徐 宏

(山西大學(xué) 商務(wù)學(xué)院,山西 太原 130012)

文化與美學(xué)的多元性是好萊塢動畫的主要標(biāo)志，其視覺與內(nèi)容的表述往往跟隨著社會文化的演進而變化。如迪士尼的“公主動畫”，從柔弱需要王子拯救的公主形象，一路塑造成為獨立自主、不需要男性救贖的獨立公主形象，這就是如今女性主義發(fā)展在電影藝術(shù)中的鏡像反映。文化始終是電影中的重中之重。

美國作家曼羅·里夫的著名兒童讀物《愛花的?！?

The

Story

of

Ferdinand

,1936)是美國第一部被貼上“顛覆”標(biāo)簽的作品，由于作品表達反戰(zhàn)思想意圖強烈，塑造了一個史無前例的公牛形象，在西班牙內(nèi)戰(zhàn)期間被列為“禁書”，該作品甚至是納粹焚書的對象。動畫電影《公牛歷險記》(

Ferdinand

,2017)就改編自這部經(jīng)典文學(xué)作品，導(dǎo)演卡洛斯·沙爾丹哈和多位編劇以嶄新的審美視角對原作深入解讀、多維呈現(xiàn)，展現(xiàn)出超越原作的多元化美學(xué)特征，并在當(dāng)今的主流文化投射下，使文學(xué)作品與電影作品都具有更豐富的文化內(nèi)容。

一、新世紀(jì)數(shù)字動畫的審美文化

動畫電影在21世紀(jì)得到了跨越式發(fā)展，在數(shù)字技術(shù)的強大的技術(shù)支撐下，數(shù)字動畫成為動畫藝術(shù)中的主力軍，占據(jù)著世界電影院線的主要份額。從電影出現(xiàn)至今，電影藝術(shù)的發(fā)展始終是伴隨著科學(xué)技術(shù)的發(fā)展而發(fā)展的，制片技術(shù)的提升也激發(fā)了動畫電影的創(chuàng)造力與表現(xiàn)力，銀幕上呈現(xiàn)的一幕幕畫面越來越精細，大到畫面背景，小到人物的毛發(fā)，都在不斷追求著視覺的真實與震撼?，F(xiàn)在的動畫早已經(jīng)和20世紀(jì)迪士尼創(chuàng)造的第一部有聲動畫《威利號汽船》大相徑庭，二維動畫、三維動畫、定格動畫、數(shù)字動畫、手繪動畫等不同類型的動畫如雨后春筍般出現(xiàn)，《機器人總動員》《功夫熊貓》《飛屋環(huán)游記》等數(shù)字動畫早已顛覆了觀眾對傳統(tǒng)動畫的審美認(rèn)知，不斷刷新著觀眾的審美能力。

尤其是在數(shù)字技術(shù)突飛猛進的發(fā)展過程中，其帶給動畫藝術(shù)的變革有目共睹，甚至在一定程度上創(chuàng)造了屬于數(shù)字技術(shù)的美學(xué)法則，這也是與宮崎駿等大導(dǎo)演堅持的手繪風(fēng)格動畫藝術(shù)是截然相反的。眾所周知，宮崎駿的動畫電影始終在堅持手繪動畫的創(chuàng)作，即便是在采用電腦上色以后，動畫背景可以同樣采用電腦制作的情況下，也依然沒有放棄手繪背景。手繪動畫的人物線條清晰，背景簡單，風(fēng)格純樸、自然，有著原始的粗糙質(zhì)感，這與CG動畫是截然不同的。數(shù)字動畫具有超越手繪動畫的表現(xiàn)力和創(chuàng)造力，大大地縮短了創(chuàng)作的時間，是21世紀(jì)主流的動畫電影類型，工具的進化也令數(shù)字動畫的制作水準(zhǔn)逐步提升，能夠?qū)崿F(xiàn)的視覺效果也越來越寬泛。傳統(tǒng)的數(shù)字動畫往往會呈現(xiàn)出刻板的機械感，人物線條過于機械化、模板化，有著重復(fù)的視覺觀感，沒有手繪動畫的靈氣與藝術(shù)質(zhì)感。但是，新世紀(jì)的數(shù)字技術(shù)已然支撐起新的數(shù)字動畫美學(xué)結(jié)構(gòu)，創(chuàng)作者可以隨意地調(diào)整畫面的色調(diào)、色相，設(shè)計畫面的光線投射和渲染，以及最大限度地發(fā)揮想象力調(diào)動鏡頭運動，呈現(xiàn)給觀眾與眾不同的審美體驗。

