劉興利
(山西大同大學(xué)歷史與旅游文化學(xué)院,山西 大同 037009)
廣靈秧歌在長期發(fā)展衍變的過程中,積累了一大批深受當?shù)孛癖娤矏鄣膭∧?。就其表現(xiàn)內(nèi)容而言,可分為家庭生活劇、自由戀愛劇、丈夫休妻劇、崇尚孝道劇、神怪劇、貞婦烈女劇、公案劇、歷史劇等八種類型。本文在分類的基礎(chǔ)上,將廣靈秧歌劇目作為一種特殊的文本資料,對其具體的人物形象、故事情節(jié)或意象進行闡釋,以期勾勒出廣靈秧歌與當?shù)孛癖娦睦碇g的內(nèi)在聯(lián)系。
代表劇目有《觀燈》《打棒》《打瓦罐》《賣餅》《借冠》《捉虎》《送枕頭》《賣豆腐》等。
此類劇目在廣靈秧歌中占有很大比例,尤其是在早期劇目中。其內(nèi)容多是反映鄉(xiāng)風(fēng)鄉(xiāng)俗和生活情趣的,也最能展現(xiàn)廣靈秧歌最初的藝術(shù)特色,即多為“三小戲”,以情節(jié)風(fēng)趣、語言生動取勝。如《打棒》(又名《張喜鵲打老婆》)寫石匠張喜鵲娶了朱買臣休掉的妻子崔氏后,家業(yè)衰敗,淪為乞丐。一日酒醉回家,又遇崔氏吵鬧。喜鵲回顧自己由富變貧,認為都是崔氏之過,一怒之下,將她痛打一頓。演出時二人邊打邊唱,妙趣橫生。這些秧歌戲正像是在講述老百姓日常的生活故事?!肮适卤臼敲耖g的產(chǎn)物,不用諱言,它的本質(zhì)是低級的。正如從故事發(fā)展出來的小說戲劇,其本質(zhì)是平民的?!盵1](P166)民眾擅長把平時的壓抑和苦悶放到這些“逗戲”中去排遣,秧歌戲讓他們想象那種勝利的歡樂,哪怕更多時候只是虛幻的歡樂?!八谏鐣聦诱业揭庵玖ξ幢淮輾У娜?;他們?nèi)绻麨闊崆樗?qū)使去做一件事,就會全身心地投入進去;無論是自我傾向還是反思活動,沒有任何本質(zhì)性的東西將它們分割開來。”[2](P75)民眾是了解戲曲和生活的距離的。演戲散場,他們各自回家,秧歌戲中那些驚心動魄、悲歡離合的故事也隨之轉(zhuǎn)化為內(nèi)心深處的記憶。在平淡的日常生活中,民眾接觸更多的還是秧歌戲的傳說。在歲月流逝的同時,他們年復(fù)一年地到戲臺前觀看那些已經(jīng)爛熟于胸的劇目,又不厭其煩地通過戲曲傳說來講述這些劇目,他們對秧歌戲的認識和對生活的感受,疊加重塑為一種融合體——它是歷史的,也是現(xiàn)實的。
代表劇目有《趕腳》《牧牛》《王三小求妻》等。
與中國傳統(tǒng)封建社會的倫理道德觀相比,這些劇目突出表現(xiàn)了民眾思想中對戀愛婚姻自由的追求。如《牧?!芬粦?qū)懩镣龃宸排?,正遇嬌娘回家。牧童上前搭訕,與嬌娘對歌,互傾愛慕之情,后相嬉而歸。此類內(nèi)容的小戲在封建時代的中國社會,多是不合風(fēng)化教條的,因而這也是官府禁戲的主要借口之一。如清光緒年間,山西忻州直隸州知州、安徽桐城人方茂昌曾說過:“……乃北省并不種稻,并不插秧,大興秧歌,無非淫詞褻語,為私奔、私約者曲繪情態(tài)。寡婦、處女入心變心,童男亦鑿傷元真,于風(fēng)俗人心大有關(guān)系……地方官應(yīng)出示嚴加禁止,違者重懲。”[3](P332)但是,秧歌藝人們以頑強的草根精神,在封建高壓下艱難地存活下來,并借助民俗傳承的穩(wěn)定性得以延續(xù)其生命。
