(貴州民族大學(xué)音樂舞蹈學(xué)院,貴州 貴陽 550025)
時至今日,迅猛發(fā)展的科技將人們的生活無限改變,曾經(jīng)的未來已至身邊。上層建筑的意識形態(tài)借助今日科技工具,與世界完成親密交互,傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代文明交融的加速度幾何倍數(shù)的增加,導(dǎo)致人們的審美需求變得更加難以滿足,對藝術(shù)作品質(zhì)量更高的期待成為當(dāng)下的共識。飛馳的節(jié)奏,必將加快推陳出新的頻率,往日的經(jīng)久不衰現(xiàn)象被今天的眼花繚亂厚厚掩埋,瞬息萬變的世界需要與之相適應(yīng)的人才,其焦點(diǎn)便是人才的創(chuàng)新能力。2015年《中共中央國務(wù)院關(guān)于深化體制機(jī)制改革加快實(shí)施創(chuàng)新驅(qū)動發(fā)展戰(zhàn)略的若干意見》明確提出,“要把人才作為創(chuàng)新的第一資源……創(chuàng)新人才培養(yǎng)模式”,要“圍繞建設(shè)一支規(guī)模宏大、富有創(chuàng)新精神、敢于承擔(dān)風(fēng)險的創(chuàng)新型人才隊(duì)伍,按照創(chuàng)新規(guī)律培養(yǎng)和吸引人才”[1]。
作為培養(yǎng)人才的高校,責(zé)無旁貸、肩負(fù)使命,將實(shí)用型創(chuàng)新性人才的培養(yǎng)確定為長期發(fā)展的方向,在實(shí)踐中通過多種方式探索和總結(jié)培養(yǎng)方法,以期能夠提高人才的創(chuàng)新精神和創(chuàng)新能力,這也成為高校戰(zhàn)略發(fā)展的關(guān)鍵著眼點(diǎn)。舞蹈高等教育作為人文科學(xué)范疇下藝術(shù)學(xué)科中的重要一項(xiàng),更需與時代脈搏一起跳動,在不斷的“推陳出新”中完成與當(dāng)下世界的交流。舞蹈藝術(shù)所肩負(fù)的傳承文化精神、表達(dá)時代理想、訴說思想情懷的使命在舞蹈人的實(shí)踐與創(chuàng)新中踐行。長期以來,中國舞蹈教育所產(chǎn)生的詬病有目共睹:將舞蹈教育更多的理解為“專業(yè)訓(xùn)練”,側(cè)重于形式,關(guān)注于技術(shù)。藝術(shù)門類中的舞蹈是文化、精神的載體的重要屬性沒有得到應(yīng)有的重視,此現(xiàn)象已得到眾多舞蹈教育界同仁關(guān)注,并從多種角度進(jìn)行思考。高校必須從技能教育向文化教育轉(zhuǎn)變,在人文精神的熏陶中感知形式,在思考中展露個性,提高創(chuàng)造力,在實(shí)踐中完成神形塑造。只有在理解“神”的“其然”背景之下,方可思考“形”的“所以然”,因?yàn)榇竽X的行走,必然需要想象力的陪伴,也只有這樣,創(chuàng)新的內(nèi)在動力才會生成。為了能夠更好地服務(wù)社會需要,促進(jìn)舞蹈藝術(shù)健康發(fā)展培養(yǎng)出更多實(shí)用型、創(chuàng)新性人才,本文提出對現(xiàn)行舞蹈本科教育中課程體系和教學(xué)模式進(jìn)行有的放矢改革的構(gòu)想,以期能夠?yàn)閷?shí)用型創(chuàng)新性民族舞蹈人才培養(yǎng)提供思路,為貴州培養(yǎng)出更多留得住、用得上、有作為的舞蹈人才。
從本科培養(yǎng)目標(biāo)處著眼,思考人才成長的因素,通過四年的時間將專業(yè)課程有機(jī)分布,形成民間舞實(shí)用型創(chuàng)新性人才培養(yǎng)課程群,彼此滲透、相互支撐,以達(dá)到知識的融會貫通。
