胡 偉

“飛天伎樂(lè)”最初來(lái)自于印度佛教，后來(lái)經(jīng)過(guò)中國(guó)古代不同歷史階段的逐漸改造和影響，最終形成了華夏文化所獨(dú)特的飛天形象?！岸鼗捅诋?huà)中的舞蹈形象雖然無(wú)可否認(rèn)地帶著印度藝術(shù)的風(fēng)格，但由于佛教在中國(guó)長(zhǎng)期傳播的過(guò)程中逐漸漢化、世俗化，佛教舞蹈藝術(shù)也必然隨著中國(guó)民族的習(xí)尚和審美標(biāo)準(zhǔn)逐漸改變、發(fā)展?！倍鼗惋w天在中國(guó)古代就已經(jīng)完成了中外吸收、兼容并蓄的過(guò)程，在本民族傳統(tǒng)審美的基礎(chǔ)上，融合了外來(lái)飛天的藝術(shù)形式，最終形成了自己獨(dú)特的風(fēng)格，達(dá)到了敦煌藝術(shù)的頂峰。

敦煌壁畫(huà)作為中華民族偉大的歷史文化遺產(chǎn)，為藝術(shù)創(chuàng)作提供了源泉，其中的飛天形象各具時(shí)代風(fēng)貌，各有不同的審美特征和舞蹈韻味。“經(jīng)過(guò)觀察比較，我們認(rèn)為唐代的飛天形象更趨完美，也更具中國(guó)氣派，因此在舞臺(tái)再現(xiàn)飛天的形象，基本上以唐代舞風(fēng)為依據(jù)……在創(chuàng)作手法上，我們并未以簡(jiǎn)單的摹擬——復(fù)制性手法，再現(xiàn)飛天形象，而是試圖從提取形態(tài)特征入手，體現(xiàn)出一種升華了的感情世界——精神風(fēng)貌，追求神似?！?/p>

圖1 趙士英 《夢(mèng)敦煌》 紙本 2003年

圖2 雙人舞《飛天》

一、破壁而飛的“飛天”之舞

“飛天的舞姿、舞韻、舞意、舞風(fēng)已具備了中華民族的藝術(shù)風(fēng)格和造型特點(diǎn)。中國(guó)石窟壁畫(huà)上的飛天，凌空翱翔，其肢體的屈伸、擰旋，其動(dòng)勢(shì)的奇幻、超難，絕非人體所能及；其浮游、翻飛、騰躍、回旋的姿態(tài)，皆美到極至，靈健神幻?！睉{借迎風(fēng)飄曳的衣裙、飛舞翻卷的彩帶、凌空翱翔的舞姿，創(chuàng)造出千變?nèi)f化、婀娜多姿的敦煌飛天形象。對(duì)于所有藝術(shù)工作者來(lái)說(shuō)，“飛天”形象是中國(guó)藝術(shù)的標(biāo)志性符號(hào)，為當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作提供了不斷生化的可能。以“飛天”為主題的多部經(jīng)典舞蹈作品，憑借獨(dú)特的表現(xiàn)手法和深邃的藝術(shù)思想為舞蹈創(chuàng)作提供了更多演繹的可能。

早在上世紀(jì)50年代初期，戴愛(ài)蓮先生就把創(chuàng)作的視角投向了敦煌壁畫(huà)中的“飛天”形象，創(chuàng)作了新中國(guó)歷史上第一部取材于敦煌壁畫(huà)的舞蹈作品《飛天》。舞蹈《飛天》把靜態(tài)的壁畫(huà)變成了動(dòng)態(tài)的舞蹈，把壁畫(huà)中唯美浪漫的形象變成了現(xiàn)實(shí)可感的舞蹈作品，表達(dá)了人們翱翔天宇的希冀與向往。這部作品開(kāi)創(chuàng)了中國(guó)舞蹈從敦煌壁畫(huà)挖掘古代舞蹈形象和復(fù)興中國(guó)古典舞蹈的先河，并對(duì)中國(guó)舞蹈創(chuàng)作和風(fēng)格外延的擴(kuò)展具有劃時(shí)代的意義。該舞蹈自首演以來(lái)久演不衰，被人們稱贊為“引人深思”“把觀眾帶入了詩(shī)的意境”“典型的東方藝術(shù)”“使人久久不能忘懷”。