從小戲表演的效果看,它的深刻之處,在于誘發(fā)民眾同情年輕一代的心理傾向,進而對家長專制給予批評?!靶虮硌葸@方面的理由,激進、叛逆,但也合乎生理規(guī)律,因而具有較強的說服力。它強調(diào)青年人喜歡自由戀愛的一個重要理由,是對方年輕、活潑、健康、好看、純真、快樂,能讓人欣賞,能讓人春心蕩漾、生命沖動。再加上雙方?jīng)]有歷史包袱,容易溝通,便能產(chǎn)生愛情?!盵4](P75)這與封建家長制所造成的婚姻壓力,以及各種束縛人性的虛偽、沉悶、古板的婚娶氣氛相比,是存在鮮明對照的。通常,此類小戲采取未婚青年私定終身或私奔的方式預(yù)設(shè)情節(jié),目的在于表現(xiàn)出對家長制的抵制和逃避。從秧歌藝人的角度來說,他們經(jīng)常上演這類帶有放蕩情節(jié)的劇目,至少能夠引導(dǎo)一種預(yù)期效果,使民眾在觀看這些越軌行為時,亦會隨著劇情的起伏,與藝人產(chǎn)生共鳴。同時,摻入一種贊成男女自由結(jié)合的思想成分。
代表劇目有《三賢》《安安送米》《朱買臣休妻》等。
從研究者的角度看,這些談?wù)撔萜薜难砀钁?,其本質(zhì)并不在于反映民間生活的事實,而是表現(xiàn)了民眾看待已婚婦女的精神活動。從小戲的表演類型看,它也是吸引民眾關(guān)注女性遭遇的一種敘事結(jié)構(gòu)。休妻戲的矛盾核心,主要是通過婆媳不和等事件,表現(xiàn)家庭內(nèi)部的壓制現(xiàn)象。小戲的情節(jié)結(jié)構(gòu),總是極力把觀眾的視線引到夫妻關(guān)系(或母子關(guān)系)的親密性上來,而“媳婦”則在這一關(guān)系中擔任最“苦情”的角色。在這種已規(guī)定好的情景下,按照小戲發(fā)展的邏輯,一般是媳婦留下來,借助旁觀者說情,已有了回旋的余地,家長再做個順水人情,收回成命,這場家庭沖突也就會很體面地了結(jié),以往的婆媳矛盾會被穩(wěn)定在一種均衡交錯的狀態(tài)中。而媳婦一旦真的被“休”,這時的家庭矛盾就會激化,從而轉(zhuǎn)化為子女對家長權(quán)威的逆壓力,子女有理,家長理虧,直至姻親家庭的成員與部分血親家族的成員聯(lián)合行動,共同對付家長的權(quán)威,迫使家長在面臨更大的壓力下最終退讓。
《朱買臣休妻》卻是一出贊成休妻的小戲。戲中,以嫌貧愛富的心態(tài)選擇婚姻對象的,不是父母或丈夫本人,而是崔氏自己。以前小戲中的“妻子”總是被塑造得一個個賢良巧慧,有很強的家庭責(zé)任感,與好吃懶做的崔氏完全是兩種人。相反,朱買臣卻占盡了觀眾的人緣,他和崔氏結(jié)合,反而成了受氣的“媳婦”。站在朱買臣的角度說,此妻被“休”,也沒有什么不對的地方,因為朱買臣和其它戲中的好媳婦一樣,都是平民百姓受欺侮的典型,只是在戲中的性別符號不同而已。從反映民眾思想的角度看,贊成休妻不過是表層意義,反抗壓迫才是深層含義。