第一點(diǎn):專業(yè)課程系統(tǒng)性。縱觀當(dāng)代的中國舞蹈教育,可以發(fā)現(xiàn)西方的古典芭蕾舞、現(xiàn)代舞、代表性舞,中國的古典舞、民族民間舞(多個民族、地區(qū)構(gòu)成)均進(jìn)入教材,根據(jù)不同的訓(xùn)練目的和功能,將其歸納為基本功訓(xùn)練、素材訓(xùn)練、表演訓(xùn)練等課程,在初級的中專階段、高等教育的大學(xué)本科甚至碩士研究生階段也都需要逐一進(jìn)行學(xué)習(xí),只是在難度系數(shù)上有所區(qū)別。伴隨著專業(yè)學(xué)科發(fā)展,近年來已有院校將專業(yè)精細(xì)劃分為舞蹈學(xué)、舞蹈表演、舞蹈編導(dǎo),以上類別的專業(yè)課程也需要有的放矢的學(xué)習(xí)。這樣培養(yǎng)的原因不言自明,那就是一個優(yōu)秀的舞蹈人才,從技術(shù)能力成長、成熟角度看,是依靠眾多專業(yè)技術(shù)課(不同種類的舞蹈)共同訓(xùn)練的結(jié)果,不是某一門課程,或某幾門課程能夠獨(dú)立完成的,技術(shù)能力的成熟是多個舞種不同功能訓(xùn)練的結(jié)果。舞蹈專業(yè)學(xué)習(xí)有別于聲樂專業(yè),聲樂專業(yè)可以只通過一種唱法的學(xué)習(xí)而達(dá)到聲樂人才的培養(yǎng)目的,如學(xué)習(xí)美聲唱法的學(xué)生沒有必然要求開設(shè)民族唱法、通俗唱法的專業(yè)技術(shù)課程。舞蹈人才培養(yǎng)是需要系統(tǒng)性的專業(yè)訓(xùn)練作為保障,當(dāng)然只有技術(shù)訓(xùn)練類課程系統(tǒng)還遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠,依然需要有相關(guān)的專業(yè)理論類課程作為支撐,實(shí)踐類環(huán)節(jié)作為延伸,共同協(xié)調(diào)推進(jìn)。我院除通常開設(shè)的課程之外,根據(jù)實(shí)用型創(chuàng)新性民族舞蹈人才的需要,增設(shè)理論課:貴州民族文化概論、貴州少數(shù)民族音樂(服飾)欣賞(鑒賞);技術(shù)課:苗族民間舞、技術(shù)技巧訓(xùn)練、傳統(tǒng)民間舞組合、貴州傳統(tǒng)民間舞組合;實(shí)踐課:劇目實(shí)訓(xùn)、戲劇表演基礎(chǔ)、藝術(shù)實(shí)踐,從理論支撐、技術(shù)保障和實(shí)踐運(yùn)用三個層面綜合推進(jìn),共同構(gòu)筑起人才培養(yǎng)的課程體系。
第二點(diǎn):專業(yè)課程交叉性。長期以來,制式化的培養(yǎng)、標(biāo)準(zhǔn)化的技術(shù)指標(biāo)左右著價值評判,教育目標(biāo)的實(shí)現(xiàn)拘泥于規(guī)格數(shù)據(jù)框架之中。尤其是在“純技術(shù)”的展示、比賽中,獲獎寄托于高精尖的技術(shù)和技巧,數(shù)量更多、難度更大,柔韌、彈跳、翻騰成為獲取掌聲歡呼聲的法寶背景之下,舞蹈不在了現(xiàn)場,技術(shù)充盈著大腦。經(jīng)常會聽到“這個演員的技術(shù)太棒了”的贊嘆,難怪有媒體將舞蹈比喻為奧林匹克,更高、更快、更強(qiáng)的體育精神成為舞蹈比賽的價值判斷。