直至上個(gè)世紀(jì)70年代，以敦煌壁畫(huà)和絲綢之路為題材的舞劇作品《絲路花雨》再次將敦煌“飛天”形象搬上舞臺(tái)，再現(xiàn)了博大精深、瑰麗多彩的敦煌文化。在舞劇中，眾多的“飛天”形象顯露出來(lái)，留給觀眾深刻的印象。飛天凌空翩躚在繚繞的祥云中時(shí)隱時(shí)現(xiàn)，飛舞的彩帶回旋輕盈、迎風(fēng)舒卷，飛逸的花瓣漫天飄舞、落英繽紛?！帮w天”的舞蹈形象在舞劇《絲路花雨》中展現(xiàn)得淋漓盡致，以氣勢(shì)雄偉的莫高窟和精美絕倫的壁畫(huà)為背景，呈現(xiàn)出凌空飛翔、飄逸曼妙的舞臺(tái)效果。

《絲路花雨》作為復(fù)興古代舞蹈的開(kāi)山之作，再次把創(chuàng)作的目光指向敦煌壁畫(huà)中的舞蹈形象，由此引發(fā)了新的古典舞學(xué)派“敦煌舞派”的誕生。從上萬(wàn)幅壁畫(huà)舞姿中選取、提煉典型化的靜態(tài)舞姿，從數(shù)百個(gè)個(gè)性彩塑中尋找共性的基調(diào)、統(tǒng)一內(nèi)在的規(guī)律，從千種模樣的靜態(tài)塑形中探討動(dòng)作的流程態(tài)勢(shì)，致使“復(fù)活”了沉寂已久的壁畫(huà)形象。以絢麗多彩、五光十色的壁畫(huà)、彩塑為依據(jù)，用現(xiàn)代人的獨(dú)特視角破譯“敦煌舞姿”的動(dòng)態(tài)密碼，并以“敦煌壁畫(huà)式舞蹈”向世人明昭了另一種富于西域特色的“中國(guó)古典舞”。

二、各美其美的《飛天》之作

1. 陳維亞版《飛天》：最長(zhǎng)綢帶的飛天

古典舞女子獨(dú)舞作品《飛天》創(chuàng)作于1990年，是編導(dǎo)陳維亞與演員史敏合作完成的舞蹈。該作品與戴愛(ài)蓮先生的飛天都是取材于敦煌壁畫(huà)中飛天形象，但不同的是早期以雙人舞的形式呈現(xiàn)，后期以獨(dú)舞的形式呈現(xiàn)。就音樂(lè)而言，早期的飛天音樂(lè)更具古典風(fēng)格，柔美而流動(dòng)性強(qiáng)，后期的飛天音樂(lè)有些綺麗的異域風(fēng)情，強(qiáng)調(diào)定點(diǎn)，動(dòng)作的點(diǎn)、線分明。該作品的成功之處是運(yùn)用了24米的長(zhǎng)綢，塑造出了最鮮活、最生動(dòng)、最飽滿的飛天舞臺(tái)藝術(shù)形象。以曲迴婉轉(zhuǎn)的肢體動(dòng)作和飄逸飛舞的長(zhǎng)綢，一起構(gòu)成瑰麗斑斕的敦煌夢(mèng)境，將觀眾帶入了“佛法無(wú)邊”的純凈世界，再現(xiàn)了敦煌藝術(shù)的奇妙風(fēng)采。

舞蹈《飛天》是對(duì)敦煌文化的“飛天”形象的又一次全新創(chuàng)新，主要表現(xiàn)在以下方面：第一是舞蹈的手臂動(dòng)作非常豐富，不僅有古典舞傳統(tǒng)手勢(shì)的蘭花式，而且有雙手合掌的荷花式和五指張開(kāi)的盛開(kāi)式。演員獨(dú)立在舞臺(tái)的中心，通過(guò)舞姿的不同變化，手臂動(dòng)作也在隨之變化，將敦煌的手勢(shì)與傳統(tǒng)的手勢(shì)進(jìn)行了融合和創(chuàng)新；第二是舞蹈呈現(xiàn)了眾多豐富的S形曲線，這也是“飛天”形象最突出的特征。手掌、手腕、手臂是一個(gè)小的S形，肩部、大臂和小臂是一個(gè)大的S形，腳掌、腳腕和小腿是一個(gè)小的S形，胯部、大腿和小腿也是一個(gè)大的S形。同時(shí)上肢的手臂和下肢的腿形呈現(xiàn)一個(gè)整體的S形，腰部的“三道彎”體態(tài)也呈現(xiàn)了S形曲線，長(zhǎng)綢在舞動(dòng)的過(guò)程中也呈現(xiàn)多個(gè)S形，這些共同構(gòu)織成一個(gè)飛動(dòng)的“飛天”形象?！帮w天”以一種動(dòng)態(tài)的形象呈現(xiàn)，仿佛穿越了時(shí)間之門(mén)的空間再現(xiàn)，用另一種載體方式再現(xiàn)了敦煌的壁畫(huà)藝術(shù)，表現(xiàn)了中國(guó)古代的燦爛文明。

