苗霞
卵 石
——依靠感覺生存。
它感覺流水,
感覺其急緩及從屬的年代,
感覺那些被命名為命運的船
怎樣從頭頂——駛過。
依靠感覺它滯留在
一條河不為人知的深處,
某種飛逝的力量
致力于創(chuàng)造又癡迷取消,并以此
取代了它對歲月的感受。
——幾乎已是一生。它把
因反復折磨而失去的邊際
拋給河水,任其漂流并在遠方成為
一條河另外的腳步聲。
這首詩,我視之為胡弦詩學理念的詩性呈現(xiàn),它提出了兩個問題:一、從發(fā)生學上看,感覺,是胡弦詩歌的原動力。借助于極好的心靈感覺,詩人深情地撫摸著這個世界,心靈感覺又轉(zhuǎn)化為語言的感覺化,語言的感覺化,或感覺化的語言仿佛使語言本身成了某種知覺器官,成了一種目光,又進而創(chuàng)作出一個詩意葳蕤的藝術(shù)世界,建立起詩人主體、客觀世界、創(chuàng)作文本間的隱秘性聯(lián)系;二、其感覺內(nèi)質(zhì)內(nèi)涵中有一股既“致力于創(chuàng)造又癡迷取消”的相反相成的力量,一種既建構(gòu)又解構(gòu)的悖反性存在。我認為二者是胡弦最根本的詩學理念,并且詩人是據(jù)之實踐創(chuàng)作的,二者的結(jié)合又帶來詩歌審美感覺形態(tài)上的獨異特征——表現(xiàn)為實存與空無的第三種狀態(tài):如在,至渺而近、至虛而實的一種新變境,若有若無,似是而非。結(jié)合詩歌文本對之闡釋,將會有力地佐證這一觀點,同時也是胡弦詩歌豐沛詩性展現(xiàn)的美妙過程。
一、 發(fā)生學:以敏銳的感覺為抒情的骨子
感覺,成為胡弦詩歌發(fā)生的原動力和始發(fā)契機,一切都始于感覺。正如卵石感覺流水一樣,“它感覺流水,/感覺其急緩及從屬的年代,/感覺那些被命名為命運的船/怎樣從頭頂——駛過。”正是對世界萬事萬物的感覺促發(fā)了詩人詩思的奔騰仰沖,詩人又以言物一致的精準生動描述出這種感覺。某些微妙、細膩的感覺一旦產(chǎn)生,豐盛的語言就能及時地將這些感覺給予定型,使之成為最為深沉的生命脈動?!耙粋€生而有才的人的感受力,至少是某一類的感受力,必然又迅速又細致。他憑著清醒而可靠的感覺,自然而然能辨別和抓住種種細微的層次和關(guān)系:……而這個鮮明的,為個人所獨有的感覺并不是靜止的;影響所及,全部的思想機能和神經(jīng)機能都受到震動?!盿胡弦就是這樣“一個生而有才的人”,在詩中他培育意識在自我感覺內(nèi)部的周游和升騰,豐富感性自我的體驗和表達能力。詩歌是其感覺的流溢,是其對自身、對周圍的時空、諸物、他人關(guān)系進行的種種體驗。這種體驗不是淺陋粗泛的——“愛微風以其涼爽,愛花以其氣香色美,愛鳥聲泉水聲以其對于耳朵感官愉快,愛青天碧水以其對于視官愉快。”b而是側(cè)重于描述種種瞬間在人的感覺上所產(chǎn)生的細微變化,它具有內(nèi)在知性的邏輯結(jié)構(gòu)和層次變化。