毋庸置疑,教師授課的好壞是需要通過學(xué)生體現(xiàn),在這樣的大背景之下,教師不自然地會將“技術(shù)標(biāo)準(zhǔn)”的實(shí)現(xiàn)和提升作為授課的首要目標(biāo),如近些年國內(nèi)某舞蹈學(xué)校的技術(shù)課考試視頻在舞蹈界甚至社會廣為流傳,引發(fā)關(guān)注,就是依靠超強(qiáng)的技術(shù)能力作為看點(diǎn)吸引眼球,這樣無疑會使舞蹈的教育偏離舞蹈本質(zhì)的軌道?,F(xiàn)今舞蹈專業(yè)技術(shù)課程以強(qiáng)調(diào)本舞種特性技術(shù)為發(fā)展方向,并有愈演愈烈之勢,甚至有些舞種之間具有相互排斥現(xiàn)象,出現(xiàn)知識技能的鴻溝,過分強(qiáng)調(diào)技術(shù)的訓(xùn)練,技術(shù)、技能的固定性較強(qiáng),也就是標(biāo)準(zhǔn)清晰,邊界明了,有助于風(fēng)格性、專業(yè)化,所訓(xùn)練出的學(xué)生技術(shù)指標(biāo)優(yōu)異,但課程之間的有機(jī)聯(lián)系被忽略,導(dǎo)致課程之間相對封閉,不利于人的綜合能力提升?!爸挥蟹治龆鴽]有聯(lián)想,只有技術(shù)而沒有文化,只有實(shí)證而沒有批判,缺乏社會理想和人文關(guān)懷,對本專業(yè)以外更為重要的社會結(jié)構(gòu)、政治倫理、文化形態(tài)等問題也缺乏應(yīng)有的信念和投入,專家沒有了靈魂,那就會成為一根筋和工具人”[2]。忽略掉舞蹈是表達(dá)人的所思、所感、所想的本質(zhì),必然導(dǎo)致技術(shù)的身體不能夠表現(xiàn)文化的內(nèi)涵、拓展性的訓(xùn)練及思考。專業(yè)技術(shù)課程雖各自不同,可對學(xué)生而言須融會貫通,共同促進(jìn)對舞蹈全面而深刻的理解,方可促進(jìn)創(chuàng)造力的培養(yǎng)。將技術(shù)課程之間的壁壘打通,在舞蹈專業(yè)技術(shù)課之間架起橋梁,相互滲透,甚至進(jìn)行交叉、對比教學(xué),實(shí)現(xiàn)技能的綜合運(yùn)用,可以使學(xué)生心智與技能并行。
在國內(nèi),很多教師甚至是知名學(xué)者,均表示民間舞課程難教,學(xué)生跳起來較為僵化,不能夠生動的表現(xiàn)。民間舞真的難教嗎?因?yàn)閷W(xué)生表演不出民族舞的獨(dú)特魅力就可以不需要這門課程嗎?答案是否定的。在多年的舞蹈教學(xué)實(shí)踐中,筆者認(rèn)為:民間舞之所以“難教”,是因?yàn)橛行┙處熢诮虒W(xué)準(zhǔn)備階段沒有做前期的研究,比如:舞蹈動作的生活來源是哪里?它體現(xiàn)什么樣的精神內(nèi)涵?動作能夠表達(dá)出怎樣的情感?動作與精神情感之間的邏輯關(guān)系如何?諸如此類的延伸問題,如果教師自己沒有研究透,就倉促進(jìn)入課堂,出現(xiàn)組合式的教學(xué)效果差、學(xué)生接受過程中有抱怨等情形,是可想而知的。由于缺乏前期對原生動作的研究,由此而逐漸產(chǎn)生對教學(xué)不負(fù)責(zé)任的態(tài)度,這是惡性循環(huán)的過程。再者,教師沒有處理好原生形態(tài)動作與課堂組合及舞臺表演之間的聯(lián)系。教師如果只是拿生硬的組合動作來實(shí)施教學(xué),將教學(xué)內(nèi)容定格在課堂之內(nèi),教學(xué)效果、學(xué)習(xí)過程、探索知識的積極性將會受到極大的阻礙。將民間舞變成靜態(tài)的復(fù)制,這就必然使舞蹈教學(xué)成為空洞的學(xué)習(xí),導(dǎo)致學(xué)生無法體會舞蹈藝術(shù)豐富的內(nèi)涵、外延以及實(shí)踐中與觀眾互動所產(chǎn)生的魅力,剝離表演藝術(shù)中演員與觀眾的情感表達(dá)與傳輸,從而導(dǎo)致教學(xué)過程中教授舞蹈只是動作形態(tài),而不是動作中所蘊(yùn)含的精神等問題。因此,在民間舞課程教學(xué)中,一個基本的前提是要求教師有完整而全面的學(xué)科知識體系,能真正駕馭民族舞蹈的教學(xué)內(nèi)容,并通過恰當(dāng)?shù)慕虒W(xué)方法傳授給學(xué)生。