圖3 女子獨(dú)舞《飛天》

2. 《大夢(mèng)敦煌》中“飛天”舞段：五彩斑斕的飛天

《大夢(mèng)敦煌》是陳維亞導(dǎo)演在2000年創(chuàng)作的一部富有傳奇色彩的四幕舞劇，同樣依據(jù)敦煌歷史和敦煌壁畫(huà)為題材，講述了青年畫(huà)家莫高與大將軍之女月牙的一段可歌可泣的愛(ài)情故事。該劇不同于以往的“飛天”形象和《飛天》作品，最大的特點(diǎn)是運(yùn)用不同顏色的飛天來(lái)象征或暗示主人公的情感與命運(yùn)。在整部舞劇中飛天一共出現(xiàn)了六次，每一次的出現(xiàn)都采用了不同顏色的形象，分別代表了不同的寓意，成為舞劇發(fā)展和矛盾變化非常重要的因素。在整個(gè)舞蹈史中，還不曾有人在同一部作品中運(yùn)用不同顏色的飛天來(lái)表現(xiàn)不同的內(nèi)容。第一幕中的黑色飛天象征著死亡，綠色飛天象征著生機(jī)，表達(dá)了主人公復(fù)雜的內(nèi)心世界和生死攸關(guān)的緊急時(shí)刻；第二幕愛(ài)情雙人舞的高潮部分出現(xiàn)五彩飛天，象征著主人公陷入愛(ài)河之中；第三幕的血色飛天象征著血光之災(zāi)的悲劇即將發(fā)生；第四幕的藍(lán)色飛天象征著主人公化為月牙泉。尾聲的金色飛天象征著主人公從悲到喜的愛(ài)情團(tuán)圓。

編導(dǎo)從敦煌壁畫(huà)和以往的飛天舞蹈作品中汲取素材與靈感，設(shè)計(jì)出顏色鮮明的個(gè)性化飛天形象。每一種顏色的飛天形象都有不同的寓意和表達(dá)，在作品中具有獨(dú)特的象征意義，同時(shí)也為舞臺(tái)增添了絢爛的色彩和恢弘的氣勢(shì)。正因?yàn)槟呖叩谋诋?huà)是瑰麗多姿、大氣磅礴的，所以《大夢(mèng)敦煌》的飛天就更應(yīng)該是栩栩如生、五彩斑斕的?！洞髩?mèng)敦煌》這部舞劇的成功告訴我們，每一個(gè)細(xì)節(jié)都應(yīng)該不同于前人，都應(yīng)該有自己獨(dú)特的藝術(shù)表述。

3. 春晚版《飛天》：驚險(xiǎn)絕倫的飛天

在2008年央視春節(jié)晚會(huì)上，舞蹈《飛天》讓全國(guó)億萬(wàn)觀眾眼前一亮。七位舞蹈演員站在旋轉(zhuǎn)的高臺(tái)之上，用獨(dú)特的舞蹈語(yǔ)匯和驚險(xiǎn)的舞蹈技術(shù)呈現(xiàn)出盛世飛天的形象，給中國(guó)舞蹈創(chuàng)作了另一個(gè)驚險(xiǎn)絕倫的《飛天》版本。在舞蹈創(chuàng)作過(guò)程中，恰逢“神舟五號(hào)”“神舟六號(hào)”“嫦娥一號(hào)”的發(fā)射成功，由此激發(fā)了編導(dǎo)希望通過(guò)“飛天”形象來(lái)展現(xiàn)中國(guó)在航天領(lǐng)域里的巨大成就，具有深刻的思想內(nèi)涵和鮮明的時(shí)代意義。春晚版《飛天》的最大特點(diǎn)就是定點(diǎn)舞蹈，強(qiáng)調(diào)造型性。每一個(gè)靜態(tài)的舞姿，包括婀娜的身姿、纖細(xì)的手勢(shì)、嫵媚的眼神、典雅的風(fēng)度都強(qiáng)調(diào)造型的美感，體現(xiàn)了敦煌壁畫(huà)的飛天形象。靜止的姿態(tài)充分利用了人體的線條美，片刻的停頓可以傳達(dá)出造型的韻味，引發(fā)觀者的聯(lián)想?！讹w天》又是流動(dòng)的雕塑，靜中有動(dòng)、動(dòng)中有靜，一個(gè)個(gè)靜態(tài)的造型連貫起來(lái)組成一幅流動(dòng)的舞蹈畫(huà)面。

