高振斌
1 視覺藝術(shù)的表現(xiàn)形式
視覺藝術(shù)不同于聽覺藝術(shù),它是看得見,用手摸得到的藝術(shù),強(qiáng)調(diào)真實(shí)性。視覺藝術(shù)是用一定的物質(zhì)材料,塑造直觀形象的藝術(shù),包括繪畫、雕塑、建筑藝術(shù)、實(shí)用裝飾藝術(shù)和工藝品等。 視覺藝術(shù)是一種感受的方式,它也就是造型藝術(shù)。它的特點(diǎn)是所選用的材料是多方面的,所表現(xiàn)的形態(tài)主要為三維的立體形態(tài),或是平面的兩維繪畫作品,也會(huì)因?yàn)樯{(diào)變化和透視原則的運(yùn)用,而使人們有三維感覺;視覺藝術(shù)的另一特征是它的靜態(tài)的、凝固的特點(diǎn),是在某一時(shí)間斷面上凝固的審美客體。
既然視覺藝術(shù)是社會(huì)對(duì)話的一種形象語(yǔ)言,那么對(duì)話的雙方對(duì)同樣的形象符號(hào)所代表的社會(huì)內(nèi)涵必須具有基本相同或相似的認(rèn)識(shí)或一定程度上的基本認(rèn)同。在傳統(tǒng)視覺藝術(shù)形式下通常藝術(shù)家運(yùn)用嫻熟的技巧復(fù)制大自然中被廣泛認(rèn)同為美的人或物。而這種基于載體的復(fù)制技巧在沒有攝影技術(shù)的年代則顯得格外難能可貴。藝術(shù)家根據(jù)各種各樣的需要,選擇相應(yīng)的材料和表現(xiàn)形式(雕塑或是繪畫、具象或是抽象等等),運(yùn)用一定的原則和方法,在一定的范圍內(nèi)控制各種元素之間的關(guān)系,最后形成能夠傳達(dá)特定信息的圖像。而當(dāng)代視覺藝術(shù)從藝術(shù)觀念與技術(shù)文化關(guān)系、藝術(shù)創(chuàng)作與科學(xué)應(yīng)用關(guān)系;從材料物理、化學(xué)變化關(guān)系的角度,提出不同的思路和實(shí)驗(yàn)的可能性以及它的理論化規(guī)律和操作規(guī)則。為藝術(shù)家創(chuàng)作及實(shí)施創(chuàng)作的想象力不再受到限制,而提供更多的相關(guān)知識(shí)與信息,使藝術(shù)創(chuàng)作有更寬廣的靈活變通的實(shí)施可能。
2 繪畫是視覺藝術(shù)應(yīng)用的一種表達(dá)方式
我們處在一個(gè)多元文化融合的時(shí)代,繪畫藝術(shù)作為視覺藝術(shù)的其中一種表達(dá)方式,如果把新的材料、新的觀念,新的思維方式運(yùn)用到當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作中去,就會(huì)增強(qiáng)藝術(shù)語(yǔ)言的表現(xiàn)力。材料語(yǔ)言對(duì)當(dāng)代視覺藝術(shù)的參與隨著時(shí)代的發(fā)展變得多元、立體、龐雜,與繪畫相關(guān)的復(fù)合現(xiàn)象構(gòu)成了材料語(yǔ)言的多重性。在材料語(yǔ)言研究中如何開發(fā)應(yīng)用新材料、新的物性與品質(zhì),既能克服傳統(tǒng)材料的弊病又能引發(fā)新的語(yǔ)匯。它們帶來(lái)的藝術(shù)感受與品質(zhì)變化與時(shí)代精神息息相通,是新概念審美的基礎(chǔ),也是文化橫向關(guān)系中所必經(jīng)的融通。另一方面是材料藝術(shù)研究屬于當(dāng)代藝術(shù)范圍概念,材料的藝術(shù)語(yǔ)言性從二維、三維至多維無(wú)所不在,這一概念承載并發(fā)揮著藝術(shù)家個(gè)人的想象力和創(chuàng)造力。新的拓展空間把材料與人拉近,想象力與之結(jié)合物化為無(wú)限的精神存在。在藝術(shù)及科學(xué)中,一切主張都是可行的,它為技術(shù)材料與視覺藝術(shù)的完美結(jié)合做著準(zhǔn)備。