代表劇目有《蘆花》《殺狗》等。
《蘆花》又名《鞭打蘆花》。戲講閔員外攜子騫訪賢,至半路天降大雪,子騫因天冷走不動,員外鞭打子騫,衣綻露出蘆花,員外始知兒子受凍原因,決心休妻。子騫哭述“母在一子單,母去三子寒”,員外為之感動,扯碎休書,闔家安好。子曰:“孝子之事親也,居則致其敬,養(yǎng)則致其樂,病則致其優(yōu),喪則致其衰,祭則致其嚴,五者備矣,然后能事親?!盵5](P25)中國歷史上對于“孝行”非常推崇,“十三經(jīng)”就包括了《孝經(jīng)》。以農(nóng)耕經(jīng)濟為主要生活方式的中國式家庭,更是將家庭成員之間的關(guān)系是否融洽視為血親組合能否穩(wěn)定的重要維度。“萬惡淫為首,百行孝為先?!敝袊鴼v朝歷代,無論是廟堂之上,亦或是江湖之遠,在“孝”的認識上都取得了驚人的一致性,且不遺余力地大加倡導(dǎo),同時樹立“孝行”典型以供人們仿效踐行,“二十四孝圖”即是由封建統(tǒng)治者精心打造的范本。事實上,“孝”的理念不僅影響著中國歷代人們的思想,更是成為支配人們行動的準則和評判人們德行的標準。特別是有宋以來,由于受“程朱理學(xué)”的影響,統(tǒng)治者更加注重宣揚“孝行”,而戲曲藝術(shù)的出現(xiàn),以其通俗易懂、鮮活形象、極易傳播的優(yōu)點,為宣揚“孝行”提供了最直接的手段。
藝術(shù)源于生活,戲曲藝術(shù)更是如此。廣靈秧歌善于將當?shù)孛癖娙粘I钪械挠H身經(jīng)歷,在經(jīng)過藝術(shù)加工后搬上舞臺,最終實現(xiàn)其“高臺教化”的目的。民眾喜歡看這樣的戲,是因為劇情發(fā)展符合普通老百姓的道德、倫理判斷。正如顧頡剛先生所說:“一件故事雖是微小,但一樣地隨順了文化中心而遷流,承受了各地的時勢和風(fēng)俗而改變,憑借了民眾的情感和想象而發(fā)展。”[6](P67)
代表劇目有《一場夢》《撲燈》《釘缸》《鬧菜園》《捧圣》《打經(jīng)堂》《劈棺》《引魂扇》《八卦》等。
此類小戲多取材于民間故事或傳說,如《八卦》《釘缸》。其中還有一些神鬼戲,如《捧圣》《打經(jīng)堂》《一場夢》等。這些劇目的演出,雖然不像生活劇和歷史劇等有實際意義,但它們在表演神鬼變化時,舞臺上多用煙火效果,也能起到滿足民眾獵奇的作用。廣靈秧歌屬于民間文藝。這種民間文藝的一個特點,就是能夠塑造各種藝術(shù)形象,將宗教說教表演成帶有濃厚世俗意味的鄉(xiāng)村故事,它們都吸收了民間宗教的思想,從而產(chǎn)生了內(nèi)容上的深刻性。秧歌戲不是在講歷史,而是在講民眾自己的社會向往。如《釘缸》一戲中的“王大娘”便是中國古代神話傳說中引起旱災(zāi)的怪物——旱魃變化而成。廣靈歷史旱災(zāi)頻發(fā),據(jù)清康熙《廣靈縣志》“廣靈記事五首”載:“歲在庚辛?xí)?,云中旱魃狂。終冬無點雪,入夏總驕陽。風(fēng)霾天不見,沙涌地皆黃。卑土如龜裂,牟麥多凋傷。平原如釜焦,種谷少生秧。官民相對泣,齋肅禱彼蒼……”[7](P185)其旱災(zāi)之嚴重可窺見一斑。而小戲中旱魃的最終失敗,恰恰反映出當?shù)孛癖妼τ陲L(fēng)調(diào)雨順、五谷豐登的向往與期盼。