圖4 春晚版舞蹈《飛天》 攝影：周曉冬

為了體現(xiàn)獨(dú)特的造型感，舞者的右腳定在舞臺(tái)的一個(gè)位置上保持不動(dòng)，在限定性的要求下做極限傾倒運(yùn)動(dòng)。隨著舞姿的變化而改變身體的角度和幅度，當(dāng)舞者身體與舞臺(tái)平行或傾斜時(shí)就會(huì)產(chǎn)生翱翔飛舞的感覺(jué)。道具的巧妙設(shè)置就在于，雖然是定點(diǎn)造型，但是卻能從幅度、方向、空間、節(jié)奏等不同方面表現(xiàn)出千變?nèi)f化的飛天形象。再加上圓形小舞臺(tái)的轉(zhuǎn)動(dòng)，可以體現(xiàn)出風(fēng)吹彩帶、當(dāng)空飄舞的感覺(jué)，讓觀眾真正感受到七位仙女御空飛行、翱翔天際的精彩畫(huà)面。飛天造型大多以兩臂揮拂形成曲線，結(jié)合“扭腰”“送胯”等敦煌典型體態(tài)，在回旋擰傾中體現(xiàn)一種圓流周轉(zhuǎn)的運(yùn)動(dòng)形態(tài)。以集中定點(diǎn)的方式占據(jù)有限的舞臺(tái)空間，同時(shí)LED大屏幕播放了流星劃空、云霧升騰、霞光萬(wàn)丈等畫(huà)面，營(yíng)造出敦煌壁畫(huà)中唯美虛幻的飛天場(chǎng)景。舞蹈以靜為主、以和為貴，講究動(dòng)作的和諧與圓潤(rùn)、內(nèi)斂與中庸，與中國(guó)古典舞追求中和之美、美美與共的精神相一致。舞蹈《飛天》的成功，正是將中國(guó)傳統(tǒng)文化的經(jīng)典藝術(shù)形象與新時(shí)代的科技手段相結(jié)合，從而使該舞蹈作品富有嶄新的時(shí)代特征。

4. 奧運(yùn)會(huì)版《絲路》：高空畫(huà)紙上的飛天

舞蹈《絲路》是2008年奧運(yùn)會(huì)開(kāi)幕式中唯一的獨(dú)舞節(jié)目，這個(gè)舞蹈同樣以敦煌飛天為題，與之前版本不同的是更多融合了多媒體技術(shù)和高空舞臺(tái)的設(shè)計(jì)，可謂匠心獨(dú)運(yùn)?！敖z綢之路傳承中華文明，中西間紐帶見(jiàn)證悠久歷史”,北京奧運(yùn)會(huì)開(kāi)幕式中“燦爛文明”篇章的《絲路》，以獨(dú)特的藝術(shù)手法演繹了中國(guó)古代“海上絲綢之路”和“鄭和下西洋”的情景，用綽約多姿的敦煌飛天舞蹈展現(xiàn)了中國(guó)精美絕倫的絲綢和舉世聞名的“絲綢之路”。

一張畫(huà)紙被數(shù)百名演員托舉起來(lái)，畫(huà)紙上面一名飛天形象的女舞者正在表演以絲路為主題的舞蹈。舞者像香音神一樣被高空托舉出來(lái)，表現(xiàn)出飛天的寧?kù)o安詳之美，給人一種佛光普照的感覺(jué)。隨著舞者在電子薄紙上縱情舞蹈，長(zhǎng)綢輕盈舞動(dòng)放射出令人耀眼的光芒。“霓裳曳廣帶，飄浮升天行”，這是李白對(duì)敦煌飛天形象的詩(shī)句描繪。舞者手持綠色的長(zhǎng)綢，時(shí)而像凌空飛舞的飛天伎樂(lè)，時(shí)而似古道絲路的翩翩舞娘，試圖用最優(yōu)美的語(yǔ)言再現(xiàn)敦煌壁畫(huà)的天人形象。空中的“飛天女”被托在高空畫(huà)紙上，虛幻飄逸、風(fēng)姿卓越，宛如飛天在古絲綢之路上見(jiàn)證了中西方文化的融合。