3 材料語(yǔ)言在當(dāng)代繪畫藝術(shù)的應(yīng)用和具體表現(xiàn)
在當(dāng)代視覺藝術(shù)的表現(xiàn)中,我們運(yùn)用材料進(jìn)行創(chuàng)作,認(rèn)識(shí)和熟悉材料是前提,把握并知道材料為我們要表達(dá)的精神服務(wù)是目的,在這之中,在知覺材料和體現(xiàn)精神是靠記憶來(lái)實(shí)現(xiàn)的。同樣的觀者在看你的作品時(shí),更多的也是通過(guò)材料的真實(shí)性,產(chǎn)生對(duì)你作品精神性的聯(lián)想和記憶,去理解你的作品,人的記憶使材料和精神聯(lián)系在一起,這里有人的理解和人的經(jīng)歷體驗(yàn)在作品中,如果能達(dá)到這一步,藝術(shù)家就給材料加了一種新的生命,這時(shí)材料就會(huì)自己說(shuō)話了,它就不是畫面中多余的部分,可有可無(wú)的東西,而是一種精神存在的實(shí)體,具有強(qiáng)大的征服力。這樣材料表現(xiàn)的終極目標(biāo)才得以實(shí)現(xiàn),弗洛伊德說(shuō):“比之清澈、整齊和美觀,人的精神生活、科學(xué)理智和藝術(shù)生活是更高的活動(dòng),是文化中起領(lǐng)導(dǎo)作用的因素,是文化的更好標(biāo)志?!边@就是弗洛伊德在他的文化模式中給藝術(shù)活動(dòng)所安排的地位。這也是材料語(yǔ)言主體表達(dá)的終極高度和目標(biāo)。用材料去傳達(dá)文化內(nèi)涵,首先是一種感覺,這與作者的生活成長(zhǎng)經(jīng)歷和社會(huì)環(huán)境有關(guān)系,也與他所受的教育有關(guān)系,再次是所選材料的可讀性是否與自己表現(xiàn)的內(nèi)容主題相一致,如果一致,那材料就有生命了,他本身存在就有價(jià)值了,從而達(dá)到一個(gè)精神外化的高度。藝術(shù)品必須有生命,材料中蘊(yùn)含著天然的表現(xiàn)特性,成為當(dāng)代視覺藝術(shù)表現(xiàn)的主要形式語(yǔ)言。
德國(guó)新表現(xiàn)主義畫家安塞姆·基弗(Anselm kiefer,1945- )出生于德國(guó),第二次世界大戰(zhàn)給他留下永遠(yuǎn)難以忘記的悲慘經(jīng)歷,二戰(zhàn)德國(guó)是侵略國(guó),同樣也受到了戰(zhàn)爭(zhēng)的重大創(chuàng)傷,基弗站在了人類歷史高度,重新審視戰(zhàn)爭(zhēng)帶給人類的命運(yùn)。他在作品中大量運(yùn)用綜合材料語(yǔ)言表現(xiàn)圣經(jīng)、北歐神話和對(duì)納粹的諷刺等一系列主題,基弗作品的繪畫語(yǔ)言形式跟傳統(tǒng)繪畫完全不同,帶給人們一種全新的視覺經(jīng)歷。他是在用心靈真實(shí)的說(shuō)話,是在用材料語(yǔ)言真實(shí)的訴說(shuō),讓人看了以后即震撼又覺得真實(shí)可信,同時(shí)又能把人的記憶和聯(lián)想以及人生體驗(yàn)都調(diào)動(dòng)起來(lái),打動(dòng)人的視覺,更能觸動(dòng)人的靈魂深處,難以忘懷!初看基弗的繪畫,讓人覺得不可思議,他怎么就那么大膽,什么材料都敢往繪畫上用,但隨著對(duì)材料語(yǔ)言的深入研究,慢慢的才感覺到基弗的偉大,偉大之處在于他把材料與人類的悲壯的、痛苦的、苦難的、死亡的精神聯(lián)系起來(lái),他的作品帶給人們強(qiáng)烈的視覺沖擊力和精神震撼。他的作品是抽象、具象、幻覺和物質(zhì)性的有機(jī)結(jié)合,具有豐富的象征意義。