有些劇目,如《捧圣》《一場夢》《引魂扇》等,則是在表現(xiàn)現(xiàn)實生活及歷史事件時,每當民眾遇到對現(xiàn)實生活不如意或歷史事件中自己同情的弱者(或崇拜的英雄)遇到危難,而這種危難又在現(xiàn)實生活中根本無法得到滿意的解決時,便會自然地想到借助神仙的超人力量。秧歌戲善于借用宗教精神解釋人生苦難,安慰民眾的心靈。弱者在現(xiàn)實生活中總是充滿了無奈,他們經(jīng)受了太多的不公平與屈辱,既然在現(xiàn)實生活中無法達到自己的目的,就只能將自己美好的愿望寄托給冥冥之中的神靈。在這類小戲的表演中,神仙的顯靈,已不是神仙的行為,而是民眾自己的安排。
代表劇目有《三復(fù)生》《采?!贰稉粽啤贰恫蕵桥洹返?。
從這類小戲文本分析看,所塑造的女性形象,大多都能堅守自己對婚姻的承諾,不會因為生活的貧窮而見異思遷,如《采?!分械摹傲_氏”、《三復(fù)生》中的“王蘭英”等。小戲所表達的民眾意見多是女子應(yīng)該犧牲自己,包括體力、精力和寶貴的青春等,全力以赴地支持自己的丈夫搏取功名,男人的成功才是最重要的。女性的另一種犧牲是經(jīng)濟上的無償捐助。男子開始大都比較貧困,或家道中落,陷于窘境,女子則慷慨地把自己平時積攢下的體己錢全部奉獻出來,幫助男子圓夢。
戲中女主人公,如王寶釧等,均有相似的經(jīng)歷:自丈夫從軍或趕考走后,都在家中居住多年,始終沒想到要外出過。她們吃苦受累,養(yǎng)育兒女,安心地等待丈夫歸來,每個人都是賢妻良母。她們連丈夫的確切地址都不知道,甚至就連自己丈夫的長相容貌都記不清了,所以在久別重逢時,竟然對面不相識。雖有些夸張(這也符合戲曲塑造人物的手法),但在最后戲劇沖突達到高潮時(如《秋胡戲妻》中“羅氏”對自己丈夫“秋胡”的斥責(zé)),女主人公的賢德堅貞才能豐滿地站立在觀眾的面前。這有些類似于西方的浪漫主義戲劇,劇中的主要人物總會受到命運的不公平待遇,其生活經(jīng)歷總是悲遠多于喜。民眾在觀看表演的同時,也總會激發(fā)自身內(nèi)蘊的莫名的同情,“因為他們知道,上帝終究不會袖手旁觀,善的力量總是會勝利的。因此,善與惡的問題說到底總是一樁實際交易:善良的人將會受到多少報答,這要看他們受了多少苦難?!盵8](P4)小戲最終,“丈夫”們也懂得在善良而忠實的妻子面前,要收斂自己的行為。
代表劇目有《烈女傳》《胭脂》《道廳門》等。
《烈女傳》是廣靈秧歌頗受歡迎的一出小戲。該劇塑造了一位勇敢的女性形象——江巧云。戲中,當她表示也要隨父江俊琪上堂為表弟申冤時,父親勸阻并說:“兒哪,女流之輩,不去倒也罷了。”江巧云卻非常堅決:“渾身衣衫更改穿,在草堂我把爹爹拜,人家養(yǎng)兒防備老,我爹爹養(yǎng)兒一場空,臨起身隨帶刀一把,到公堂與狗官辯冤情。”《烈女傳》不僅故事內(nèi)容接近當?shù)厣顚嶋H,而且劇中人物“江巧云”的反抗精神與晉北百姓任俠仗義的性格頗有相似之處,因而它的演出長期受到歡迎。