另外,教師要用包含泥土氣息的傳統(tǒng)舞蹈樣式進(jìn)行傳授,就需要教師深入田野,進(jìn)行“語境還原”,傳授富含民間舞“本意”的動作,還要在語境置換中尋找兩者之間的必然聯(lián)系,使課堂組合繼承原生素材基因。我們將少數(shù)民族舞蹈怎樣進(jìn)入課堂,走向舞臺作為思路,采用“原生形態(tài)的采集——課堂訓(xùn)練的提煉與組合編排——舞臺實(shí)踐的展現(xiàn)”相結(jié)合,形成三位一體新思路,體現(xiàn)出人才培養(yǎng)上對地域少數(shù)民族舞蹈特性的關(guān)注,能夠達(dá)到“人無我有”,再將特有素材經(jīng)過編創(chuàng)的實(shí)踐性探索,延伸到舞臺呈現(xiàn),使所培養(yǎng)的人才在社會實(shí)踐中有較強(qiáng)的應(yīng)用性。
具體來說,首先在課程設(shè)置中增加原生態(tài)舞蹈樣式的學(xué)習(xí)。如眾多的“非遺”項(xiàng)目,要將這些作為“生活原型”進(jìn)行學(xué)習(xí)、傳承。因?yàn)槿魏挝璧竸幼骷捌湫螒B(tài)都是在特定的歷史、文化、政治和社會空間中產(chǎn)生和形成的,如果脫離這些具體“語境”的話,就會導(dǎo)致民族民間舞動作過于抽象、空洞,不利于學(xué)生接受和理解。對原生動作元素“語境”還原的學(xué)習(xí),一方面能引導(dǎo)學(xué)生對生活中如何產(chǎn)生的“符號性動作”歷史過程有了解,使之對符號性動作產(chǎn)生濃厚的興趣,便于在課堂中消化元素動作,另一方面又能幫助學(xué)生清晰地把握元素形成之初的“本意”,賦予元素動作以一定的深度,促使學(xué)生在感性體會與理性認(rèn)知中,提高對核心元素的掌控。
其次,在教學(xué)過程中要求教師將原生元素動作“語境置換”,在置換的“語境”中使原生元素及其體系符合當(dāng)今舞臺藝術(shù)表演規(guī)律,編創(chuàng)出的舞臺藝術(shù)作品具有當(dāng)下的價值和意義?!罢Z境置換”,一方面能引導(dǎo)學(xué)生對原生動作及其體系做價值判斷,提高民間舞特性的鑒別能力,并內(nèi)化為自己的舞蹈修養(yǎng),另一方面又能強(qiáng)化學(xué)生對具體的舞臺藝術(shù)作品編創(chuàng)實(shí)踐能力。
最后,在課程體系的整體設(shè)計中,增加劇目實(shí)訓(xùn)課、藝術(shù)實(shí)踐環(huán)節(jié),使學(xué)生通過原生形態(tài)的學(xué)習(xí)上升到課堂組合的掌握,最終能夠轉(zhuǎn)化為舞臺藝術(shù)作品的表演,完成藝術(shù)生產(chǎn)的整個過程。通過動作元素還原、語境置換對比、舞臺藝術(shù)作品編創(chuàng)切實(shí)有效地激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)民間舞的興趣,拓寬學(xué)生的舞蹈視野,形成對元素的深刻認(rèn)識及其價值的正確判斷,在具體實(shí)踐中啟迪學(xué)生認(rèn)識元素演變的合理性和多樣性,提高學(xué)生綜合運(yùn)用能力,為學(xué)習(xí)其他舞種課程打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。這種原生形態(tài)學(xué)習(xí)、語境置換以及舞臺藝術(shù)作品編創(chuàng)教學(xué)模式貫穿于民間舞的整個課程體系中,并使之成為一種新的民間舞教學(xué)理念、手段,對課程中所有動作講授均具教學(xué)價值,一方面這必將推動舞蹈專業(yè)本科學(xué)生視野的深度和廣度,切實(shí)改變民間舞離生活太遠(yuǎn)的不良局面,另一方面對傳承、弘揚(yáng)少數(shù)民族舞蹈藝術(shù)起到積極的推動作用,最終轉(zhuǎn)化為落實(shí)民族地區(qū)高校應(yīng)注重民族性、地域性的應(yīng)用型人才培養(yǎng)的具體實(shí)踐。