在大漠絲路的詩(shī)情畫(huà)意中，飛天女裙袂飄飄、輕步曼舞，引領(lǐng)人們穿越時(shí)空的隧道，感受悠久的歷史和燦爛的文化。在奧運(yùn)會(huì)上選擇《絲路》這個(gè)舞蹈和“飛天”這個(gè)形象也有一定的意義，《絲路》代表了中國(guó)古代陸地與海洋中的兩條樞紐，表現(xiàn)了陸上絲綢之路與海上絲綢之路的盛世景象；“飛天”見(jiàn)證了兩條絲綢之路的歷史交匯，寓意中國(guó)古文明與世界文明古國(guó)的交流，彼此學(xué)習(xí)、禮尚往來(lái)、廣交朋友、互通有無(wú)。

三、美美與共的《飛天》之境

“飛天”題材舞蹈的最大特色就是使用巾袖。眾多舞蹈都借鑒了戲曲舞蹈中的長(zhǎng)綢舞的特點(diǎn)，通過(guò)對(duì)長(zhǎng)綢舞技法的加工、整理和創(chuàng)造，神形并茂地將“飛天”的飄逸浪漫、高雅秀麗的形象再現(xiàn)于舞臺(tái)上，塑造出一個(gè)個(gè)和而不同的“飛天”形容。巾袖之舞是中國(guó)古代舞蹈的一大特色。巾袖的運(yùn)用在中國(guó)古代常用“長(zhǎng)袖善舞”一詞來(lái)形象，不僅延長(zhǎng)了人的手臂，而且擴(kuò)展了肢體的表現(xiàn)。巾袖成為敦煌“飛天”整體形象和舞蹈《飛天》舞臺(tái)意境的重要組成部分。李白《古風(fēng)》云：“素手把芙蓉，虛步躡太清。霓裳曳廣帶，飄拂升天行?！倍鼗汀帮w天”的整體形象，正是融合和體現(xiàn)了我國(guó)傳統(tǒng)舞蹈“衣帶當(dāng)風(fēng)”“長(zhǎng)袖善舞”的特征。古人云：“羅衣從風(fēng)，長(zhǎng)袖交橫”（《舞賦》）、“裙似飛鸞，袖如回雪”（《觀舞賦》）。舞蹈《飛天》作品，正是借鑒和吸收了壁畫(huà)的舞姿形象，通過(guò)巾袖的運(yùn)用和旋轉(zhuǎn)的動(dòng)勢(shì)產(chǎn)生飄逸升騰的舞蹈意境。

巾袖是敦煌飛天的靈魂，飛天的長(zhǎng)綢舞給人以凌空飛舞的感覺(jué)，蘊(yùn)含了中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)講究意境的特點(diǎn)?！疤崞痖L(zhǎng)綢舞，它是中國(guó)的古老傳統(tǒng)舞藝。后來(lái)，這種傳統(tǒng)的舞蹈形式，主要保留在我國(guó)戲曲藝術(shù)中，京劇藝術(shù)大師梅蘭芳先生的著名劇目《天女散花》就有很高超的長(zhǎng)綢舞藝，我們從中受到不少啟發(fā)。因此，舞蹈《飛天》不僅是當(dāng)代中國(guó)第一部取材于敦煌壁畫(huà)的舞蹈作品，同時(shí)也是繼承戲曲中的長(zhǎng)綢舞并加以發(fā)展、創(chuàng)新，使之成為獨(dú)立的純舞蹈藝術(shù)的第一部成功之作。”陳維亞編排的獨(dú)舞《飛天》，將長(zhǎng)綢的運(yùn)用發(fā)揮到極致，創(chuàng)造了舞蹈史中的另一個(gè)第一，該作品也結(jié)合了我國(guó)傳統(tǒng)的長(zhǎng)綢舞技法，營(yíng)造出飄帶飛舞、自由翱翔的舞蹈意境。央視春晚版《飛天》，利用了西域時(shí)期短絲帶來(lái)塑造飛天形象，與以往長(zhǎng)袖善舞的飛天形象有所不同，也是一種新的舞臺(tái)嘗試。盡管絲帶的長(zhǎng)度有限，但是舞者身體的傾斜幅度和舞臺(tái)的旋轉(zhuǎn)設(shè)計(jì)，讓觀眾同樣感受到隨風(fēng)而舞的形象和遨游太空的舞蹈意境。

