(chuàng)作了大量與藝術(shù)有關(guān)的奇幻短篇小說(shuō),并以此拓展作品的物理界限。此次展覽中,藝術(shù)家結(jié)合巖洞的語(yǔ)境創(chuàng)作故事新作,通過(guò)文本、影像、雕塑、裝置等不同的形式,構(gòu)建了一個(gè)豐富的多維次元。
蔡斯民攝影系列“留真
2019年7月13日至8月25日,“留真——蔡斯民攝影作品與20世紀(jì)中國(guó)畫(huà)名家作品展”在龍美術(shù)館(西岸館)舉辦,這也是龍美術(shù)館首個(gè)專(zhuān)題性的人物攝影展,同時(shí)是將人物攝影與繪畫(huà)作品對(duì)照呈現(xiàn)的又一次嘗試。蔡斯民,1932年出生于新加坡。他的“留真”中國(guó)畫(huà)名家像攝影系列拍攝于20世紀(jì)80年代末,他用鏡頭記錄了十四位中國(guó)畫(huà)大師晚年的身影。1989年至1992年間,“留真”巡展于新加坡及中國(guó)多個(gè)城市,2005年至2011年繼續(xù)在其他城市巡回展出。
阿爾敏·萊希:抽象之路
2019年7月12日至8月24日,阿爾敏·萊希上海的開(kāi)幕群展“抽象之路”舉行,展出畫(huà)廊合作藝術(shù)家,包括約翰·M·阿姆利德、讓-巴蒂斯特·貝爾納代、西爾維·夫拉里、君特·福爾格、艾達(dá)·特西奇和威爾弗里德·米爾的抽象藝術(shù)作品。這些來(lái)自不同地區(qū)的藝術(shù)家有著各自不同的創(chuàng)作手法,但他們都致力于復(fù)興抽象藝術(shù),因此這些看似不同的作品卻能夠與彼此交流和對(duì)話(huà)。阿爾敏·萊希創(chuàng)立于1997年,繼巴黎、布魯塞爾、倫敦、紐約開(kāi)設(shè)空間后,上海成為阿爾敏·萊希的第五個(gè)空間。