在詩的本質(zhì)上面,歷來有兩種主導性的觀念,一是古典的主情論,認為詩是情感的或直接、或間接的抒發(fā);二是現(xiàn)代的主智論,認為詩是一種心神智慧的知辯性體現(xiàn)。除此之外,我認為,還存在著一類詩人,他們認為寫詩就是寫感覺,“以敏銳的感覺為抒情的骨子”。譬如,雪萊在《詩辯》中提出:詩拓寬人的感覺性范圍,因而是可貴的有用的。希臘詩人埃利蒂斯稱只有感覺才是世界上所有詩人的共同感覺。這些詩人所謂的感覺,既傳心情,又示心跡。一剎那間的興會中、一種瞬間沖擊下個人隨機而產(chǎn)生的感覺中既有情的滋潤,又有知的掘進——在感覺之中見出一種不是感官所能包括的理智,但這種理智認識行為又是在一種與純粹感覺相混同的內(nèi)在經(jīng)驗中吸取力量和發(fā)現(xiàn)根源的。這樣的感覺把對世界的情感體認和知性體認結(jié)合在一起抵至存在的深處。寫詩,始于感覺,終于智慧,光暈般的感覺和光柱般的知性渾融忻合,正是胡弦詩思的運行軌跡。
胡弦最好的詩幾乎都來自于對生命、歲月、世界的絕妙感覺捕捉,《空樓梯》 《琥珀里的昆蟲》 《夾在書里的一片樹葉》 《蝴蝶》 《黃昏》 《懸浮》 《影子》 《老城區(qū)》 《發(fā)生學》 《蔥蘢》 《尋墨記》……特別地富于感受性,感覺是其表現(xiàn)力的精髓,豐盈的感覺簇擁著詩思的蜿蜒流宕,抒情的曲線一搖三蕩,詩性美得到最充分的彰顯。從個人的閱讀感覺和藝術(shù)感覺出發(fā),我認為它們是胡弦最優(yōu)秀的作品群,所以我不憚其煩地把它們一個個羅列了出來。恰是它們代表著胡弦詩歌獨特的藝術(shù)特征——感覺訴求為主,并奠定了胡弦在當今詩壇的位置的。所以,探析闡發(fā)其審美感覺是正視胡弦詩歌的第一要義。順承下來的一個問題是,胡弦最佳詩感覺居于何處、落于何時?
胡弦最佳詩感覺的產(chǎn)生有賴于特定的場域之中、景象面前——光與影交匯處的幽暗不明、迷離恍惚。這又細分為兩種類型:一類是佇立在光與影疊合的場域中,如《黃昏》 《山寺黃昏》 《黑暗后面》等;一類是面對光與影的構(gòu)造體,如《影子》 《懸浮》 《琥珀里的昆蟲》等。在此兩種場域之中、景象面前,詩人的感覺最活躍,詩情最豐沛,詩思最靈動。一簇簇感覺之箭為詩人疏通了情感和知性,詩人的神經(jīng)被它激發(fā)得異常敏銳。一切的外部感覺、內(nèi)心感受、種種思考和抽象概念,都聚合在此,宇宙的奧妙就存在于這光影交迭之中。因為,對詩人來說,光與黑暗是那樣地意味重大——
“光高于所有懸空的事物?!彼l(fā)現(xiàn),
戀人們接吻時,身體是半透明的。
——《燈》
在詩人看來,光是普照萬物、生發(fā)萬物的愛之源、生之源,反過來,愛、生之希望又會產(chǎn)生光焰,所以“戀人們接吻時,身體是半透明的”。那么黑暗呢,黑暗洞曉一切——包括光都難以開啟的秘密:
“沒有黑暗不知道的東西,包括
從內(nèi)部省察的真實性?!?/p>
……
“要到很久以后,你才會知道發(fā)生了什么,
以及其中,所有光都難以
開啟的秘密?!?/p>
——《夾在書里的一片樹葉》