如今的數(shù)字動畫美學(xué)是關(guān)于視覺與敘事如何能更好地結(jié)合的美學(xué)，視覺不能夠僅僅是為了沖擊觀眾的視覺感官而存在，而是需要配合敘事內(nèi)容，用視覺講故事，傳遞角色的情感，感染觀眾的情緒，因此，我們也可以將如今數(shù)字動畫美學(xué)稱之為浸入式的美學(xué)。畫面按照如今的審美趣味調(diào)配顏色，相應(yīng)地調(diào)整色調(diào)、色相，令色彩營造的場景氛圍更加符合劇情發(fā)展；動畫角色形象凸顯性格個性和外形特點，或是制造戲劇性與反差感，令觀眾印象深刻。例如《功夫熊貓》系列動畫中的一片火紅背景，憨態(tài)可掬的阿寶熊貓形象；《尋夢環(huán)游記》中的米格黝黑的皮膚、大大的眼睛，甚至還缺了一顆牙齒，符合年齡特征的不完美形象更加符合現(xiàn)實，給人以親切感。所有這些都充分說明，從色彩設(shè)計到人物、場景造型，數(shù)字動畫呈現(xiàn)出的美學(xué)特征在保證反差感的同時，也十分追求現(xiàn)實合理性，這都是為了讓觀眾更沉浸于敘事劇情當(dāng)中。

二、非主流的審美視角

在20世紀(jì)的傳統(tǒng)的、主流的動畫電影當(dāng)中，塑造了一個個完美的動畫角色形象，但是卻生活在不完美的世界當(dāng)中，歷經(jīng)磨難最終收獲幸福。如迪士尼動畫中的白雪公主、貝兒公主、茉莉公主等，柔順的秀發(fā)、纖細的身體、精致的面容，這些女性動畫形象都是美麗的、獨特的、完美的，即便是動畫中的男性形象依然如此，多數(shù)動畫中出現(xiàn)的王子都是勇敢的、英俊的、高大的，他們能夠在女性遇到危險時候第一時間出現(xiàn)，是女性的救世主。20世紀(jì)的主流動畫中不斷出現(xiàn)這樣的角色形象，滿足了大部分觀眾對于完美的憧憬和追求。然而，隨著觀眾對于從外形到內(nèi)心都十分完美的動畫角色形象的審美疲勞，銀幕上開始陸續(xù)出現(xiàn)不完美的角色形象。這些角色形象或是有著不完美的外形，或是有著不完美的性格，更加接近普通人，更具真實感，更容易和觀眾產(chǎn)生情感共鳴。例如，《怪物史瑞克》系列動畫中的怪物史瑞克和菲奧娜公主，《冰川時代》系列動畫中的貪吃的松鼠、樹獺希德等銀幕上出現(xiàn)的或貪婪、或懶惰的動畫角色更真實，反映出如今的觀眾對于動畫角色形象的審美轉(zhuǎn)向。

動畫電影的發(fā)展不僅與制作技術(shù)的發(fā)展相關(guān)，更與審美文化的變化有關(guān)，不完美的、特別的角色占據(jù)了動畫銀幕。在動畫電影《公牛歷險記》中同樣如此，片中那一頭體格健碩無比，聲音洪亮的黑色公牛，不愛打架爭斗，偏偏喜歡鮮花，是史無前例的公牛形象。西班牙斗牛文化中的憤怒的公牛形象在片中被顛覆，取而代之的是非主流審美視角下的外形兇悍、內(nèi)心柔軟的公牛費迪南德，他從小就喜歡鮮花，厭惡與其他公牛的沖撞和爭斗，向往平靜的生活。對于正統(tǒng)的西班牙文化來說，這樣的公牛形象是不可想象的，也是不符合主流的文化語境的，熱衷于斗牛的西班牙人對憤怒的公牛形象很難被打破。于是，無論是小說《愛花的?！愤€是《公牛歷險記》中的公牛費迪南德形象，都是非主流文化審美下的產(chǎn)物，而這樣不完美的、獨特的角色形象，往往是如今動畫電影中最能打動人心的角色形象。

毫無疑問，公牛費迪南德是邊緣化的角色形象。他在其他公牛眼里是不合群的、懦弱的、膽小的，有著其他公牛無法理解的愛花嗜好，甚至踩爛一朵鮮花就能戳痛費迪南德的內(nèi)心。他為了自由逃離了養(yǎng)牛場，又在陰差陽錯下重返養(yǎng)牛場，最終帶走了所有的公牛，告訴大家可以不必被規(guī)則束縛，自己有權(quán)利去過自由的生活。曾經(jīng)被認(rèn)為是懦夫的費迪南德勇敢地解救了即將被屠宰的兩個伙伴，甚至影片結(jié)尾的費迪南德竟然在與斗牛士決斗的過程中坐了下來，深情地嗅著一朵鮮花。于是，《公牛歷險記》并不是一部嚴(yán)格意義上的個人成長故事，也不是兒童的成功教育，影片塑造的、傳達的都是非主流的文化和思想，是一個獨辟蹊徑的非主流審美視角。費迪南德代表了主流社會中的邊緣化小人物，他們有著自己的獨特的思想，不希望受到傳統(tǒng)社會規(guī)則的束縛，向往自由的生活，是一個完完全全的替小人物發(fā)聲的角色形象。

三、數(shù)字美學(xué)的多維呈現(xiàn)