公堂斷案,在中國古代法律史上原指官府審理案牘,以后人們又對其引申為公開審理那些亟待解決的事情、糾紛和案件。在廣靈秧歌戲中,公堂斷案的故事就是老百姓經(jīng)常說的打官司故事或告狀故事。它通過各種各樣的案件審理,反映了民眾眼中的案件性質(zhì),民眾認為應(yīng)該有的斷案過程,和民眾希望達到的結(jié)案效果。同時,他們的道德標準也會體現(xiàn)在對戲中官員履職能力的判斷上。秧歌戲中的告狀故事與上層階級的法律典籍有所不同,它們多是從民間習(xí)慣做法的實踐中得來的日常經(jīng)驗,并經(jīng)過戲曲表演加工,再加上歷久年深的口耳相傳,逐漸呈現(xiàn)出了屬于自己的特點,顯然,它們不等同于嚴格意義上的法律審判。民間處理人際關(guān)系的原則都是在公堂斷案時得到解釋的,并且通過斷案結(jié)案的過程,向觀眾說明一些習(xí)慣法的內(nèi)容。因此,應(yīng)該從考察民眾法律意識和思想愿望的角度入手研究這類小戲故事,而不是把它們當作真正意義上的法庭案例,可能更有價值。
代表劇目有《云三貴》《烏玉帶》《劉唐下書》《殺樓》《翠屏山》《殺嫂》《混院》《汾河灣》等。
此類小戲多取材于歷史事件或歷史傳說,人物經(jīng)歷多富傳奇色彩。如《烏玉帶》講后唐郭彥威祖父郭蘊被義子張義陷害,全家只有幾人幸免于難。張義垂涎郭彥威之母張美蓉的美貌,強與之成婚。后郭彥威之父郭德福、叔郭伍憑烏玉帶與美蓉相認。張義欲殺彥威,家人張寶以親子代死,帶郭逃走,巧遇郭德福,擒獲仇敵張義,遂報血海深仇。戲中人物形象的塑造,故事情節(jié)的推進,總是負載著忠、孝、節(jié)、義等封建倫理思想和道德觀念,從而成為普通民眾評判歷史事件、了解歷史人物的最佳參照物。
廣靈地處雁門關(guān)外,雖“幅員不百里,戶口鮮殷繁,似非云中要區(qū)”,[7](P35)然“明季困于邊警,國初又為姜逆蹂躪”,[7](P38)歷史上兵災(zāi)不斷。特殊的地理位置和自然環(huán)境使廣靈民風(fēng)尚武,一則防身,二則保衛(wèi)自己的家園。在這樣的環(huán)境下,民眾最為稱贊的,便是那些俠肝義膽、重義輕利、舍生忘死、知恩圖報的英雄好漢。這也是為什么在廣靈秧歌戲中有那么多的“水滸戲”的原因?!罢f水滸”的故事始于南宋,現(xiàn)存名目有《石頭孫立》《青面獸》《花和尚》《武行者》四種。《大宋宣和遺事》問世后,宋江故事逐漸成型。到元代,戲曲與講唱,文學(xué)及其它藝術(shù)形式靠近,使得元曲中“水滸戲”有34 本之多,水滸故事在民間流傳之廣泛隨之確定,“說水滸”故事甚至“耍水滸”故事也就成為順理成章的事了。同時,由于這些故事深切表達了民眾的愛憎,反映了普通民眾思想和愿望,因而深受喜愛。
從劇本反映的內(nèi)容看,廣靈秧歌劇目大致可分為八類,幾乎覆蓋了現(xiàn)實生活中的方方面面,可謂演盡人生百態(tài)。從文本闡釋的角度看,廣靈秧歌戲的真正含義,即在于作為一種區(qū)域性比較強的民間小戲,其人物形象、故事情節(jié)或意象的設(shè)定都與當?shù)孛癖娦睦碇g存在著必然的內(nèi)在聯(lián)系。