在黑暗中,詩人知道了無限,打開了詩眼,黑暗在墨中流淌,黑暗與墨一并在詩人筆下潑灑,在幽暗中,寫作之力不時爆出陣陣火花——
有時,和墨一起坐在黑暗中,
我察覺;墨已完全理解了黑暗。
——它護送一個句子從那里通過,
并已知道了什么是無限的。
——《尋墨記》
光明與黑暗是伴生的,有光明就會有黑暗,甚至生活中最光亮的地方,恰恰充滿了最濃烈的陰影。黑暗作為潛在的能量是安放在光明之中的。譬如,在自然界,沐浴在陽光下的萬事萬物總會有陰影。在思想領(lǐng)域,人類在追求光明,舉起智慧火把的時候,也會把黑影投向大地。啟蒙既是通過釋放理性的主體來塑造世界的行動,又是制造對自己的無知。啟蒙理性要求撒播的光明,與源于主體的黑暗是不可分的。所以詩人王小妮才會辯證地說:“我要黑夜另造一種太陽/熱的?!?/p>
既然光與影不可分離,有彼即有此。在詩人筆下,它們之間必然會頻頻相遇示意,相遇的方式多種多樣各不相同,有時,它們是猝然交匯的驚愕、突?!?/p>
與黑暗相比,灼亮
是輕率、短暫的,屬于
可以用安靜來結(jié)束的幻象。
……
當書頁再次打開,黑暗
與光明再次猝然交匯,它仍是
突兀的,粗糙與光滑的兩面仍可以
分別講述……
——《夾在書里的一片樹葉》
有時,它們是緩緩交融的柔情,夕光對黑暗的經(jīng)驗性接納——
夕陽是苦行僧。柔和的光
對黑暗更有經(jīng)驗。
——《山寺黃昏》
有時,它們是一方立志消滅吸納另一方的壯烈威猛,譬如,螢火蟲就有著沖天的抱負——
——像來自失落已久的結(jié)局,這跌跌
撞撞的火,要把整個
龐大黑夜,
拖入它的一小點光亮里。
——《螢火蟲》
無論它們以何種方式相遇,在胡弦看來,總會有詩,詩的發(fā)現(xiàn)就是對人性的發(fā)現(xiàn)、存在的解蔽:
多么奇怪,當各種影子扶著墻壁
慢慢站起來,像是在替自己被忽略的生活
表態(tài)。
——在我們內(nèi)部,黑暗
是否也鍛造過另一個自我,并藏得
那么深,連我們自己都不曾察覺?現(xiàn)在,
陣陣微風般的光把它們
吹了出來——
——黃昏如此寧靜,又像令人惶恐的放逐
——《黃昏》
微風般的光把黃昏的影子吹了出來,自我的人性陰影同時也浮現(xiàn)出來:
隨時變形,并用變形
保留一種很難被理解的真實。
追逐光對你
每一種敘述;觸摸世界以其
萬物難以覺察的手
——《影子》
影子縱然變化萬千,內(nèi)中自有真實存在,那是來自于光對世間萬物的深情觸摸。
在和世界產(chǎn)生聯(lián)系的途徑上,胡弦采用了感覺化的方式,詩人的感覺力不僅從外部器官發(fā)出,似乎更是從心靈輻射而出的,感覺中有一種智光,它能穿透世事表面的聲色紛擾、抵達萬物的根處——一個光影搖曳的世界,它呈現(xiàn)的是世間萬般顏色的抽離,只留下黑白與過渡的灰,一切喧嘩與騷動都被剝離了,余下緘默的形體和暴露無遺的靈魂。面對于此,不由你不肅然、沉靜、深思。這樣的色彩美學總讓人想起道家始祖老子的 “五色令人目盲”論、莊子提倡的“無正色”觀,他們都取消了人眼所見之色,用黑白來還世界以本色。這種簡素色彩乍看似單調(diào)單純,其實,它們的光色明暗是非常復雜而微妙變幻著的,能從素淡中透視出光彩。