在教學(xué)模式上,實(shí)施原生形態(tài)學(xué)習(xí)、語境還原、語境置換對比以及舞臺作品編創(chuàng)“采、編、排、演”三位一體的教學(xué)思路:“原生形態(tài)的采集——課堂訓(xùn)練的提煉與組合的編排——舞臺實(shí)踐的展現(xiàn)”,充分遵循了舞蹈藝術(shù)來源于生活并高于生活的規(guī)律,既突出了素材符號及其體系的生成過程及價值學(xué)習(xí),又突出素材符號及其體系在實(shí)踐中的重要作用。
貴州省作為多民族省份,傳統(tǒng)少數(shù)民族舞蹈樣式豐富,如何將豐富多樣的民族民間舞蹈資源引入教學(xué)環(huán)節(jié)并使之成為展示多彩貴州文化的核心內(nèi)容之一,對貴州高校舞蹈專業(yè)的師生來說,是一個值得思考的重大問題。我省少數(shù)民族文藝活動豐富多樣,民族舞蹈風(fēng)格各異并且特色鮮明,但是貴州民族舞缺乏從理論上的總結(jié),嚴(yán)重阻礙了貴州民間舞蹈文化價值的挖掘。同時,伴隨著現(xiàn)代教育理念發(fā)展和國家對人才儲備的需要,創(chuàng)新能力、實(shí)踐能力成為當(dāng)今高校人才培養(yǎng)的重要指標(biāo),在教育中激發(fā)和強(qiáng)化人的創(chuàng)造沖動,培養(yǎng)和發(fā)展人的審美直覺和想象力,在舞蹈訓(xùn)練中展示才華施展個性,促進(jìn)創(chuàng)新精神養(yǎng)成依然成為舞蹈本科教育內(nèi)在要求。正因?yàn)槿绱耍岢鲈诰唧w的民族民間舞課程體系教學(xué)活動中培養(yǎng)學(xué)生掌握貴州本土舞蹈的意識和能力,通過“原生形態(tài)的采集——課堂訓(xùn)練的提煉與組合的編排——舞臺實(shí)踐的展現(xiàn)”三位一體的教學(xué)思路結(jié)合原生形態(tài)學(xué)習(xí)、語境還原、語境置換對比以及舞臺作品編創(chuàng)教學(xué)模式,強(qiáng)化學(xué)生將課堂訓(xùn)練轉(zhuǎn)化為實(shí)踐的能力。這種嘗試將使民族地區(qū)的學(xué)生在接受民間舞教育的時候,不至于失去對熟悉的文藝活動、文化蘊(yùn)含的理解,可以從心理上尋找認(rèn)同點(diǎn),使元素動作的當(dāng)代性和民族性得到充分的體現(xiàn)。提出的“原生形態(tài)的采集——課堂訓(xùn)練的提煉與組合的編排——舞臺實(shí)踐的展現(xiàn)”三位一體的教學(xué)思路,正好能對貴州民族院校舞蹈專業(yè)發(fā)展方向做出合理的闡述。同樣,對傳承、弘揚(yáng)貴州少數(shù)民族舞蹈也具有重要的理論引導(dǎo)意義和實(shí)踐價值。通過民族民間舞全過程學(xué)習(xí)、表演,受教者必將在感知、體會、理解、表達(dá)層面產(chǎn)生更為真切的認(rèn)知與感悟。思考促進(jìn)理解,參與性、互動性的教學(xué)有助于理解力、想象力的提升。在舞蹈作品的實(shí)踐中生活經(jīng)驗(yàn)與舞蹈的動作在豐富想象力的推動中完成,演繹出精彩的藝術(shù)形象,受教者創(chuàng)造能力得到有效提升。將課程建設(shè)成教學(xué)與科學(xué)研究、藝術(shù)實(shí)踐相結(jié)合的模式,無疑也為教師和學(xué)生提供了一個學(xué)習(xí)、研究舞蹈文化,傳承和發(fā)揚(yáng)民族優(yōu)秀傳統(tǒng)舞蹈文化的教學(xué)范例。