邱佳銘

筆墨是活的，并不是固定不變的。它的內(nèi)涵一直在歷史的傳承中得以不斷的拓寬和發(fā)展。這些都要歸功于歷史上那些不斷進取的開拓者，他們有繼承更有創(chuàng)造，在他們的畫里準(zhǔn)確地表達出了他們所屬時代的精神氣質(zhì)。每一個時代都應(yīng)該有區(qū)別于其他時代的獨特表達，我們身處自己的時代，當(dāng)然也要有我們自己的創(chuàng)造，因為古人的筆墨并不能全部滿足我們表達當(dāng)下鮮活的生活和比以往任何時候都多彩的世界。如果我們自認(rèn)為不是“笨子孫”，就應(yīng)該有勇氣去開拓和創(chuàng)造，“用最大的勇氣打出來”。

如果對著實景毫無想法、事無巨細(xì)地畫出來，我就會感覺很不舒服，不敢以畫示人，甚至?xí)行呃⒏?，似乎成了一個自然的剽竊者，完全沒有自己的體悟。山水寫生中“我”應(yīng)如何去表達物象？黃賓虹說的“絕不似而絕似”不失為一個好的答案。

我理解的自由：沒有技術(shù)上的障礙，從傳統(tǒng)中來又不局限于傳統(tǒng)。多元而高雅的審美，天馬行空的想象力，最重要的是要有一顆自由自在的心。沒有邊界的自由并不是真正的自由，在筆墨的規(guī)范中還能隨心所欲地去表達，“從心所欲不逾矩”，才顯出自由的可貴。

夜里沒有了別的繁雜，只有畫室的燈是光亮的，宇宙的邊緣仿佛就在畫室之外，在這里我能感受得到自由。窗外一陣清風(fēng)，吹進了畫室，正巧輕輕的掀起了案上畫面臨窗的那一角，我與春天以這樣的方式相遇在自己的畫面里，心中歡喜，頓生感動！

畫畫的有意思之處在于沒有最好，只有更好。一幅畫可以這樣處理也可以那樣處理，值得反復(fù)玩味和探索。在畫展上我們總是可以感受到有些畫透露著智慧，有些則閃爍著才氣；有些畫是匠心獨運，有些則什么都沒有。正所謂“沒有對比就沒有傷害”?？凑褂[是個極好的學(xué)習(xí)方式。

小可以怡情悅性、表現(xiàn)生活，大可以切中時代脈搏、把握時代精神是我努力追求的創(chuàng)作理念。當(dāng)然真正要做到這些還是有難度的，好在畫畫是一輩子的事情，可以慢慢地去修，今年不行明年說不定可以，現(xiàn)在做不到或許將來可以做到。畫不好的時候我甚至?xí)岩扇松?，懷疑自己的能力。畫到得意處又覺得老子天下第一，牛到自己都不認(rèn)識自己。這落差實在是大得嚇人，所幸這兩種狀態(tài)都不是常態(tài)，大多數(shù)時候還是一種正常的狀態(tài)。世間事大抵如此，只要能不斷地進步就是最好的狀態(tài)。畢竟，今年比去年好，明年比今年好才是真的好。我會一直畫下去！

邱佳銘

1983年生于江西玉山。

2008年畢業(yè)于中國美術(shù)學(xué)院中國畫系，獲文學(xué)學(xué)士學(xué)位。

2013年畢業(yè)于中國美術(shù)學(xué)院中國畫系，獲文學(xué)碩士學(xué)位。

中國藝術(shù)研究院博士研究生在讀，導(dǎo)師為何加林教授。

中國國家畫院何加林導(dǎo)師課題班助教，北京大學(xué)藝術(shù)學(xué)院何加林導(dǎo)師工作室助教。中國美術(shù)家協(xié)會會員、浙江省美術(shù)家協(xié)會會員。

作品多次入選全國性美術(shù)作品展覽并獲獎。