二、 思維術(shù):既致力于創(chuàng)造又癡迷取消
再看胡弦詩歌感覺的內(nèi)質(zhì)內(nèi)涵,其中扭結(jié)著一股既“致力于創(chuàng)造又癡迷取消”的相反相成的力量,總有一種似是而非或似非而是的東西。這種力量實質(zhì)上是上述光與影、白與黑的較量,較量的結(jié)果不是非黑即白、非白即黑,而是黑白渾融后的灰。表現(xiàn)在其思維運行態(tài)勢上是相反矛盾雙方的交叉糾葛。這樣的感覺思維,正如一根繩子上有了個結(jié),這個比喻受自于詩人一首詩的啟發(fā)領(lǐng)悟——
通常,繩子活在一根平滑的線上。
但它內(nèi)心起了變化,一個結(jié)
突然變成身體陌生的部分,被縛住,
并于繃緊中一再被確認。
如同連自身
也不肯放過的仇恨,這用力
拉拽過的結(jié)已很難憑回憶解開。
——它認出了思慮無法捕捉的東西,
束緊它,不松開。
——《繩結(jié)》
繩子,唯有在結(jié)中才能找到自己。乃因為,繩子的兩端朝向相異的方向用力,用力愈猛,捆扎在一起的結(jié)節(jié)愈堅固,其二者掙開的可能性愈小,愈能成為一個完整的“自己”。詩人,也唯有在感覺(精神心結(jié))中才能找到自己和詩。精神糾結(jié)是一個動態(tài)的矛盾的異質(zhì)性實踐過程,在它的異質(zhì)性中,尊嚴、愛、責任以及欲望在人生中的糾結(jié)與暗戰(zhàn)被喚起,表現(xiàn)為詩人的情感與理智、感覺和思維、記憶與遺忘、心靈和世界的存在間不斷交織糾結(jié)而最終趨于統(tǒng)一的心理流程。胡弦是在矛盾辯證思維中創(chuàng)作詩歌的,詩歌是其不同經(jīng)驗與異質(zhì)之力的結(jié)晶,是他的左手和右手兩股相反力量的緊緊相握,“右手有力。/左手有年久失修的安寧?!薄坝沂智吧?,/左手還滯留在記憶中?!保ā蹲笫帧罚?/p>
這種既建構(gòu)又解構(gòu)的悖反存在,在《空樓梯》一詩中有極好的彰顯,令人驚訝的敏感糾結(jié)的情感,凸現(xiàn)了人生多種矛盾的糾結(jié)狀態(tài)。
空樓梯
靜置太久,它迷失在
對自己的研究中。
……一塊塊
把自己從深淵中搭上來。在某個
臺階,遇到遺忘中未被理解的東西,以及
潛伏的沖動……
——它鎮(zhèn)定地把自己放平。
吱嘎聲——
隱蔽的空隙產(chǎn)生語言,但不
解釋什么。在灰塵奢侈的寧靜中
折轉(zhuǎn)身。
——答案并沒有出現(xiàn),它只是
在困惑中稍作
停頓,試著用一段忘掉另一段,或者
把自己重新丟回過去。
“在它連綿的陰影中不可能
有所發(fā)現(xiàn)。一階與另一階那么相像,
根本無法用來敘述生活。而且
它那么喜歡轉(zhuǎn)折,使它一直無法完整地
看見自己?!?/p>
后來它顯然意識到