巾袖作為舞蹈肢體的延伸，使舞臺(tái)的表現(xiàn)空間得到充分的利用，以飄逸多彩的綢帶變化營(yíng)造出空靈、深邃的舞臺(tái)意境。巾袖的隨風(fēng)飄舞是對(duì)壁畫(huà)飛天的再現(xiàn)，給人輕盈飄逸的視覺(jué)效果和自由翱翔的飛舞之美。敦煌壁畫(huà)上的“飛天”形象，是中國(guó)古代樂(lè)舞基本風(fēng)貌的一種體現(xiàn)；舞蹈作品中的《飛天》，是當(dāng)代人對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)樂(lè)舞文化的一種解讀，也必然注入了編導(dǎo)們自身的創(chuàng)作個(gè)性和不取茍同、多歧為貴的創(chuàng)作手法。

四、結(jié)語(yǔ)

“飛天壁畫(huà)”作為一種歷史文化的遺產(chǎn)，給我們提供了寶貴的藝術(shù)資源，“飛天夢(mèng)”是眾多藝術(shù)家創(chuàng)作的靈感源泉，成為人們心中永恒的創(chuàng)作主題。作為中華民族文化交流和文化傳承的符號(hào)，“飛天形象”為藝術(shù)創(chuàng)作提供了不斷演化和豐富的可能。以“飛天舞”為主題的舞蹈創(chuàng)作在不同歷史時(shí)期、不同藝術(shù)階段下相繼產(chǎn)生，并以其獨(dú)特的舞蹈形態(tài)和藝術(shù)表現(xiàn)形式流傳至今。從上世紀(jì)50年代戴愛(ài)蓮創(chuàng)作的第一版雙人舞《飛天》，開(kāi)創(chuàng)了中國(guó)舞蹈從敦煌壁畫(huà)挖掘古代舞蹈形象和復(fù)興中國(guó)古典舞蹈的先河，到70年代末期《絲路花雨》中《飛天》的舞蹈片段，開(kāi)創(chuàng)了中國(guó)古典舞新的敦煌學(xué)派；再到90年代陳維亞版的長(zhǎng)綢獨(dú)舞《飛天》，舞劇《大夢(mèng)敦煌》中的“五彩飛天”，央視春晚的“七仙女”《飛天》，奧運(yùn)會(huì)開(kāi)幕式的《絲路》“飛天”，我們見(jiàn)證了“飛天”的千姿百態(tài)、綽約多姿的變化，也感受到精美絕倫、綺麗多彩的敦煌藝術(shù)魅力。

古老的飛天形象從壁畫(huà)中飛舞而出，以多姿多彩、美輪美奐的舞蹈意境重新呈現(xiàn)在世人面前。老一輩的舞蹈工作者憑借探索中國(guó)傳統(tǒng)舞蹈的自覺(jué)意識(shí)和堅(jiān)韌精神，千辛萬(wàn)苦地把飛天形象從靜態(tài)的舞姿轉(zhuǎn)換成動(dòng)態(tài)的舞蹈，從壁畫(huà)的二維平面轉(zhuǎn)變成舞蹈的三維立體，再合成到多媒體舞蹈的四維空間中。靜態(tài)的敦煌飛天破壁而飛，最終以舞蹈的形式得以重生，創(chuàng)造出一個(gè)又一個(gè)藝術(shù)精品，煥發(fā)出這個(gè)時(shí)代的光芒。飛天代表著中國(guó)悠久的歷史文化，飛天題材的舞蹈作品傳承著中國(guó)古代燦爛的舞蹈文化，我們應(yīng)該讓飛天這個(gè)代表中華民族文化藝術(shù)的光輝形象在世界的舞臺(tái)上閃耀它最耀眼的光芒。

附： 敦煌“飛天”形象的主要舞蹈作品創(chuàng)作年表