數(shù)字動畫的美麗在于它的美學(xué)是多維度、多向度的，是隨著數(shù)字技術(shù)的發(fā)展而發(fā)展變化的。數(shù)字動畫從最初的簡單的技術(shù)突破，到越發(fā)地追求視覺形象的逼真度與立體性，在二維動畫與三維動畫之間不斷尋找最恰當(dāng)?shù)囊曈X表現(xiàn)方式。從最初的CG動畫追求華麗的視覺效果，如飽滿的色彩、完美的造型、機械化的動作，都是在這些動畫的反差感上下功夫，而如今的動畫形象更注重視覺上的舒適度與真實性，賦予了動畫角色更多的普通人類的性格特征和外貌特征，這些轉(zhuǎn)化為數(shù)字美學(xué)以后，就是令視覺更舒適的色調(diào)，多角度的多光源的背景場景處理，符合年齡和身份的外形特征，甚至是更符合流行審美的服飾等?！豆v險記》中的日間場景往往渲染成為充滿童趣的水粉畫風(fēng)格，柔和的暖色調(diào)營造了一種烏托邦式的環(huán)境氛圍，公牛費迪南德在農(nóng)場生活的場景與養(yǎng)牛場的場景是截然相反的，農(nóng)場出現(xiàn)的大片的白色、粉色、紅色、紫色和嫩綠色，都營造了童話氛圍，與之相反的是養(yǎng)牛場的冷色調(diào)，單向投射的冷光源常常出現(xiàn)黑白場景，表現(xiàn)出了養(yǎng)牛場的冷酷與恐怖氛圍。值得指出的是，《公牛歷險記》中的畫面色調(diào)處理得極為統(tǒng)一協(xié)調(diào)，多數(shù)時候都降低了色彩的飽和度，用柔化的色彩增加觀眾的視覺舒適度。此外，造型又兼具夸張和寫意，如費迪南德的巨大的流線型身體和細短的四肢比例夸張，碩大的牛頭又有著詼諧的容貌線條，上翻的鼻孔常常掛著可笑的表情。無論從哪個角度來看，費迪南德都不是一頭兇神惡煞的憤怒的公牛，而是一個可愛的、內(nèi)心柔軟的公牛。

此外，數(shù)字技術(shù)增加了鏡頭剪輯的便捷性，動畫電影的鏡頭語言更加豐富多彩。影片中利用鏡頭畫面等視覺形象敘事的內(nèi)容很多，發(fā)揮了視覺的先導(dǎo)性與直觀性，讓鏡頭說話、用圖像說話，讓觀眾在不斷地接受視覺符號的同時，也在不斷地接受導(dǎo)演想要講述的、表現(xiàn)的故事內(nèi)容。例如，片中表現(xiàn)汽車疾馳而過的場景時，用一只采蜜的蜜蜂作為參照物，用汽車駛過時蜜蜂被狂風(fēng)卷走的畫面表現(xiàn)車速之快；在表現(xiàn)費迪南德身材高大、體重巨大的時候，不僅用其他角色形象作為簡單的參照物，還用他將雞拋向空中的情節(jié)間接表述劇情；淘汰的公牛被貨車?yán)叩臅r候，采用了與勝利的公牛被斗牛士帶走的相同的畫面構(gòu)圖和鏡頭內(nèi)容，而扣上的后車門上印著的卻是牛的身體解剖圖，被帶走的牛剛好露出頭部，與車門上印刷的解剖圖互為補充，潛在地表述了其即將被屠宰的命運。豐富的鏡頭語言增加了視覺參與敘事的強度，緊緊地抓著觀眾的注意力，始終讓觀眾沉浸在故事發(fā)展過程當(dāng)中，這些都離不開數(shù)字美學(xué)在其中創(chuàng)造的審美體驗。

四、結(jié) 語

由于美國作家曼羅·里夫的著名兒童讀物《愛花的?！方?jīng)久不衰，公牛費迪南德的形象早已深入人心，尤其是西方讀者已經(jīng)十分熟悉，這次的電影改編將其具象化之后，引發(fā)了更多人的童年記憶與共鳴。文學(xué)讀物里的公牛費迪南德結(jié)合當(dāng)時的社會語境而言，更像是一名反戰(zhàn)主義者，他雖然擁有強健的身體，卻有著一顆反暴力的、柔軟的、善良的內(nèi)心，只喜歡各種芬芳艷麗的花朵，即便是被同伴們嘲笑和排擠，他依然堅持不懈地引導(dǎo)同伴傾聽自己的內(nèi)心，為了自己的生活和生命而奮斗，而不是為了一個他人編織的所謂的“夢想”而執(zhí)著。動畫電影《公牛歷險記》毫無疑問地深化了這一點，結(jié)合現(xiàn)實語境的公牛費迪南德更像是追求自由、堅持自我的社會邊緣人，他的成長并非自身的認(rèn)知過程，而是他人和社會接納他的過程，而他的冒險是自己與全世界的爭斗。該片完美地表現(xiàn)了數(shù)字技術(shù)與動畫藝術(shù)的結(jié)合，呈現(xiàn)出符合當(dāng)下審美語境的視覺形象，童話般的氛圍讓觀眾感受到了公牛費迪南德的純真，以及這樣一頭與眾不同的內(nèi)心柔軟的公牛被全世界接納的美好，極其深刻地反映了當(dāng)下的社會現(xiàn)實和社會文化，具有深刻的教育意義。