□王 彪 周 驍 遼寧科技大學建筑與藝術設計學院

敦煌壁畫藝術是中華藝術寶庫中的藝術瑰寶。歷經(jīng)十六國、北朝、隋、唐、五代、西夏、元等歷代的興建，經(jīng)過了1600多年的融合與發(fā)展，敦煌壁畫藝術有著獨特與豐富的東方審美趣味。隨著玉雕專業(yè)逐漸進入高等院校的教育體系中，其發(fā)展離不開對傳統(tǒng)文化的研究。對敦煌藝術的深入研究有利于提高高校玉雕專業(yè)學生的審美和造型素養(yǎng)。為了實現(xiàn)培養(yǎng)新時代玉雕設計人才的目標，在高校中開設對敦煌壁畫的研究課程具有重要的現(xiàn)實意義。

一、敦煌石窟壁畫的形式特征

依據(jù)敦煌壁畫藝術的形式特征，可以將其劃分為成長階段的早期壁畫藝術、鼎盛階段的中期壁畫藝術和衰落階段的晚期壁畫藝術三個階段。早期，由于戰(zhàn)亂頻繁，各民族之間的文化交流時暢時阻，敦煌壁畫的內(nèi)容簡練，形式上線條粗獷、自由奔放，用濃墨勾勒定形的線條特色更加遒勁瀟灑，人物形象具有飄逸感和原始性。敦煌壁畫中的人物造型古樸健壯，其面容與姿態(tài)乃至整體畫面的氣氛都充滿了神秘的色彩。

隋唐時期國家統(tǒng)一，中西文化的交流十分頻繁，再加上統(tǒng)治者對佛教的推崇使敦煌藝術達到了最鼎盛時期，在壁畫內(nèi)容上出現(xiàn)了故事畫、經(jīng)變畫、飛天畫等。這一時期在線條的使用上愈加成熟，疏密有致、柔中有剛，落筆、運筆、收筆都有粗細的變化，刻畫的人物更加豐富立體，比較接近真人。其肌肉內(nèi)在的堅實感以及關節(jié)轉(zhuǎn)動的自然感都達到了中原畫家“動筆形似，畫外有情”的境地。

北周時期，比例不對稱的現(xiàn)象逐漸消失。晚期的敦煌壁畫基本承襲了隋唐時期的壁畫內(nèi)容，人物造型盡管和生活聯(lián)系得更加緊密，但是面相呆板，有形無神，缺乏內(nèi)在藝術生命力。另外，晚期壁畫藝術中的線描表現(xiàn)手法更加成熟，書法的運筆充分體現(xiàn)在了繪畫中，甚至將數(shù)十種線描集于一幅畫面中，通過不同的線條來表現(xiàn)不同人物的神韻，展現(xiàn)出了富有情趣的時代風格。

從整體上來看，敦煌壁畫基本遵循了對稱的法則，但其在局部畫面上尋求不對稱性，從而打破了完全對稱的格局。

二、高校玉雕專業(yè)研究敦煌石窟壁畫的教學任務

高校是培養(yǎng)與學習、教學、研究相關的工作人員為主要任務的教育機構。近年來，傳統(tǒng)玉雕逐漸進入了高等美術教育中。傳統(tǒng)手工藝對于高等美術教育來說具有具體性、總結性、系統(tǒng)性、科學性，其更加注重對中國傳統(tǒng)文化的研究。對于玉雕專業(yè)來說，研究中國最有代表性的造型藝術是最重要的。對敦煌壁畫的造型藝術進行系統(tǒng)性、理論性的學習既可以使學生對民族繪畫藝術形成全面的了解，又能為傳統(tǒng)文化的延續(xù)做出重要貢獻，從而為學生日后的玉雕研究和創(chuàng)作奠定扎實的基礎。

三、在高校玉雕專業(yè)中設立敦煌石窟壁畫研究的意義

敦煌壁畫藝術對于當下的學生來說是一個很好的研究方向，其具有強烈的民族性，且是十分必要的。當今時代是多元、雜糅的歷史時期，學生通過對敦煌壁畫的研究能夠直接體會到中國傳統(tǒng)人物的造型特征與繪制技巧。在高校玉雕專業(yè)開設敦煌石窟壁畫研究可以培養(yǎng)和發(fā)展學生的感受美，創(chuàng)造學生對于“美”的表達能力。傳統(tǒng)玉雕從古代流傳至今，在每個朝代都未曾中斷，其作為中華藝術文化史上集大成的存在能夠培養(yǎng)人們美好、和諧的心理，從而實現(xiàn)對學生完美人格的教育。此外，高校通過培養(yǎng)學生對民族文化的熱愛，鼓勵學生創(chuàng)新，也能夠達到弘揚民族文化的目的。敦煌壁畫歷經(jīng)了一千多年的時間，其內(nèi)容豐富、形式多樣、藝術造型體系一脈相承，形成了獨特的風格，有著本民族獨特的造型觀。因此，我們應大力弘揚敦煌壁畫藝術，傳承中華傳統(tǒng)文化，在高校美術教育中對其進行多元化的普及。

在高校中研究敦煌壁畫是高等教育手工藝創(chuàng)新發(fā)展的優(yōu)勢，是社會發(fā)展的需要。敦煌文化是由中西方文化、藝術的交融而產(chǎn)生的，其在構圖、色彩、線性、審美等方面能夠?qū)W生給予重要的啟示。而造型藝術的發(fā)展傳承是有序的，在當下，學生只有繼承和探究傳統(tǒng)文化，將現(xiàn)代審美和傳統(tǒng)文化相結合才能創(chuàng)作具有民族特色的玉雕作品。