自己必將在某個階梯
消失,但仍拒絕作出改變。固執(zhí)的片段
延續(xù),并不斷抽出新的知覺。
“……沿著自己走下去,仍是
陌生的,包括往事背面的光,以及
從茫然中遞來的扶手?!?/p>
顯然,正如大多數(shù)論者所指出的那樣:胡弦筆下的空樓梯是人生命歷程的象喻。一個人,無論多么平凡凡庸,生活中總會發(fā)生一些相對于他個人命運而言意義重大的事件,重大事件的時間節(jié)點會把生活歷程分割為一個個時區(qū)、時段,這多么像一階一階的樓梯。但我更矚目的是:胡弦在這樓梯上看出的生命歷程是如此奇崛、吊詭、悖反。平常觀點認為,生活的臺階是由重大事件切割而成,而詩人認為,生活的臺階都是由“遇到遺忘中未被理解的東西,以及/潛伏的沖動”所構(gòu)造的生活紀念碑,折轉(zhuǎn)身,只是因為想在困惑中稍作停頓而已。平常觀點認為:在生活的每一階段中,人的思想都是不同的。它那一段段依次相接的行程不僅互相不同,而且經(jīng)常體現(xiàn)為后一行程對前一行程的超越、否定。唯有如此,方能顯示生命“成長”的意義,否則就是“成長的喪失”。但是詩人認為:“一階與另一階那么相像,/根本無法用來敘述生活?!比松母鞑煌A段彼此處在一種平等關(guān)系中。從道德意義上言,人生的任何一個階段,都不比別的階段來得更高。同樣,從真實性的意義上言,人們也無法評判生命中不同階段作為的高下優(yōu)劣。
在上述對常態(tài)的悖反顛覆中思索人的生命整體,就會發(fā)現(xiàn),人生存在著種種間斷與轉(zhuǎn)換、調(diào)向與轉(zhuǎn)折,我們又怎能確認它們的共同命名呢?一個“自己”的固定本質(zhì)又在何處?多長時間里人可以被認定與“自己”完全同一?所以詩人說:“它那么喜歡轉(zhuǎn)折,使它一直無法完整地/看見自己。”何處能尋覓到“自己”呢?這些人生的矛盾與掙扎、錯綜與復雜在灰暗的空樓梯身上似乎顯得愈發(fā)敏感、清晰與沉默。這些迷失性的研究、沒有答案的存在的思索,是敏感的詩人對這個世界最真實的內(nèi)心感受。詩人的深心遙旨,也在這種矛盾悖反中達到異質(zhì)的深刻。
對世界的思索,詩人一邊努力地肯定著,一面又在努力地否定著,二者努力的程度不分軒輊、不辨高低。在《琥珀里的昆蟲》一詩中,詩人既悲嘆慢慢凝固的生之凋零,又贊嘆栩栩如生的生之永恒,生和死泛非莫辨,詩人的目光同時擁抱了一枚硬幣的兩面。在《老城區(qū)》中,詩人看到一種痛苦的建筑學,磚木易朽,曾經(jīng)年輕的馬頭墻已斑駁老邁,畫在墻上的紅圈、簡體字已在光陰中走失了筆畫。這種易朽、老邁、斑駁,在唯新為上的現(xiàn)代社會里被反對,反對的風暴甚至會延伸及鏡子深處、墻磚、柱礎(chǔ)。所以一切“舊”都被現(xiàn)代性推倒重建。重建后,舊址雖在,但從前的空間卻早已關(guān)閉,新與舊遂截然兩分。由此就引發(fā)詩人的迷惑之感和絕望之問:現(xiàn)在,連堅強的石頭也不能證明什么,我們該向誰學習生活?是永遠生活還是迅速生活?
