□李鵬飛 西安美術(shù)學(xué)院研究生處

在全景花鳥畫的創(chuàng)作實(shí)踐中，畫家不僅要描繪眼中的自然，還要抒發(fā)心中的情愫。時移世易，我們應(yīng)注重創(chuàng)作的當(dāng)代性。當(dāng)下，繪畫的表現(xiàn)要符合自己的感受，個人的情感表達(dá)與古人、他人皆有不同。正因如此，當(dāng)下的創(chuàng)作更應(yīng)體現(xiàn)時代精神，體現(xiàn)個性化藝術(shù)特質(zhì)，不能一味模古，更不能千人一面。如何把真正屬于自己的感悟呈現(xiàn)在作品中，圖式呈現(xiàn)全景花鳥畫創(chuàng)作的當(dāng)代性，是時代賦予我們的新命題。

一、全景花鳥畫的演進(jìn)——傳承有序

全景花鳥畫的傳統(tǒng)是指包括五代宋元明清在內(nèi)的一些技法、花鳥表現(xiàn)方式及人文內(nèi)涵，這些傳統(tǒng)形式表現(xiàn)技法成為現(xiàn)代花鳥畫創(chuàng)作的基礎(chǔ)。“黃筌院體花鳥畫展現(xiàn)‘富貴’風(fēng)格，別具宮廷文化氣息的雍容作風(fēng)。那是從大唐皇朝風(fēng)格發(fā)展而來的皇家氣質(zhì)，是宮廷審美氣息的一種流露。[1]”其子黃居寀延續(xù)了黃家畫風(fēng)，現(xiàn)存作品《山棘雀圖》，“有吸收五代荊浩、關(guān)仝北方山水畫風(fēng)的因素”。五代時期以來的畫院制度在不尚文藝的元王朝被廢棄，從此在野文人成為藝術(shù)潮流的推動者，使繪畫由原來的服務(wù)統(tǒng)治者，變?yōu)橄鄬兇獾那楦行购妥詩是才d，文人畫家則將象征意義的事物作為自己的表現(xiàn)題材，如梅蘭竹菊用以標(biāo)榜個人的志節(jié)情操。這樣，畫家的主體意識將文人思想下的藝術(shù)觀念和審美理想進(jìn)一步強(qiáng)化，在繪畫創(chuàng)作中淋漓盡致地發(fā)揮。

元代的全景水墨花鳥畫與兩宋全景花鳥畫看似不同，但前者其實(shí)是從后者中脫胎而來的，如王淵的《山桃錦雞圖》和邊魯?shù)摹镀鹁悠桨矆D》，雖然水墨取代了色彩，但無論從整體畫面的格調(diào)，還是物象描繪方式，仍沿用了兩宋的技法傳統(tǒng)。但至元代，宋代那種嚴(yán)謹(jǐn)?shù)奈矬w造型被文人直抒胸臆的寫意思想所代替。

水墨全景花鳥畫在五代、宋、元皆有變數(shù)，各有千秋。延至明代，文人水墨畫已成了當(dāng)時畫壇的主流思想和主導(dǎo)地位，并對清代繪畫模式產(chǎn)生直接影響。從明代始，全景花鳥畫漸趨沉寂。

二、當(dāng)代全景花鳥畫理應(yīng)體現(xiàn)時代氣息

文化形態(tài)的變革與中國社會結(jié)構(gòu)促進(jìn)了全景花鳥畫產(chǎn)生了前所未有的新變化。20世紀(jì)，中國傳統(tǒng)繪畫向現(xiàn)代轉(zhuǎn)型，花鳥畫也從傳統(tǒng)形式向現(xiàn)代形式衍變。全景花鳥畫隨著時代的轉(zhuǎn)變進(jìn)入新的歷史時期。改革開放以后，西方新藝術(shù)思潮的沖擊，為全景花鳥畫的發(fā)展提供了時代契機(jī)。信息技術(shù)的高速發(fā)展也使畫家們開闊眼界，創(chuàng)作形式更加自由化。在多層次、多元化的文化交會狀態(tài)下，審美的要求與以前有所不同，全景花鳥畫在這一時代背景中受到很大影響。畫家對傳統(tǒng)藝術(shù)技巧和經(jīng)驗(yàn)方法進(jìn)行深入學(xué)習(xí)研究，融入個人審美思想，反思和總結(jié)歷史經(jīng)驗(yàn)，獲取傳統(tǒng)繪畫中所蘊(yùn)藏的審美資源，勇于更新，探索新的繪畫形式，使全景花鳥畫的發(fā)展有了更為廣闊的前景空間。