4 材料語(yǔ)言在當(dāng)代繪畫中的藝術(shù)價(jià)值
隨著對(duì)材料藝術(shù)語(yǔ)言的研究與學(xué)習(xí),體會(huì)到在創(chuàng)作中材料物性的象征意義所具有的無(wú)可替代的語(yǔ)言價(jià)值,任何藝術(shù)創(chuàng)作都不能不借助物質(zhì)來(lái)實(shí)現(xiàn),即便是受技術(shù)條件制約而無(wú)法實(shí)現(xiàn)的方案也須落實(shí)于文本。在當(dāng)代藝術(shù)實(shí)踐中,物質(zhì)材料的運(yùn)用為特定精神意義的傳達(dá)提供著極具個(gè)性化的視覺經(jīng)驗(yàn),關(guān)注材料物性,即是在關(guān)注藝術(shù)創(chuàng)作中語(yǔ)言本體的特質(zhì)。物性在每一種物質(zhì)的內(nèi)部起作用,以物質(zhì)進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作而不了解物性終究會(huì)成為主體傳達(dá)的羈絆;只了解物性的科學(xué)意義而忽視物性的人文意義,也終究會(huì)被技藝所累而非藝術(shù)的境界。物性的人文意義具有時(shí)代性,在一定的文化背景中還具有傳承性。今天在藝術(shù)創(chuàng)作中探究物性的意義,并非追摹現(xiàn)代性的俗套,更無(wú)須為迎合當(dāng)代性而陷入空口白話式的焦慮,而是立足于自身的精神需求,探尋確立精神傳達(dá)的物性載體,這是文化的探究,也自然不可避免地具有當(dāng)代語(yǔ)境的價(jià)值。物性的意義是物質(zhì)材料轉(zhuǎn)化為藝術(shù)語(yǔ)言的功能性前提,在轉(zhuǎn)化過(guò)程中,物性的意義也開啟著藝術(shù)思維與想象的新界域。
5 結(jié)束語(yǔ)
當(dāng)今的時(shí)代、文化的多元化特征逐漸成為普遍的趨勢(shì),從而使視覺語(yǔ)言藝術(shù)也進(jìn)入了多元的發(fā)展格局,這樣的趨勢(shì)使審美走出了傳統(tǒng)領(lǐng)域,以開放的方式融入大眾生活,豐富了表現(xiàn)手法,異化了展示空間以及延伸了表現(xiàn)功能。當(dāng)代視覺藝術(shù)在經(jīng)歷的這個(gè)復(fù)雜而又多元的發(fā)展過(guò)程的重大變化就是藝術(shù)觀念的改變。當(dāng)代視覺藝術(shù)正在接受著這個(gè)時(shí)代的洗禮,所以我們需要對(duì)當(dāng)代視覺的表現(xiàn)進(jìn)行現(xiàn)實(shí)性的思考和表達(dá),才能符合今天的時(shí)代特征。在人類不同的歷史進(jìn)程中,視覺藝術(shù)以獨(dú)特的形式表達(dá)著美學(xué)理想和內(nèi)心的精神世界。材料語(yǔ)言的物質(zhì)性也對(duì)視覺藝術(shù)的表達(dá)有著重要意義,將材料語(yǔ)言的物質(zhì)性和藝術(shù)的精神性結(jié)合,才能更加理性的探索新的發(fā)展方向,開拓當(dāng)代視覺藝術(shù)思維與想象的新界域。