在胡弦詩歌的核心情緒中,扭結(jié)著多種相異方向的思維之力。在更多時候,這種種不同的思維路徑其實是自己對自己的顛覆、反詰——
那年在徽州,對著一枚太極圖,你說,
那兩條魚其實是
同一條。一條,不過是另一條在內(nèi)心
對自己的詰問
——《尋墨記》
從“我”身上分離出一個個“你”,“我”和“你”形成平等的主體關(guān)系且處于對視的結(jié)構(gòu)中,“我”和“你”之間進行立論、抗辯、再論,再抗的思維角逐、博弈,沉浸于它們之間的辯駁、詰問和沉默,并試圖參與其中,會享受到一種精神的沐浴和思想的引導。當然,這種思想的啟悟遠非智慧的泉水襲頂而下直灌心靈,而是歷經(jīng)云山霧水中彎轉(zhuǎn)折拐的苦尋幽思才能獲致。
詩人的感覺思維是如此多矢向、多分散,以致消解了詩歌主旨的明確性和穩(wěn)定性而導致多重性和混沌的立場。多重性和混沌的立場是對意義、意圖、意向、意念、意指等功能的質(zhì)疑。它表達了對現(xiàn)代性中再現(xiàn)理性所表達的任何確定意義的反詰,對其詩歌文本意義的把握和理解只能是一個無限接近的過程,而不會最終確定與完成。
三、 表現(xiàn)形態(tài):光影穿泄的空濛“如在”
經(jīng)過上述對胡弦詩歌感覺的始發(fā)契機和內(nèi)質(zhì)內(nèi)涵的剖析,便會發(fā)現(xiàn)這個感覺世界還呈現(xiàn)出獨特的審美意義。對詩人來說,其感覺并不想真正反映事物本身的固有性質(zhì),并不刻意去展現(xiàn)物體、場域的聲、色、形,而只是反映外在實體在他的感官和心靈上所產(chǎn)生的作用。從觸覺、聽覺、視覺、嗅覺幾個方面來描繪物體,物體本身基本的、物質(zhì)的意義退化,而情緒的、感覺的、無意識的側(cè)面意義突出強化。這樣一來,物體雖有一定的形象,但更多的是若干飄疑恍惚的感覺或情緒的附屬物,模模糊糊,朦朦朧朧,宛如一塊石頭,在流水底下閃爍不定,飄忽無形。恰恰由于心靈有力地托浮作用,感覺之物就像詩人筆下的那條魚一樣呈現(xiàn)出一種懸浮狀態(tài),甚至連文字也具有漂浮的特性——
它護送魚來到某個人心中,目睹它
成為一只漸漸適應了渦流的眼
而它自身,任目光穿過,
不接納注視。
魚,總像懸浮在空無中。
——那空無收留了它,和簇擁著它的
受難般的寧靜。
——《懸浮》
在某種程度上胡弦詩歌的感覺世界就是一個被虛構(gòu)出來的空間,并且,這個空間總會自我膨脹、變異。面對這個世界,讀者會獲得感覺的無邊性,感受到一種混沌性的震撼。感覺自己抓住了什么,或者是被什么抓住了??蛇@“什么”就像“風”一樣捉摸不定,“是個虛構(gòu)的秘密,還是某種無法探究的實體”?這樣就導致胡弦詩歌表現(xiàn)形態(tài)的獨異性——一種實存與空無的第三種狀態(tài):“如在”,至渺而近、至虛而實的一種新變境,若有若無,似是而非。在其中,有軟軟的煦風微微游蕩,有清冽的空氣細細流宕,光與影穿泄而過。
這樣的“如在”一境隱約含蓄,有一種深遠的厚味。詩人寫詩,分有意勝、氣勝、韻勝、味勝四類。胡弦專以味勝,意脈一搖三曳。胡弦詩歌的厚味也召喚讀者去品嘗并溶于隨之而來的深味。但它同時也會對閱讀者的感受力提出某種強求。這種強求就是朱光潛所言的深度知解。“凡是情緒和思致,愈粗淺,愈平凡,就愈容易滲透;愈微妙,愈不尋常,就愈不容易滲透。一般人所謂“知解”都限于粗淺的皮相,把香的同認作香,臭的同認作臭,而濃淡深淺上的毫厘差別是無法從這個心靈滲透到那個心靈里去的。在粗淺的境界我們都是兄弟,在微妙的境界我們都是秦越。曲愈高,和愈寡,這是心靈交通的公例。”c對胡弦詩歌的厚味、深永,我們的解讀必須是精深于微,否則,僅微茫的分擔是領(lǐng)略不到他詩歌的好的。
【注釋】
a[法]丹納:《藝術(shù)哲學》,傅雷譯,江蘇文藝出版社2012年版,第33頁。
b朱光潛:《詩論》,三聯(lián)書店1998年版,第82頁。
c朱光潛:《附錄四:詩人的孤寂》,《我與文學及其他》,《朱光潛全集》(第3卷),安徽教育出版社1996年版,第479頁。