（一）借古開今——傳統(tǒng)為基、當(dāng)代為用

表現(xiàn)手法影響全景花鳥審美取向的重要因素之一，在整個山水人物花鳥畫的發(fā)展過程中，花鳥畫自唐五代從人物畫中分離，成為獨(dú)立的畫科。全景花鳥畫的表現(xiàn)手法也隨之迅速完善，到宋元時期已達(dá)到繁盛，沿襲到現(xiàn)代。各時期都有不同的表現(xiàn)手法和繪畫語言的產(chǎn)生，特別是到了現(xiàn)當(dāng)代，由于受多種因素及外來因素影響，全景花鳥畫的表現(xiàn)形式更為豐富化、多樣化，而這些表現(xiàn)手法的產(chǎn)生促成全景花鳥畫審美取向的多樣化和繪畫風(fēng)貌的豐富性。這些表現(xiàn)手法的多樣性是在傳統(tǒng)基礎(chǔ)上進(jìn)行變化的，從技法層面大致分為三類。制作過程反復(fù)，用筆工整，特別注重物象的具體刻畫，造型嚴(yán)謹(jǐn)?shù)墓すP為一類；造型概括，手法簡練用筆放松痛快，注重物象內(nèi)在神態(tài)的表現(xiàn)和作者情感的抒發(fā)，屬于寫意一類；還有一類在兩者之間，既有造型嚴(yán)謹(jǐn)細(xì)部刻畫，又有放松自如的痛快用筆。而這些表現(xiàn)技法在長期的表現(xiàn)實(shí)踐中已具有較為固定的稱謂，如工筆重的勾勒、平涂、罩色、分染；寫意中的潑墨、積墨等。繪畫過程中不同的情感決定了不同的技法表現(xiàn)，這些技法表現(xiàn)在創(chuàng)作過程中，傳達(dá)出作者的情感，同時也體現(xiàn)了畫家的個人風(fēng)貌。

全景花鳥畫在五代宋元時期，雖然繪畫題材選擇不同，但在表現(xiàn)方式上基本相同。從歷代流傳下來的經(jīng)典作品來看，大多是工筆與寫意的結(jié)合，也有些是兼工帶寫?；B畫可以表現(xiàn)富有深度和感人的力量，并非僅僅停留在一般文人抒發(fā)胸中逸氣的層面。

宋元傳統(tǒng)全景花鳥畫所追求的對自然生活的深入觀察，展現(xiàn)出自然世界豐富多樣的思想觀念，可以促進(jìn)現(xiàn)當(dāng)代全景花鳥畫創(chuàng)作深入生活，表現(xiàn)對自然生活的感悟，使我們的繪畫作品具有思想深度。這些都對當(dāng)今花鳥畫的表現(xiàn)形式及其時代精神具有借鑒意義。

（二）洋為中用——拓展全景花鳥畫的表現(xiàn)空間和表現(xiàn)手法

中西方繪畫的融合，是在創(chuàng)作中將西方繪畫的形式手法和思想觀念等與傳統(tǒng)的表現(xiàn)語言進(jìn)行融合的一種創(chuàng)作形式，在創(chuàng)作過程中保留中國傳統(tǒng)繪畫的同時，與西方現(xiàn)代藝術(shù)及西方的現(xiàn)代繪畫、設(shè)計(jì)語言和觀念相融合，重新構(gòu)建傳統(tǒng)，推陳出新，建立新的個人風(fēng)格。

中西繪畫藝術(shù)之間相互吸收與借鑒是當(dāng)代繪畫藝術(shù)發(fā)展的必然。除了保持原有的傳統(tǒng)精髓，借鑒西方繪畫中的優(yōu)秀方法和觀念是全景花鳥畫發(fā)展的必然趨勢。因此，現(xiàn)代許多畫家在繪畫的創(chuàng)作中中西融合，吸收和借鑒了西方現(xiàn)代繪畫藝術(shù)中一些好的觀念、形式及表現(xiàn)技巧，與傳統(tǒng)花鳥畫中的繪畫語言形式相結(jié)合，在視覺上產(chǎn)生許多新的效果，豐富了全景花鳥畫的語言表現(xiàn)形式。

結(jié) 語

中國繪畫史的發(fā)展與變遷無疑是每個歷史時期的政治環(huán)境與人文思想相結(jié)合的結(jié)果。自改革開放以來，全景花鳥畫的創(chuàng)新大多在工具材料、表現(xiàn)技法上，更多地加入一些西方構(gòu)成的表現(xiàn)傾向，也有不同程度上的突破，呈現(xiàn)出各自的語言方法與形式趣味。這些只在表現(xiàn)技法形式上的擴(kuò)展創(chuàng)新，僅僅是外在視覺上的體現(xiàn)，不能在更深層次上展現(xiàn)全景花鳥畫的精神內(nèi)涵。怎樣將傳統(tǒng)宋元全景花鳥畫的精神內(nèi)涵融入現(xiàn)代全景花鳥畫創(chuàng)作中，是一個很重要的研究課題。